《鬥破蒼穹》男主蕭炎而立之年成為炎帝，作者天蠶土豆也在快30歲時，成為玄幻劇改編領域最火的網文大神：《武動乾坤》與《鬥破蒼穹》相繼開播，《大主宰》已經殺青，而連載中的《元尊》也確定要拍劇。 前有南派三叔、天下霸唱和江南，馬伯庸、貓膩、烽火戲諸侯等人的作品早就被愛優騰等平臺哄搶，可能是女頻小說大家看膩了（大IP都被搶光了），男頻小說如今開始受到追捧。 但要把喜歡動漫遊戲爽文的宅男，拉到以女性觀眾為主流的劇集市場，可能比登天還難。“看了《鬥破》第一集就棄了，”一位原作粉坦言。“除了人物名字和大致走向對得上，劇情和原著相差太遠了。” 不過吐槽歸吐槽，《鬥破蒼穹》開播收視率達到0.674%，在非暑期、非黃金檔播出這樣的成績還算不錯，網播量也接近3億。相比早前撲街的大玄幻劇，《鬥破蒼穹》做對了什麼？接下來還有一批男頻改編劇在路上，怎樣改編才能更加適應劇集市場的審美需求？ “消炎藥”CP 就好像哈利波特與鄧布利多好上了！ “三十年河東，三十年河西，莫欺少年窮！” 當吳磊飾演的蕭炎咬牙切齒喊出這句《鬥破蒼穹》中的名言時，娛sir覺得切不論劇集拍得怎樣，選角上已經贏了。吳磊版的蕭炎，基本能夠符合觀眾對於熱血男主的一切想象，是不服輸、不認命、不怕死的少年；林允版的蕭薰兒雖然和原作有些出入，但至少是貨真價實的年輕，與吳磊同框的畫面也不顯違和。 《鬥破蒼穹》小說也是典型的傑克蘇爽文，蕭炎在成為炎帝的升級打怪路上，會遇到不少紅顏知己，供宅男觀眾自行帶入。但在如今的市場環境下，女性才是電視劇主流受眾，因此劇版《鬥破蒼穹》和動漫版一樣，把蕭炎師父藥老的年齡拉低成長髮飄飄的美男子，組成“消炎藥”CP吸引腐女觀眾。 這樣的改動讓不少原作粉感到不滿，“沒想到藥老也有這一天，”一位書粉向娛sir形容他的一言難盡，“就好像你看《哈利波特》，結果哈利波特和鄧布利多好上了”。不過追劇的女性觀眾似乎很多表示喜聞樂見，劇集開播後她們更多關注著陳楚河與吳磊戲裡戲外的互動，至於師徒關係被改成了師爺爺、合夥人關係，就根本不值一提。 不僅男女主都是俊男美女，《鬥破蒼穹》直接給觀眾一打小鮮肉，在3、4集的迦南學院劇情中，X玖男團中的肖戰、谷嘉誠、伍嘉成等紛紛出現，自然給劇集帶來不小的流量與熱議度。 從目前已播出的4集來看，《鬥破蒼穹》的劇情進展相當快，蕭炎第一集就遇到關鍵人物藥老，完成退婚名場面，第三集則暴漲7階鬥氣，順利透過測試進入迦南學院，結識一眾小夥伴。 有網友感嘆：“我聽了300多集的喜馬拉雅有聲書，才見識到三千雷動。《鬥破蒼穹》電視劇第3集就出現了，還是蕭家的鬥技功法。按照這個進度，1000多章的鬥破蒼穹，只夠拍10幾集。” 今年《延禧攻略》的火熱，讓大家意識到比起慢節奏的鋪陳世界觀，現在年輕觀眾更愛看睚眥必報的“爽”劇：壞人壞不到三秒就遭報應或打臉。這點在《鬥破蒼穹》中也有體現：上一集蕭炎還是誰都打不過的廢柴，第二集就已經能夠熟練掌握八極崩；父親蕭戰問兒子去迦南學院的求學目的，蕭炎斬釘截鐵：我要打敗納蘭嫣然（退婚的未婚妻），我要給娘報仇，我要讓所有欺負過我們的人，都付出代價。 《鬥破蒼穹》也並不是僅僅討好女性觀眾，至少從前幾集來看，劇情的遊戲感很強，無論是鬥氣的修煉級別，還是闖入黑角域森林後收集能量符，以及在跳蚤市場購買升級道具和裝備等，諸多設定都令人想到通關遊戲。 可以說，至少《鬥破蒼穹》前幾集做到了一個相對的平衡，既保留了退婚、上雲嵐宗挑戰、進迦南學院等原作關鍵場面，也在適應電視劇觀眾的需求上做出妥協，讓敘事節奏更快、衝突更大、笑點與“賣腐”更多。 比如蕭炎的父親蕭戰告訴兒子，蕭家祖傳六字箴言是“打不過，快點跑”；蕭炎要去迦南學院進修鬥技，蕭戰的建議竟是，“長大了，換個髮型吧”。