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其實說實話啊，我就是一個才進入新媒體這個行業，我寫作就會有很多的問題，寫一篇文章感覺肚子裡有話要說，寫卻寫不出來，我就覺得自己寫作技術也不夠，也沒有靈感，我的大哥就直接說，你啊，除了沒有經過寫作的訓練外，還有就是沒有激發出寫作的靈感。

我的大哥就跟我說，寫作靈感就是腦子混沌後的火花，黑夜裡的一點星光。

再進一步說，寫作靈感實際就是一種寫作的觸動，讓寫作的思路順暢起來。

我們平時都會說：腦殼都疼了，還是沒有靈感；或者說，靈感來了，擋都擋不住，下筆千言。實際上就是說的寫作思路。

從古至今， 好多人都對靈感進行了探究。中國古代稱為“興會”、“機遇”、“感興”、 “靈機”、“神遇”和“頓悟”等。

靈感的特點是稍縱即逝。 靈感是建立在思維勢態和大量資訊的必然性上的偶然性，正如夢一般， 難以再現。作者必須在靈感出現時，快速地記錄下來。

產生靈感的關鍵資訊，途徑不一，大致可以分為：

一、外界資訊刺激

牛頓在蘋果樹下，被一個蘋果砸中，從而豁然開朗，把多少天沒有想通的問題相同了，發現了萬有引力。

杜牧看到夕陽西下，從而聯想到大唐帝國的沒落，寫出了 “向晚意不適，驅車登古原。夕陽無限好，只是近黃昏”，這首意象雄渾的小詩。

二、思維資訊跳躍

人的思想如浩瀚的海洋，寫作靈感就如突然躍起的浪花，使已有的資訊一下子連貫起來，形成一個有創造性地整體。

阿基米德多日都無法解決CROWN的純度問題，可是洗澡時溢位的水，突然讓他來了靈感，瞬間高興的光著跑上了大街。

三、啟迪資訊迸發

郭沫若說他進行創作的秘訣就是：多看別人的作品，用人家的構思，套自己的生活。欣賞郭詩， 多方比較，明顯可以看出他向歌德、 泰戈爾和惠特曼借鑑摹仿或者說從中提取啟迪資訊。

還有很多的作家都是從別人的作品中尋找藝術的啟迪。白居易的《琵琶行》就是從音樂的啟迪中寫作出來的。

四、自由資訊閃現

還有睡覺時的夢境也是潛意識在沒有大腦任何意識的制約下出現的，許多作家都有類似夢中寫作的體驗，那這時最好是記述夢境和幻覺。

寫作靈感的激發主要有以上幾種。

有人說，無靈感時不要寫作；靈感是天然，才智是人工， 人工決不能勝過天然。

而我的經驗是，靈感是火花，但是沒有適合的柴草也是瞬間即滅，是引不燃的。我們平時的堅持寫作訓練實際就是準備材料，火花來了才可能瞬間引燃。

要注意的是寫作靈感不會憑空發生的，閱讀、觀察、思考是引發寫作靈感的前提。沒有靈感但有寫作願望時，應當深入思索或者動筆起草， 以引發靈感。

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靈感，是大家常常掛在嘴邊的詞彙。無論是什麼分工，一個帶有開拓性的科目的提出，或解決難題，或發現、創造、發明、創作、教學、表演、外交、競技、商業等，處處離不開靈感，靈感與生活密切聯絡，靈感的存在往往引起意想不到的結果。因為人處於靈感狀態時，注意力高度集中，意識十分敏銳，思維十分活潑，工作效率極高。靈感在我們的生活中極其重要，是我們生活的助動器。

經常聽朋友感嘆靈感的缺失，過去那點生活積累差不多已經挖空了，現在一點想法都沒有，就像沒水的湖，再寫東西就覺得捉襟見肘，有江郎才盡的感覺。最近我遇到一為朋友，她說：“這幾天，缺乏寫作的靈感，腦海一點想法都沒有，並且沒有一點興趣去寫，動筆寫時，連寫一句話都寫不好。”究其原因，她認為“是沒有戀愛的緣故，沒有愛情的滋潤，就沒有了動力，文筆都差了。因為每個戀愛中的人都是詩人，都是偉大的創作家。一個處於熱戀中或者嚴重的單相思之中時，通常有很多感慨，思維如滔滔江海，感情高漲。這時簡單下筆就能文思泉湧、成問百篇，出手成章。”靈感被罩上了一層神秘色彩，究其何為靈感呢？

