最主要是《宸汐緣》剛剛宣傳的時候，大家一聽，電影咖張震也要來演電視劇，還是這種很老套的仙俠劇。一時之間全網熱議，不diss幾句都不好意思混娛樂圈。

當然，《宸汐緣》前幾集確實槽點太多，不管是佈景還是特效，又或者是倪妮的強行少女心，看得人蜜汁尷尬。

好在後續劇情可圈可點，尤其是其他配角戲比較出彩，如雲風跟青瑤等，後面倪妮到凡間渡劫演技好轉不少，看著看著，大家覺得《宸汐緣》也沒那麼差，基本上保持了仙俠劇的正常水準。

原本不看好，現在發現還不錯，就醬！

評價《宸汐緣》之前，自然先要說說被廣泛議論的雷同問題。《宸汐緣》又名《三生三世宸汐緣》，與《三生三世十里桃花》似乎有著不解之緣。

其實這兩部劇在劇情上沒有任何聯絡，只不過裡面的男主身份都是戰神，且為同一個導演及出品方，當然"大背頭"加堆疊的層紗造型也都出自張叔平之手，但看過便知，它有著獨立的故事體系。

此外容易被聯想到的還有《花千骨》，同樣是"老神仙"加不諳世事的無垢少女，一個冷麵心熱，一個擁有足以毀滅天下的力量而不自知，用矛盾對抗矛盾。

但《宸汐緣》中靈汐是一隻嘰嘰喳喳的小雀仙，題目中的"緣"字也點明劇情會圍繞愛情展開。花千骨卻出生便克盡滿城鮮花，更側重描述逆襲及成長，所以本質上兩者並不相同。

明確了這點，我們才能用更加客觀理性的目光來看待這部作品。《宸汐緣》由林玉芬、梁勝權、任海濤、郭虎執導，張震、倪妮、李東學、張芷溪等主演。

講述了戰神九宸被封印，無意間靈汐喚醒了他，從而互生情愫的故事。期間經歷各種內外夾擊、身份與立場的劇烈碰撞，並在次次輾轉中不斷救贖，大情小節都十分豐富。

很顯然，仙俠劇與電影咖是這部作品最大的賣點。先說前者，華人的傳說知識構成體系十分統一。

仙界是存在的，正所謂天上一日地上一年，那裡廣袤無垠，各種法則均不同於凡世，但神仙卻在揹負的責任之外，總能體現出一絲人類獨有的溫情。

尤其他們的身份也分三六九等，跨階層的愛戀非常容易被津津樂道。

可見所謂仙俠，其實就是一群能夠輾轉輪迴、有血有肉且武力值極高的人，輕易不會消亡的特點也讓他們的愛恨情仇更為激烈。

舉個最簡單的例子：掏心之後常人會死，但仙界的戰神不會，而痛苦是一樣的，這就很容易把愛情表達得更為炙熱，此外血量也更足，沒有死亡做結束，情緒會被渲染到極深的程度。

因此這種型別受眾頗多，幾乎在每年暑期都會上演，仙俠劇的開山鼻祖是《仙劍奇俠傳》，李逍遙跟趙靈兒的組合不知道迷醉多少追劇兒童，也很容易跟觀眾留下神仙都長的年輕好看的印象。

其實還要看設定，所謂仙風道骨不能只停留在臉上，那是整體所呈現的無懼與飄逸，《宸汐緣》要抓的正是這點。

衝破仙俠劇固有觀感需要勇氣，卻總要有人去嘗試，神仙必須心懷蒼生，但從把這單純看作責任到徹底融入骨血之中，需要的是時間。

九宸已經活了二十萬年，若他仍是少年感十足，這才是真的草率。觀看《宸汐緣》，特別在前期整體劇情比較平淡的情況下，給予充足耐心的過程，其實也是無限接近九宸人設的過程。

毫無疑問，作為仙俠劇《宸汐緣》是合格的，甚至在創新方面還帶著驚喜：神仙打架是為了愛情，又不拘泥於愛情，永遠心懷蒼生，又不會愚頓到眼中只看到蒼生。

在教條中找尋可以借力的點，或許對現實裡的觀眾也會有些許啟發。而仙俠以外，被群嘲的《宸汐緣》差點栽到電影咖上。

張震是誰？高逼格觀影人群偶像的代名詞，他每拍一部作品便學會一項技能，這在坊間被廣為傳頌，禁慾系是他的鮮明特色，通俗點說就是"逼格高、夠洋氣"，這可不是誰都能做到的，認可需要積累。

