《鬼吹燈》系列和《盜墓筆記》系列盜墓界小說兩大山脈，都擁有眾多書粉。由《鬼吹燈》和《盜墓筆記》改編的電視劇和電影已經出了很多部，但真正口碑好的也就兩三部，靳東的《精絕古城》、陳坤的《尋龍訣》，秦昊和吳磊《沙海》雖比不上前兩部精彩連貫，但也算得上良心之作。

《鬼吹燈之怒晴湘西》即將在騰訊播出，我並不覺得它就穩贏了。盜墓題材本來就難拍，這部劇好不好跟演員有很大關係，但是真正核心的是劇情，有沒有還原小說引人入勝，還是毫無邏輯大改特改添油加醋。《沙海》裡吳磊等小輩的演技還是遭人吐槽，但勝在百分之九十還原小說，節奏也算快，極具懸疑性。目前，《沙海》的勢頭還是很不錯的。

《鬼吹燈之怒晴湘西》由管虎、費振翔導演，我可是還記得他們拍的《鬼吹燈之黃皮子墳》，一口臺灣腔的胡八一以及拖沓的劇情。不過，這次《鬼吹燈之怒晴湘西》的主演們還是挺靠譜的，潘粵明、辛芷蕾、曹衛宇、高偉光，說得也不是胡八一的故事而是卸嶺魁首陳玉樓和搬山道人鷓鴣哨。

主演靠譜並不代表劇情就靠譜，我還是認為劇情才是穩贏的關鍵所在。《沙海》播出在前這已經略勝一籌了。

本人作為一名“燈絲”，很喜歡天下霸唱的鬼吹燈系列，被作者詭譎的想象力所折服，這幾年也有把這一系列的搬上大銀幕，有趙又廷的《九層妖塔》陳坤的《尋龍訣》電視劇有靳東的《精絕鬼城》和阮經天的《黃皮子墳》，怎麼說呢，當導演對原作進行二次再創作的時候，加入了很多個人的理解，這樣的理解對原作怎樣來說都是一種破壞，作為忠實的“燈絲”自然對這些經過再創作的鬼吹燈系列當然要挑三揀四的了，口碑最好，最接近書裡形象的是靳東的胡八一，阮經天的臺灣口音胡八一最齣戲，不是演員不好，是不適合這個角色。現在又出來一部《湘西怒晴》很期待，看演員陣容還是比較放心，潘粵明憑著一部《白夜追兇》翻紅，英俊少年蛻變滄桑大叔，他若演鷓鴣哨，大致不會差到那裡去，好在這部《湘西怒晴》胡八一不是主角，講的是陳瞎子（陳玉樓）和楊小姐的外公鷓鴣哨聯手湘西盜墓的傳奇故事。也是十分精彩。一部劇的精彩與否跟導演對原著的理解和掌握有關，但是最重要的一點是，原作者可以在書裡恣意汪洋的想象，但在電視劇或電影中百分百的還原那是不可能的，《盜墓筆記》也拍了很多遍，李易峰版本的就是因為把大家想看的地宮裡奇觀給拍砸了，所以沒口碑，這部鬼吹燈系列又出一新劇了，《湘西怒晴》到底會怎樣？還是拭目以待吧。

《鬼吹燈之怒晴湘西》將要上線，這裡可以肯定熱度能超過《沙海》，但是能否達到各方面的穩贏，那就很難預測了。

2018年，《鬼吹燈》最新一部網劇《鬼吹燈之怒晴湘西》早已經殺青，傳聞會正式接檔《沙海》，《怒晴湘西》仍是《黃皮子墳》導演管虎團隊，可能不少觀眾表示很擔心，但據本人所知，這部網劇有擔心的地方，也有放心的地方。

本劇導演是管虎團隊，相信再不喜歡去年的《黃皮子墳》的觀眾，應該都不會否認此劇製作上面的過關。無論是東北的雪嶺，還是內蒙古草原的萬馬奔騰，還是墓室的設計，都非常過關，甚至達到中國產劇頂級水準。

這部網劇的演員選擇，那就有喜有憂了。陳玉樓的演員潘粵明還可以，非但演技過硬，而且潘粵明本身也是北方人。只要角色設定不出大問題，潘粵明演活原著中的“卸嶺盜魁”陳玉樓，基本不會有太大問題。

