對於字帖中“不好看”的字有幾種情況：

1.你認為不美。

審美有時候是很主觀、很個人的事。沒有可以量化的標準。有可能字帖中的某個字”不好看“只是你自己以為。如果是這樣，要模仿。

2.字本身美，流傳中被”醜化“。很多字帖流傳了幾百上千年，中間有種種變化，甚至遭到破壞，篡改。某些字可能被”醜化“，就不要模仿了。

3.有些字或者風格難度大，不太容易寫出很完美的效果。漢字的結構很複雜，難度不一樣，有些確實寫出來不大好看。另外，書法風格多樣，字型分類較多，有的本身難度就大。比如宋徽宗趙佶的”瘦金體“，對於普通書法愛好者來說，每一個都難寫，就是對於趙佶本人，他也未必能駕馭每一個，出現個別“不好看”的字很正常。此類字，要模仿。

4.欣賞能力問題。書法是一門看似簡答，實則很有豐富內涵的藝術。上到帝王將相，下到黎民百姓，不同階層理解的層次不一樣。比如蘇東坡的《寒食帖》，很多人欣賞不動，不是蘇東坡水平不夠高，而是讀者的欣賞能力不夠。此類，要模仿。

學習書法在選字帖的時候，還是要慎重，選公認的名家和版本，這樣就避免學到壞毛病。

希望對您有用！

世上沒有完美無瑕的東西，書法也是一樣的。師法某大師的碑帖墨跡，但也要注意避免學到前人的毛病。這其中最難的，其實是勇於承認:我所尊所學的大師或者偶像、奉為圭臬的“神品”，並不是和氏璧，而是白玉微瑕的。這才是客觀負責的求學求知的態度，要批判地學習和整合才能保證自己不會迷失。如圖所示，即便是一代宗師如顏柳褚虞歐，他們的作品中的瑕疵甚至毛病，也都是在所難免的，甚至是形成了痼疾。這種問題字，或者筆法結勢就不要臨了，或者用正確的筆法結勢代替，完成臨習。

字帖中寫的不好看的字要臨嗎？我學習讀臨摹書聖七代孫智永的《真草千字文》時字帖中寫的不好看的字也要臨！我可以比較趙孟頫的《真草千字文》臨！因為趙孟頫非常認真地臨過智永大師的《真草千字文》並且完成了他好友鮮大師後半部的《草書千字文》！再因為趙孟頫又是楷書四大家唯一流美高雅美觀實用的真書！行書和草書在楷書四大家第一雋美和第一流傳！真跡墨跡第一雋美超世！從古到今還沒有人超越趙孟頫的六體書法！

個人的體會。所謂字帖中不好看的字，這在每個字帖中都有所見。一是我們的欣賞水平有限，還看不出它的妙處，這是個人能力問題。二是帖中的個別字，確實存在結構上的偏差，這是帖自身的問題。我的觀點：對於此類情況，在筆法上還是要忠實原帖，只是於結構上稍作調整即可。不建議另尋它帖以做參考。一家之言，僅供參考。

1首先，古代前賢書法家留下來的經典法帖中有不好看的字嗎？我認為這是一個相對的問題，因為時空變了，人們的審美變了。所以才會出現所謂的寫的不好看的字！

2趙孟頫《蘭亭十三跋》中有一句至理名言，那就是“結字因時相傳，用筆千古不易”。所以，隨著時代的更迭，漢字的結構發生了變化，來適應當代的審美。至於那些所謂的不好看的字是否要臨摹呢？答案是肯定的！

3我們現在看著不美的字，是以我們當前的審美來看待的，但是在古代它正好就是美的。所以古人一定在這些字裡面注入了很多法則，所以這些字不但要臨，而且必須要臨，要臨的像！

4雖然說“筆墨當隨時代”，但是我們在學習古人的階段，還是要完全融入到範本當中去的，只有這樣才能學到古人留下的法，從而實現舉一反三，事半功倍的效果！！！！

回答之前，我想提及幾年前一位書友，他在學習中就堅持只寫自己認為好看的，可一直沒能寫滿意。他的做法雖然偏激，我覺得可能有很多朋友並不反對。就題主描述中所說，我是不是也可以理解為是要表達不好看的字不寫這個意思？這裡，我以我的經歷或者說經驗告訴初學書法的朋友們，這是錯誤的，學習一個法帖，就要全學，不要以個人感覺去取捨。為什麼呢？

首先，書法學習中選擇的法帖都是經過時間的選擇保留下來的經典，其對書法作品的應變處理能力是毋庸置疑的。這樣，他們的作品一定是沒有什麼缺陷的。退一萬步說，即使是書寫過程中出現什麼失誤，他們的處理一定也是非常有價值的，值得學習的。臨寫這類字絕對不會有壞的影響。

其次，我們因為是初學，對書法藝術的審美能力是不夠的，那麼對字的好不好的判斷是主觀的，是不確定的。伴隨著學習的深入，你會慢慢發現很多你開始認為不好看的字恰恰是經典中的精華所在。因此，放棄自己的武斷，深入經典，你會獲得最大的收益。

第三，藝術的評價是多元的，單純的從自己的好不好看來覺得學習的取捨，從而選擇的去學習經典，一定會造成對經典的斷章取義，窺斑知豹的做法是不可取的。我們初學書法，要學習就要讓自己對古人法帖有敬畏感，不要一味地懷疑。

