《演員請就位》真的挺精彩的！由四位著名導演領銜：陳凱歌、李少紅、趙薇、郭敬明組成團隊。晉級賽制主要看演員的演技，不分咖位，嘉賓有：明道、阿嬌、炎亞綸、張哲瀚、張雲龍、蔣夢婕等50位！他們真的演技線上，導演也給出專業性的建議和評論，明白了導演的運籌帷幄和才華的重要性。比較真實的批評和誇讚，也一度讓導演們的言辭上熱搜，思路清晰，能夠準確表達自己的想法。現在觀眾審美提高了，演員有演技才能符合觀眾口味。還有極致的佈景，電影場景的1:1復原，實景的變換，震撼人心啊！現在這種有話題，有咖位，有能量，有趣味性的綜藝節目，大家一定會喜歡的！

我認為，一檔綜藝節目要成為全民性的綜藝節目，它需要滿足以下這些條件。

全民綜藝要滿足的條件：

節目的播放渠道廣

節目的受眾人群要廣

節目內容有話題，可供大家茶餘飯後的話題

節目可被複制

節目內容全民可模仿可參與

從這幾個方面，我們來一一分析《演員請就位》它是否滿足了這些條件

《演員請就位》這個節目，大家都知道，是由騰訊影片出品的綜藝節目，播放只在騰訊影片播放，沒有其他渠道可以收看。其他流媒體也沒有得到播放授權。

《演員請就位》這個節目的受眾人群還是比較廣泛的。這個節目的四位導師老中青都有，有大家喜歡的實力派導演陳凱歌、李少紅，也有流量型的導演趙薇，還有新生代的導演郭敬明。參加的50位選手更不用說了，可以說包羅永珍，足夠滿足受眾的廣泛觀看需求了。

從這一點來說，《演員請就位》嚴格講不具備這個條件。怎麼講呢？受眾群體裡面，有那些人會把這個節目的內容拿到工作生活閒暇的時候來聊呢？我想這樣的群體肯定有，各明星的粉絲在一起的時候，她們坐在一起吃飯時會聊起這個節目。但除這部分群體以外，我想不到還會有誰在茶餘飯後聊這個節目了。

《演員請就位》這個節目的模式可以被複制，這一點不用懷疑，只要平臺有足夠的實力就可以重新再造一個這樣類似的綜藝節目。

《演員請就位》這個節目，受眾可去模仿的門檻有點高，想參與進去更是不太可能了。因為上面的嘉賓都是有出演過電影的有一定知名度的人。受眾群體顯然想參與進去是很難的。

什麼樣的綜藝節目，容易成為全民綜藝呢

我想，歌唱類的綜藝節目，更容易產生全民綜藝。目前來看只有歌唱類節目容易被受眾參與進去，所以目前看，要想生產出一檔全民綜藝，應該向這個方向發展。當然歌唱類的節目已經有很多了，競爭很大。需要有一個新的機制產生，一個新的玩法，來吸引大眾。

