不會。誠然可以看出中國動漫這幾年的發展跟進步，但說其是標杆實在太多勉強。先不說票房怎麼樣，口碑是不錯。但想要成為標杆必須有一定的影響，追光動畫想做一部成人向的動漫這個想法很好，但這個想法很難達到大的反響。再者，之前的大護法也算是一部成人向動漫了。個人以為大護法在故事性上是白蛇沒法比的。動畫在精細，精良，沒有故事作為內涵，也只是好看的皮囊。

必然不存在～首先畫面就已經落後好萊塢大片20年以上～其他的都不用說～可以看一下玩具總動員第一部的畫質都比白蛇畫質好～而玩具總動員第一部是上個世紀的動畫片了～

標杆不至於，進步倒是很明顯，國漫的通病就是人物配音，背景音樂，故事情節！在白蛇裡面前兩個已經很不錯了，劇情發展倒還有點欠缺，想講的太多時間又不夠所以導致很多地方進展太快，觀眾還沒看過癮就結束了！所以怎麼把好的故事能夠更好的講給觀眾才是未來國漫的方向！

標杆肯定算不上，畢竟在人物表情動作方面還是略顯僵硬，情節方面就不多說了，還是一如既往的老套。畫風明顯偏美系了，中國風的味道不是很足。不過總體來說能做到這樣算不錯了，不能算是標杆，但是相比起前段時間的風語咒要好的多

不會，但《白蛇：緣起》的出品是中國產動畫電影極大進步的標杆。

自從《大聖歸來》在15年暑期檔，在官方宣發基本不存在的時候，憑藉著一大票網友的“自來水”宣傳，創造了國內動畫電影票房的記錄，也是從這個時候，網路上出現了一個新詞和新團體“自來水”。

這一群體不僅讓這部優秀的動畫電影不至於埋沒，同樣體現出如今觀影群眾越來越理性、客觀的觀影態度，促進了國內動畫電影的發展，可以說大聖歸來對國內動畫電影的意義非常大。

在此之後，十年神坑《大魚海棠》、《昨日青空》、《小門神》等合格的動畫電影在國內院線電影中的出鏡率也越來越高。到今天《白蛇：緣起》上映引發如此大的話題度，它標誌了動畫電影的大進步。

《白蛇：緣起》的主要出品方，追光動畫，之前除了《小門神》等畫面十分精良的作品，但短板都出在劇情上，劇情的偏低齡化都使得前面的作品沒有十分搶眼的表現，這一次他們聯合華納，啟用專業導演，大膽將劇情朝著成人化的方向改，不在拘泥閤家歡式，畫面同樣十分優秀，做到了讓合格的劇情外有一個優秀的外殼，這些因素對當今中國主要觀影群體，青年人，都有不小的吸引力，所以《白蛇：緣起》如今突出的表現理所應當（票房成績還是弱了點，心疼可惜，希望後續發力吧）。

為什麼說，《白蛇》不會成為中國產動畫電影的標杆呢？

主要原因還是在作品有些可以更好的地方，那《大聖歸來》與之比較，先看豆瓣評分

參考評分，中國產動畫電影的標杆其實也不太能是《白蛇》

另外，相較於《大聖歸來》，白蛇在劇情進展上不如《大聖歸來》優秀，在主角的趕緊進展、情緒流上不夠順暢，男女主在前端感情進展給人速度過快的感受，讓人看著會有些小尷尬。《大聖歸來》在劇情、邏輯、感情基調的遞進上不說非常優秀，但至少不會有突兀的感覺。

對於國內的動畫電影，高中無意間知道到了大魚海棠，這部被網友戲稱為神坑的作品，我當時期待他的上映，但又但又國內電影投資環境很難給這樣的作品機會，但是15年大聖歸來的爆火，似乎給了它機會，讓我在16年暑假得以實現願望。

我無法確定大聖的火爆是導致大魚可以順利出品的主要原因，但它的上映可能少不了大聖的功勞，對於中國產動畫電影，我的心態就如同對待所有的國貨一樣，滿滿的愛國情懷，期望它更好，希望它成為我們的驕傲，十足的當爸心態。

