所以今天我要交給你的就是如何製造衝突和矛盾。

其實在我的教學中，一直不會告訴學生你要去製造衝突和矛盾，因為一旦涉及到這樣的問題，就需要把想好的故事扔掉，這對於剛開始學習寫故事的同學來說簡直是一種折磨！

故事真正需要的不是衝突也不是矛盾，而是困境！你們首先要學習的也不是製造衝突和矛盾，而是先弄懂困境這個詞的意思。

困境是主人公所陷入的一種特定的環境，這種環境可以是外部的，也可以是內在的，也就是說讓主人公陷入的可以是外在困境，也可以是內心困境。

為什麼要在故事的開頭給主人公制造困境呢？而不是製造一個衝突和矛盾。

答案很簡單，一旦你給主人公制造好了困境，衝突和矛盾就隨之而來。

你去看所有的電影，無論是商業電影還是藝術電影，所有的電影開頭都會花幾分鐘交代一下主人公的人物背景，這一過程我稱之為人物塑造，緊接著就是主人公陷入了一種困境。有可能他被綁架了，有可能他急需用錢為母親看病，也有可能她被家庭所束縛，想要去尋找一種絕對的自由！

以上說的這些都是讓主人公陷入了一種困境，你可以去看所有的電影，商業電影中這樣的困境比較能夠明顯的找到，但是藝術電影中外在的困境可能不太容易發現，但很容易找到人物內心的困境。

如果非要我舉例子的話，大家可以去看一下還在上映的《碟中諜6》，也可以回想一下前段時間比較火爆的《小偷家族》。《碟6》這種好萊塢商業大片是按照好萊塢的工業流程生產出來的，所以它的困境很容易就能找到，外在的困境是恐怖分子要毀滅世界，而阿湯哥的內心同樣存在著內在的困境。《小偷家族》這樣的藝術電影中，困境就是每個人在這樣的社會環境中應該怎麼生活下去。

