電影是生活的縮影和剪影，它們來自生活卻用藝術的表現形式將其高於生活，一部好的電影可以流傳於世經久不衰，那麼什麼樣的電影才是好電影呢？一部好的電影又應該具備哪些必要的條件呢？今天小編就對於這個話題來說說自己的看法吧。

首先，一部好的電影編劇是根本和核心，電影所演繹和講述的就是這個劇本，如果劇本糟亂又如何能拍出一部好的電影，所以演員們在承接電影的時候都會先看劇本，畢竟沒有演員願意拍攝爛片。

其次，一部好的電影有了好的劇本也要有好的導演。導演是整部電影的靈魂，一個劇本，一百個導演拍就有一百個不同的呈現，每個導演的靈感和出發點都不同，有足夠內涵的導演才能拍攝出有深度的電影，這是真理。

另外，演員的質量決定了電影的好壞。演技精湛有靈性的演員可以參透劇本、深入角色，並能感知導演的用意，和導演、編劇融為一體，演繹出完美的作品。這也就是為什麼導演選角都會很謹慎，因為演員的演技關乎作品的成敗。

再則，電影的後期不可小覷。電影的後期是幕後工作者，但是這些剪下、配樂、配音等後期是一部電影的粘合劑，如果沒有他們，這部電影就是散碎的，是不足以呈現的，所以別看幕後不起眼，他們是一部好電影的功臣，很多知名導演都有自己專屬的後期團隊，可見他們的重要性非同一般。

最後，道具也是一部好電影的必要條件。一部電影想要真實，道具是不能馬虎的，這些道具可以幫助演員入戲，也可以讓觀眾不跳戲，看看《泰坦尼克號》這部經典劇作，其中的道具是精心打造的，這部電影為什麼能夠經久不衰，逼真的道具功不可沒。

一 有無一個打動你的主題。

這個打動不一定非得是厚重的歷史反思，深邃的哲學體驗，複雜的人性震撼，也可以是感動，單純地被某一種感情感動。

這是一部電影的主要氣質，是可以更恆久地駐紮在觀者心裡的具象。甚至這種具象可以是很生理地形式存在，如《利維坦》的冷硬，《速度與激情》的胎膠味，《泰迪熊》的潮溼、《西西里的美麗傳說》的乾燥。

一般好電影都在直觀的主題上，還生存著另一個主題，如《風吹麥浪》講的是兩兄弟的反目成仇，其實更是講愛爾蘭和蘇格蘭的的兄弟民族問題。如《不成問題的問題》在農場之上隱藏了一箇中國的人情社會。《朗讀者》講的是小男孩和大女人的感情糾葛，也是德國血肉相關的兩代人的糾葛。

二 有無一個令你印象深刻的形式。

如《愛樂之城》用美好寫殘酷，《南國野獸》是用冷酷寫溫情。《生命之樹》是影像上的哲學，《2001太空漫遊》是人類進化，《絕美之城》是影像上的交響樂。

這個形式也不一定是創新，而是符合主題、契合人物，並一直穩定在一個節奏中。如《黑客帝國》或《絕代豔后》的服裝。如《颶風營救》或《極速特攻》的打鬥。如《羅曼蒂克消亡史》或《師父》的儀式感。

再如《鳥人》的長鏡頭，《諜影重重》的運動鏡頭。《索爾之子》逼迫性極強的貼身拍攝，《阿拉伯的勞倫斯》的遠景，《布達佩斯大飯店》裡的幾何對稱。

三 有無一個令你記住的細節。

很多年以後，你會忘記電影的主題、形式。重看的時候，幾乎是在看一部從來沒有看過的電影，但一個細節闖入，提醒你，這個電影你看過。

《黃土地》裡喜宴上那個木製的魚。《城南舊事》裡從關外來的駱駝。《功夫》裡斧頭幫的舞蹈。《阿凡達》裡潘多拉星球上騎著大鳥戰鬥。

《七年之癢》裡地下通道風吹起白裙。《肖申克的救贖》在雨中吶喊。《霸王別姬》裡小賴子哭腔說，“他們怎麼成的角啊，得挨多少打啊”。

《大魚》裡男生站在鬱金香花海里，向女生示愛。《地球廢品分裝員》的那株綠色植物。《邊境殺手》本尼西奧·德爾·託羅開槍幹掉毒梟的老婆孩子。

《明日邊緣》裡，艾米麗·勃朗特上斜俯臥撐。《鋼琴師》裡，爸爸帶回一塊糖，用刀分開幾份，全家人一起吃。

四 一個你隨時可能想起的角色。

這個角色不再生活在那個電影裡，而是成為你精神生活上的一個夥伴。

《英雄本色》裡的小馬哥，《天使艾米麗》中的艾米麗，《女人四十》裡的娥姐，《大話西遊》的至尊寶，《小武》裡的小武，《泰坦尼克號》上的傑克，《美麗人生》裡的父親，《紅高粱》裡的我奶奶。