總之，選擇了一個法帖，就要讓自己徹底的去向法帖靠近，真正認同他，敬畏他，相信慢慢你會發現原來那些覺得不好看的東西變得好看而有味道。

一點淺見，供朋友們參考。

既然是臨，作為練習就要原汁原味去做，這樣才能悟到真諦。如果已經熟練掌握，創作時就不必生搬硬套了。學其精髓，再創作形成自我特色，這才算真正寫好了。所以在練習階段，好看不好看只是個人視角的差異，因受光線、環境、學識、心態等制約，主觀隨意性會影響客觀評價的。祝你學書快樂，不斷進步！謝邀答，僅供參考。

問題，字帖中寫的還不看的字要臨嗎？

既然被稱為字帖，一般都是古人留下來的經典書法作品，有可能不符合一部分人的審美，但是肯定是好的。

因為這些作品都是經過歷代書法家檢驗過了，他們的欣賞水平要遠遠高於我們大部分現代人，上千年流傳下來的經典，我們確實沒有這個能力去懷疑。我們只能去選擇自己喜歡的。

其實，正是由這些字帖，才建立起了書法的審美標準，有一些朋友並不學習書法，當然也就不懂得這個標準，不懂這個標準，以自己心中的標準去衡量一個字的好壞，當然會說不漂亮。問題的關鍵是，你認為的不漂亮的真的不漂亮嗎？

書法是有書法的標準的，在書法的標準裡評價它才是合理的，離開了這個標準，只談感覺有點片面。

就像我們平時穿衣服，我認為簡單得體，大大方方的就很漂亮了，但是在T臺上就上不了檯面。

北方人很難理解豆腐腦怎麼會是甜的？

你覺得呢？

這個問題以前我也做過明確的回答，今天再絮叨一遍，不要臨。

字帖中的字好看與否，不能根據自己的眼光去判定。如果有相同的字作比較，哪一個明視訊記憶體在問題，這樣的字就不要去寫。孫過庭書譜說：“馳騖沿革，物理常然。貴能古不乖時，今不同弊”。大意是，事物的沿襲變遷，是自然發展的規律。貴的是能在繼承古人經典的同時，不違背現在的審美觀念。今天的人不要去學習他們存在的弊病。（子衿臨文徵明小楷《離騷經》區域性）

在一千多年前的孫過庭，就知道了這個道理。要發展，只能學習他人優秀的一面。如果不進行篩選，明知是古人犯了錯，還要去學習，學的跟他人犯一樣的錯，還說有出處。某某古人就是這麼寫的。這不是在發展，而是倒退。（子衿臨孫過庭書譜區域性）

姜夔說，書法的高妙不在於能寫正，而是在失去位置時，能有糾正的手段。寫字不同於繪畫，繪畫的線條高點低點不會有任何的影響。而字不同。每個點畫都有它的位置。當點畫失去了它應該在的位置，手段高明者，就能因勢就形，使失位的點畫反生新意。但要知道，這是不得已而為之事。不能總是把位置寫歪而再去進行修正。字帖中有不合於規範的字，就不應該去學。臨帖的目的是學規矩，正手腳。規矩只能在別人優秀的地方才能學到 。去臨人家沒寫好的字，就是去學壞毛病。壞毛病對我們有什麼好處？百害無一利。

一、幾個問題的梳理。

1、審美問題。審美有時代（包含了時、空）問題，比如：以女性的審美為例。據說唐朝的確是以豐肥濃麗為審美取向的（從唐代畫作風格可資說明，這個從詳細考證是否真實暫不論）。再看時下，現代女星、潮女們則引導了以瘦為美的審美傾向，錐子臉成為標準美臉，甚至許多人不惜以犧牲父母授之膚髮、正常飲食等健康生活方式減肥、美容，花費巨資整容、美容，對流行之“美”趨之若鶩可見一斑。所以書法於審美也是有時代性的，如晉人“尚韻”，唐代“尚法”（也有說“尚意象”），宋代“尚意”（也有說“尚逸”）等等不一而足。

2、從正、反面審“醜”的認識。對於同一個時代來說，於美、醜也是沒有固定統一的，比如對於當前流行書風、“醜書”現象與傳統書風之爭，也反映出美、醜的時代之辨。但具體到中國傳統文化的思辨，又不能不提到繼承與創新的問題。書法在歷朝歷代能夠引起廣泛響應的成為主流，這個文學和文化現象上稱為共鳴。既然是歷代相傳的，說明審美是有連續性、繼承性和合法性的。但在這個過程中，也總會有一些非主流在裡面，非主流能夠保留下來，一是說明其有存在的合理性（如歷史的三教九流文化），二是說明了時代的包容性，三是說明了流傳途徑的可能性。但之於書法史，主流和非主流是整體的，不可片面分割開來的。

所以，無論從當前主流審美還是個人審美角度看（二者不盡相同），不好看應該成為以結果為導向的分析工具。從全域性看，個別醜字是否影響整體審美？從技法層面看，是什麼導致了字帖中醜字的形成，作者補救的措施是什麼？於我們學習書法、從事書法創作有什麼借鑑？如何避免將字寫醜？若無心寫出了醜字，我們如何形成補救措施？這些恐怕才是問題的根本所在。

二、要不要臨寫。分析了以上問題，個人覺得要臨寫。主要還是從“審醜”最後的總結，迴歸作者書寫時空場景，從“醜”字審美取向、形成原因、補救措施、於己書寫能力提升和問題解決等角度入手，這裡面體現的是繼承與創新，瞭解和解釋過去、包容存在，重在汲古潤今罷。