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1 # 雲朵鎮小二
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2 # 棗兒影視觀
我是棗兒，我來回答。
如果用票房來衡量一部電影成功與否，那《哪吒之魔童降世》近50億票房絕對是最強的霸者。影片中有很多經典形象，如申公豹、敖丙、太乙真人等，角色個性突出，形象鮮明，尤其是哪吒的形象更是顛覆了大眾傳統思想。犯困、叛逆、愛插褲兜、事事無所謂的形象將哪吒雕刻的“痞氣”十足，這樣一個“痞子”哪吒是怎麼設計出來的呢？
痞子哪吒的誕生記。設計人員初期與導演餃子討論哪吒的形像問題時，打算將哪吒的形象定義在觀眾傳統審美的基礎上出發，打造一款可愛、靈氣十足的哪吒。這一想法剛提出來就被餃子當場否定了，他給出的意見是:“寧願醜到沒有一個喜歡，也不普通到沒有一個人能記住”。於是後期製作的哪吒基本脫離了可愛的形象，重點圍繞“醜”來做文章。陸陸續續哪吒的製作版本達到了100多個，手稿更是無數，最讓餃子滿意的就是插鼻孔、插口袋、黑圓圈的這一版本，最後被敲定。
對於被“醜化”的哪吒，很多人都存在質疑，認為這樣的哪吒實在是太冒險。但是也就是這個被“被醜化”哪吒才更符合整個劇情，才最能表達中心思想，要不然“我命由我不由天”等豪言壯語出自一個可愛萌哪吒之口嗎？
有時候“醜化”後哪吒像極了生活中的我們，你不覺得嗎？
嘉賓簡介：
申威，山西省太原人，1986年出生，2005年以專業全國第一的名次考入中國傳媒大學動畫學院動畫藝術專業，2009年因專業特長被保送為中國傳媒大學動畫學研究生。在校期間參與專案：央視劇集動畫《淮南子傳奇》角色設計，動畫《我的師父姜子牙》角色設計，畢業後一直從事動畫和遊戲領域的美術設計工作。
代表專案有：
2013年魔幻風格的角色扮演RPG卡牌遊戲 《契約獵人》原畫設計
2015年江蘇衛視春晚舞臺大螢幕動畫設計製作
2016年動畫《星遊記》機械設定
2017—2018年《剎那光年》世界觀美術設定
2016年-2019年 動畫電影《哪吒之魔童降世》主角色概念設計
申威在參與《哪吒》專案的角色概念設計之前，主要從事什麼工作呢？主要從事的是動畫和遊戲的美術設計工作。角色設計和場景設計都有做過。很多工作是前期概念設計，就是在拿到基礎的設計需求之後，圍繞它去做盡可能多的嘗試，為美術設計的確立提供更多維度的探索空間，從而確定方向，使設計逐漸成型的過程。
《紅雀》作品及海報
《契約獵人》作品
餃子導演是如何找到申威的？導演給的需求是什麼樣的？申威：我在母校就讀期間，專業能力還是得到了很多老師和同學的認可的，大家也經常會找我做一些專案。這個專案也是我們學校的李志勇老師（功夫兔的創始者）牽的線。介紹我說《打，打個大西瓜》的餃子導演要找合適的設計師合作做動畫電影，我非常榮幸能結識動畫界的大牛。跟導演見面後聊的也很投機，導演也挺欣賞我的設計風格，可以說是一拍即合就決定合作了。
我覺得導演一直在尋找跟他的設計理念接近，敢於跟他一起打破常規，腦子裡“鬼點子”比較多，想法比較豐富的設計師，能互相激發出很多的設計靈感。設計之初，導演就確定了設計的宗旨：我們要打破那些條條框框，做一些更大膽的嘗試，只要貼合我們劇本對於角色的性格設計，只要是最適合表達這個角色的，我們都要放膽試一試。
