若論文學底蘊，排名順序應該是古龍，金庸，梁羽生！

若論資歷底蘊，排名順序就是梁羽生，金庸，古龍！

為什麼這麼排？

因為我們看一個人的文學底蘊，是不是應該去看他們的具體作品？

三位大師都有哪些代表作品呢----------所謂代表作品，是百姓耳熟能詳的那些？

《書劍恩仇錄》《碧血劍》《射鵰英雄傳》《雪山飛狐》《神鵰俠侶》《飛狐外傳》《白馬嘯西風》《倚天屠龍記》《連城訣》《天龍八部》《俠客行》《笑傲江湖》《鹿鼎記》《越女劍》《鴛鴦刀》

《七劍下天山》《白髮魔女傳》《雲海玉弓緣》《萍蹤俠影錄》《女帝英雄傳》

所謂厚積薄發，真正看一個人是否底蘊深厚，得去看他們的作品是否融會貫通，閒庭信步，舉重若輕！

文人要比就要比才華！又不是比電視劇的導演！

金庸老先生最自己最滿意的作品應該是《鹿鼎記》。

古龍先生死得早，我們就選他的最最有名的《多情劍客無情劍》也就是小李飛刀。

梁羽生老先生自己說過最滿意的是《雲海玉弓緣》。

北風如刀，滿地冰霜。

江南近海濱的一條大路上，一隊清兵手執刀槍，押著七輛囚車，衝風冒寒，向北而行。前面三輛囚車中分別監禁的是三個男子，都作書生打扮，一個是白髮老者，兩個是中年人。後面四輛囚車中坐的是女子，最後一輛囚車中是個少婦，懷中抱著個女嬰，女嬰啼哭不休。她母親溫言相呵，女嬰只是大哭。囚車旁一清兵惱了，伸腿在車上踢了一腳，喝道：“再哭，再哭，老子踢死你!”那女嬰一驚，哭得更加響了。

離開道路數十丈處有座大屋，屋簷下站著一箇中年文士，一個十一二歲的小孩。那文士見到這等情景，不禁長嘆一聲，眼眶也紅了，說道：“可憐，可憐!”

農小孩問道：“爹爹，他們犯了什麼最?”那文士道：“又犯了什麼罪?昨日和今朝已逮去了三十幾人，都是我們浙江有名的讀書人，個個都是無辜株連。”他說到“無辜株連”四字，聲音壓得甚低，生怕給押囚車的官兵聽見了。

冷風如刀，以大地為砧板，視眾生為魚肉。

萬里飛雪，將蒼穹作洪爐，溶萬物為白銀。

雪將住，風未定，一輛馬車自北而來，滾動的車輪碾碎了地上的冰雪，卻碾不碎天地間的寂寞。

李尋歡打了一個哈欠，將兩條長腿在柔軟的貂皮上儘量伸直，車箱裡雖然很溫暖很舒服，但這段旅途實在太長，太寂寞，他不但已覺得疲倦，而且覺得很厭惡，他平生厭惡的就是寂寞，但他卻偏偏時常與寂寞為伍。

三月陽天，鶯聲喧溜圓。問賞心樂事誰家院？沉醉江南煙景裡，渾忘了那塞北蒼茫大草原，羨五陵公子自翩翩，可記得那佯狂瘋丐尚顛連？靈雲縹緲海凝光，疑有疑無在哪邊？且聽那吳市簫聲再唱玉弓緣。”曲譜“滴滴金”暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛。這江南三月的陽春煙景，古往今來，不知曾迷倒了多少騷人墨客、公子王孫？何況是從未到過江南的人，在這“沾衣欲溼杏花雨，吹面不寒楊柳風”的醉人季節裡，自然是要著迷的了。

可以簡單看出三者各自的具體風格：金庸和古龍在開篇都是引經據典！而古龍，直接寫故事。

引經據典，看似博學，其實是否是有底氣不足，需要經典來給文章增色的嫌疑？而古龍的筆，早已超脫了束縛，純靠勾勒普通文字來征服讀者，或許早已是另外一個境界了。

然後我們再看文筆的流暢度，金庸描寫人物，刻畫細膩，古龍描繪畫面，注重氣氛烘托，梁羽生直接用人物的口中的語言去交待環境。

這裡高下也立判，梁羽生的手法，有點想一般語文老師教學生寫作的手法，步步為營，有點生硬。比如【在這“沾衣欲溼杏花雨，吹面不寒楊柳風”的醉人季節裡，自然是要著迷的了】這裡的描寫。既然用了詩歌來烘托，那後邊那個醉人的季節，著迷什麼的，完全沒必要再寫了。