《獅王爭霸》的黃飛鴻，《羅馬假日》的安妮公主，《永不妥協》的艾琳，《老無所依》的氣姑，《精武英雄》陳真，《虎口脫險》的間諜，《桃姐》的桃姐，《戀戀風塵》的阿遠，《蝙蝠俠》的小丑，《月光男孩》奇倫，《比利·林恩的中場戰役》裡的姐姐。

看四者居其幾，可定性為不同程度的好。

做判斷的前提是，第一要素，不要看影評。

同樣的道理也可以延伸到對經典電影的態度上，不要迷信經典。直到現在，我也覺得《發條橙》很爛，《霍位元人》很爛。

即便是介入影史的經典電影，你覺得不好看，就可以不看。再經典的電影都不如你的時間寶貴。看電影又不是集郵。

同時也要知道，觀眾挑選電影，同時電影也在挑觀眾。

再爛的電影都有創作訴求，都有有一個預設的受眾群體。不要在任何時候，輕易用爛片這類的字樣去裁決一部電影。有些電影的受眾計劃裡就不是你。

如《四十歲老處男》就不是給剛畢業的小女生看的。《羅曼蒂克消亡史》也不是每個人都可以消受得了的。《傲慢與偏見與殭屍》就沒打算獻給原著讀者，動畫片《香腸派對》更沒有把小孩子考慮在內。

最後的最後，你可以根據觀看時候的生理感受，去做判斷。

哪裡開始玩手機，哪裡睡著了，那一定是哪裡出了問題。你的身體比你的腦子還誠實。

對於未成年觀眾來說！

對於未成年觀眾來說，未成年也分兩種。對於學習好的來說，他需要的是可以增長閱歷知識，對於未來的嚮往，未來要向哪方面進步。在學習累了的同時也能放鬆心情來以觀影的方式繼續學習新的知識。對於學習不好的未成年來說，更多的要求是為那些成績不好的未成年引導正確的方向，比如好好學習今後可以做成什麼樣子。引導那些不愛學習的未成年愛學習，對學習感興趣，或者讓不愛學習的孩子心裡有了自己未來的目標，引導孩子要實現目標現在要怎麼做等。未成年的話主要還是放鬆心情，能學到新的東西與人與人交往等一些能夠讓未成年步入社會該學習的東西。

對於18-40年齡的觀眾

現在40年齡的觀眾80後，還有哪些提前步入社會工作的年輕人，對於電影的要求。除了喜好喜劇科幻劇情等一些型別外，主要還是能讓他們在工作閒暇之餘觀看不管是哪類的電影裡面都要加點喜劇成分。這樣即使工作不順心、心情不好等一些情況出現也能緩解他們的心情。電影裡面有點能開導人心理的最好，說不定那句話就打開了這個年齡段人的內心，讓心情變得好起來。對生活充滿了嚮往努力奮鬥。

對於40-80年齡的觀眾

這些年齡段的人，一般以懷舊為主。抗戰片等一些老電影，這些年齡段的人不是做了爺爺奶奶就是姥姥姥爺了。這類人對於電影要求的話個人感覺還是偏家庭比較多一些，如：如何處理好婆媳關係、如何跟孩子溝通、煽情的劇情。這樣有些比較性格強倔強的中老年人看了片子後，大多知道如何相互體諒處理之間的關係。有些劇情可以添加出來對比，如果還是順著自己性子來的後果等一些片段。這樣會對中老年處理家庭關係更順。第二就是那些年紀大的，需要一些老年人能理解能懂的搞笑片段。潘長江老師的【舉起手來】就不錯，有些老年痴呆的人身體有病的人，能愉悅自己的身心，病痛都會過去。讓自己安享晚年。

第一：劇情豐富

每一部電影都有一個故事，首先肯定要讓觀眾看得明白電影講述的是一個什麼樣的故事，這就要求劇情必須條例清楚，銜接緊密。如果一部電影的劇情太爛的話，我肯定是不會看到結局的，可能看到中途就否定了這部電影。

第二：演技熟練

一個演員的演技從一部電影就可以看出，他適不適合這個角色，首先要保證演員適合演這個角色，在劇情裡才能演什麼像什麼，更能體現一部電影的形象，演員表情形象太生硬的話，肯定是不能接受的。