在《哪吒》動畫電影中，申威負責了哪些角色的二維概念設計？申威：哪吒（大小）、敖丙、申公豹、太乙真人、李靖夫婦、李府管家、結界獸、元始天尊 長生雲、東西南北四海龍王、太乙的坐騎豬、一些村民、混元珠的兩個狀態。
哪吒角色設計圖
敖丙角色設計圖
角色設計前，申威都做了哪些準備工作呢？申威：首先要跟導演和前期團隊進行充分的溝通，瞭解整個片子的氣質，背景等重要資訊。深入研究每個角色的人物小傳。同時，我也把之前影視作品中的各個版本的哪吒以及相關角色都做了研究，也就是把傳統大家認知當中的相關造型元素加入進來，比如哪吒的設計，他傳統造型中的髮型和服飾特徵都做了保留，希望大家一眼能認出他就是哪吒，但又有所不同。
《哪吒》角色設計據說進行了很多輪，申威在設計這些角色的時候大概畫了多少稿呢？從一開始到定稿，歷時多久？最終稿靈感來自哪裡？申威：其實每個角色的設計都需要經過反覆的推敲，都不是一蹴而就的。具體畫了多少稿，已經很難統計了，實在太多了。網上傳的 100 多版其實一點也不誇張，可能還要多。在概念階段是許多藝術家一起在做各種探索，所以數量是很龐大的。我自己因為要同時進行所有重要角色的設計工作，而這些工作又都是並行的，所以整體來看，概念探索總共歷時大約一年多的時間。
哪吒造型的最終成型，是一個逐漸完善的過程。其實靈感來源還要回歸到劇本本身。因為我們哪吒這一角色的出發點是“魔丸”，一切設計都要立足於這一概念。我從事美術設計工作這麼多年了，腦子裡也積累了很多的設計“素材”。餃子導演最初就跟我明確了一點——我們的哪吒一定要打破常規，只要貼合劇本對於哪吒的性格設計，一切想法都放膽來做。我們大膽的嘗試平時設計角色，尤其是主角不常用到的元素，只要符合哪吒性格表達，就試一試效果。最終確立了哪吒的“黑眼圈、鯊魚齒、丸子頭、雙手插兜”的形象。
李靖夫婦角色設計
結界獸角色設計圖
定稿的時候，導演的反應是什麼樣的申威：除了哪吒的造型以外，其餘角色的定稿都還算是比較順利的。但哪吒的設計過程經歷了顛覆性的修改。導演要打破常規，主角就不能Normal。相對的，符合我們期望的小哪吒的造型確立以後，如此顛覆的形象，作為設計師我心裡多少還是有些忐忑的，一個角色得以鮮活的呈現在大螢幕上，除了造型設計，還要有三維表現，動作設計等等很多環節需要加以補充和豐富。團隊裡，大家都覺得小哪吒這個造型是對的，但是成片後觀眾能否接受，我們也沒有把握。倒是餃子導演的態度，讓我覺得非常酷，他說只要貼合我們劇本對於哪吒的性格設計，只要是最適合表達這個角色的，哪怕出來的設計不被大家接受，失敗了我們也認了。現在觀眾這麼喜歡我們這版“醜哪吒”也證明了導演的思路是正確的。
整個設計過程中，發生了哪些印象深刻的申威：最深刻的還是我們的小哪吒造型的誕生過程。哪吒角色設計最終版本的確定，其過程確實是一波三折的。我個人比較偏好角色設計，在動畫和遊戲業內從事角色設計工作也很多年了，積累了一些創作經驗。在跟餃子合作之初，我還是先從經驗出發，出了一些觀眾接受度比較高的，也就是傳統意義上的“好看的，可愛的”角色設計。這個時期是跟導演的磨合期，我要逐漸明確導演的接受度是怎樣的。但是，餃子給我的反饋是“沒有問題，卻是最大的問題”，於是我開始尋找突破。
