你提的問題有點讓人無法回答，不管男人女人誰都愛美，誰都不想把自己不好的一面展現給別人，都想把自己最光鮮的一面呈現出來，如果真的避不開，也想通過後期把臉上的皺紋啊痘痘啊坑坑啊等等處理掉，有時還會把小眼睛透過液化工具把眼睛增大，把鼻子增高，把嘴唇抹紅，把胖臉修成瘦臉，把胖下巴修成尖下巴，這些都是能做到的，而且修好之後，人都還很高興，你說誰還想把不好的一面給大家看，人之常情嗎對不！

人像攝影，後期修圖到底到一個什麼樣的程度，這需要取決於拍攝題材、拍攝物件和拍攝風格。

純人像攝影，後期對面部進行瑕疵消除和磨皮是必要的攝影環節。

無論是不是商業性質的人像攝影，如果純粹就是以拍攝物件人物為主體的題材，只以把人物形象拍好，氣質突顯出來，把人物最美的一面表現出來，這樣的純粹人像攝影，如果後期不進行瑕疵消除和磨皮處理，就不算完成了攝影，就不能交片。一般純人像攝影從前期拍攝就開始了對人物臉部、面板的美化。透過化妝、燈光等手段就開始了對人像美化，後期只不過是繼續對半成品進行加工處理，讓作品更加完美。這樣拍攝物件對照片的認可度會大大提升。

有一定人文紀實屬性的環境人像拍攝，後期對面板的處理並不是必要的。

人文紀實照片更多需要體現一定真實性，雖然也需要後期修片，但修片的重點是照片的整體色調、曝光的調整，一般情況下不需要對照片中人物的面板進行美化處理。特別是新聞照片，更不能進行影象元素變化的修圖處理了。

拍攝男性人像後期適合三分修圖。

對於男性人像攝影作品，後期處理也是有必要的，但並非是女性人像那樣磨皮美化，而是更加突出人像面板的質感。必要的瑕疵也是需要消除的，但主要特徵的所謂“瑕疵”並不是必須要去除的。所以，保持三分修圖，淺處理就可以了。可以把修圖重心放在面板質感加強的處理方面。

人像後期，我不僅要把臉部的痘斑皺紋都去除，還要把身材修高修瘦，讓自己在照片裡，美成自己想要的樣子。

不光是把照片裡的自己P美，我還要按照自己想象的世界，改變風景的色彩，甚至憑空新增一些故事和情感元素。

比如這張照片，我就用SNPSEED軟體二次曝光，把身後的大海里，新增鯊魚的背脊，我給這張照片起名字【睡在鯊魚邊的女子】，我想表達的就是“為了那片海不顧一切”的嚮往，和“愛我所愛無問西東”的勇氣。我想，我做到了。

可能有人會說不真實，太假了，做作，我尊重這類攝影寫實派的觀點，但我有自己的藝術創作思想。

我認為，攝影不單單是為了發現和記錄已經看見的和已經存在的，讓我們自己不忘記什麼；影像藝術還有一個境界，是創造新的世界，讓更多人的從我們的作品中，看到他們從未見過甚至想象過的美好新世界。

▼2017年11月，我們一家三口在三亞·亞龍灣等夕陽，可能是太虔誠了，世界讓我們如願以償，拍到了日落的金色沙灘。

▼這是未修過的生圖

如果你說太過分了，太不真實？

那，我想問你，

你看見的，就是唯一的真實嗎？

德國哲學家叔本華曾說過：“人人都在生活，好像生活在同一個世界上，但是實際上每個人眼中的世界是不一樣的，每個人都只能按照他的內心世界的限度來看世界。”而你的內心世界是豐富還是貧瘠、是多彩還是單調、是溫柔還是殘暴、是小確幸還是大無畏……我們每個人都不一樣啊！

我願意，讓我鏡頭裡影像，是我心裡想象的詩意。我還想，把那一張張裝滿了我對美的想象的照片，分享給更多的人，告訴他們，除了你眼前的，你還可以看到更加美的人和世界。這就是我的後期修片之道。