綜上所述，《演員請就位》這個綜藝節目顯然不是一檔全民綜藝節目。但它絕對是一個好的綜藝節目。值得我們觀看。

首先，這個節目的總監製是企鵝影視高階副Quattroporte。這個專案算是騰訊影片自制下半年的重中之重。

四位嘉賓。

第五代導演領軍人物，陳凱歌。

學院派導演代表，內地優秀女導演，李少紅。

知名演員，話題女王，導演，趙薇。

青春文學作家，青年導演，郭敬明。

參加比賽的有

節目形式兩兩一組，演繹經典橋段。

從專業素質來講，可能有點差了那麼一絲絲意思。

我本人是做數碼銷售的。某次店內電視播放的是第一期內容。顧客說了一句，演的太尷尬。

對，就是太尷尬。

大概是因為綜藝節目的原因，藝人們不願意像影視劇那樣花費更多的時間來精讀劇本，揣摩人物，切磋演技。

可能花費時間少，導致表演中的兩個人情感脫節。你演你的，我演我的。

演員之間缺少必要的互動。

這點算是節目勸退的地方。

但是，這個勸退卻是四位導演發揮的地方。

四位導演，專業素質雖然有高低，但不可否認的是不論在票房或是獎項上都取得了優秀的成績。

這部分能讓四位導演的專業技能得到發揮。

比如陳凱歌導演現場指導明道，效果是立竿見影的。

所有的影視劇和綜藝節目都會受到營銷話題的影響。

四位導演之間的觀點分歧，導演與演員之間的分歧，嘉賓與演員的分歧，嘉賓與導演的分歧。

每一個分歧都是一個話題。

比如第一期播放完。李誠儒老師和郭敬明導演的分歧，在各大平臺的熱搜榜上掛了一天多。

可能，在節目立案的時候，製作人就想到了這點。

話題不缺，業務素質過關，

節目想不成功都難。

我覺得還是有一定的可能性！

首先，我們很難有機會看到這四位代表著不同電影風格的導演齊聚一堂給演員，也是給我們觀眾講戲。

而且他們還會用自己的演員導其他導演的佳作，舊作新作的風格或許會截然不同。

導演間對演員演戲的不同點評也是一次激烈的思想碰撞！十分有看頭！

再者，參加節目的演員有我們熟知的，比如偶像劇王子明道，這是他的機會，也是突破。

看看客串嘉賓是誰？

還有憑藉《十七歲的單車》17歲就摘得柏林電影節“最佳新人獎”桂冠，憑藉《青紅》獲得戛納國際電影節影帝提名的李濱！細膩生動的表演，讓人不得不感嘆，“影帝就是影帝啊！”

同樣，還有一批比如包文婧這樣，有實力，但許久未出現在大熒幕的演員們，他們的敬業與專業，讓人折服！

除了這些老面孔們，我們還能看到新生代演員們的實力，年輕，不意味著演不好！也會有佼佼者出現！

更有強強組合，賺足了觀眾眼淚！整個節目有歡笑，有眼淚，能帶動我們，想要每週等待精緻的演出！

而且騰訊影片現在也是力推這個重金打造的節目，天時地利人和，擁有熱度並不難！

2019年的綜藝市場稍顯沉靜，但是老話說“好酒沉底”。《演員請就位》的面紗剛一揭開，瞭解綜藝的人都意識到，第四季度乃至全年的綜藝代表作來了。

熱度空前，實力“破圈”

播放資料上，《演員請就位》在vlinkage播放指數上高達71.0，在播出首周就斬獲知乎熱搜總榜、熱搜影視榜、知乎熱榜影視榜三個TOP1；而在vlinkage網綜播放指數上，節目也穩居同期節目榜首。

當然，資料只是反映節目火爆的一個側面，回顧這檔節目受到關注的話題點，才更加能夠意識到這檔節目為何被稱作“大眾爆款”。細數節目登頂微博熱搜的眾多話題，大多聚焦在節目內容和節目話題本身，赫然在列的也都是不走流量的大眾明星，毫無疑問，這說明節目“破圈”了。

截至目前，《演員請就位》收穫多達55個微博熱搜，其中關於“郭敬明反駁李誠儒”、“陳凱歌沒選明道”、“沙溢把郭敬明演哭”、“趙薇說何書桓不是渣男”的話題登頂微博熱搜也說明觀眾對於節目的投入度足夠高，並且具有廣泛的社會基礎。

另外，在第一期節目中，郭敬明與李誠儒之間觀點的分歧引得社交媒體廣泛討論。郭敬明組的董力和郭俊辰對《悲傷逆流成河》的演繹讓李誠儒“如坐針氈”、“如芒在背”，郭敬明則回擊“我們對事物發表看法的前提是要對事物足夠的瞭解”。不論觀眾更支援哪方觀點，校園霸凌以及兩代人對於新生事物的不同看法成為了網友熱議的話題。這樣的話題具有廣泛的社會基礎，也是節目能夠出圈的關鍵。

除此之外，像#趙薇說何書桓不是渣男#、#沙溢把郭敬明演哭#這類話題，都切中了某一個社會焦點，繼而引發多圈層討論。細數《演員請就位》引發熱議的所有話題可以總結出這麼幾個特點：第一是流量明星佔比極小，卻依然能夠長時間實力霸榜；第二是觀眾認真地圍繞節目討論，參與度高；第三是觀眾被打動、受觸動、能持續參與到節目的討論中。