困境有這麼好用嗎？

當然，一旦你有了困境，相當於你的故事就有了頭和尾巴，開頭簡要介紹一下主人公之後就是他遇到了困境，那麼結尾只有兩種可能：要麼解決困境，要麼被困境解決！

所以你看，一直困擾著你們的問題不就解決了，什麼要有衝突，什麼要有矛盾，只要你給主人公設定好睏境，剩下的東西自然形成！這就是困境的魅力。

所謂的衝突 就是矛盾 性格不同 和相同的人都會產生矛盾 看法不同 觀點不同 原則不同 或許性格相同的衝突 矛盾會更多 要有衝突的跌落感 善揪人心 如同人生

幾種戲劇衝突

求而不得，即為衝突。

一個人想要某樣東西，但心中還有一個聲音告訴他“你得不到的！”或者“你不能這樣做！”，內心衝突就產生了。

如布拉德·皮特主演的《七宗罪》，最後一幕主角既想殺死反派報仇，又不願意違背警察操守，經歷了一段劇烈掙扎。

第二種衝突是人與人之間的衝突。衝突雙方的訴求是矛盾的，為了達成目的，雙方必須有一場或多場對決。

如吳宇森《變臉》中的恐怖分子凱斯·特洛伊和痛失愛子的探員尚·亞瑟。

第三種衝突是人與社會的衝突。如劉慈欣《三體》中的“面壁者”，都要在社會壓力下對抗外星侵略者。（無圖）

第四種衝突，是人與自然的衝突。天災片標配，如《後天》《未來水世界》。

一部作品往往構造了多個衝突。這些衝突可以互相獨立，也可以互相巢狀。如《雪國列車》中，人與人的衝突正是建立在人與自然的衝突之上。

既然衝突是影視或文字作品中的必備元素，為何有些作品看得人昏昏欲睡，有些卻感人肺腑呢？

這就要說到第二個問題，製造衝突應該有什麼原則。

一個好的作品，要讓觀眾/讀者清楚地知道主角的訴求。可以適當透過獨白、對話等方式提醒觀眾/讀者。

當然，“清楚”是相對而言的。有些懸疑作品故意不讓觀眾猜到主角的目的，如南韓電影《哭聲》，也是十分成功的。

一個好的作品，會把衝突參與者掙扎的細節表現出來。表現不是譁眾取寵，有時讓主角一言不發更能體現他的心理活動。

《一代宗師》給了宮二一個特寫，就是她落淚的樣子。恩怨情仇，從此了斷。

一個好的作品，應設定確實可信的障礙。簡單來說，反派越是愚蠢，主角的勝利就越讓人感到乏味，應儘量避免。

《反貪風暴4》的頭號反派曹元元，卻表現得像個二號反派，最後的安全室槍戰都把我看呆了。

一個好的作品，應該給出衝突的結果，這是對觀眾/讀者辛辛苦苦看完全片/全文後的獎勵。不管結果是好是壞，一定要有。

和“清楚”一樣，結果也是相對的。為了拍續集、寫續作，的確可以挖一些坑，但至少要讓觀眾/讀者覺得，階段性的結果對得起之前的衝突。

一個好的作品，會讓觀眾對主角的訴求感同身受。這一點和第三點剛好是一對。超級英雄電影幾乎都會著重實現這一點。

上面說的純理論，稍微瀏覽一下就可以了。如果想熟練地製造矛盾衝突，練習才是最重要的。

下面是我的練習方法：

1.完全用對話表現兩個人的衝突，一直寫到其中一方不得不妥協，或者同歸於盡。

2.用對話方式，讓一個不太熟悉自己的人，明白自己不能直言的願望。

3.收集新聞素材，用一句話概括衝突的本質。

4.找一本小說，試著重寫完全不同的結局。

一、什麼是戲劇衝突

1、廣義的戲劇衝突，是主人公或人物的意願和行動也叫做動作受到了阻礙，以及受阻礙後他的應對勢態。

包括三種衝突：

A人與自然力的衝突，狂風暴雨、泥石流等；

B人物與人物的衝突；

C人物內心的衝突，即糾結。

2、狹義的戲劇衝突，是人物與人物的衝突，是人物尤其是主人公的意願受到其他人物的阻礙，以及對應這些阻礙的勢態。

是今天重點考慮的內容。

3、動作的衝突，人物有一個動作，主動的行動受到阻礙，就叫動作的衝突。

4、意願的衝突，是人物的意願，在還沒有行動時受到打壓，衝擊，打擊。

只是想，還沒有行動，比如輕鬆，賺錢，自由，但人家不讓輕鬆，賺錢和自由，是外來的，被動的。

二、為什麼要研究戲劇衝突的設定

1、戲劇衝突是戲劇性三要素之一（事件、動作、衝突）。

三要素的三位一體，是一個事件發生了，然後促使人物有了一個動作，不同的人物會有不同的反映，形成不同的動作，這些行動不一樣，就產生衝突。寫不好衝突，就不能完成三位一體，不好看，就沒戲。沒有衝突就不成戲。

2、實戰之中很多人都不會寫衝突。

3、近年來，很多電視劇中大聲喊叫，拳腳相加，看著衝突很大，這是狗寫戲，其實是違衝突。出現這樣的問題和困惑，就是不會寫衝突。

三、衝突哪裡來

由哪些可能性形成的，這是實戰中怎麼樣寫戲劇衝突的思路。

一個劇中不可能是一個人，人與人之間怎麼衝突起來呢？要找人物的動作，有一個動作，同時還有一個相反方向的動作，正方向和反方向的動作，就叫衝突。

在這裡我們複習一下什麼叫動作，動作不是形體動作，手勢、姿態、表情都不是戲劇動作，戲劇動作是指想要幹什麼，是有邏輯聯絡的、能引起連鎖反應的行為。

一個劇，人物一上來要幹什麼都沒有，沒找到動作，就很難設定衝突；當一個劇沒法寫的時候，就是沒動作，這你就要研究你的劇，是前面的動作不對了。

比如張三，在劇本中有沒有願望，想法、夢想、慾望，想幹什麼呢？想往上爬，升職，這就有動作了，想升職，但不會那麼順利嗎？領導不可能他想升就升吧？同事還有制約吧？

如果有了動作，再找到相應的反動作，衝突就出來了。

不會寫衝突，就想衝突源於動作和反動作，想這個人要幹什麼，再設定障礙，設定對手，就形成矛盾。

在有些劇裡，人物是動態的，是外向型的，是行動派，他想做什麼很明確很清晰甚至動作很大動力很足。但是我們也發現有此人物很靜，內向、穩重、溫和，一上來就算有願望他也沒表露出來，這時候你怎麼設定他的衝突？