原著中紅姑娘戲份不多，作者天下霸唱，也說沒有想到就怎麼就把紅姑娘寫沒了。曹衛宇飾演的重要配角羅老歪，問題也不會太大。

《怒晴湘西》最大的問題，其實是飾演另一位男主角鷓鴣哨的高偉光。高偉光因為《三生三世十里桃花》裡的東華帝君，被不少人給吹成演技派。

實際上，高偉光以前的很多作品，演技非但不過關，而且非常糟糕，網上流行演技爛的演員，對高偉光的形容叫作“深情的高偉光”。

高偉光的演技實際相對一般，偏偏《怒晴湘西》裡兩大男主角之一的鷓鴣哨。被原著迷喻為鬼吹燈最具人氣角色之一，原著中地位很高，甚至高過男主角胡八一，因為這個角色顏值第一，格鬥身手第一，人格魅力第一，宿命感第一，背景第一，各種第一。

偏偏鷓鴣哨這個角色原著出現的戲份並不多，原因是為什麼呢？

因為原著作者在寥寥的戲份當中，將鷓鴣哨這個角色，塑造得實在太生動，太具有人格魅力。鷓鴣哨在原著當中，是最後一名搬山道人，非但武藝高強，殺人如麻，更兼具膽識過人，極具英雄氣概，紅姑娘見他一眼，便非鷓鴣哨不嫁。

鷓鴣哨這個非常難演的角色，卻讓一向演愛情片“深情的高偉光”來詮釋，確實讓人值得擔心。

沙海能比的了？別說鬼吹燈沒上映了，那沙海挺好的一小說，愣是找了幾個沒演技的來演，那黎簇還有那個什麼萬那演技看的我尷尬症都犯了。可是對於盜墓筆記系列的痴迷還是想看一下，只能看到那幾個“演戲”的快進了。所以光憑演技來講沒有可比性，除非沙海把那兩三個沒演技的換下去！

穩贏這個很難講，但《盜墓筆記》和《鬼吹燈》兩大IP效應實力強勁，不斷產出周邊產品。從系列小說，到網友，到系列網劇，以及電影，層出不窮。這兩大盜墓IP寶藏，可以源源不斷地被挖掘出優質衍生內容產品。

不過，盜墓類作品，受題材限制，在改編上，總是有諸多限制。此前李易峰、楊洋那版《盜墓筆記》在開播之前可以說是人氣非常高的，結果整個劇情被改得難以形容，主角的口頭禪是文物要上交給國家。

雖然觀眾都在吐槽劇情，但還是在以後，一次又一次給盜墓IP貢獻收視和票房。但是，盜墓和鬼吹燈兩大IP之間的較量，卻一直難分高下。

從小說開始，兩家書粉就吵得難分難捨，誓要分出高下，《鬼吹燈》的書迷堅持自己是盜墓IP奠基人，後來者如《盜墓筆記》都不如自家作品。《盜墓》書迷也高舉情節大旗，認為自家作品情節比《鬼吹燈》更佳。

之後的影視作品，二者也較上了勁，你拍網劇，我也跟著拍網劇，你拍電影，我也跟著拍電影。

非書迷的我已經看串了戲。

不過，從人物塑造方面，還是南派三叔的《盜墓筆記》更懂迎合現代書迷和觀眾口味。在原著小說中，書迷就嗑了瓶邪CP。而上映的影視作品，又為了市場需要，加了很多女性角色進去，甚至寫出了很多真真假假的感情戲。滿足了觀眾站CP的剛需，無論是瓶邪CP，還是《沙海》的黎邪CP，或者是他們各自的感情線，都能讓觀眾找到對自己胃口的CP去站。

《鬼吹燈》方面，則更注重故事本身，原作者天下霸唱更注重描寫故事本身，架構了恢弘的故事背景，故事線完整，但情感線偏弱，看書可能視覺衝擊不夠強烈，但拍成影視作品後，全是盜墓的硬劇情，勢必不能吸引大量使用者收看。

最後說說演員陣容，《沙海》演員陣容有小鮮肉吳磊，還有無冕影帝秦昊，和曾經參演過《老九門》的演員張銘恩，以及實力派女演員楊蓉，張藝興還在《沙海》中友情出演。雖然都不是什麼大熱的流量明星，但是眾演員靠演技撐起了《沙海》。不過《沙海》播著播著好像有點撲街，劇情拖沓是一方面，改成周播劇也是重要原因之一。