而金庸的手法，高明一些，描寫人物環境，是順勢而為，但在情節之外顯得描寫有點冗餘拖沓。比如他寫的“一個白髮老者，兩個中年人”，這是不是有點雙手無處安放的感覺？

這雖然是小說中的一個小開頭，但管中窺豹，也是可見一斑的。也是側面反映了三人不同的文章境界。

但是為什麼金庸先生表現出來的成就最高呢？

因為金庸先生對自己的作品要求很嚴謹，而且他的作品故事情節很豐富，且立意高遠，向民眾展現的是家國情懷，為國為民的大俠風度。

而古龍先生更趨向普通百姓心中的那個能暢快愛恨情仇的草莽江湖，格局有點落伍時代潮流。

梁羽生先生其實已經算武俠小說開天闢地般的存在了，只是初創武俠風格依舊拘謹。

這裡只純講文采和文化底蘊的話，名氣，背景，資歷，其實都不如文筆乾貨來得實在。

但，三位大師都是文學泰斗級別的存在，我們這裡勉強去分高下，其實是關公面前舞大刀。讓友友們有個笑談而已！

梁羽生、金庸、古龍並稱為中國武俠小說三大宗師，三人的作品各有千秋，各有特點。梁羽生作為新武俠小說的開山祖師，是以一腔正氣創造了武俠小說新的格調；金庸的作品情節曲折，富於傳奇色彩。既繼承傳統，靈活運用章回體形式，又借鑑西方現代寫法，引入象徵、反諷、意識流、蒙太奇等藝術手段；古龍的小說創造性的將戲劇、推理、詩歌等元素帶入傳統武俠，又將自己獨特的人生哲學融入其中，形成了獨樹一幟的古龍式武俠小說風格，他打破了以往武俠以段為主的方式，大量使用短句，一句一段的排列方式。三人之中，私以為梁羽生文學底蘊最為深厚。

梁羽生出生於書香門第，自幼喜歡寫詩填詞，接受了很好的傳統教育。 在《萍蹤俠影錄》中，作者塑造了一個志向遠大，才調高華，瀟灑不羈、文武雙全的人物張丹楓。書中詩詞隨手拈來‘誰把蘇杭曲子謳？荷花十里桂三秋。那知卉木無情物，牽動長江萬古愁！’；‘人壽有幾何？河清安可俟？焉得聖人出，大同傳萬世！若能酬素願，何必為天子？’；‘盈盈一笑，盡把恩仇了，趕上江南春未杳，春色花容照，昨宵苦雨連綿，今朝麗日晴天，愁緒都隨柳絮，隨風化作輕煙！’。

　　梁羽生的小說體現中國幾千年來文人獨有的人格，常常把虛構的人物放在真實的歷史事件中來彰顯人物獨有的精神、氣質和風貌，在歷史的碰撞中尋找文人志士靈魂的慰藉，心靈的歸宿。

我們大家都認可古代四大名著，個人認為除了曹雪芹，金庸的文學水平絲毫不亞於其他三位。

下面說說理由。

判斷一個小說家的水平，應當從以下幾個方面來衡量。

一是所敘故事的構思和結構要巨集偉、嚴謹、巧妙，通篇俯視就像故宮一樣雄偉精妙的建築群，有數不清相對獨立而又風格各異的經典建築，但一定是在精神上服從於乾清宮正大光明殿。

二是主題要鮮明，不一定要設定立場，也不一定要集中於一個點，但作品一定要有一個靈魂，讓讀者可以自由想象見仁見智進行評判的靈魂。

三是描寫一定要生動，無論有多少人物，都會有鮮明的個性躍然紙上，讓讀者愛她、恨他、記住它，可以隨時回味他的形象、語言、個性、服裝甚至是微不足道的行為差異，絕不能千人一面。

四是一定要有極端豐富的知識含量，這點非常重要。我們讀一篇小說，不僅僅要記住情節和人物，更要從中品味文化，品味生活，品味世間萬物的精妙。比如金庸的小說就是這樣，既有美妙的詩詞、精湛的茶經和醫道、經典的陶瓷、書畫和建築藝術，更有讓你無法忘卻的美食和各地豐富多彩的風土人情……等等。讀一篇這樣的作品，就像親身經歷了那個時代，親身履歷了主人公的一生，親手打開了最豐富多彩的文化藝術寶庫。

五是要有最眾多的讀者。相信凡是具有初中以上文化程度的人，沒有人不知道金庸，沒有人沒讀過他的作品，而且最重要的是，金粉裡面擁有最高層次的粉絲群體，“金學”研究已經進入文學課堂。

