青花瓷不是清花瓷

元青花與明青花的區別如下：

1.大小:

元青花的器件主要為大器，

明青花的器件趨小後期變大超過元青花；

2.胎

元青花的胎拙重，

明青花的胎精；

3.釉色

元青花的釉色白微青、有玻璃感 ，

明青花的青花為暗花；

4.花紋

元青花的青花暈、散、斑、不平，

明青花的紋飾疏朗、繁密、釉厚、色多；

5.圖案等

元青花的龍足如雞，

明青花的龍足爪為四個。

重點:如何區分元青花和明清青花

1.宣德瓷的釉面一般都能見到象橘子皮的桔皮紋.

2.用30倍左右的顯微鏡可以看出宣德官窯瓷釉內的氣泡成大,中,小不同的氣泡群,群與群之間的間距較疏朗,凡氣泡密集而整齊者大多非宣德瓷.

3.宣德盤,碗之底足多數有稜邊感,非滾圓的“泥鰍背”。

4.宣德大盤之底足內牆自上而下向外斜削,因此無法用手指抓住,凡清雍正仿宣德大盤、底足內牆接近垂直,因此可以用手抓起盤子.

5.宣德官窯青花瓷,出極個別青花翠豔而無黑鐵斑外,絕大多數有黑鐵斑,清康、雍仿的也有燒出黑鐵斑,但仔細辨別可以發現其中有的地方明顯是由於加重鈷料產生的效果.

6.宣德官窯青花器以小筆觸上彩,無一筆塗抹的製作.

7.瓶、壺、罐之類器物均為分段拼接成形,凡前、後身合模成形者非宣德制.

8.宣德官窯款識:“德”字無心上一橫，字型規整，為楷書。瓷器身上也有款 元代青花瓷的胎質白，重而堅，器壁較厚，大器較多。由於含雜質多，胎上大多有鐵褐色小點。器底不施釉，稱之糙底或砂底，在糙底上有紅色斑，俗稱火石紅。大盤盤口多采用菱口，鳳形壺與八楞缸為元代的特有造型。 ■元瓷白釉泛青色，釉質雖瑩潤，但常有積釉，積釉有時如淚痕，青花常有暈散現象。 ■元青花大多為寬而較矮的圈足，一般器底、蓋內不施釉，器胎輪旋紋粗糙，接合處有明顯凸起介面。 ■元青花髮色有濃豔、淡雅、青灰三種。濃豔是用進口蘇勃泥青料，淡雅是進口料與中國產料混合使用。相當部分的青花燒成後有黑色斑點且顏色較深。 ■元青花紋飾繁密，層次較多，就是通常說的“滿畫”，這是元代至明代特有的繪畫技法。 元代青花因傳世少，因而身價很高，故市場上歷來贗品滿地。

擴充套件:

元代時就出現了青花、釉裡紅及紅綠彩。有的專家認為青花瓷產生在唐代，也有人認為產生在宋代。到元代，青花瓷就已經成熟了。咱們現代的收藏者大多數收的是元、明、清的瓷器。近百年的瓷器叫新瓷。從瓷器上來講，有單色釉、彩繪釉。彩繪中青花瓷是數量最多的，從元代到清代直到現在近700年中，青花瓷是瓷器中的主流。

在明萬曆時期又出現了兩種青料。一種叫珠明料，另一種叫浙料，這兩種料都是中國產的。珠明料產於雲南，浙料產於浙江。珠明料在元代時已經出現了，直到現代珠明料還在使用。這兩種料也分上、中、下三個等級，含鈷、錳量較高，含鐵量較低，髮色都很穩定。洪武時的青花瓷叫洪武瓷。由於元末的戰亂，明開國初在瓷器生產上沒有太大成就。因為元代青花器的胎體含有鐵等雜質較明代、清代和民國時胎體雜質為多，所以元代青花的釉面，經高溫氧化後，多呈青白色，卵白色，所以元代青花較明代青花的釉面的青白色略重。而明代的青白色又較清代釉面的青白色略重，清以後瓷器釉面而顯純白色。元代青花釉層厚薄不勻，前期釉質形成的特點和瓷器的燒結的溫度密不可分。所以元代青花瓷釉下氣泡大小密集和分?元代青花的胎釉結合處是橙黃色；明代是略淡的黃色；清代和民國因生產技術的提高，胎土提煉精細，瓷器的胎釉相接處是淡淡的黃色和青灰色。元青花在胎釉方面普遍出淘煉不精細、製作粗率缺點（個別除外）。因而砂底多有砂眼，人工刷痕，胎體中含有雜質和鐵質等斑點。較大的器物，介面旋削極為草率，用手撫摸多凸凹不平，有的嚴重用肉眼也能觀察到。大器分段釉接而成，有的連底足也是釉接而成。器內接痕明顯外露，多有稜角，及器口內有粗大和細小旋紋，器底足內也有大小不等明顯旋紋。