第三：經典臺詞

一般一句經典的臺詞，更容易讓人記住一部電影，臺詞太平淡，語調又沒有感情的話，也肯定是不能接受的。

第四：比較勵志，積極向上。

這是對電影題材的要求，不管是什麼型別的電影，首先要積極向上，比較勵志的，不能違揹人文道義。

電影是一種藝術、通過視覺聽覺，利用膠捲、錄影帶或數字媒體將影象保留，再加上後期的編輯工作而成。

電影是人類知道其確切產生時間和成長曆程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。它能準確地“還原”現實世界，“展現”虛擬世界，給人以逼真感，也就是藝術源於生活而高於生活。

一般好電影分三點：

1.故事好

2.畫面好

3.演員演技好

電影評分很高，評價也不錯，就是不賣座。就是因為這個電影占了1，3這兩項，演員在當時都不算出名，演技也參差不齊

《英雄》

演員陣容強大，畫面震撼，在當時絕對的大片，就是故事太差，沒有邏輯，儘管票房不錯但也不能算是好電影

《瘋狂的石頭》

當年的票房神話，但是畫面比較粗糙。

我覺得近幾年的特別好的電影有《流浪地球》《我不是藥神》《戰狼》等

首先我很喜歡這部電影。但是這部電影的評論卻兩級分化。為什麼呢？其實很簡單。這部電影前半段和後半段對於觀眾在某些相關知識層面上的理解能力的要求是不一樣的。前半段基本屬於商業片，一般觀眾都能夠接受。而後半段，需要一些相關知識的支撐，主要是物理學的，比如微觀的量子力學，巨集觀的相對論，大統一的玄理論。以及一些概念性的還未被接受的學術理論之類。這對於平時喜歡看BBC，或者是科技類雜誌的觀眾來說，理解起來就比較簡單。但是對於平時沒有這一嗜好的觀眾來說，可能就會覺得有點不知所謂了。其實，影片中說到的大腦開發程度，無非是映射了人類對於知識的掌握程度，當科學知識發展到一定程度後，我們就可以突破空間與時間的限制。在這個宇宙中還有太多的現象是我們無法解釋的，比如到目前為止科學家還未能給引力一個合理的解釋。質量可以產生引力，但引力從何而來？沒有人知道~那麼問題就來了。我們現在所掌握的知識是不是正確的？是不是適用於這個宇宙，因為站在不同的角度上看待這個世界得到的結果是不一樣的。突破所謂的極限後我們又能得到什麼。這個是呂克貝鬆留給我們的問題。

我覺得最起碼電影情節完整，看電影有時候感覺也跟別人在講臺演講一樣，反人類，反社會的言論固然不受歡迎，但你講的話前言不搭後語，聽的人也累啊，更不用說看電影還得付錢，也不知道導演拍一半刪一節還是怎麼回事，看來看去有些電影情節怎麼連起來都不知道，也難怪有些人看到一半就想發脾氣了，事後導演還想說是暗戰，需要看電影的人細心體會，我暈。

現在的電影分型別也可以理解，幾個型別裡面也可以相互穿插，也能理解。比如恐怖片里加上搞笑型別，武打片裡插入幽默情節，再者戰爭片插入情感線，都可以接受，但你說有些電影明明是古代神話故事，但你的臺詞都是超現代說法，也是醉了。導演還美名其曰創新，我創你的頭！

想來想去，搞笑片就讓觀眾笑的痛快。愛情片就好好講故事，動作片你就好好耍點真功夫等等，別搞得一部電影明明型別明確，還搞大鍋粥路線，導演還說新時代電影，我新你個頭！好吧，雞蛋都能挑出毛病來，何況有些電影還真是漏洞多，就這樣吧，怕說多了導演都要哭。

我是海月，每天分享抒情感人電影，希望可以給你的生活帶來一絲感動。

關於一部電影，一般觀眾要求什麼？海月個人認為應該是把一個大概故事能夠循序漸進的描繪清楚，沒有狗血劇情，不是為了撈票房而強行請一大堆知名演員，劇情和畫面上大打折扣的那種電影。

我們都知道很多小眾電影喜歡請知名演員，比如邀請了快樂家族和山爭哥的《嘻遊記》，至今是讓人詬病的一大爛片。強行搞笑，弄了一大堆亂七八糟的名字和人設，以及讓人看了就尷尬癌發作的劇情。也難怪徐崢演完就耿直的說這是一部爛片

當然，也有那種電影突破新高的，比如《我不是藥神》，這種現實主義話題的電影，帶著點啟迪的電影，給觀眾帶來很多感動。

所以，對於一部電影，一般觀眾只是作為打發時間的，所以一部電影正常的給觀眾解決需求就已經足夠了，而如果能給他們驚喜，這便是意外驚喜了。當然，非一般觀眾，非一般電影不在其列。

over!!