END

近年來，國漫這個詞越來越多地出現在了大眾視野中。從《大聖歸來》到《大魚海棠》，精緻唯美的畫面在眼前紛呈，片中濃濃的中國風更是讓廣大漫迷、國風迷驚喜不已。

國漫的發展一直很艱難，既要面臨著國內外動漫湧入的衝擊，又要面對國民們的嫌棄。這其中當然不排除一部分動漫確實是濫竽充數，僅僅只是打著國漫的幌子變相圈錢罷了。久而久之，出於一腔扶持鼓勵國漫崛起的心去貢獻票房、貢獻點選率的觀影者們被多次忽悠後，自然難以生出對國漫的期待。

國民的吐槽是出於一種恨鐵不成鋼的心情。而在之後的不斷摸索和嘗試中，我們也不能否認，國漫確實在越變越好。

由追光動畫、華納兄弟出品的東方魔幻電影《白蛇:緣起》於賀歲檔12月21日上映，上映前的宣傳相比其他同檔期的電影甚至可以說是默默無聞，但儘管如此，依然有很多國漫的忠實粉絲在看了一支片頭曲預告之後走進了影院，

截至目前，影片評分在9.4分。

那一支片頭曲，由知名歌者周深深情獻唱，短短的兩分鐘時間裡，我們的視覺和聽覺都深深沉浸在了輕柔溫婉的劇情中。

最美是西湖夏時景，碧色接天，遠山雲嵐，在這裡的相遇，只是一回首，便可念百年。

最醉是靜湖映藍天，清幽一面，倒影成山，這裡涉水而行，腳尖輕點著水面，美景在眼底流連。

最念是房梁高懸，銅鐸聲聲清脆，迎著晚風傳出很遠。

最羞是指尖碰觸那一抹漣漪，激盪起心中百般波瀾。

所謂情不知所起，一往而深。趙雅芝版的《新白娘子傳奇》中，許仙與白娘子斷橋相遇，一眼定情，自此相依相伴懸壺濟世，神仙眷侶不過如是，羨煞多少旁觀人。

有人說悅之無因，那時候我們也真的以為白蛇和許仙這個凡人，真的是一見鍾情的典範。可是隨著年紀漸長，喜歡已經變成那樣一件奢侈的事，而要互相喜歡，又要多麼耗盡一生的幸運。

喜歡一個人，真的是有理由的。

是和他在一起時的放鬆，以及眼睛裡藏不住的歡喜。

是痛苦時他緊緊的懷抱和心疼的眼神。

是長久的陪伴中他無微不至的關懷和無時不在的信賴。

也是說好了要在一起，就算拼盡全力也要履行約定的用心。

也許《白蛇：緣起》的新意點在於，它為我們所熟知的白蛇許仙的愛情拓展了一個更加熟悉的可能，讓前世今生的轉換更加滿足渴望被愛的我們的心中的期待，讓所謂的一見鍾情在日久相處陪伴中彼此相知相愛的講述中得到了更加合理的轉換。

白蛇在許宣的陪伴下終於解開了自己的身世之謎，也明白了自己和他之間隔著人與妖的距離。因為愛他，她選擇了默默離開，寧可獨自傷心也不願意害了他。

而所幸她的深情不負，她愛的那個人也同樣沒有讓她失望。在大戰中她為了護他身受重傷，尾巴漏了出來，他絲毫不害怕也不嫌棄，只是緊緊抱著她去為她療傷。

他說，人間多的是長了兩隻腳的惡人，長了條尾巴又怎麼樣。

再怎樣面目可憎非己族類，她也是他深愛的小白呀。

多少求而不得分道揚鑣的愛情，敗給了彼此相互信任的篤定。

而數百年後西湖邊那一場當世的初見，語音溫潤，卻頃刻間叫人溼了眼眶。

《白蛇：緣起》的敘事也許沒有那麼盡善盡美，可是它勝在以情動人。人與妖，正與邪，善良與狡詐，天真與奸惡。這其中諸般情緒起止屬於人性，所有有靈識的生物都擁有這些屬性。