一個美國民權領袖說，我有一個夢想，黑人與白人要平等，孩子們要手拉手，這就是願望。

找到意願怎麼辦？再給他設計打擊，衝擊、干預，打壓，打壓就要反彈，你要自由我把你關起來，你就要從窗戶跳出去；你要發財我把你財路堵上，你或許就要和我拚了。

有的時候沒有動作、沒有意願，但觀念的差異就可以形成衝突。

例如，一個家庭裡有個孩子，偷偷去上網，家長給領回來了，父親認為網路時代，上網不可避免沒什麼了不起，母親認為不行，上網就會學到色情和暴力，影響學習等等，父母各執一端，就產生矛盾。

同樣一個事件，不同的人會因觀念的差異，而引起不同的評價，不同的評價放在一起就引起衝突。觀念的差異隨處可見，文化的、宗教的、地域的、民族的、風俗的、習慣的、內向外向的、男女的，任何差異都可以形成觀念的差異，任何差異都可以形成矛盾衝突。所以說寫衝突不難。

資訊是不同步的，不對稱的。如，一男一女相互其實是愛慕，但資訊不對稱，男的不知道這女的是隻對自己好還是對所有人好，這女的也是不確定男的是否真的喜歡自己；或是男的喜歡女的，女的沒感覺，等女的有感覺時，男的過了這個勁了，這都是資訊錯位。

5、衝突來原於性格的偏執性，偏執、偏頗、一根筋、不善於變通。

文藝作品中往往設定一根筋的人，固執己見。

為什麼設定這樣的人？一是生活當中每個人可能都在一點偏執，二是有偏執性的人才容易營造出一種氛圍，編織戲劇衝突。

功利之爭為競爭，名、利、官、機會等，大家去爭；勝負之爭為競賽，體育、唱歌等。不管是競爭還是競賽，在你的故事和段落裡，只要你引入一個競爭或競賽的事件，馬上就有衝突了，絕對不會風平浪靜。

說到底，誤會引起的衝突是假衝突，誤會一消除一解決，矛盾衝突就沒了。

例如，一開始你以為是這樣，我以為是那樣，互相走偏了，兩人四目相對、怒目橫眉、差點打起來，結果旁邊有一解釋，不對，你們完全沒矛盾，走差了，偏了，誤會了。這就是假衝突。戲劇中常常能見到誤會法，但要慎用。

誤會法還是有一定戲劇性的，切忌不要濫用。

偏執性涉及到性格差異，只不過是一個人。現在說人的性格不同。比如說內向外向、急脾氣和慢脾氣、進攻性破壞性侵略性的人，我曾經說過你觀察幼兒園的小孩，有一些就很乖，不惹別人，但有一些孩子我的是我的，你的也是我的，他就要去佔別人的，去進攻，誰說他他就要去欺負誰，從小就有這種事。動物世界也是這樣，別說是人。這是一種人格、性格的差異，如果你找到了故事中進攻型、侵略型、破壞型人格，就不會缺矛盾和衝突。因為這樣的人會鬧事兒，找茬兒。

力量均衡就不容易起衝突，失衡或傾斜就容易引起衝突。

比如，夫妻很平等，事事都謙讓、商量，溝通很順暢，這就沒什麼矛盾。但如果是另一種情況，一方對另一方一味的遷就，一味的滿足、寵愛，另一方不領情，甚至還挑三揀四、橫挑鼻子豎挑眼，這樣的事常常發生，別覺得某一方脾氣好，其實這裡潛藏著矛盾，埋伏著一場巨大的衝突，這叫失衡，過度傾斜、一邊倒。衝突來源於力量的失衡。