這就夠了，僅憑以上五點就可以毫不猶豫地說，古今中外能夠熟練駕馭以上文學作品創作規律的，中國只有曹雪芹和金庸，這就是文學巨匠，如果把小說比作一座經典建築，作者不但會構思、設計，更會製造部件，也會親自築建和安裝，甚至是後期的裝修和內飾，都會由自己親自去完成到最好！這才是巨匠。

這三位是武俠文壇的三座大山，三足鼎立，他們分別代表正統俠義精神與個性鮮明的江湖。要說他們的文化底蘊孰深孰淺，那就得從他們的作品方面來說。

②、俗話說年少讀金庸，長大讀古龍，古大師小說深邃的意境以及魅力非凡的語言文字，令人著迷不已。往往看似簡單甚至重複的文字，卻蘊含豐富的哲理。比如：“天涯遠不遠?不遠!人就在天涯,天涯怎麼會遠?”這種平淡卻意境深遠的文字在書中很多，但在金庸與梁羽生的書裡是看不到的，一句“人在江湖，身不由己”道岀了多少人的心聲，現實生活中，很多事情我們有時候也身不由己。

他、要、出、劍。

他，要、出，劍。

他。要。出。劍。

他——要——出——劍——他……要……出……劍……奔騰而至馬

騰而至馬奔

而至馬奔騰

至馬奔騰而

馬馬馬馬馬

馬馬馬馬馬

馬馬手馬馬

馬馬鐵馬馬

馬馬馬馬馬

馬馬馬馬馬”

像溫俠這種就毫無意境美感了，讓人捂臉，甚至吐槽了。

④、另外古龍小說中懸疑、推理方面也引人入勝，他創作時幾乎一氣呵成，作品未經修改潤色，又英年早逝，導致淹沒了好多非常不錯的作品，比如《護花鈴》、《白玉老虎》、《邊城浪子》等。他的書中引經據典，詩詞方面不多，作品多是架空歷史創作，在文化底蘊方面可能不如金庸、梁羽生，但是在藝術表現上並不遜色。

②、樑老的歷史和國學文化底蘊是非常深厚的，他的小說模式是比較傳統的章回體，每一章回目都是以自創的詩詞開頭，文筆雋永大氣，古色古香。在他的筆下，好像人人都會吟詩的樣子，一讀之下強烈的文化氣息撲面而來。但是作品似乎是千篇一律的樣子，感覺讀了其中的幾部就不用讀其它的了。

③、樑老的作品所呈現的思想異常正統，家國民族永遠代表正確，人倫關係長幼有然，輩份有序，永遠不會越界。書中的人物正邪涇渭分明，正就是正，邪就是邪，黑白分明，沒有不清不白的。像金庸書中黃藥師、歐陽峰、鳩摩智等形象是很難有的，更別說嶽老三、田伯光等個性鮮明的小人物形象了。

⑥、另外，樑老晚年隱居澳洲，將平生最得意的部分文章加以增訂，分作六部分，分別是：武俠因緣、師友憶往、讀史小識、談詩書話、雲遊記趣、棋人棋事，編成《筆花六照》精品散文集。

②、金庸先生是集中西文化的大成者，他的作品有借鑑西方文化的影子，有許多情節從大仲馬變化而來。比如《連城決》借鑑《基督山伯爵》、《雪山飛狐》借鑑《哈姆雷特》等等。金老把這些融入進中華文化，以深厚的漢文字語法創作發揮岀來屬於自己的東西，達到了中、西文化融匯貫通的境界，個人認為在這點上樑羽生是不如金庸的。

“縱橫江湖三十餘載，殺盡仇寇，敗盡英雄，天下更無敵手，無可奈何，惟隱居深谷，以雕為友。嗚呼，生平求一敵手而不可得，誠寂寥難堪也。”