而在欣賞這些錯雜的劇情的過程中，我們的耳朵和眼睛也都得到了雙重享受。追光動畫對於細節的盡善盡美，華納兄弟的技術支援，毫無疑問出品的會是一場盛大的沉浸體驗。

光與影的精妙真實。鬚髮的分毫畢現。水珠滾落的清脆悅耳。花海翻騰的漣漪片片。

多麼有幸，在2019年的開端，邂逅那樣一場唯美絕戀。就像許仙那悲傷又堅定的一句“等我回來”，我很慶幸，終於得到了國漫的迴歸。

我想說，《白蛇：緣起》真的沒有讓我失望，而對於我深深愛著的國漫，我想說：

我曾記得你的輝煌，曾見過你的絢爛，也能坦然接受你的不堪，更願意隨時等待，迎接你歸來的精彩。

在國內算標杆！他打破了常規國內動畫片的思想！就像電影《劉三姐》！華人好多人認為動畫片都是兒童看的，我本人也經常看日本和歐美的動漫，都是人設中學生故事背景偏向成人動漫的多。白色故事背景本身就是民間愛情故事！一些評論說白蛇不適合兒童觀看這不就是句廢話嗎。我自己一天連看了兩遍稽核白色這部電影配音故事背景音樂畫風成就一部優秀的電影作品，我觀後總結幾個字，“你若不離不棄，我便生死相依！”

這個電影是和女朋友一起看的，其實呢本來想看日本最近正上映的《我想吃掉你的胰臟》，可惜時間不是很合理所以決定去看這部《白蛇：緣起》。也就是說明了之前對這個電影不是太抱著大的希望的，首先就是中國產動畫近幾年雖然有一些好的作品但整體上還是比較匱乏，其次白蛇傳的這個ip我不太感冒。

首先先說說票房表現，其實是不太讓人滿意的，所以反應出並沒有把大多數人吸引進電影院去看（在後邊我會說宣傳的問題）

但是，既然問題是能不能成為中國動畫電影的新標杆，就要放大角度去看電影的整體。這是一個ip電影，白蛇傳這個ip在中國還是有一定的辨識度，但是這個定位是偏向於成人化，因為現在的小朋友對於這個ip並不會太感興趣。而一般的人對於白蛇傳的認知基本停留在《新白娘子傳奇》上，相對不會是過於年輕的觀眾。

電影並不是院線中常見的動畫結尾形式：閤家歡型別，而是一個非閤家歡電影。結尾並沒有去大團圓而是悲情。

最大的一個亮點就要說一下畫面了，這部電影的畫面製作非常上乘，在整個中國動畫領域算是名列前茅了，水準接近迪士尼。電影中任務的形象設計的偏於成人化，形體的比例，也很明顯是好萊塢化。但是在這個好萊塢化的前提上加入了非常國風的元素在裡邊，比如白衣飄飄的小白，房屋的設計等等無處不體現著華人自己的味道借鑑但是並沒有走形人物的精細度非常高，比如表情和神態，非常的擬人化，這也是我說接近好萊塢的動畫水準的一點。打動場面是異常的華麗，光效的渲染，看過的朋友自然會知道。

再說說配樂方面，電影的配樂可以說算是非常妙，並沒有為了國風而國風的感覺，而是非常的細膩柔和，符合白蛇傳這個ip給人們留下的整體印象，一首《何須問》結合著劇情簡直是如虎添翼的存在。

說完“硬體”，再說說“軟體”。首先第一反應是情節處理的很好，講了一個很完整的故事，劇情上沒有任何一點點的銜接不當，整體感官還是不錯的。邏輯不通的問題很少，前後搭配很棒。沒有因為時間原因而跳過一些情節。其次，臺詞幾乎沒有什麼廢話，使得劇情的連線度非常之高。

剛剛其實說的都是優點，接下來來談一下我認為的缺點：

最明顯的一個問題在於愛情鋪墊不足，這個也有限於電影時長的關係，剛剛前邊也說過了，整體的劇情連線非常緊密所以導致了對於男女主愛情前邊的鋪墊嚴重不足，導致一些觀影上的違和感。尤其是中間那段“滾床單”的劇情顯得有些倉促，我物件在旁邊就是“怎麼這麼快啊”，確實是，這是一個硬傷。不太容易帶入進去。