倪妮又是誰？大名鼎鼎的謀女郎，在熟欲跟清冷間能夠自由轉換，在拍《金陵十三釵》時英語技能達到閃亮水準。

兩位能自如遊走大熒幕的演員，這次是屈尊還是自甘墮落地為錢低頭？說法很多，成片初期也讓此類猜測愈演愈烈。

這裡不得不再次提到張叔平，完全暴露出演員的髮際線以及漸變和輕紗元素，這似乎成了由他執掌的古裝劇造型標配，當然偶有例外，比如《醉玲瓏》裡的蝴蝶結，於是沒了劉海加持的張震和倪妮被即刻"醜拒"。

各種"好顯老"的評價撲面而來，事實上，這種梳妝風格的重點正在於簡單和隱晦，與"腹有詩書氣自華"的神仙們最為契合。當我們要講好一個故事，一部劇也就成為整體，服化道真正的作用在於讓畫面更和諧、角色更突出，而不是死摳細節，畢竟這不是Tony的走秀場。

所以觀眾其實也應該適度轉變觀念，區域性以外，整體雜而不亂尤其重要。

這不是張叔平理解的仙俠或演員本身，而是基於《宸汐緣》，他所能做到的最好的詮釋。事實也證明習慣之後，這種徹底突出角色形象的做法很有韻味，同時貼緊頭皮的束髮部分也令散開的長髮及衣衫更為飄逸，急緩對比情致滿滿。

一眾負評之下，很多喜歡這部劇的觀眾們只能數落完又接著追，偷偷摸摸甚是辛苦。如今似乎成了不從眾便瘋魔的時代，大到理財方法、小到穿衣戴帽，每個人都謹小慎微，生怕一個跟不上便被狠狠甩掉。

所以《宸汐緣》哪怕很快口碑回暖，心裡默唸"真香"的人也只能試探著表達。

等到豆瓣評分從慘兮兮衝到7.4，整個風評才終於轉變過來。這時候難免又有質疑產生，這份進步會不會也是從眾心理作祟？基於看過這一大前提，相信答案是否定的。仙俠劇跟電影咖所造成的道路曲折已經講完，《宸汐緣》另一個專業之處則體現在演員演技。

詬病於張震接了沒營養的仙俠劇時，有沒有人想過好演員都會有多做嘗試的心理？演了那麼多靠眼神表達豐沛情感的人，想在這種型別劇中做個仙，其實無可厚非。

而且這個仙明顯經過精挑細選，九宸身上既有大仁義，又有細微處的個性流露，可以披荊斬棘如同少年，也能老練狠辣狀如老炮。

兩番輾轉，同樣都是失去靈汐，第一世被靈汐誤解，明明彼此為對方付出太多，卻因為不可控的煞氣矛盾四起，懷著悲憤，靈汐自盡於刑臺之上，但求不要與九宸再續前緣，接著死在九宸懷中。

無數雙眼睛盯著自己，戰神之名猶在，靈汐已經做出犧牲，九宸唯有隱忍，把自責和悲痛埋在最深的心底。

如果一直關注，其實該劇口碑正是從這時候有了峰迴路轉跡象，之後到第二世，九宸來到凡間，經歷過更多普通人的喜怒哀樂，他也變得更加富有同理心，更加柔軟。

於是在安穩度過這次劫難的想法失敗之後，看著再一次死在自己懷裡的靈汐，他終於不再自欺欺人，哭得像個被搶了玩具的孩子。

只是這份痛徹心扉，絕非擦乾眼淚就能忘掉。兩場離別戲，即便遮蓋住背景畫面，情節和對應的情感觀眾們也猜得出來，這就是演技的魅力。

倪妮的表現同樣驚豔，身姿靈動，眼神豐富，如果說九宸的情感屬於厚積薄發，靈汐的則更接近於常人，邊付出邊學習，愛情這堂課，即便神仙，也很難做到無師自通。

明明不能相愛，卻偏要衝破一切阻力愛在一起，看劇情介紹最終煞氣還是出世，為了拯救愛人跟蒼生，九宸拼命抵抗，最終倒在靈汐懷中，這樣的設定確實能避免重複，也可以將整部劇的主旨經一步提升。