④、這就是半白話半文言文的風格，再俗的人也看得懂，哇，這個人好牛逼！雅人則能從中體會到高處不勝寒之感。在這一點上樑羽生的作品就達不到這種效果，多了幾分晦澀難懂。

⑤、在創作上，金庸先生真正做到了大巧不工，返璞歸真的至高無上境界，實無人能敵。

結語：在文化底蘊深厚方面，古龍<梁羽生≤金庸。

一家之言，僅供參考。

這個問題很好。

又是涉及到新武俠小說三大宗師的問題。

如果單從文學角度，從底蘊深厚分出高底，梁羽生先生排第一，金庸先生居二，古龍先生墊底。

為什麼呢？

所謂：名師出高徒。

大名鼎鼎的國學大師饒宗頤，文學底蘊的深度眾所周知，那麼，梁羽生是其高足，可想而知！

這一點，在梁羽生先生作品中得到很好的體現。

A，在小說中使用了自填的詩詞。

這是梁羽生先生作品的特色。

讀來古色古香。

讀來古樸雋永。

讀來詩情畫意。

讀來回味悠長。

在梁羽生先生的作品中，還有一個鮮明的特點：常常植入真實的歷史事件還有文化典故。

這種特色吸引力就是增強了真實性和可讀性。

讀來，有歷史上的厚重感！

讀來，有文化的濃郁書卷氣！

但是，推崇西方文化美學的金庸先生運用了作品中。

這樣，增加了小說故事情節的吸引力。

也扣人心絃。

也欲罷不能。

也讓情節迭起。

但是，這樣一來，就削弱了文化底蘊的深度。

在描寫手法方面也是非常的有特色！

但是，從文化底蘊深厚來看，這一點比金庸先生，梁羽生先生遜色了。

因為，古龍先生的作品中運用了現代邏輯推理，故事情節講求嚴謹，合理！

論文學底蘊，毫不誇張的說，古龍加上金庸也不及梁羽生先生二分之一。

一、古龍。古龍原名熊耀華，寫武俠小說晚於梁羽生和金庸，主要作品《絕代雙驕》《楚留香傳奇》《陸小鳳傳奇》《小李飛刀》等。

二、金庸。金庸原名查良鏞，寫作武俠小說的時間晚於梁羽生而早於古龍，其名氣在近代武俠小說家中最大。主要作品《笑傲江湖》《神鵰俠侶》《鹿鼎記》《倚天屠龍記》。其寫法是中西結合，作品中有《牛虻》的痕跡。梁羽生是中國傳統文人，而金庸是西洋才子。讀過金庸在光明日報上發表的《香港賦》，感覺不是很驚豔，文學底蘊不足。有興趣的讀者可以網上搜索讀一讀。

一劍西來，千巖拱列，魔影縱橫。問明鏡非臺，菩提非樹，境由心起，可得分明？是魔非魔，非魔是魔，要待江湖後世評。且收拾，話英雄兒女，先敘閒情。

風雷意氣崢嶸。輕拂了寒霜嫵媚生。嘆佳人絕代，白頭未老，百年一諾，不負心盟。短鋤栽花，長詩佐酒，詩酒年年總憶卿。天山上，看龍蛇筆走，墨潑南溟。

三位武俠小說大家文學底蘊孰高孰低，讀者心中當自有答案。

金庸、古龍、梁羽生當屬於中國武俠小說的三大泰斗，三人的作品各有千秋，引導了幾代人的武俠情懷。尤其是青少年，幾乎每個孩子都有一個做客夢，而他們三位就是這些孩子圓劍客夢的造夢師。

說到文學底蘊，本人覺得三位都是底蘊深厚之大師，不然也寫不出如此驚世之著，但若論家學淵源，金庸當仁不讓。金庸本姓查，而浙江海寧名門望族査家在歷史上名人輩出，六百年來留下諸多傳奇。

金庸先生就出生於這個家族，有研究人員翻看查家族譜，錢學森、穆旦、徐志摩、瓊瑤、蔣百里等名字赫然在上，這些名人竟然都是金庸先生的親戚。可見其家族之文學淵源影響有多深，而自小在文學氛圍中成長的金庸先生的文學底蘊自然厚積薄發，才有源源不斷的創作靈感，成為武俠小說的泰斗人物。

我們一起來看看金庸家族的人物關係圖，就明白了為什麼說金庸、古龍、梁羽生三大家，為何當推金庸先生了！

這個問題不能從表相看本質。

近代以來武俠小說盛行出現了不少優秀的作者。我們耳熟能詳的有古龍，金庸，梁羽生，臥龍生，這些人的寫作風格各異，特色分明，單從故事性來看，古龍勝出。

金庸先生重情，江湖俠義豪情固然濃墨重彩，武林爭霸讓人血脈賁張，招式名稱凸現文化底蘊，但更讓人記住甚至唏噓的，卻是貫穿始終的“情”。

古龍先生則另闢蹊徑，散文化的描寫、詩歌化的跳躍性、偵探小說式的懸疑以及人生哲理金句的加入，將武俠帶入一個詩性的世界。

當然是金庸，從社會影響力來看，金庸也是最大的，而且金庸的書文章寫的是非常美的，涉及的知識面也非常廣，號稱“百科全書”。