以周星馳電影來說一下：看他的影片時臉是笑的，回味他的影片時心是酸的。這是大家最深的體會。

看周星馳的影片，不僅僅是因為搞笑，還因為他那特殊的影視表現手法和作品表達的感情。他開創了無理頭事業，雖然這是一種只能意會不能言傳的形式。但在他的每部作品中，都用這種形式表現了生活中被人忽視的那些小人物的酸甜苦辣，到最後是一種無奈。在他作品中，你會在一些人物身上看到其他的影子，併為之感動。

所以我覺得觀眾喜歡看一些描寫小人物的電影。比如星爺就是演小人物比較多，接近現實。畢竟，平頭老百姓還是居多。還有本山大叔小品中也是經常演繹小人物老百姓。

個人感覺，首先就是能看下去。

電影對於一般人來說是消遣，是娛樂，是屬於精神上的享受，如果一部電影，連讓人看下去的慾望都沒有，那就只能說太失敗了。

讓人看下去，至少可以證明電影在某些方面是吸引人的，是可以讓人們在精神方面得到享受，所以，對一部電影，我覺得最起碼應該是可以讓人看的下去。

有些在業內人士看來還不錯的電影卻往往十分冷門，而有些在業內人士看來是圈錢爛片的電影又往往十分叫座，這到底是為什麼呢？觀眾們對於電影的要求一般都有哪些特點呢？

1、電影名字，首先電影名字是直接吸引到觀眾的第一印象，很多觀眾都是憑藉著電影名字來挑選電影觀看的，所以電影名字吸不吸引人也是電影的一個比較重要的小細節。

舉個例子，《處子之山》應該算得上是年度冷門佳片了，其講述了身材肥胖而又略微自閉的男主遇到有著自閉症的女主後，兩人相互治癒互相溫暖彼此的故事，雖然結局可能不太美滿，但卻實實在在地給我們帶來了感動。可這部電影就由於名字不吸睛而成為了冷門電影，不得不說電影擁有一個好名字是十分重要的。

3、演員演技好，一部電影裡演技的重要性就不用我多強調了吧，如果它集齊了名字好、劇情佳這兩個要素後，演員演技再稍微那麼出彩一些，那麼觀眾對它的評價就絕對不會差到哪去。但是如果演員演技生硬尷尬的話，觀眾大多數都不會買單，比如《富春山居圖》，這部電影因為有了票房黑客志玲姐姐的傾情加盟讓觀眾們不僅能在劇情上吐槽還可以在演技上吐槽，因為志玲姐姐的演技真的有點一言難盡。畢竟在電影裡，我們判斷一部電影的好壞最直觀的方式就是通過演員的演技來判斷了。

每一部電影就是講述一部故事，作為一名觀眾我的要求就是把故事講明白了，不需要太複雜，不要像一些文藝片似的看完之後整個人雲裡霧裡，回家還沒琢磨懂這電影深層的意思是什麼，文藝片看成了懸疑片。就像有的歌曲唱的雖然好聽，節奏也好，但就是不知道唱的是個啥，比如龔琳娜老師的忐忑，周鵬同學也就是薩頂頂的萬物生，曲調唱功都不錯，就是聽不明白。

對於一部電影，站在觀眾角度來講，有以下幾點:

第二，故事要完整，不能草率開頭，草草結尾！不能讓觀眾覺得莫名其妙，雲裡霧裡，然後就結束了。

第三，對於電影不像電視劇那樣可以長篇大幅，電影要有鋪墊，更要考慮觀眾的視覺和聽覺，能將觀眾帶進電影場景中，身臨其境。

第四，演員演技是最基本的要求，演員演技決定了這部電影值不值得看。

一部電影，我覺得一般觀眾的要求有以下幾點：

3.電影特效。眾所周知，現在不只是科幻片、魔幻片才會有特效，一些其他類目的電影在需要時也會有特效。如果是科幻類或者需要有特效的影片，它的特效起碼能讓觀眾覺得這似乎就跟真的一樣，簡單點來說就是這樣。如果一部電影粗製濫造，特效都是5毛拼湊的，可想而知不會得到觀眾的認可的。