我是一位自拍攝影師，美學研究者，把照片拍成詩是我的願望。如果你和我一樣志同道合，

讓我們一起遇見更美的自己，更美的世界。

題主的這個問題直白的來說，就是在人像攝影后期修圖時採取的幾種處理方式：不修圖，完全展示真實原始的人物面貌；必須修圖，各種修圖手段齊上陣，大範圍進行修圖；謹慎修圖，保留畫面絕大部分的真實狀態。

雖對於人像攝影后期談不上精通，但在學習攝影的過程中，對於人像的後期修圖有著自己的一點想法，這裡先拋磚引玉，談談自己的感受與想法，希望大家批評指正！

關於人像攝影的含義

談論這個問題，我覺得有必要先來了解下“人像攝影”的含義，所謂“人像攝影”即指：採用著重刻畫、表現被攝者的具體容貌以及神態的拍攝手法，以客觀的態度表現真實。

在我們談及“人像攝影”的同時，又引申出了另一種關於的人物的拍攝表現手法即“人物攝影”，二者之間的拍攝物件似乎都與人有著密不可分的關係，但是根據拍攝表現的主題與主體，卻又有所不同。所謂“人物攝影”指的是：在我們使用相機捕捉畫面時，是以記錄被攝者所參與的各種活動、事件為主，不著重刻畫人物的相貌以及神態，人物是作為畫面的一個元素而參與其中的。

關於人像攝影的分類

按照自己的認識，分別對人像攝影做了以下簡單的分類。

1、商業人像攝影

商業人像攝影是攝影專業中相當重要的一個領域，同時應該也是人物攝影后期處理過程中，使用修圖手段最多的一個類別。具體如針對廣告模特的拍攝，為了體現被攝人物的賞心悅目、個性張揚的效果，給觀者帶來視覺衝擊感，修圖時就會採用各種手段進行較大強度的修飾，例如採用大量的磨皮、液化以及潤色等等手段。

2、公眾人物的人像攝影

作為在社會中具有廣泛知名度、為廣大群眾所熟知的公共人物，其外貌形象可謂是早已深入人心，我想拍攝公眾人物時，後期修圖應保留基本的客觀容貌以及面部特徵，對被攝物件不應使用過多的修圖手段進行修飾。例如大家應該都知道企業家潘石屹拍攝過一組各領域的公眾人物肖像，如下圖拍攝的演員黃渤的人物肖像，從畫面中我們可以直觀感受到，拍攝者追求的是光影的變化以及人物的動作神態，後期並未對人物臉部的痘斑、皺紋進行祛除，如果消除了這些明顯的面部特徵，我想照片呈現出來的可能就不是我們心中那個熟悉的公眾人物了。

3、老人、兒童以及日常人像攝影

關於老人的人像攝影作品後期處理，可以從畫面的整體色調進行調整，大多數情況下不會對面部色斑以及面板皺紋等方面進行大幅度的修圖處理，因為正是這些明顯的面部特徵，記錄了歲月的痕跡，刻畫了人物的滄桑感。有些關於老人的人像攝影作品還會在後期修圖時，刻意的去加深一些面部特徵比如皺紋、面板的質感等等。涉及兒童的人像攝影，後期修圖可以適度的對面板進行柔化處理，避免過度的藝術化效果，著重體現兒童天真爛漫的自然狀態。

題外話

談到修圖，我又想起了現在許多手機拍攝軟體，內建強大的修圖功能，很多人愛自拍尤其是女生，拍出的人物形象跟真實狀況簡直有天壤之別，經過軟體修飾後的人物基本都是錐子臉、銅鈴眼、面板淨光、腰細腿長。例如我一個侄女，明明長的是臉肥肉厚、膀大腰圓，朋友圈裡發的照片都是使用軟體自拍出來的，效果那是明眉善眸、楚楚可憐。網上也經常流傳網友見面發生“人非其人”的可笑故事，所以說照片修圖還需把握好尺度，自娛自樂足矣。

