《無名之輩》成本很“小”。它就是一部黑色幽默荒誕喜劇，投資不多，成本和宣傳相較於商業片不知少上多少。再說演員呢，基本上裡面每個演員你都很眼熟，但是都算不上大牌，也沒有流量擔當。裡面最知名的演員大概就是在《甄嬛傳》裡飾演皇帝一角的陳建斌和目前參加了多檔綜藝節目的任素汐。其他演員比如在《我不是藥神》裡憑藉黃毛一角刷了一波臉的章宇、萬年配角王硯輝、小品演員潘斌龍，也許這麼名字你聽都沒聽過，但是他們都是個頂個的實力派。

若說以前的電影市場靠流量明星撐票房，現在的情況改變了，流量已經成為了票房毒藥，真正有實力有演技的演員才是電影市場的中堅力量。所以《無名之輩》裡的演員陣容在我看來簡直是神仙組合，因為他們的演技可以讓角色熠熠生輝。

《無名之輩》正如它的名字一樣，裡面的人物很默默無聞很“小”，故事也很“小”。一個窮困落魄潑皮無賴的小保安，兩個凶神惡煞搶劫手機店卻只帶走了手機模型的低配劫匪，一個高位截癱全身只有頭能動卻性格彪悍的毒舌女，一個帶著小三跑路的房地產老闆，還有謊話連篇的按摩女、心比天高的少年……

因為一把丟失的老槍和一樁烏龍劫案他們的命運突然就被擰在一起，於是發生了一幕幕令人啼笑皆非的荒誕喜劇。原本不同的人物故事線不斷切換髮展接著慢慢聚集最後匯成淋漓盡致的大場面，一環扣一環，一個笑點接著一個笑點，這樣的劇本真的太紮實了，這樣的電影想不火也難。

片中角色的夢想也很“小”，小保安一心想考協警，劫匪一心想出人頭地娶媳婦，毒舌女一心求死……他們只是想活得更有尊嚴，被人看得起罷了。他們都在和生活較勁，在困境裡苦苦掙扎。至於他們最終結局如何，這裡留個懸念，你可以去看下這部影片。

《無名之輩》的成功點在於雖然故事荒誕，但是故事背後的現實核心非常扎心。片中人物的生活其實就是我們每個普通人的生活，一方面適應生活，一方面反抗生活試圖改變現狀。當被生活壓得喘不過氣來的時候，想放手一搏，但是能力有限。即便如此，我們也在堅持著自己的夢想和尊嚴。我們雖是無名之輩，但是也在努力發光。正如電影所表達的：每個看似滑稽小丑的無名之輩，都有著不為人知的悲喜與堅持。

擋不住微博上各種媒體和大V的宣傳啊。

外加和毒液，神器動物等形成鮮明對比。對於這兩個月在視覺上的審美疲勞，不妨來看看故事和人也不錯。

因為他演的就是小人物的故事，每個人身邊都有這樣的人，和你和我一樣，就像《我不是藥神一樣》，他演的就是你我身邊發生的事情，貼近人心！

熙德影業: 影視製作平臺

流量演員不一定有票房，更無法保證票房，實力派無流量演員，時刻會成為黑馬，劇本好，故事好，情節有意思，好的電影都是口碑，牛逼的製作理性的觀眾不一定會買單，《無名之輩》定位荒誕喜劇，幾位實力演員確實演技功底深厚，陳建斌老演員，從一個勺子看出了他的倔勁，憨厚的協警讓他執著到底，任素汐話劇演員出身，那是演技功底不言而喻，黃毛章宇，《藥神》讓大家認識了他，黃渤式的長相，但是演技確實不差，冷幽默的面孔，戲份十足。大潘喜劇演員，歡樂喜劇人出來，笑點很多，挺喜歡他的，關於王硯輝嗎，人家是雲南話劇團的柱子演員，那實力剛剛的，此片情節設計還是下了些功夫，設計的很好玩，才有瞭如此的荒誕和笑點。此片雖成為黑馬影片不是沒有缺點，看完樂樂而已感覺沒有太多的留戀和懷想，留不下深刻的情感衍生，和社會反響。個人見解，值此一談。歡迎電影愛好者一暢心懷！！

能夠逆襲說明很重要的一點就是口碑，觀眾們的口口相傳將這邊電影帶火了！

為什麼能夠火起來，大概有幾點:

1.故事性，影片有故事，有雙線，一條線是尋槍，一條線是搶劫，兩條線最終交匯產生了荒誕和黑色喜劇感。這些故事都是曾經在生活裡發生過的事情，讓廣大觀眾覺得親切！

2.演員選得準，陳建斌演技確實很牛，他的主角形像跟以往的霸氣男人氣不一樣，這次他成了一個窩囊的落魄中年，但是即使落魄，骨子裡還是有一股不服輸的狠勁。任素汐的表演可圈可點，透過眼神和語言就很好演繹了一個對未來生活滿懷恐懼的癱瘓女孩。但是她外表的倔強掩不住骨子裡的脆弱和善良。章宇的愣頭青劫匪，被愛情衝昏了頭的潘斌龍，都被塑造得有血有肉。