這屆觀眾口味似乎難以捉摸，流量演員、無腦甜寵劇情、宮鬥劇情統統失靈，從暑期檔開始，IP劇一部接一部撲街，反倒是劇情毫無亮點的《鎮魂》火了，爽文模式的《延禧攻略》爆了，以此來看《鬼吹燈之怒晴湘西》還真不好預測。雖然它的演員陣容也都是實力派，不過，還沒播出，也猜不到劇情會不會半路掉線。

比起演員、IP書粉等等前期積累，影視劇作品本身質量線上才是保證收視的重點。

不過，無論是哪部劇，最後的贏家應該都是鵝廠爸爸，畢竟都是在騰訊影片播出。

我想看過原著的人都很期待用影視作品的形式來呈現書中的各種活生生的情節。這幾年的鬼系和盜系作品頻出，個人認為除了靳東的胡八一外，其餘的無論電影還是電視劇，情節上與原著偏離甚遠。有時候在想，導演，演員看過原著沒有。編劇是否是按照愛情片的邏輯來的。我一直很納悶，我們華人就那麼缺愛嗎？愛情對我們華人就那麼稀罕嗎？以至於在與愛沒多大關係的故事裡，硬生生的加了太多太多，愛的情節多了，原著裡那些探險解密的情節自然就少了，有也是那些淡然無味的東西。尊重原著的創作，就是尊重我們這些觀眾。附：盜墓的過程是很兇險的，拜託別找那些面白肉嫩的人來演。也別找那些只會擺姿勢裝酷的，真心噁心。如張副官類！

但是小編還是提供一點資料給大家參考，《沙海》的全網播放量接近50億，《沙海》是根據南派三叔同名小說《盜墓筆記少年篇.沙海》改編，沿襲了盜墓筆記系列的主線劇情。不得不說，《盜墓筆記》是一部完整的長篇小說，只是把其中各個部分分別拍成了電視劇。 所以《沙海》的劇情並非整個盜墓筆記系列的完整劇情，只是其中一個分支，劇情的時間跨度點在吳邪準備去長白山接張起靈這個梗上，另外在劇情上也承接老九門中老佛爺留下的古潼京的秘密，各種不斷的填坑和挖坑，所以這部劇很多朋友看完也是直撓頭，大家都恨不得自己去沙漠探險了，這都是編劇給未來留下的伏筆。 《沙海》這部片子更多的是表現九門內部、汪家人的鬥爭，盜墓方面的題材和內容並不多，最多隻能是一次探險，揭開古潼京裡的秘密。

反觀《鬼吹燈之怒晴湘西》從劇本結構來說，這部劇會更加完整、飽滿，是一個完整的盜墓類故事。 而天下霸唱的《鬼吹燈》系列其實都是一個個完整的獨立故事，劇情之間的聯絡並不是很大，《鬼吹燈》系列就像一個大樹，不停的在繁衍各種獨立的單元“樹枝”，延伸IP特別多，所以連天下霸唱都不知道自己授權了多少部《鬼吹燈》系列了。於是也就有了各種《鬼吹燈》劇的製作水平參差不齊。 但是有一點，企鵝影視出品的《鬼吹燈》系列劇，絕對是精品，因為《鬼吹燈之精絕古城》讓所有粉絲都眼前一亮，這是《鬼吹燈》目前為止製作最精良的一部劇版，讓不少網友認可了靳東飾演的胡八一，已成經典。

小說《鬼吹燈》爆紅網路， 其經典程度無需我多說，暢銷百萬冊，登頂暢銷榜頂端，天下霸唱靠鬼吹燈系列躋身一線作家，也由此開始了一系列的IP改編。

電影有《尋龍訣》、《九層妖塔》，網劇有《精絕古城》、《雲南蟲谷》，鬼吹燈系列可以說是全線開發，上中下三遊一網打盡，可以說總有一款適合你。

最近，由騰訊影片獨播的網劇《鬼吹燈之怒晴湘西》，又點燃了盜墓的一把火，什麼殭屍靈怪，什麼搬山卸嶺，就像吃火鍋，鮮紅的辣椒放進去，辣的你足夠疼也足夠爽！

《怒晴湘西》是由管虎監製，潘粵明主演的盜墓題材網劇。恐怕只說這兩位的名字，這部劇的精彩指數就能得到了保證。

自《老炮兒》走紅之後，天下無人不知管虎之名；一部《白夜追兇》讓沉寂已久的潘粵明再次獨領熒幕風騷，白夜追兇裡他一人分飾兩角的精彩演繹，也讓人們越來越期待潘粵明後來的表現。 而這部網劇也並沒有讓人們失望。