綜合以上所述，我對於人像攝影后期修圖的基本態度是：根據不同的拍攝物件以及拍攝需求進行適度的後期修圖。

如果拍攝商業人像，後期可以根據商業需求去進行大幅度的修圖處理；如果拍攝公眾人物肖像、拍攝老人、兒童等生活肖像，需要以表現人物的真實面貌，捕捉人物的神態為重心，後期修圖使用三分也就足夠了。

我是“郎溪攝影哥”，雖為70後，實為一名愛好攝影的小學生，希望有興趣的朋友多多關注，共同交流進步。

人像攝影后期，你會保留自己真實一面，還是會把臉部的痘斑、皺紋都祛除，還是三分修？

也許我的見解與眾不同，朔源到攝影發展史中初期，在藍法、溼法後期中，修圖作色僅佔三分，更多是靠攝影的前期完成。

這就要求攝影師要用認真、嚴謹的工作態度對待前期人像攝影，畢竟膠片時代的膠捲、基片珍貴，且拍攝成本偏大。更重要的是成像效果，不同於數碼相機即時可查可閱，對不滿足的拍攝效果可立即補拍。

所以說:膠片時代的攝影，作業責任心、成本節約是放在首位，也就有七分拍、三分修的後期，及赤色、縮放、裁剪、油彩、描色。

隨科技發展時代進步，數碼相機完全取代了膠片時代地位，各種修圖APP如雨後春筍迅速普及，美顏功能和濾鏡功能使人像攝影更進一步提升美感顏值。亮眼、美白、換膚、增高、瘦身、磨皮、消除疤痕、調白平衡、去霧……等等功能操作便捷，連70歲老太都會使“一鍵美容”功能。

對於片基是否需要後期？在遵循求實完美中，紀實攝影僅可作色彩、亮度調整，不可擅自更改原有面貌或做假拼接，特別是戰地、體育、新聞報導攝影師，要保留圖片現場原始性、一致性。否則為造假偽攝影。

商業人像攝影或婚慶人像攝影，大眾人像攝影，為使圖片效果“高於原始”，後期製作是必須的！

求實人像的後期修圖，別P來父母都不認識！太過即為造假。最後以攝影教學中常有一句話總結:

【人像攝影，前期完成如同建築中完成的毛坯房，後期製作是呈現精裝房的過程】

總結:

攝影的主體就是求實、提升、還原、再提升的藝術全過程。

我覺得還是力掙完美吧

人無完人，人的長相身材都會有瑕疵。每張圖片都需要後期整理，那麼，我會真麼做呢？

在人像攝影后期，我一般不用柔光，磨皮等功能，這些功能會讓面板更水潤柔和，其實也更有些假。也就是正常的調整曲線，臉部的明暗調整。有些臉部的瑕疵，如痘斑，皺紋等(這張圖片是我們原單位老校長八十大壽的圖片，老領導的精神面貌多好啊！）

會剔除，有些影響圖片效果的因素還是P掉的好，但是也不一定完全剔除，為了保留圖片的真實效果，會適當的留點來體現真實性。

世界上最美最具魅力的東西就是真實。因此人像後期還是做得和真人一樣，但比真人更有魅力和光彩才是我們要的目的。

最後我的答案是：人像攝影后期，我會保留人物的真實一面，把臉部的痘斑適當去除，保持三分修。

人像攝影后期，你會保留自己真實一面，還是會把臉部的痘斑、皺紋都去除，還是三分修？

相信每一個攝影師，對自己的照片後期修圖，都有自己的原則和尺度。大的原則：最佳化卻彰顯自然、昇華但不離真實，修飾有度，不留痕跡。 作品不同，後期修圖的方式、方法也有區別。