只是觀眾們也不必早早做好悲劇結尾的準備，畢竟輾轉猶在，即便分開，兩人也仍有可能在某處再次相遇。或許這也是仙俠劇能夠體現的一點警示，作為凡人，一切都只有唯一的機會，所以在可以努力的時候務必要拼盡全力。

最後還有一點不得不提，那就是整部劇的特效雖仍有進步空間，但構圖卻毫不含糊，很多角度顯然是打磨多次的選擇，玲瓏精緻和意境並存，同時色調清新淡雅，每一幀截出來都是精美絕倫的古風海報。

足見一部劇想做到"真香"，全體成員的共同努力及整體的專業性缺一不可，大運從不是撞出來的，好評也只會給有準備的作品。

觀眾可以選擇不堪，但看了，就一定會愛上。真以為冷淡氣質的張震不會表達炙熱的愛意，真相信實力與時尚並存的倪妮壓不住小熒屏？

現實足以啪啪打臉。在這個被吐槽為"以往我追劇，如今劇追我"的暑期檔，各路"選手"都使出自己的殺手鐧，用以"拉攏"和穩固觀眾。

《宸汐緣》反倒另闢蹊徑，安靜的如同只是觀戰選手，沒有大肆宣傳，也沒有不斷強調自己的優勢，一切全靠觀眾自己發掘，隨波逐流中，這點倒帶了點感人意味。其實一部劇怎麼努力討觀眾喜歡都不為過，畢竟受歡迎是其存在的重要意義，但要想取得真正的好成績，專業永遠比噱頭要緊。

這部劇被黑不是沒原因的

說起謀女郎，隨便拎出一個，不說都是大腕，但是曾經也都是火的一塌糊塗的，章子怡火成了“國際章”，鞏俐成了“鞏皇”，甚至比倪妮小几屆的周冬雨都拿了“金馬獎影后”，倪妮還是不上不下。

為什麼說倪妮不上不下，是因為倪妮雖然演戲不紅，但是時尚資源從來不缺，各種大牌代言也不少，由於又是謀女郎出身，觀眾對倪妮的期待可以說很高，但是倪妮火的確是她的拍照姿勢和各種旅遊照片。

作為一個演員戲沒火，人也沒火，反而隨手拍的照片火了，說起來能不尷尬嗎，那倪妮為什麼不火呢？她出道的第一部作品《金陵十三釵》起點之高都是別人遠不能極的，豆瓣評分更是高達8.1分。

倪妮的資源一直很好，八年來作品不斷，且都是當仁不讓的女一號。她的電影作品大致上可以分為兩種型別，一種是狗血小妞電影，比如：《我想和你好好的》、《等風來》、《新娘大作戰》、《28歲未成年》等

繼處女作之後再無代表作，接連演的片子，不說演員陣容，就是電源本身題材不合觀眾胃口，劇情更是一般，所以路人緣也慢慢敗完了。

本來長著一張高階臉的倪妮，演技又不差，本來應該在電影界混的風生水起，但是混的不好連高階臉都會被說臉大。所以倪妮也開始轉型，不敢隨便接電影了，開始轉往型別片、劇情片轉，比如《雪暴》和《拆彈專家2》。

不過在這種以男人為主場的戲中，就算是倪妮也只能甘當綠葉。《雪暴》雖然豆瓣評分僅6.3，已經是倪妮除了《金陵十三釵》外評分最高的作品，卻因為和張震、廖凡搭戲，戲份被嚴重擠壓。

電影圈摸爬滾打這麼久要紅早就紅了，所以倪妮也只能放低眼界去拍電視劇，畢竟張藝謀曾經和子怡說過：你要是拍電影就一直拍電影。可能就是怕如果有天走下了“神壇”，那再回去可就難了。

主演被diss，張震可以說首當其衝，說這哪是組CP，這是給女主找了個爹，按理說男主也是演技派和實力派，演電影從來沒被吐槽長相，演電視連魚尾紋都沒被放過。

都說人倒黴的時候喝涼水都塞牙縫，倪妮也是倒黴，好不容易拍個電視劇，沒想到還沒播出就被觀眾抵制，劇情被指抄襲了十幾部題材的仙俠劇（注意，不只一部），主演也各種被diss。