剛開始，也只是在髮型，服飾等一些外在特徵上尋找突破口，不夠大膽，反而設計出來的角色給人感覺不太舒服。後來，餃子導演專程找我當面做了一個很深入具體的溝通，也把彩條屋同事的意見跟我進行了一個對接。當時就明確了，我們要打破那些條條框框，做一些更大膽的嘗試。當時我聽了就非常興奮，做了這麼多年設計，終於有導演願意支援我去打破常規，又給了我這麼大的空間和舞臺讓我自由發揮。風險當然也是有擔心過的，但是看到導演和這麼多幕後工作者大家為了哪吒這個角色能夠成立，能夠出彩都同心協力，願意一起冒這個風險，我也真的是非常的感動，同時也特別激動，創作的靈感隨之泉湧。後面的工作就越來越順利了。於此同時也還有別的設計師也在進行著設計工作，我們互相啟發，這才逐漸確定了我設計的這版最終版的哪吒。對我來說，這也是不斷打破我的慣性思維，逐漸突破自我的一個過程，這份工作我做的很開心，很爽。
除了設計之外，很有意思的是，在我筆下的小哪吒誕生的過程中，我也迎來了我生活中的小哪吒。當時因為妻子過了預產期很多天都沒動靜，大夫也試了很多方法都無效，當時醫院裡的大夫和產婦們自發的給我兒子起名叫“哪吒”。也是因為這個特殊的緣分，我在設計哪吒的過程中，也寄於哪吒這個角色很多我初為人父的一些期盼。我會想像他調皮的時候是什麼感覺，會有“多壞”？也會期望他永遠能保持最善良的本心。有不服輸的強大的內心。可以說“哪吒”這個角色的誕生的這段時光，也是我人生中最難忘的一段經歷。
神話故事改編，要想突破其實很難，申威第一次讀到角色人物小傳的時候，是什麼感覺？申威：最大的感觸，就是每個角色都很突破。相比我之前所認知的這些傳統角色，文字人物小傳裡，這些角色很大程度上都被重新定義了。每個角色都非常飽滿，有趣，而且各個角色的動機都很明確和充分。當時這些鮮活的形象就讓我非常有創作的慾望，迫不及待的想把他們實現出來。
元始天尊和長生雲角色設計圖
在電影中，不管是主角還是配角的形象都非常有記憶點，比如哪吒的“煙燻妝”“褲兜”，敖丙的“犄角”，這些角色的特點和細節申威是如何刻畫的？申威：每一個角色，想讓他有特點，能被人一下子就記住，除了劇本中對他的性格塑造以外，在外在造型設計上，也要努力去發掘一些有意思的點，既能突出表現角色性格，又能符合劇情設計，有利於敘事。比如哪吒的“煙燻妝”“褲兜”，敖丙的“犄角”這些細節都是為了讓角色更飽滿，更立得住。在設計的過程中，我會圍繞性格特徵，平行的鋪開來，去設計非常多的點，做各種嘗試。然後再篩選和整合。最終甄選出最符合角色和最適合劇情表達的細節保留下來。比如說敖丙的犄角，因為他屬於龍族，所以“犄角”這個外化的特徵就被保留了下來。再比如哪吒插褲兜的動作，因為這種走路方式非常痞氣，也比平常走路姿勢更符合哪吒“魔丸”的性格。設計時也確實研究過歷史，中國古代的褲子根本沒有褲兜，小哪吒這種痞氣又很適合插著褲兜這一動作，所以才這樣設計。再比如海夜叉的設計，他就是海里面出來的怪獸，所以仔細看他身上的“衣服”和“裝飾”都是由海帶，海虹，海龜殼等這些海中的元素構成，所以這個角色無論立在什麼場合，大家從這些細節就能感知到他的一些生活背景。總之，電影來源於生活，角色塑造立足於細節嘛。
太乙真人角色設計圖