一、人文人像、環境人像。

對於模特的面部不要精修，尤其是人文人像，如果模特面部有痘印、皺紋，都是真實歲月的寫照，沒有必要去除；去除反而會讓模特與環境格格不入了。比如，你去藏區採風，拍攝的朝聖的藏民，你去對藏民的面部進行去皺等精修的話，就很悲催的破壞了畫面的和諧感。這類修圖的重點，反而應該在構圖裁切和色調的調和上。 而環境人像，因為模特的面容不是畫面的絕對主體，所以對面部的精修也顯得沒有必要，當然基本的美化，輕微的磨皮、去皺都是可以的。而這類作品後期的重點，應該是在風格濾鏡的考量上。

二、寫真人像。

寫真人像的面部，精修、簡修都是可以的。小鹿自己修這類人像的原則就是一定要自然，不過分脫離真實。 像孩子、少女的人像面部，最好不要過多的修圖，有時候加一個簡單的濾鏡就可以了。比如像有小雀斑的少女寫真，就沒有必要把雀斑修掉，反而這更襯托出少女的稚嫩美，你硬是把雀斑修掉了，也就脫離現實了。

當然，為了迎合客片客戶，人像寫真，基本的面部修圖是不可或缺的，哪個美女不想膚色更白，臉無瑕疵，更苗條更修長的。所以，磨皮、提升膚色、瘦瘦臉，尖尖下巴的修飾，都是無可厚非的，但是不要過，將本來立體的五官，都磨成平面了，也是很失敗的操作。 三、平面精妝人像或商業人像作品。

這類人像作品，精妝精修是常態，而且要達到美輪美奐，完美無瑕的底部。

當然，這不意味著把模特的面部磨到丟失了細節，人像精修就不是去去痘印，去去皺紋那麼簡單了。在保證模特面部細節的基礎上，修改瑕疵，而且不留痕跡，才是精修要完成的人物。 比如，商業人像作品，大家都喜歡放大去看，人像所謂的顆粒感，也就是說放大之後，人像汗毛等的細節是存在的，但是有礙觀瞻的痘印、皺紋、包括痣，就會天衣無縫的消失了。

修圖也是個技術活，修得好，鬼斧神工，修不好，慘不忍睹。

我比較贊同男人少修甚至不修，女生後期多少都要修一些，不少人修得很厲害像整容一樣，連本人都不認識了。

我個人不擅長後期，也因為懶等原因，所以我站隊的話，我會站在“三分修一邊”。我自己覺得相對真實是比較好的，反對一味地修圖。

能夠保留自己真實的一面需要有勇氣，希望徹底完美無瑕的需要有技術。

因為我沒有紀實，所以我傾向於紀實，記錄真實的一面，能不修就不修，因為很懶。

拍照兩分鐘修圖兩小時，想想我都不想拍了。但是，對於拍攝女生，大多數都是要修的，因為女生都愛美。

要麼修圖，要麼整容，我想大多數男生只能同意修圖了。

其實，攝影本質就是記錄，記錄真善美，不管是真實還是美麗，都是無可厚非的。

還是那句話：能夠接受真實與現實的需要有勇氣，能夠追求美麗與完美的需要有技術。介於兩者之間，我們就保留自己的善意吧。

接受真實的自己還是美麗的自己，或者保留三分善意？每個人都有自己的看法，你覺得呢？

人像後期，我是每天都會修片，修片其中對忌諱修的不像本人，但是又不能修的跟沒修一樣，這需要把握一個度！很多客人都抱怨過修的照片不像自己，這樣的客人才是最好修的，就像題目的所說的三分修差不多，沒必要改變一個人太大的臉型，至於斑斑點點，也是看情況，如果影響照片整體美觀，那麼肯定要修掉，如果說不影響，儘量留下，說不定有的客人就靠臉上的痣來確認自己！女生總是愛美的，體型豐滿的女孩子修圖也容易滿足，只需要把她們p瘦，越瘦越好，修的越不像她們，她們越滿意！照騙照騙不就是這樣嗎，只需要瞭解客人需求，按客人需求來修片就問題不大了！皺紋是肯定要修的，無論什麼樣的客人，除非真的是上了年紀那種客人稍微去除點皺紋以外，其他的照片百分百要去皺紋的！