在IP概念興起之後，網路小說便以勢如破竹的氣勢站穩腳跟，可縱觀改編而成的電視劇電影，結果好像並未盡如人意。

玄幻小說《武動乾坤》、修真小說《莽荒紀》、懸疑小說《盜墓筆記》等改編，並沒有對玄幻修真盜墓等字眼進行深入的思考，倘若打鬥加上特效光華就是玄幻，故事摻雜遠古神話就是修真，有點恐怖音樂和鬼臉殭屍就是盜墓的話，豈非人人都可以寫都可以拍了？ 顯然不是這樣。

既然分了類別，就要有符號化，玄幻要有華麗的打鬥，盜墓要有恐怖的視覺。對於懸疑盜墓來說，符號化絕不是陰森的場景、瘮人的音樂、怪異的面貌來限定的。 這些只能說是一個個詞語，但是有了這些詞語卻未必就能完整的描述出一段話。 事情絕沒有這麼簡單。

符號化也絕不是僵化，應當以靈活的手段將這些“符號”融會貫通，真真正正為故事打好輔助。 好在《怒晴湘西》沒犯這樣的毛病。

首先，在場景上，怒晴湘西就做的格外精緻和用心。 其次，在演員的選角上，也沒有為了省錢而粗製濫造。 機智百變的鷓鴣哨。

小巧可愛的花靈。 油膩的羅老歪。 機敏勇敢的紅姑娘。 還有穩住天下大勢的主角陳玉樓。 這些角色個性鮮明，都在很努力的演出，演技也沒有敷衍了事的尷尬。

在道具設計，場景鋪陳方面，劇組也顯得十分的用心。 耗子二姑的面畸、雲梯等等等等，這些細節上的用心體現在方方面面。

在初中高中大學甚至是進入社會之後，總免不了有元旦晚會這樣的節目演出。不知道大家有沒有發現，一個人對節目的用心，並不在於這個人演的有多麼好。眼神的不慌張，臺詞動作的熟練度，有了這些，即便是演的不好，大家也能體會出我們的用心。 投入熱情的創作本身就會讓事情變得不一樣。怒晴湘西也是給人這樣的感覺。

有了上面所說的元素，才能更好的為故事輔助。 陳玉樓是盜亦有道的榜樣。 一身本領，出神入化。 民國初年，民不聊生，為了填飽流離失所的百姓的肚子，陳玉樓決定去苗寨瓶山探寶。

這期間免不了發生怪異的事情。 陳玉樓追殺一隻惹自己生氣的貓，誤入狸子的領地，險些喪命。 此時，與卸嶺同名的搬山一派出手救了陳玉樓。

下面，卸嶺搬山兩派也就順理成章的合作，或者說是競爭。 下深山谷底這一段，既看得出卸嶺一派盜墓的成熟，搬山一派的簡陋，也看得出兩者之間絲毫不同的行事風格。

卸嶺大一統，更具規模化。 搬山則更貼近江湖道人的作風。 剛進谷底，便突發怪事。 原本早下去探風的地裡蹦和賽活猴，不知為什麼只剩下了衣服，人卻消失不見。 緊接著，在眾人目瞪口呆之中，又有兩個人在慘叫聲中融為一灘泥水。

接下來如果劇透，那就顯得太不道德，完全失去了故事應有的懸疑色彩。 《怒晴湘西》本身就是一個很不錯的故事，加上團隊的用心，才有了現在的火爆。

當下的影視圈中，用心和熱情是最需要學習的，一味的炒作形成的焦點只會讓觀眾的眼睛失去焦點，追新求怪的噱頭也最終會淪為盲點，進而喪失市場，一敗塗地。