——導演於榮光老師，你很幽默哦~ 娛sir也注意到，由於前後腳上線，《鬥破蒼穹》與《武動乾坤》的粉絲難免將兩劇進行比較，大部分觀點認為，《鬥破蒼穹》在選角與劇情上，更加符合觀眾的期待；而在視覺特效、服化道等方面，《武動乾坤》明顯更勝一籌。 不得不吐槽，哪怕特效經費不足，《鬥破蒼穹》造型師至少應該給演員們置辦更好一點的頭套，如今劇中每個人的頭髮看起來都像是一週沒洗的狀態，藥老的長髮更是顯得蓬頭垢面，還有網友調侃吳磊過於濃密的頭髮“有時好看有時像猴”。 男頻ip拍給女性觀眾看 不能光靠流量明星拯救 儘管依然不是理想狀態，《鬥破蒼穹》已經算是這兩年改編不算太尬的玄幻劇。 娛sir給大家列了張表，不完全統計了一下這兩年男頻大IP小說改編玄幻劇的內容。其實不難看出成功改編的很少，追溯更早時期比較火爆的《仙劍》系列、《古劍奇譚》和《軒轅劍》系列，都是改編自遊戲。 為什麼男頻小說改編成影視劇更困難？一個最簡單的理由是女頻小說往往幾十萬字就能成文，而男頻網文尤其是玄幻修仙類，都是動輒數百萬文字的雄文，擁有複雜的世界觀架構和眾多人物。要凝縮成幾十集的電視劇，勢必要對劇情進行大刀闊斧的刪改，讓原著粉詬病其人設崩塌或者“名場面”沒拍出來。 第二是套路化的劇情，大男主式的玄幻修仙文，其實很像是遊戲換皮，大多數擁有以下橋段： 1.偽屌絲逆襲（實際上往往天賦異稟，但由於某些原因在早期被壓抑）； 2.一路打怪升級，每逢落難必有世外高人指點； 3.紅顏知己紛紛愛上我，個個還都挺痴情。 對於更早一代看著武俠小說和武俠劇長大的觀眾，這樣的套路大概也非常眼熟。正如我們今天看劇版《鬥破蒼穹》，男主蕭炎小時候母親就成為鬥氣大陸的眾矢之的含冤而死，家道中落的他在歧視與嘲諷中長大，由於種種原因天分被剝奪......迎面而來一股《倚天屠龍記》的既視感有沒有。 第三就是受眾的原因。男頻小說的讀者以宅男為主，因此小說IP轉化成動漫遊戲往往並無太大障礙，然而轉化成影視，原本猶如遊戲副本般情節豐富、但情感不夠細膩的劇情，就顯得不那麼吸引電視劇觀眾。 要麼爽要麼虐，極致的情緒體驗是新一代網路觀眾們的追求。男頻玄幻的爽感主要來自於屌絲逆襲，比如《鬥破蒼穹》開篇就是“廢柴”男主遭到退婚羞辱，而男主隨後用實踐向世人證明“今天愛答不理，明天高攀不起”。這對於宅男來說很是受用，說白了就是把男主代入自己然後一路練級順帶把妹嘛。 爽倒是夠爽，不過放在如今性別平等意識逐漸覺醒的中國社會，傑克蘇很容易被等同於直男癌。再加上這些“爽”劇為了吸引女觀眾，往往會搭上一位流量鮮肉來出演，粉絲並不願意看著偶像和其他異性在劇裡大談戀愛——你談一個也就罷了，談那麼多個（還沒有我）是幾個意思？！ 最後就是大男主玄幻劇，其實好難找到合適的男主，遠不像女主戲可以輕鬆收集一個後宮的年輕女演員。不信你瞧瞧隔壁《武動乾坤》的林動，顏再能打也禁不住油膩作祟。修仙文因為要不斷練級成長，男主在前期的年齡通常只有十幾歲或未及弱冠，影視化則需要一張正義Sunny又有眼緣的臉，最好能有英氣和少年感，總之男性女性都不討厭。 此時只能仰天長嘯了，縱觀整個影視圈，符合上述標準同時能有一定流量和名氣的也就吳磊、劉昊然、白敬亭等區區幾位。至今一有大玄幻改編，仍有網友提名胡歌、霍建華這些早已不再年輕的男明星來裝嫩，實在是因為後繼無人。 以上四個問題，如果能夠解決其中的兩個，男頻玄幻改編就不至於存在撲街的命運。一個典型的反例是《擇天記》，選角不慎、劇情不爽、受眾不明確，貓膩的文字在網文中又屬於文學性更強，不易被改編成“爽”劇的型別，因此改編難度可想而知。 相比之下，《鬥破蒼穹》勝在選角和敘事節奏符合年輕觀眾審美，更像是歐美比較流行的YA小說型別。但願後面的劇情不要崩壞，保持現有水準應該足以讓它成為Q3季度甚至整個2018年不負期待的玄幻劇。

