你應該是看不到豐富變化的顏色吧，臨陣磨槍的方法比如：看到一塊藍布，在調色盒的3，4種藍裡找到相近的，每畫一筆就強迫自己新增一種顏色，但一定要少量，不能改變它是一種藍的本性，加紅畫幾筆，這種藍要比前一種偏紫，加綠，黃，橙。。。在顏色變灰的時候也就是變成一種很髒的藍，可以再加那個原色藍，每種調和的顏色都不要大面積畫，這樣等幹了就會融合到一起了。不過還需要實踐。學習一些色彩理論知識，比如說遠處的加補色變灰，靠近天光的加冷色，物體周圍加環境色，冷暖純灰明暗變化。。。。就可以有意識的新增顏色 以及觀察，這樣就能慢慢看到色彩了。 我以上說的就是針對水粉繪畫的,因為大多數學畫者都是從水粉起步的,水粉當然要注意水分,因為它影響著水粉的變色,一般水粉幹了之後會變灰,所以在剛開始你不大會控制時,不要加太多水,也不要混合太多顏色,2到3個顏色就可以了,然後把筆洗乾淨了再重新調色.有些人調色水分很少所以顏色畫得很厚,還喜歡一遍一遍修改覆蓋,這樣底色泛上來也會影響畫面.如果覺得某個顏色不對,千萬不要馬上改,因為看一塊顏色對不對不是跟實物比的,而是看和其他顏色的協排程,所以在畫面不完整的時候,一塊顏色對不對是未知的.所以有時候你覺得不對的顏色,在畫完之後又覺得挺好.由此,比較好的步驟是先根據大感覺鋪顏色,大膽一些,這個階段是感性的.接下來要豐富畫面,這個階段是理性的,需要你的理論知識,比如拉空間啊,塑造物體啊,注意冷暖純灰變化啊,光源啊...還要點高光,高光很重要,點好高光質感一下就出來了.(注意,因為高光效果太明顯,所以很多人急於點高光,但顏色一定要鋪對.也有一些人顏色鋪得很對,但是總覺得不對改來改去的,其實只是差了個高光)高光點在形體轉折處.最後調整畫面時,才看哪些是不協調的,是不是花了,髒了,灰了,主體物突出不...還有一個提醒,很多人覺得暗部黑黑的,就畫得很髒,把一些又灰又暗的顏色畫上去.其實,明度暗並不代表純度低,這樣往往會畫面沉悶不透氣 .所以顏色明度可以低,但也要有明確的色相. 以上均為原創.但所有這些,是需要大量的實踐才能真正得到的.還望多多思考總結,定能取得大的進步.
你應該是看不到豐富變化的顏色吧，臨陣磨槍的方法比如：看到一塊藍布，在調色盒的3，4種藍裡找到相近的，每畫一筆就強迫自己新增一種顏色，但一定要少量，不能改變它是一種藍的本性，加紅畫幾筆，這種藍要比前一種偏紫，加綠，黃，橙。。。在顏色變灰的時候也就是變成一種很髒的藍，可以再加那個原色藍，每種調和的顏色都不要大面積畫，這樣等幹了就會融合到一起了。不過還需要實踐。學習一些色彩理論知識，比如說遠處的加補色變灰，靠近天光的加冷色，物體周圍加環境色，冷暖純灰明暗變化。。。。就可以有意識的新增顏色 以及觀察，這樣就能慢慢看到色彩了。 我以上說的就是針對水粉繪畫的,因為大多數學畫者都是從水粉起步的,水粉當然要注意水分,因為它影響著水粉的變色,一般水粉幹了之後會變灰,所以在剛開始你不大會控制時,不要加太多水,也不要混合太多顏色,2到3個顏色就可以了,然後把筆洗乾淨了再重新調色.有些人調色水分很少所以顏色畫得很厚,還喜歡一遍一遍修改覆蓋,這樣底色泛上來也會影響畫面.如果覺得某個顏色不對,千萬不要馬上改,因為看一塊顏色對不對不是跟實物比的,而是看和其他顏色的協排程,所以在畫面不完整的時候,一塊顏色對不對是未知的.所以有時候你覺得不對的顏色,在畫完之後又覺得挺好.由此,比較好的步驟是先根據大感覺鋪顏色,大膽一些,這個階段是感性的.接下來要豐富畫面,這個階段是理性的,需要你的理論知識,比如拉空間啊,塑造物體啊,注意冷暖純灰變化啊,光源啊...還要點高光,高光很重要,點好高光質感一下就出來了.(注意,因為高光效果太明顯,所以很多人急於點高光,但顏色一定要鋪對.也有一些人顏色鋪得很對,但是總覺得不對改來改去的,其實只是差了個高光)高光點在形體轉折處.最後調整畫面時,才看哪些是不協調的,是不是花了,髒了,灰了,主體物突出不...還有一個提醒,很多人覺得暗部黑黑的,就畫得很髒,把一些又灰又暗的顏色畫上去.其實,明度暗並不代表純度低,這樣往往會畫面沉悶不透氣 .所以顏色明度可以低,但也要有明確的色相. 以上均為原創.但所有這些,是需要大量的實踐才能真正得到的.還望多多思考總結,定能取得大的進步.