因為元代青花器的胎體含有鐵等雜質較明代、清代和民國時胎體雜質為多，所以元代青花的釉面，經高溫氧化後，多呈青白色，卵白色，所以元代青花較明代青花的釉面的青白色略重。而明代的青白色又較清代釉面的青白色略重，清以後瓷器釉面而顯純白色。

康熙時期的五彩瓷是相當珍貴的，瑰麗多彩，品種繁多，它的最大特徵是：1、胎釉和青花、鬥彩相似；2、色彩主要為紅、黃、藍、綠、紫、黑等，但以紅彩為主；3、其繪法先在白釉瓷面上，畫人的顏面，不填顏色，用紅色筆加勾；4、多用小開片，裂紋向下而緊合。

明清兩朝青花或釉裡紅.這兩個朝代的青花和釉裡紅特別多，仿品也多。在材料、工藝、繪畫、書寫款式諸方面都能仿得一模一樣，惟一不好仿又沒被人重視的還是釉下氣泡的問題。青花的色澤有的仿得很好，有的還有距離，辨色能力稍差就很容易“走眼”。除此之外抓住兩點便可區別真偽了。一是青花釉是否下沉？下沉入骨且有暈散現象即為真品；若漂浮而無暈散、顯得死板則可能為仿品。 另一點是用50倍放大鏡看氣泡。若青花下沉則在青花上有許多白色氣泡；若青花上浮則青花上全是麻面小坑，看不見白色氣泡。在青白釉下氣泡多且大，則證明青白釉層厚而肥潤，此乃真品。反之，青白釉太薄則氣泡很小應證明是仿品。即使氣泡鑑定很重要，但也該全面分析。筆者不主張“一點肯定論”，但贊同“一點否定論”。即有一點不對路，值得懷疑的地方就應該否決它，以免“走眼”。

元代時就出現了青花、釉裡紅及紅綠彩。有的專家認為青花瓷產生在唐代，也有人認為產生在宋代。到元代，青花瓷就 已經成熟了。咱們現代的收藏者大多數收的是元、明、清的瓷器。近百年的瓷器叫新瓷。從瓷器上來講，有單色釉、彩繪釉。彩繪中青花瓷是數量最多的，從元代到清代直到現在近700年中，青花瓷是瓷器中的主流。

那麼如何區分元青花與明清花呢？

明清花

1.宣德的瓷器釉面一般都能見到象橘子皮的桔子皮紋。

2.用30倍左右的顯微鏡可以看出明官窯瓷釉內的氣泡成大，中，小不同的氣泡群，群與群之間的間距較疏朗，凡氣泡密集而整齊者大多非宣德瓷。

3.宣德盤，碗之底足多數有稜邊感，非滾圓的“泥鰍背”。

4.宣德大盤之底足內牆自上而下向外斜削，因此無法用手指抓住，凡清雍正仿宣德大盤、底足內牆接近垂直，因此可以用手抓起盤子。

5.宣德官窯青花瓷除極個別青花翠豔而五黑鐵斑外，絕大多數有黑鐵斑，清康、雍仿的也有燒出黑鐵斑，但仔細辨別可以發現其中有的地方明顯是由於加重鈷料產生的效果。

6.宣德官窯青花器以小筆觸上彩，無一筆塗抹的製作。

7.瓶、壺、罐之類器物均為分段拼接成形，凡前、後身合模成形者非宣德制。

8.宣德官窯款識：“德”字無心上一橫，字型規整，為楷書。瓷器身上也有款。

元青花

元代青花瓷的胎質白，重而堅，器壁較厚，大器較多。由於含雜質多，胎上大多有鐵褐色小店。器底不施釉，稱之糙底或砂底，在糙底上有紅色斑，俗稱火石紅。大盤盤口多采用菱口，鳳形壺與八楞缸為元代的特有造型。元瓷白釉泛青色，釉質雖瑩潤，但常有積釉，積釉有時如淚痕，青花常有暈散現象。元青花大多為寬而較矮的圈足，一般器底、蓋內不施釉，器胎輪旋紋粗糙，接合處有明顯凸起介面。元青花髮色有濃豔、淡雅、青灰三種。濃豔是用進口蘇勃泥青料。淡雅是進口料與中國產聊混合使用。相當部分的青花燒成後有黑色斑點且顏色較深。元青花紋飾繁密，層次較多，就是通常說的“滿畫”，這是元代至明代特有的繪畫技法。元代青花因傳世少，因而身價很高，故市場上歷來贗品滿地。大多數贗品器底的火石紅做成深橘紅，釉面稀薄，有過分暈散，畫意呆板等，只要多看，便能辨別。