在中國，人們早就發現了靈感的存在。古時候有許多形容靈感的詞語，例如：“踏破鐵鞋無覓處，得來全並不費功夫”；“靈機一觸，計上心頭。”；“山重水複疑無路，柳暗花名又一村。”；“一言驚醒夢中人”。寫得最為傳神的是“眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”（元·辛棄疾《玉青案》），但中國古代藝術理論中並沒有“靈感”這個術語，古代文論家對於藝術創作過程中有關作家靈感突發現象的描述及其理論闡釋，則是自晉代陸機以來文學創作論中一個十分重要的問題。古人對靈感有“感興”、“妙語”等多種稱謂，它們均是指作家被客觀現實中某一偶然機遇觸發創作的衝動，突然出現之思泉湧的最佳創作狀態。藝術創作成功的關鍵，不能專憑技藝，還必須要有靈感。

而今，心理學有了長足的發展，使我們能夠在比較可靠的基礎上，運用心理學的一些方法去分析研究有關資料，對創作過程中的某些心理活動做出更加接近實際的解釋。靈感是英文inspiratian的意譯，指的是人們在創造地思維活動中因偶然的機遇而疑竇頓開，思路貫通，創造獲的意外的一種心理現象。靈感不是憑空而生，它是在寫作者具有一定的知識、經歷的基礎上產生的，或許有些人在某段時間會突發奇想，但這並不是從天而降的，都有一定的見聞，在一定的情境下，寫作家的靈感才會像流水一樣湧出。

作家的實踐證明了靈感是一種客觀存在的現象。羅曼·羅蘭在一八九零年春，站在羅馬城郊的霞尼古勒山上，俯覽夕陽照映下的羅馬城，心靈突然震動，彷彿看見克里斯朵夫這個人物從地平上湧現出來，因此創作了世界名著《約翰·克里斯朵夫》。毛澤東站在巍巍的雪山上，頓覺河山的壯麗，於是創作了名作《沁園春》，道出了千古絕唱“數風流人物，還看今朝。”。歌德因聽到一少年失戀自殺而爆發《少年維特的煩惱》。這就說明靈感是創造性勞動中的一種心理現象，既不神秘，也非虛無。靈感的產生決非從天而降，也不是一時心血來潮，而是產生於長期的生活實踐，產生於圍繞於懷的苦苦思索和追求。

在西方，靈感一詞的最早提法來自柏拉圖，他在《論辯篇》中:“詩人的創作並非來自智慧，而是憑著某種天賦和一種不可理喻的靈感力量。”他還在《伊安篇》中宣稱：“詩人崇高而神聖，在他的神志尚未失常，心神尚未狂亂的時候，他是不具有創作能力的……”沒有來自詩神的靈感，詩人是“無能為力的，也無法發表其至理名言的”。按照這個說法，靈感是在神的感召下賜給的神秘力量，普通人在神志尚未失常，心神尚未狂亂的時候是無法得到和理解的。這個理論曾長期影響和左右詩人和其他文藝家的創作活動。但殊不知靈感並不是“神的啟示”它是長期社會實踐與藝術積累的偶然反映，也就是周恩來所指出的那樣，是“長期積累，偶然得之”的產物。靈感的產生需要創作者的激發，也就是實現激勵機制，才能使靈感的閘門大開，讓靈感噴薄而出。歷史上許多創作家的經歷告訴我們，當創作家處於興奮狀態時，往往也是靈感不斷激發的時刻。因此，為進入創作階段，常常有意無意應用各種短期刺激或遠期刺激手段，使大腦保持興奮。各個創作家都形成自己獨特的刺激方式，所以給人“名人多怪癖”、“天才離瘋子只有一步之遙”的印象。如：