關於抄襲，網友說首先抄襲的就是同款《三生三世十里桃花》，不僅抄劇情輪迴三世，桃林也抄，甚至連主題曲都讓同一個人唱，而且衣服都是白淺剩下的。

根據網上的說法，神尊就是《花千骨》裡的白子畫，天生帶煞氣的這個設定也是抄花千骨，還有說靈汐是個身份神秘的小仙設定抄襲了《香蜜沉沉燼如霜》裡的錦覓，甚至還有說抄襲了《仙劍》的？

這部劇剛開播就被吐槽劇情平平，槽點眾多，五毛錢特效，甚至連劇情中出現的一隻凡間的狗要拿去喂靈獸，都被吐槽為啥不用仙術直接給送回凡間？

就是這部被網友剛開始就抵制的劇，現在竟然有了逆襲的趨勢，說劇情抄襲的，其實會發現仙俠劇都是一個套路，設定的某些元素可能一樣，但是劇情內容卻完全不同。

本來沒把這部劇放在眼裡的眾仙友，結果看著看著就“真香”，完全被代入了傻鳥追愛記裡，磕《土味緣》磕到缺氧，已經記不起當初是如何嫌棄這部劇的了！果然，誰都逃不過的，是真香定律，於是這評分也是蹭蹭往上漲。

磕糖磕下去就發現，不僅發現整部劇感情細膩演員演技線上，就連配角CP的糖都磕的心甘情願。

根本不可能有主演發揮不夠要男二加戲來湊的可能，倪妮張震常年演電影，演技絕對是可以甩流量小鮮肉一條街的，並且這部劇細節處理也都很到位，比如女主煉丹後炸爐，不是隨便抹點灰了事。

整部劇有笑點有淚點，每一個角色都不是湊數的，每一句臺詞都沒有廢話，每一個細節最後都成為一個伏筆，成為故事的主線的一部分。演員後期的服裝和妝容也是美到炸。

這部劇值得追，網上的尬黑可以停下了，劇荒的可以放心去追了。據說這部劇總時長比張震拍過的23部電影加起來都長，影帝這次可是貢獻了良心劇。

《宸汐緣》前期被瘋狂吐糟，最主要是兩位主角的造型問題，和觀眾對他們的一貫印象差很遠：

張震一向都很帥，在電影界的名氣很大，近期主演的《無問西東》，很帥很有品位很有魅力的造型，演技很好。只是《宸汐緣》裡的造型，真是讓人無法接受啊，好像一下子老了很多。

而倪妮，一代“謀女郎”，出演的《金陵十三釵》驚豔了很多人，有演技，氣質美女，平時出席各種場合、街拍都很靚麗，只是在《宸汐緣》化了很淡的妝，觀眾一下看不慣，感覺美貌氣質退了一大半。

此外，《宸汐緣》前期劇情鋪墊太多，節奏過慢，觀眾看了半天也看不出個所以雲；加上有《三生三世十里桃花》的成功在前頭，不免被拿來比較，總覺得這裡不行那裡不行。

追到中途後出現“真香”，劇情開始明朗、漸入佳境，加之兩位演員都是實力派，演技上的優勢終於突顯了出來；追劇的觀眾一旦看慣了他們的造型，與劇情共情產出感覺後，便開始潛移默化的GET到男主的魅力與帥、女主的美，一發不可收拾了！

不僅如此，這部劇的畫面本身就很美，集中了很多老戲骨，整體的實力一直都在。

先來說說觀眾抗拒的點

第一應該是男主造型，好多人看了海報就說醜，高階臉張震換上古裝演仙俠大呼接受不了。

第二男女主CP大家不看好。

第三演員陣容不熟悉。

第四男二造型設計太醜，光頭帶花紋，果郡王粉瞬間就暴走了吧。

想當年三生三世十里桃花出那會兒，大家也在吐槽男主造型醜，披頭散髮像個鬼，女主髮際線高的離譜，最後還不是一個個追劇追的不要不要。好劇看的不是一眼看上去演員造型好不好看，而是看一整個劇組的努力和用心，看到了劇組的努力和用心自然就會越看越好看。

宸汐緣，靜下心來看，你會發現它演技和共情能力強大。其實很多劇可以看，看在眼裡，看在腦子裡，可是看進心裡的劇，說實話，只有宸汐緣而已。那種只有臉的表演真的看不下去了，不想浪費時間，起碼要對得起觀眾吧。宸汐緣裡面角色的笑和哭都可以牽動大家，是因為演到了人的心底，覺得就應該是他們，再沒有別的人可替代。