不斷以來不少冤家都喜歡討教新手或專家，希望對方能幫本人珍藏的青花瓷斷代，實踐上，假如只是想曉得哪個朝代的，瓷器喜好者們都可以在比擬短的工夫內入門。

雖說眼力的進步離不開多看多交流，以及多付“學費”，但假如有比擬精簡的總結，為什麼不看看呢。

【元】元青花纏枝牡丹紋大罐

造型：器物造型的線條古樸、自然、構圖圓弧中帶柔，大件器物為主。

胎質：胎較粗松，帶生燒味，含沙粒直至明代晚期，胎體厚重，在圈足上能見枇杷紅(即窯紅)

底釉：影青(通明度較好)卵白或曰樞府(較混濁)。

紋飾：運筆粗礦，自然瀟灑。以大筆寫意的花卉、人物為主，生活氣味較濃。

青料：中國產土青，出口青料

燒製工藝：砂底簡直都有窯紅、鐵鏽斑塊、粘砂。琢器多有介面，二節或多節。

款識：至今未見

【明】

造型：渾樸、刁滑。線條圓渾柔和，構圖以弧線為主，大件器物晚期不多，早期增多。

胎質：胎骨較細膩(較之元代)，胎色白度好些，密度也較緊，但瓷化水平並不高，較之元代器體要薄而乖巧，區域性好的官窯器上能見枇杷紅。

底釉：晚期：白中泛青(或為樞府釉)，釉質肥厚滋養，給人以宛轉的覺得，甚至是玉的覺得，有古典美感。前期：白度絕對加強，釉質較肥厚，光澤不太強，釉色給人以深沉宛轉的覺得。

紋飾：用筆豪邁，生動。題材普遍，取於自然，多寫意，少寫生。有人為認識，但仍以自然為主。

青料：中國產青料：浙江土青、對等青(陂塘青)、回青(佛頭青)、石子青、出口蘇麻離青。

燒製工藝：罕見窯紅。釉底有縮釉、窯縫。罐類多見介面，器足根尖如鯽魚背。多為釉底，少見砂底。底少有粘砂、跳刀痕。初有圈，砂內幕膩潤滑。

款識：始於永樂。宣德樣式最多，有青花書款，陰、陽刻款等，楷、篆均有。

【清】

造型：輕巧、靈秀。線條挺直僵硬，構圖以直線為主，大件較多。

胎質：胎質較堅固、緻密，瓷化水平好(所謂中國真正的瓷器)，胎質細膩，胎色較白，器體較薄，很少見有枇杷紅的。

底釉：底釉發白略泛青，給人以光亮的覺得(康熙、乾隆最白，所謂漿糊白)。釉質細而薄，玻璃化水平好，色澤耀眼，有點扎眼，不夠宛轉。

紋飾：用筆纖細，嚴謹。構圖較圖案化，甚至是拘束刻板，較多人為認識。題材多仿古，以不祥類圖案為主。

青料：中國產青料：石子青、明珠料、洋藍。

燒製工藝：少見窯紅，縮釉。琢器根本不見介面，器足根圓渾如燈草根。不見澀圈，多為釉底。少見跳刀，粘砂痕。

款識：歷朝均有，樣式多樣，有青花書款，陰、陽刻款，楷、篆均有。

元青花和明清的青花可以用時代發展來做一個概括。從元代青花以進口蘇麻離青料到明清的中國產料作為一個時代物品的發展。當然每個時代都有它的時代特徵。但是都是為了白銀創外匯基礎上得以發展。

元清花瓷與明清花瓷的區別？

我是“以瓷惠（會、慧、匯）友”，對中國古瓷器的鑑藏有近三十年的實戰經歷和豐富經驗，早在十幾年前就發表過《古玩鑑定的誤區》、《淺談瓷器的手感》、《瓷器鑑定中的“望、聞、問、切”》、《氣泡在瓷器鑑定與鑑賞中的地位和作用》等一批有一定影響力的論文和作品，現在就古董鑑定問題已經申請了國家發明專利。現在入駐自媒體平臺，期待與所有真愛古瓷的朋友坦誠溝通交流，大家各抒己見、相互切磋、共同進步！感謝各位朋友的捧場關注與點贊！謝謝！