3.社會熱點的匯入，影片裡面有很多社會熱點的表現，校園問題，房產老闆跑路包二奶現象，高利貸三角債問題，打擊賣淫嫖娼，農村打工仔的幹大事的夢想，接盤俠……這些事件都真實的發生於我們的身邊和新聞裡面，觀眾們自然覺得有認同感和真實感，個人認為之所以用荒誕喜劇的形式表現出來，就是因為這個社會有多真實就有多荒誕！我們都活在這樣的世界，但是我們仍然需要像男主一樣保持內心的善良和希望！

因為在這段時間話比較忙都沒有來得及去電影院觀看。之前只是在朋友圈看到朋友的一些評論。說這部電影故事劇情講的很好，笑點也挺多的。竟然剛好今天看見有人邀請我回到這個問題，所以今天晚上特意去電影院觀看下傳說中這部電影啦！怎麼說都算是第一次有人邀請回答問題嘛！那我就分享下我個人的意見，讓大家一起點評點評啦！如果哪裡講得不好請多多見諒了！

我們先看看之前幾個月中國的電影市場吧！由於出現了明星的“陰陽合同”這樣的事件後，有一段時間上，中國的電影票房處於低迷狀態。但是這樣也是消費者開始理性消費現象好的開端吧！粉絲們也不像以前那麼的瘋狂，一有自己的偶像的電影就開始像螞蟻遇到蜜糖一樣往裡衝。或者那個什麼鬼的同年的電視劇一樣（你懂得）挖坑挑。

自從7月份以後，《我不是藥神》的出現，暫獲30多億的票房之後，提振了觀眾對中國電影的信心。也開始轉變了一些觀眾對電影的認知與認識吧！現在觀眾更加希望看到的是一部電影裡有好點故事情節好的演員表演，有深度的電影。

也有些觀眾只想博得一笑就可以了。。以後可能這只是小部分了吧！因為以後的市場大多數都是90/10後的了，思想上與追求上可能會越來越成熟。所以以後只靠高流量不會表演的演員當主角，就像撈到高階的票房，我覺得以後幾乎不會出現了吧！！或者像那些XX時代這型別的電影。

我們在看看《無名之輩》為什麼會火起來，這是毋庸置疑了，因為他的故事情節講的好，演員演的還不錯，上映時間也選的不錯啦。

以平民生活式的演員造型，有點搞笑又有點懸疑的故事情節，而且塑造的每個演員都很有自己的個性。

而這部電影，描述了一座小城裡，因為一個工地裡的一把老槍，而引出連鎖的故事。而剛好這個故事幾乎都放生在城市裡每個不同階層上。兩個”憨皮“/痴情的劫匪，一個執著的保安，一個殘疾而彪悍的女子，一場殺氣重重的“追悼”會，等等，而觀眾可能在上面都會有意識與無意識地把自己待入去，會想起曾經那段往事。。所以這部電影成功地吸引更多的人去觀看去評價這部電影。

在國內與國外影片對比的情況下，普遍的認知都是國外的影片更高一籌，在整體市場環境很成熟的國外與中國本身落後50年再加上體質等諸多因素相比較，國內電影一直備受詬病，劍走偏鋒一直都是影視製作人所可以為之探尋之路，多年發展，國內電影取得成就已然不小，就針對問題而言近年來類似不錯的影片還有《hello，樹先生》《心迷宮》《烈日灼心》《瘋狂石頭》《鬥牛》《我不是藥神》等等，風格不大相同，但是核心思想還是有些類似的。尤其這部《無名之輩》電影更是和甯浩的電影《瘋狂石頭》十分類似，黑色幽默題材。

此類題材不言而喻，既能滿足爆米花需求，更能達到燒腦，回味的意味。

所以單就題材而言，已然高出不少，當然前提是主創人員要能玩的轉，

接下來回歸正題，為什麼會成為黑馬？無一例外，從以下幾點就可以分析的出來

1：市場

市場環境大於一切，在這個月好萊塢式影片橫行的月份裡，也就是爆米花遍地的時間節點，來一份地道的家鄉菜無疑是新鮮點十足

2：演員

《無名之輩》選定演員均是實力擔當，扛把子曹操，脫穎而出的任素汐，還有《我不是藥神》中的黃毛，都顯然是實力派而不是小鮮肉，首先一點，沒有產生反感，反而對其都印象不錯

陳建斌：本劇中扛把子演員，演技個人認為沒的說，個人特色濃厚，也不是屬於熒屏專業戶，對其的觀點就屬於，有陳老師在，至少不應該會是爛片

任素汐：初識在《驢得水》中，裡面人物喜劇節奏鬆弛把握十分到位，拿捏恰到好處，在《驢得水》初步上映時就以贏得好感，在之後的綜藝節目《我就是演員》中更是對其刮目相看，實力看成強悍，個人風格對其劇作節奏拿捏十分到位。在之後就更加期待進一步的影視劇作品。