蕭炎和納蘭嫣然的三年之約我相信大家都期待了很久，但是看到以後，我想信大家的內心都不能用崩塌來形容了，大失所望啊，鬥破的好多場面都和原著的場景相差的太遠太遠了，比如鬥氣化馬，紫晶翼獅王，紫雲翼等等，都是和原著相差的太遠啊，崩塌呀，哎！

《擇天記》

《擇天記》改編自著名網路小說作家貓膩的同名小說，雖然從電視劇的演員陣營來說，非常的賞心悅目，但電視劇從設定上來說，編劇把人和妖都歸到善良陣營，魔族歸到邪惡陣營。而這樣的的分類顯得太過淺顯，因為人、妖魔，三個種族從來都是站在自己的陣營，三方勢力都在尋求自己的利益，而簡單的用善惡來區分陣營，大大弱化了了擇天記原著中本身複雜的背景。還有就是沒有更多的展現人物性格的劇情，而刪減了原著中的部分的角色。

我是真的不太看小說的，但是年輕的時候誰沒看過幾部催人淚下的狗血小說呢？

印象比較深的改變成電視劇跟原著兩個風格的就是《涼生，我們可不可以不憂傷》。看這個小說的時候，我就覺得有點中二，只怪自己太年輕，居然會喜歡這種小說，吐槽那麼多但是我還是很喜歡這個小說。整個小說悲情色彩一直很濃厚，姜生的神經質，她的友情，愛情，小說刻畫的都很細膩。而電視劇版的《涼生》，個人覺得選角還是勉強過關的，就是表演的細膩不夠，我覺得主演應該仔細去揣摩一下原著。姜生出了傻白甜，到底是怎樣的女孩，電視劇表現的過於簡單直白，說實話，我堅持看了三四十集，實在看不下去了。

第二個，哈哈，還是馬天宇的劇，《幻城》。我不是馬天宇的粉，但是我感覺這兩部劇要不是選馬天宇，就更沒人看了。《幻城》也是我小時候的劇，對於翻拍劇，我保持一個態度，就是千萬不能跟小說去比，因為比完了以後總感覺電視劇是閹割版。這個電視劇視覺效果還是很好的，人物表現也還不錯。但是這部劇的中心思想是弟弟對哥哥的愛，我覺得表現的有點弱。一部翻拍自小說的劇最重要的核心就是要理解透小說要表達的最淺顯的，然而很多翻拍劇並沒有，這就是為什麼大家多小說翻拍持反對態度了。

說實話改編電視劇都有自己的難度，有優點，也有缺點，希望別是為了刷我們這些小說粉而去拍劇，這會讓我們覺得，被調戲了以後告訴我是個無能，沒興趣繼續下去了。

《花千骨》原著描繪白子畫頭髮很長很亮很光滑，所以花千骨沒法給他梳頭髮，因為梳子會滑落。但是電視劇卻不是這樣。還有《悲傷逆流成河》我就不說了，連名字都改了，劇情早就被改得面目全非。

原著名場面的影視化呈現，其實目前來看，只要原汁原味的還原，基本上觀眾也不會太苛責，比如現在正在熱映的《親愛的，熱愛的》，裡面很多名場面就是直接還原，比如相親的橋段，網路關注的橋段，當然有稍微的變動，但感覺大家都還很磕的。