在觀眾綜藝審美日趨嚴苛的當下，一檔節目想在影視行業泛起水花已是不易。《演員請就位》為何能夠熱度口碑“兩開花”？成功的關鍵恐怕還在於節目找準了製造爆款節目的脈搏。

爆款元素，悉數就位

一檔節目成為爆款，必然在節目生產的各個環節上都“做對了”。不論是製作層面的“硬體”和“軟體”，還是議程設定和創新性上，《演員請就位》都拿到了高分。

在“軟體上”，《演員請就位》也完成了此前同類綜藝節目很難做到的演員陣容集結，如此數量龐大的演員集結到同一個節目已屬不易，讓他們來到同一時空錄製節目是極其震撼的。這樣的情境此前只有在大型的晚會節目中才會出現，但晚會節目是分段式的，每個表演之間是割裂的。《演員請就位》難度顯然更大，第一期50位藝人同時入場，需要在同一個敘事節奏下，彼此聯動，實時反饋。這是一件大工程，對節目組運籌帷幄的能力提出了極高的要求。而他們顯然做到了，而且做得很好。同時，導演組的陣容也頗具看點，將這些風格迥異的大牌導演湊到一塊，節目已經成功了一大半。李少紅和陳凱歌導演此前極少在綜藝節目中亮相，趙薇和郭敬明“互懟組合”也極大地豐富了節目內容。

眾所周知，爆款節目一定不是走複製路線的，而是完成了此前未曾完成的事情。表演類綜藝近些年確實也在市場上激起了一些水花，但《演員請就位》依然能夠在同一題材下創新、提升，這對節目組來說是將節目提升到更高水平的關鍵。與其他演員類節目不同，《演員請就位》更加側重聚焦導演視角，陳凱歌就在節目中直言：“電影就是還原導演腦海中的畫面”。導演之間，或者導演與嘉賓之間觀點的碰撞為所有觀眾揭開了一個更加全面、生動的創作視角。顯然，這一點也是節目成功的關鍵因素之一。

《演員請就位》雖然在節目中也增加了導演搶人環節，但是不論是形式還是內容都更加聚焦表演本身。例如，郭敬明和趙薇同時看中趙薇組的鄂靖文，但是並沒有在導演之間話語上的“交鋒搶人"著墨太多，一張紙，寫下名字，選手宣佈心儀導演人選，公佈結果之後結束全部流程。這其實顛覆了之前其他節目導師之間搶人環節的慣例，《演員請就位》顯然更明確將核心放在表演本身，尊重演員，尊重節目內容，而不是“套路化”地去製造話題。

好的節目永遠不缺乏好的話題，因為它們總是能引發觀眾的共鳴。《演員請就位》上線以來，觀眾最大的感受就是，不論是導演、演員還是嘉賓，互相之間非常真實、不套路。就像陳凱歌導演說的，真實是一個好演員的必備條件。這句話用在綜藝節目中也非常合適。因為真實，所以才有碰撞，這種碰撞不是為了製造話題，而是具備現實基礎，這樣的節目衝突也更加具有生命力和張力。

最吸引人討論的是李誠儒和郭敬明之間觀點上的分歧，不論是李誠儒還是郭敬明，彼此堅持自己所相信的，在觀眾看來這就是有益的碰撞。這其實反映了不同年齡對新生事物的不同看法和眼光，兩邊都代表著非常廣泛的人群，這也是節目在前期一經開播便迅速破圈的一大助力因素所在。當然這其中最根本的原因還是節目組讓所有人自由表達，表達真實，由真實引發開去的討論必然具備大眾基礎。

騰訊出品，必屬精品

回顧騰訊綜藝這些年的發展，不難看出，平臺在打造精品節目的道路上，下了大功夫。精品是產生爆款的基礎，有一顆打造精品的心，爆款自然會水到渠成，不斷湧現。

不論是“創系列”、“明日之子系列”還是當下的《演員請就位》等爆款節目，製作精良是騰訊影片的一貫水準，這也是騰訊影片最能把握走向的一個重要方面，和其他任何一個行業一樣，不論是硬體還是軟體，只要有匠心精神，最後的完成度都會非常不錯。不僅是大型網綜，像是《奇遇人生》和《心動的訊號》等等這類小而美的節目也取得了非常好的反響。製作水準高當然也不僅體現在硬體上，節目對人性的把握和情懷同樣是節目成功的關鍵。

不論是偶像類選秀、演員類節目還是生活觀察類節目如《幸福三重奏》等，騰訊影片一直都擅長在原有基礎上進行創新，進而在網路上留下“騰訊出品，必屬精品”的好評。成功的關鍵還是創新，創新意味著風險和挑戰，但是不創新永遠不會成為引領者。隨著騰訊影片出品的節目越來越被使用者和贊助商認可，顯然平臺也走上了一個高投入、高回報的良心迴圈的康莊大道。