角色概念設計最重要的是什麼？申威：我覺得，角色設計在專業技法上可能會有規律，但是成功與否，牽扯的方面太多了，從文學劇本，到概念設計，到表演和最終呈現，每一個環節都可以影響成敗。硬要說規律的話，就是每個角色的每個環節都在按照統一的方向去塑造和豐富角色，力求把角色性格表達到極致，這樣才有可能創造出一個深入人心的角色來。角色概念設計，最重要的，我認為就是在無限貼合劇本人物設計的前提下，勇於打破自己設計的常規思路，在大膽的推翻和重建的過程中，不斷地完善設計，使之越來越豐富，越來越鮮活，越來越獨特。世界上的每一個人都是不一樣的，在螢幕中也是一樣，每一個角色，都要具有自己的獨特性。就像電影中我們的小哪吒，我們做到了只有這個“哪吒”才成立，換成其他的樣子，也許就不是這個味道了。
申公豹角色設計圖
在電影上映前，是什麼心情？會想到這個角色會這麼火嗎？申威：電影上映之前，整個團隊大家彼此都非常認可每個成員所付出的艱苦努力。大家沒日沒夜的付出了那麼多，對每一個細節的嚴苛對待，可以說我們對於自己的工作都是有信心的。對於我個人來說，因為我的概念設計工作結束以後，後續接力的小夥伴們還有很漫長的路要走，我一直心情都是有些忐忑的，我很喜歡我的設計，但不知道上映之後觀眾們對這個角色的接受度如何。當時真沒有去考慮那麼多，沒想過火不火的問題。只是儘自己最大努力做好自己的本職工作，剩下的就“聽天由命”了。但我們相信群眾的眼睛是雪亮的～
這次的專案和以往的專案相比，有什麼不同？申威：最大的不同是，我的設計被很大程度的保留到了成片。作為一個概念設計師，很多時候也是很無奈的，經常遇到的情況是，前期的概念設計，在經過了各個環節無數的修改要求之後，已經看不太出來我的設計初衷了，呵呵。但是哪吒的設計不同，雖然也是經過了很多版本的修改，但是餃子導演很尊重我的意見，是在我的設計裡面去篩選和調整。整套角色的美術設計，是保留了我自己的設計理念和風格的，這也是在哪吒上映之時，我在影院看到自己設計的角色在大螢幕上真正“活”了起來，激動的無以復加的原因。不僅“活了”而且“火了”，這讓我非常驕傲和自豪，也衷心的感謝餃子導演和觀眾的認可，我會繼續努力的。
為《哪吒》登頂中國影史動畫電影票房冠軍繪製的全員狠人圖
近幾年中國產動畫電影一次次的重新整理了電影史票房，申威怎麼看這幾年中國產動畫電影的趨勢？申威：我先前為《哪吒》登頂中國影史動畫電影票房冠軍繪製了一張全員狠人圖，彩條屋在最終釋出時給它加上了一句話“國漫邁出一大步，依然是起步！”這句話正是我們這些動畫從業者的熱切心聲。
中國動畫，這些年一次一次重新整理人們對中國動畫的認知。2019年更是用《哪吒》炸開了市場。這個市場似乎熱火朝天，全面向上的動畫界未來依稀可見。但我認為，動畫從業者還沒有真正迎來創作者的春天。近幾年中國產動畫所取得的成績，最大的意義，是讓更多人能關注到中國動畫，關注到中國動畫從業者，為中國動畫人開啟一些機會，使他們能有更多的機會展現自己，證明自己。眾多幕後創作者的大膽嘗試，才能讓如此令人印象深刻的哪吒展示在熒幕上，並且強有力地證明了“不一樣”不僅可以成功，更可能成為“爆款”。也希望，未來的動漫行業，因為《哪吒》的出現，而變得更加包容，能接受動畫人更多的嘗試，促使產業內各個種類和類別都有優秀的獨特的作品出現，從而為我們中國的動漫產業開創出一條自己的道路。