至於能把明明已經有良好基礎的名場面搞崩的，也是對劇作非常不用心了。

我說的是李易峰和楊洋那版的，本來小哥出場那段真的在小說裡，充滿了神秘的，結果楊洋來了個沙塵暴裡出場，還頂著個鐵劉海，一下子把我雷到了，對這部劇的興趣頓時減半。

這個名場面第一版的時候，就是趙薇那版，是兩個人爭吵，小燕子騎馬出去，五阿哥追著出去，然後馬不受控制，五阿哥奮不顧身撲向小燕子，兩個人滾躺在草地上，然後接吻的。

新版裡這個情節改成了兩個人在廚房，五阿哥為小燕子煮了碗麵後。完全沒有前一版的刺激好看。當然可能是瓊瑤自己把劇情改了，特別希望她也尊重下自己的原著。

原著包括87版的紅樓夢，這一幕展現的很好，原本雖然是丫鬟，但在院裡也是養尊處優的。出來後生病沒有得治，在破落的房子裡連口水也喝不上。本是很落寞、悲涼。

但是李少紅版的太刻意煽情了，晴雯還掙扎著起來說了好多話。楊洋這裡面的哭戲也不太行。

原著名場面的影視劇改編崩潰，一方面是製作團隊的把控有問題，另一方面也說明對待作品沒有夠用心。這樣的劇還想讓誰買單呢？

一 《唐磚》

作為原著粉來說，唐磚拍的不僅辣眼睛，還把劇情改的面目全非，人設，主線，全都亂套了。雲燁的馬變成鸚鵡，還把他老婆辛月送給了太子李承乾，並且最重要的書院劇情消失了。扮演雲燁的王天辰表演極為浮誇，無法體現書中雲燁淡然，穩重，女主李安瀾的背景亂入，幾乎讓人看的想要吐血，特別是開頭的打鬥場面，基本就像玩家家酒一樣，看的我特別尷尬！人設爛，劇情爛，全扯淡的改編劇。

二 《鬥破蒼穹》

我是一名鬥者，正在被一名騎馬的鬥帝追殺，雖然我表面慌得一批，其實內心穩如老狗。馬破蒼穹的設定幾乎成為此劇的象徵，玄幻小說的設定被拍成了武俠小說的既視感，更加讓人無語的是藥老的人設幾乎是崩塌的，編劇強加給了他一個身份-蕭炎的師爺爺。書中第一美女蕭薰兒被林允演繹成了大媽。你說天蠶土豆是有多缺錢才會讓這些人如此的糟蹋小說，基本是無語了！

三《莽荒紀》

王鷗與劉愷威劇本夜光門事件讓此劇未播就炒作了一把，引起了很大的討論，但也給此劇蒙上了一層陰影，靠炒作來的關注是得不到觀眾認可的。果不其然劇情開播之後，收視率低的幾乎讓電視臺賠了個底朝天，更不要說王鷗，劉愷威的尷尬演技，好好的玄幻劇硬是被編劇改成了言情劇。面癱老臘肉劉愷威幾乎讓人分分鐘齣戲,劇情渣，特效渣，渣到驚天地，泣鬼神啊！

四《回到明朝當王爺》

特麼這是什麼鬼玩意？看到明朝大臣提出和親政策時，小編都要忍不住跑進去打人了！你說改編就改編但是不能把小說的精氣神給改了，縱觀大明200多年的歷史，不和親、不賠款、不割地、不納貢、幾乎是大明大象徵，編劇是吃了多大的熊心豹子膽還能把這個給改了。莫名其妙的劇情，我是懵逼進去在懵逼出來，編劇整個就拿觀眾，拿作者當傻子玩，還標榜自己是改編劇。真是臉皮比城牆厚，人不要臉無敵了！

五 《武動乾坤》

在中國能夠拍好玄幻劇的導演是不存在的，連張黎導演也不例外，他可是拍過《走向共和》的導演。不知道他是以什麼樣的勇氣來導演此劇的？劇情渣，演技爛，造型醜，特效渣，這就是呈現給觀眾的效果？如果說《鬥破蒼穹》是馬破蒼穹，那麼《武動乾坤》可以稱之為髒動乾坤，髒亂的背景畫面讓人分分鐘鍾齣戲，更不要說楊洋的邪魅笑容讓人忍不住吐槽了。

六 《極品家丁》

陳赫的演技演什麼都像曾小賢翻版，林三隻不過是古代版的曾小賢而已。抖眉毛，噘嘴幾乎成為陳赫演技的標配，加之亂七八糟的劇情，人物亂入，活脫脫的一群白痴在玩家家一樣的演戲，不尷尬也尷尬了。把好好的《極品家丁》毀的讓人絕望，讓人忍不住想要抽編劇導演耳光。爛出了高度，爛出了天際。

這6部改編自網路小說的電視劇，幾乎都是爛劇的代名詞，可惜了小說，被這群為了圈錢臉都不要了的傢伙給毀了