文學家福樓拜創作時把自己關在家裡，他會同他塑造的主人公對話，一道呻吟或哀嘆。他一會哭，一會笑，要不就大步流星地在屋子來回走動，抑揚頓挫地大聲說話；

巴爾扎克把自己鎖在屋子裡，拉嚴百葉窗，一兩個月閉門不出，他喜歡穿長袍在燭光下寫作，一寫就是18個小時，是白天還是黑夜他都不知道；

席勒寫作時喜歡把腳泡在凍水裡；

法國作家博敘埃喜歡呆在冰凍屋子裡戴著皮帽子寫作；

大仲馬寫作時一定要用同一種稿紙，否則就寫不出東西來；

作家、靈感、作品三者之間有密切不可分的關係，作家的靈感容易到來，且能迅速捕獲，而後將作品完成。在協作時應充分捉住靈感思維。“靈感是創造性思維過程中認識發生飛躍的心理現象。它的外在形態是對問題突如其來的頓悟。它來臨時的突出特徵是非預期性和轉瞬即逝性，不及時捕捉就難以再現。”靈感產生於大腦集中注意和長期思考後的優勢興奮爐中，文學寫作者應該及時捉住靈感，否則可能抱憾終身。

雨果創作《悲慘世界》由一個事實閃現出靈感：1801年，一個叫彼埃爾·莫的貧苦農民，因飢餓偷了一塊麵包，被判五年苦役，刑滿釋放後，持黃色身份證找活兒卻四處碰壁。在此基礎上去構思一部作品。

我們不是作家，但靈感總可以到來，如果靈感襲來，我們不去捕捉，怎麼能創作出作品來，這正是我們凡人懶惰的體現。也許有人會說，我的創作目標是國家級刊物上的文章。試想，地方小刊物尚且與你無緣，何談大報大作呢？

我認為，作家們寫不出好作品，通常既不是因為缺乏靈感也不是寫作技術不夠，原因多在於缺乏生活實踐的積累，缺少內容。

作家們創造，是一個智力勞動的過程，是一個將自己的知識落實在文字上的過程。自己的知識是什麼？是經驗的提煉，是對客觀世界的認識總結。認識是什麼？是人的頭腦對客觀世界的反映，也就是我們通常所說的思想或意識。

辯證唯物主義認識論告訴我們，認識來源於實踐，包括生活。這是認識的源泉。寫作，認識或知識是文學作品的源頭，是內容。寫作的過程就是將知識內容轉化為作品的過程，知識缺乏，必然是枯燥和乏味，要寫出富有時代氣息的好文學作品來，就是無源之水、無本之木，是困難的。

只有深入群眾和實踐，才能擁有豐富的知識積累，才會有取之不盡、用之不竭的寫作素材，才可以寫出經得起時代檢驗的作品。

因此，作家們寫不出好作品，原因多在於缺乏生活實踐的積累，缺少內容。

論寫作…

寫作，說起來易，寫起來難。有點蜀道難，難於上青天了。當然了，不論寫哪種題材，如散文，小說，議論文，詩詞歌曲，都離不開生活，這兩個字了。記得，柳青為寫創業史，掛職於西安一個叫皇甫村肖農村體驗生活，接觸農民，才寫出一部描寫中國農村社會主義革命的長篇小說。著重表現這一革命中社會的，思想的和心理的變化過程。

還有路遙，為寫平凡的世界，在延安一集上和農民們交談，且用筆記下來，把民俗，語言，地理位置，人物形象等等都記下來。還有賈平凹，他也是一樣了啊。為了寫秦腔，曾無數次去老家棣花鎮，深入生活，夯實寫作素材，查資料，幾經周折，還要歸類，等等。

寫作，當然你作為一個作家，或作者罷，首先要有理論知識，淵博，作基墊，諸如寫作手法，文字功底，博覽百科全書，不管政治的，軍事的，農業的，地質的，生物，醫學等等都要學。還要瀏覽文學大家的經典之作。蒐集素材，邊實踐，邊學習，記日記。等這些條件具備成熟了，一個作家作品才正式伏案寫作了。

確實，寫作，是愚人的事業，苦行僧的比喻也恰如其分。

不經鳳雨，咋見彩虹。秦腔，白鹿原，保衛延安，蛙，安娜卡列尼娜，老人與海等等中外名著，無不注有中外著名作家一番嘔心瀝血，苦苦掙扎，堅守文學陣地，才得以拔雲見天日的萬般不易了。

高爾基說，文學就是人學。一語道破天機。

深入生活，來源於生活，且高於生活。

熱愛寫作吧。

一篇文章，是不是好作品，文筆是一個方面，題材是一個方面，但光有這兩個方面是遠遠不夠的，一篇文章要稱的上好作品，必須要有他的靈魂:意，也就是作者想透過文章所表達的思想，並且，他所表達的思想必須是正面的。