剛才說的是資訊錯位，現在說的是溝通不暢。人與人之間經常溝通，善於溝通，就會化解矛盾，減少很多煩惱。但是恰恰人與人之間會有隔膜、懷疑、歧視、戒備、猜忌；會出現代溝，兩代人接受的角度、經歷、心態、知識、接受資訊不一樣，相互之間沒有溝通渠道或平臺，溝通不暢就引起衝突。

對未知的恐懼是人類的本能，人類對黑暗會恐懼，對不懂的會恐懼，對森林裡的小蟲子會恐懼，對海里的浮游生物會恐懼。

為什麼？因為你不知道，對未知恐懼，真正好的驚悚片，就會調動人的對未知的恐懼感，會造成人的神經質，形成兩個極端的行為，潰敗或逃遁，另一個就進攻。比如說我家的小朋友失蹤了，住院回來後，我家的小貓不知道怎麼回事，又不哭又不鬧還不動，呵護還那麼好，當然人和動物在這方面有共性，它就尾巴特別粗，甚至一口咬過來，把抱小孩的大人咬了一口。這就叫未知世界恐懼的本能。編劇可以找一找，故事中有這種元素，就是衝突的可能情。

人類社會、自然界都有個規律、秩序、規則。比如交通規則的右側通行，大家都這麼走沒什麼問題，但有的人突然有點什麼急事，某一刻非要走左邊，結果“咣”的一下撞車。對規則和秩序破壞，打破寧靜、突破道德底線、犯法，都屬於這種型別。

比如佔有、貪婪、好勝、破壞、妒忌，這些負面人人。

這些本能只要與別人的本能或利益形成碰撞，比如佔有慾，你的東西我沒有，我就想佔有，想得到，想擁為己有；比如貪婪，有了想更多，多了想更好，好了還想跨領域等等，人心不足蛇吞象嘛；比如好勝，你在劇中安排人跑起來、動起來、有積極性，你就給他身邊安排一個競爭對手，他一下就跑起來；比如破壞，任何人都有破壞的心理，你去觀察一下小孩，好好的桌子，他就用小刀把菱角一刀一刀的削，這孩子有什麼目的嗎？沒有，但他就是要削，好好堆起的雪人，看著賞心悅目的，小孩子上次一腳給踩個大窟窿，沙灘上的城堡搭得好好的，給破壞了，這些都是破壞慾；還有妒忌，當你自己得不到達不到時，你反而會忌恨、詛咒。

這個在《怎樣設計人物和人物關係》一講裡已經涉及，設計好人物關係就找到了衝突的永動機，因為人物關係搭建起來了，因果報應、恩怨情仇有了，不會寫戲，戲都往前走，你是跟著人物走，不是你帶著人物走，產生無窮無盡的衝突。

所以設計人物和人物關係時，要多花些功夫，戲劇衝突就不缺乏了。

四、注意：衝突的必要條件

1、衝突必須合理、真實。

2、衝突必須有內在的依據。

3、衝突必須適度。

4、衝突必須有結果。

5、衝突必須是邏輯的系列。

6、衝突必須有鋪墊。

7、衝突必須有主動、被動。

8、衝突必須擊化升級。

明星拍戲傍導演，好戲連連劇中尋出名養家為餬口，偷逃稅款上億元明知陷阱往裡鑽，幕後Quattroporte專下套影視掙錢上百億，演員只剩半毛錢半夢半醒誰主角，戲裡戲外自明白退出拍戲是上策，回鄉創業利自身-緋聞纏身名利無，自尋短見是盡頭

美國不是一直在製造著衝突，讓世界成為一個很熱鬧的戲劇舞臺嗎？！中國的文化大革命，毛主席提出的方針是抓革命促生產，極左勢力只強調革命，不惜嚴重影響正常的生產活動。而又有一部分人，以生產需要為理由，極力反對進行社會主義革命。從而使文化大革命成為一場災難和悲劇。

不管是戲劇還是電影，只要是故事就應該有衝突，如果沒有衝突，整部作品就像一壇死水，豪無生機。有了衝突更像是一條歡快的河流，使作品充滿活力，才能引人入勝。