黃毛：初識是在《我不是藥神》中，更加熟知便是在《大象席地而坐》外表峻冷，內心世界豐富。

所以以上主演，都會有很多的期待值，可能少說了幾個人，例如大潘，不說原因在於，小品舞臺劇演員，給我的個人觀點是個人固有思維嚴重，最怕的就是固有的強調帶到影視居中，但是看了影片之後，發現至少沒有失望

最後說故事：影視劇的創作需要的是接地氣，這樣才能夠站得住腳，而不是假大空，顯然這部劇是沒有遊離在思維之外的，整個影視劇的節奏敘事結構，都基本線上，並沒有玩一些假大空，就影片主創把握上而言，值得肯定，當然也會有美中不足，但也不失為佳作

最後：為什麼會是黑馬，看《我不是藥神》就能分析的出來，目前華人需要的是什麼樣的影片，在荷爾蒙爆發快速刺激的時代，迴歸本質，我們更希望看到的是什麼，兩部影片《我不是藥神》《無名之輩》都可以看得出結果。

最後關於問到的再沒有任何宣傳的情況下，成為黑馬，在這裡個人認為需要說明的一點事，任何一部影片的宣發都是計劃在內的，一句無招勝有招，對此再恰當不過，不是沒有宣傳，而是方式的問題。迴應影片，結合宣傳，以及民眾，兩個字：走心！！！

最後放出兩張海報，收尾！

原因有二，一是底子硬，二是運氣好，二者缺一不可。

我這裡的底子硬不單單指電影的故事，演員的表演，還有一些更深的東西。

你想啊，國內每年湧現的好作品其實不少，為什麼只有《藥神》、《無名之輩》能成為“票房”黑馬？

其中很重要的一個因素就是兩部片子都有比較明顯的“喜劇元素”。

而整部片子那種“前笑後哭”的結構就讓電影本身存在爆的基因。

說實話，華人對於喜劇的熱愛簡直到了瘋狂的地步，大到春節晚會上的相聲小品，小到抖音快手裡的搞笑影片，總之哪裡有笑聲，哪裡就有流量，哪裡有笑聲，哪裡就有票房。

我相信如果不是《無名之輩》的前半段喜劇效果如此強烈的話，這部電影的票房絕對達不到現在這個地步。

至於第二個理由運氣好就不用多說了，錯開了《毒液》，連續兩週的對手都是些“外強中乾”的軟柿子。

你說，它不逆襲誰逆襲？

一是因為:接地氣

一上來，沒有搞太多虛的，直接就是現實中很常見的工地員工糾紛，同時也弄出一些鬧劇，就是給還沒死的高明辦追悼會，為的就是逼他還錢。

包括後面的搶劫案、車禍、卑微卻偉大的愛情等等，都沒有太多的花哨，讓觀眾彷彿身臨其境

二是因為:演的好

不論是老戲骨陳建斌，還是老實又渴望愛情的大頭，還是最搶鏡的兩位:高位截癱的馬思旗、一臉痞子氣的眼鏡，都演得很到位。

讓觀眾相信他就是那個吊兒郎當卻又對輔警充滿執著的保安、他就是那個似傻非傻的愛情渴望者、她就是真的高位截癱的女孩、他就真的是外表很痞子氣內心卻很暖的鄉下人

三是因為...你來猜吧！

其實今年總是說電影黑馬，從《戰狼》到《紅海行動》，到今年的《我不是藥神》再到如今的《無名之輩》，電影黑馬哪有那麼好當，只是用心在做電影罷了。

這些所謂票房黑馬總有相同點，故事完整直擊觀眾內心，團隊用心，演員給力。

《無名之輩》雖然屬於方言電影，但是卻讓整部電影更有味道更接地氣了一些，電影幾條線同時敘述，最終匯合到一個點，這種方式並不新穎了，但是當每個人的故事開始逐漸明晰，開始衝擊到觀眾內心最柔軟的部位，這個電影的精髓也就完全表現出來了。

我們都是生活中的無名之輩，我們都有自己的“底線”，我們都有自己的秘密，那些是我們不想讓別人發現的柔軟，我們總以為，那些柔軟暴露到空氣中，自己會無地自容，我們努力找回自己的“面子”，找回自己失去的尊嚴，在尋找中，我們卻失去了更多需要珍惜的東西。是什麼禁錮了我們的內心，是誰讓我們偏離了本來的生活軌道。愛與快樂就在我們身邊，家鄉或許沒有城市的繁華，卻總有屬於自己的幸福與浪漫，闖出了名堂又怎樣，站不起來又怎樣，只要有愛的人還在身邊，生活就還能繼續下去，快樂就還在。這部電影，不僅讓我們看到了電影中人物的脆弱與尊嚴，也讓我們看到了自己內心深處不想被別人發現的秘密花園。這部劇不管是團隊拍攝還是演員，都完整的詮釋了作品，這才是所謂黑馬最重要的東西。