而且宣告一下，我所有文章中才的藏品都是我個人的收藏，萬不得已用別人的圖片，我會特別註明。照片是自己拍的，圖片遠不如實物精美漂亮，沒辦法，個人技術不行，光線、角度、距離都把握不好，大家湊合著看吧，能說明問題就行。

元清花瓷與明清花瓷的區別？

真的令人難以想象，在題目中居然可以出現錯別字！“清花”是什麼花？可以等同於“青花”？

所有企圖用型、胎、釉、飾、彩、工、款等“宏觀特徵”去區分、甄別和鑑定瓷器的想法、說法和做法，都不過是一廂情願的自欺欺人而已，無數鐵一樣的事實早已充分證明，靠著型、胎、釉、飾、彩、工、款等“宏觀特徵”的主觀經驗主義去鑑定瓷器與“蒙猜估賭”無異，最終害人害己、成事不足、敗事有餘！

因為所有“宏觀特徵”都不具有不可逆、不可仿、不可複製和不可取代的本質屬性，而都只不過是可逆、可仿、可複製和可取代的外在表徵而已，以其為鑑定的依據、尺度、標準和規則，其大前提和小前提都漏洞百出，其結論的可靠性與可考性為零甚或是負數！

另外，“宏觀特徵鑑定法”都是斷代式、階段式、靜態式地研究、探討和摸索瓷器鑑定的依據、尺度、標準和規則，導致鑑定的依據、尺度、標準和規則的短視、短板與混亂，一窯一尺度、多尺度，一物一標準、多標準的情形普遍存在，主觀性、隨意性、任意性太過明顯。

憑藉著“有罪推論”的邪惡思維邏輯，戴著“宏觀特徵”的醜陋有色眼鏡，做著“嗜痂成癖”“坐井觀天”和“按圖索驥”與“削足適履”的罪惡勾當，卻企圖得到正大光明的鑑定結論，請問這不是“痴人說夢”是什麼？

所以說，只有率先統一瓷器鑑定的依據、尺度、標準和規則，才能談得上瓷器的“公鑑”，否則以“私鑑”做“公鑑”就必然會邪惡橫行、罪惡滔天、千夫所指！以私尺量公道，永無公平與公道！以私心衡公道何談正義與公道！以私為公何存公正與公道！

如果以“瓷器氣泡微觀衰變進度對比法”來鑑定瓷器的話，由於其所依據的“瓷器氣泡微觀衰變”是不以人的意志為轉移的客觀規律，具有不可逆、不可仿、不可複製和不可取代的本質屬性，同時氣泡和氣泡的衰變具有普遍性和典型性的特徵，因而以其為瓷器鑑定的依據、尺度、標準和規則，具有統一性、一致性、直觀性、和公開、公平、公正的“三公”特性，其鑑定結論的可靠性和可考性可高達百分之百，何樂不為？

我真誠地希望，大家都能拿起“瓷器氣泡微觀衰變進度對比法”這一統一、一致、客觀、公正而又直觀、直接並且簡便易學的瓷器鑑定的理論武器、思想武器和實戰武器來武裝自己，捍衛自己的既得利益，捍衛自己的收藏成果，捍衛自己的人格尊嚴！

在同一、統一、一致的瓷器鑑定的依據、尺度、標準和規則之下，所有瓷器的鑑定程式，鑑定依據，鑑定尺度，鑑定標準，鑑定規則都是同一、統一、一致和公開、透明、可視、可考的，可以絕對杜絕暗箱操作、信口開河與信口雌黃。

那麼，用“瓷器氣泡微觀衰變進度對比法”來區分“元青花與明青花”就極其簡單和容易了，因為元青花和明青花的氣泡型別和其衰變的進度、程度、幅度、力度與梯度都有著極其明顯的差異、差別和差距，想混淆都做不到，因為大家都可以有目共睹！

上幾件元明青花圖片，以證上言，以餉同道。

“大明嘉靖年制”青花無框六字單行楷書款神聖之品青花嬰戲紋大魚缸。

“大明宣德年制”青花無框六字單行神級臻品青花弦紋龍紋高足杯。

元青花鼎盛期神級臻品花卉龍紋高足杯。