對於國內影響力首屈一指的影片播放平臺來說，如果沒有擔當意識，節目製作不論有多精良，只會像是沙漠中的摩天大樓，根基不穩。騰訊平臺顯然對此有深厚的瞭解和發力，從《演員請就位》就可以看出，節目組徹底摒棄了過往“互撕”製造話題的路線，而是將筆墨聚焦於對錶演的深刻探討，這就是一種返璞歸真，尤其是在目前國內影視市場亂象叢生的當下，正本清源需要所有人的努力，讓影視迴歸純粹的表演，顯然對整個市場來說，都具備正確的導向作用。

《演員請就位》很難成為下一個全民綜藝，雖說它跟其他爆款節目相比之下，有著某些相似特質，共通點也是有。不過，想要讓自己變成下一個全民綜藝，想要將自身打造成爆款節目，恐怕還需要付出不少。

第一，《演員請就位》讓一部分人群覺得，節目內容做不到通俗化，從導演的講評，到演員的競爭，很多時候會給人們非常專業高階的即視感。

沒有觀眾會覺得，這檔節目跟外界毫無距離感。那些一期看完又期待下一期的觀眾，很大一部分只是圖個樂呵，並不會想去專業地給予議論。

第二，《演員請就位》太過於功利。趙薇，郭敬明，陳凱歌，李少紅，他們的身份是導演，而參與節目的目的在於，通過幾十個演員的不同表現，能夠從中看到自己想要合作的演員。

那麼多的演員，他們此行的目標，就是爭到比較好的名次，因為只有夠優秀，才能引起導演的關注。

第三，《演員請就位》這種競選模式，存在某些主觀意識，很多時候，一個演員進入到待定區，並不完全拼實力，演員和導演各自的好感度，也會影響到一個演員的去留。

網友熱議的地方確實少之又少，有些人會認為，自己已經盡其所能了。要是自己競選能力不夠，那起碼經驗方面的獲取，完全沒有問題了。不過，這些都沒有成為很值得被熱議的東西。

我覺得沒有可能原因如下

1.回看以往的爆款全民性綜藝 如中國好聲音 我是歌手 非誠勿擾 奔跑吧兄弟 爸爸去哪兒他們都可謂是開啟了綜藝新模式的大門 無論是好聲音的轉移 歌手的競演 非誠勿擾的大型公開式相親 跑男的戶外對抗式真人秀 爸哪的親子戶外真人秀 在國內都是一次吃螃蟹式的創新 並且掀起了全民大討論的熱潮。反觀《演員請就位》，之前就有過類似的節目《演員的誕生》，有過一定的熱度 但是跟前幾個相比是小巫見大巫。

2.就目前的熱度來說，《演員的誕生》不要說全民性綜藝，連小有熱度的綜藝可能都算不上，不能否認他是一部好綜藝，但是熱度真的很低很低，在網際網路並未普及並且發展得很好的幾年前，好聲音 非誠勿擾 爸哪都能成為大家茶餘飯後的談資，從十幾歲的小孩到四五十歲的大叔大媽，大家津津樂道喜歡的選手或者有趣的節目片段 並且毫不疲憊。而《演員請就位》這個節目，儘管微博熱搜 抖音首頁都充滿了演員請就位的話題，但是大家甚至還不知道這個節目的存在!小編問了很多同學，你知道這個節目麼，他們的回答都是否!可見這個節目儘管在新媒體平臺的宣傳上下了一番功夫 但是就熱度而言，這部綜藝是失敗的。

3.受眾。前面有提到過以往成功的全民性綜藝都是一個新模式的開山鼻祖，但是也有很多很多節目也都是這種型別節目的第一次，但是卻沒有成為成功的全民性綜藝，比如《我們都愛笑》《百變大咖秀》《創造101》，是因為他們的受眾沒有到全民，並且節目的主旨內容沒有觸動到大家的興趣點上。演戲，演員是一個很好的題材，但是受眾範圍很窄，對於十幾歲的小孩而言，可能更愛看選秀類的，對抗型別的真人秀，並且大家對演戲型別的綜藝並沒有特別感冒。

ps抖音上總是出現郭敬明被大家懟，真的很無趣這樣刷熱度。