寫作技巧，說白了，就是一個人文字語言的組織能力，在一定程度上也是寫作者本身天賦的一種體現;這種能力，大多數是靠後天培養，而培養的方式也簡單，就是聽說讀寫，透過積累和不斷的磨練，去提高自己的寫作水平，當然，透過聽說讀寫，提高的可不僅僅是寫作技巧。

在這裡你不得不承認，類似仲永的神童是真的存在的，他們似乎天生就是為寫作而生，然而遺憾的是，類似“傷仲永”的事也很常見。

所有的作品都來自與生活，沒有生活支撐的作品是空洞的，大多是無病呻吟。

靈感是生活的感悟，題材是生活情景的重現，像題主所說的，沒有靈感和題材，歸根到底就是缺乏生活的磨練。

試想一下，一個餓過肚子的人所描述的餓肚子感受，和另一個沒餓過肚子的人所描述的，哪個更形象更真實？肯定是餓過肚子的那個！

再回想一下，陳佩斯的小品《吃麵》，其形象為何讓人印象深刻，王小波在其作品中描述的他們下鄉插隊的生活為什麼那麼真實？因為他們真的是經歷過那段生活的，所有的感悟都是實實在在印在自己的骨子裡，無法抹去的。

當然，在經歷生活磨練的同時，你要有一顆細膩敏感的心，去記錄這些感受與場景，這就是你的題材儲備，等有朝一日，你在某篇作品中描寫到相應場景時，你那些感悟會如泉水般湧出來，而這，就是你的靈感。

這個其實很好理解，從歷朝歷代參與科考的人數來看，歷史上文筆好的人不少，但成為文學大家的卻是不多，為何，因為大多讀書人醉心於功名利祿，聖賢之道只是他們升官發財的資本，他們所作的文章大多也都是歌功頌德的，儘管文筆出彩，結構工整，但能流傳下來的基本上沒有，為何，一朝天子一朝臣吶。

當然，我也不是說所有想當官的文人都是這一類，也有一些是有政治抱復的，他們態度比較端正，寫文章也只是自己對生活官場的感悟，所以流傳下來的很多，就不舉例了。

一個作家，想要寫出一個好的作品，以上三個要素是缺一不可的，說的再簡單一點，一個作家，只要有正確的價值觀，在經歷了足夠多的生活磨練後，一就一定能寫出好的作品。

既然被稱之為作家，那就說明其人其碼是具備了一定的寫作技巧，不然的話也不可能進入作家協會成為作家。

之所以寫不出好作品，主要的原因不在於其技巧性的操作，而是題材、內旨、意蘊、人文等方面存有缺角，不是寫得太淺了，就是沒抓住宏大的主題內質，也可能沒有一定的文化意蘊，總之是沒有達到相應的作品高度。

任何一個作家，無論他是著名的，還是未名的，只要是作家，都希望自己的筆下能時刻流淌著激情的血液，靈感隨處造訪，並且有很多吸引讀者的題材可以即時操作，一經發表便引起整個社會的轟動和矚目。

但這卻不是人人可為的，也不是每個作者都有此幸運，恰巧讓題材、主旨、文筆和靈感、徹悟集合在一起，這樣的期待基本屬於緣木求魚，或者說痴人說夢。

一個作家，要寫出振聾發聵的作品，不惟要有紮實的文筆功底和表現慾望，還要有聰慧的天資稟賦，加上靈感天成的捕捉能力，更要有駕馭這種大型文學題材的能力，再加上生花的妙筆。否則的話，缺了其中任何一項，都可能半途而廢，或者事倍功半，致使文字意蘊流失，變成一部四六不靠的四不像。

一個作家搞創作之先，必然要經過很多刻骨銘心的親身經歷，或者是經歷了一次痛定思痛的心靈洗禮，這樣才有發自肺腑的真情實感，寫出來的東西不空，言之有物，且揉之以情，是用生命感悟和體驗在書寫，內心深處的奇妙組合、麗語佳句噴薄而出，有一種欲罷不能的創作衝動，一字一句皆是血，千言萬語無不情，這樣寫出來的東西才具有生命的張力和語言的活力，也才可能獲得讀者的青睞和業界的首肯。

在當今網際網路、大資料的時代，很多所謂的美文卻是由資料插入而自動生成的，這樣的所謂美文，就是再美，也沒有然後文化涵義和文學價值。代表不了作家的真誠勞作和刻苦砥礪。