在一些經典愛情動畫裡邊，男女主在一起時的場景，渲染力都非常大，例如《長髮公主》的天燈，《美女與野獸》的跳舞，白蛇的場景也是相當唯美，比如打傘和冰封，但是並沒有能讓人看了就不會忘掉的地步。所以對於感情線來說，我真的很感動，但是完全哭不出來，因為鋪墊不足等一些問題甚至導致會有一點點出戲。

因為是卡通的本質，但是整體上比如露骨啊，情慾啊等一些問題確實完全的偏向於成人化，所以造成了一個不妥協的感覺，而且人物設計比較成熟但是整體動作設計又有點低齡化，這也是一個問題。

最後說說票房上不去的問題，到現在而為止，票房是2.8億，算是勉強回本了，但是並沒有賺到什麼。首先是定位本身的問題，電影把框架設定在白蛇傳這個ip之上，但是講了一個和白蛇傳內容不太相關的故事，內容上進行了非常之大的創新，男主角的人設也是相差較大，其實這是優點，但是名字的選取會讓觀眾看了一點就會想“這個故事我知道啊”然後後便會不太專注去看，這種心態的觀眾很難再去進行代入，中間的違和感會大大增加。加上宣傳片裡邊的內容更多是在說在大社會下一段動人的愛情，幾乎沒有太多的大場面在裡邊，導致很大一部分觀眾會認為“這個故事不就是白蛇傳麼，炒冷飯”，導致沒有能夠勾起觀眾的觀影慾望，宣傳上有一些小問題。而那些真正在乎這個ip的人群，因為年齡和習慣問題，可能很少會有人來電影院裡買票觀看。

最後說說問題本身，看到電影最後其實在想的是中國中國產動畫這麼多年來的一點一滴的變化，我當時看完這個電影就和我的兄弟在qq上說畫面做的真好，中國動畫做成這樣真的很贊，但是剛剛總結下來進步的不只是畫面，整體情節上進步也很大。每一個真正的進步都值得讚許，那些說著“幫幫這部動畫吧他真的很好”的人，必定是真的一點點的關注中國動畫的人，也能感受到他們對電影的喜愛。如今雖然中國動畫已經商業化，這裡面有著相對公平但也冷酷無情的法則，想要生存也是非常難得。對於這個問題的提問者等這些真正關心中國動畫的人，雖然《白蛇：緣起》並不能算是一個神作，但是它足以再讓他們熱淚盈眶一次了。

《白蛇：緣起》有點類似於《大聖歸來》在人們熟知的ip下講一個和ip本身毫無關係的故事，但是講得很好，做得很好。但並不足以作為中國動畫電影的新標杆。並沒有到這個地步，但是，這是中國動畫進步的象徵。

能否成為標杆還很難說，但它絕對是近些年來非常不錯的一部中國產動畫。

當年看電影〈畫壁〉的時候，覺其中魔怪的造型看起來都有些詭異，劇情從最為傳統的《聊齋》故事脫胎而成，但不管是宮殿的建造和魔怪們卻充滿了異域的風情，我當時就向楊先生吐槽，這技術團隊一定是西方的團隊，這些充滿西方特色妖魔鬼怪碰上最傳統的中國故事，實在是有點尷尬。後來看了十年磨一劍的《大魚海棠》，驚豔於國內技術團隊的精湛技藝及對古典韻味的體現，但是裡面的愛情渲染實在是缺乏代入感，劇情成了最大的軟肋，稍顯遺憾。

今年看了《白蛇·緣起》著實被驚豔了一把，不管是人物造型、思維方式、情節的推動、還是武打招式的設計、法寶器具的造型都很中國。古典文化的韻味極為濃厚，真正的把國外同行的精髓化為己用。

景緻極為炫目

紅葉似火，風景如畫，補蛇村內，村外層林盡染，永州城流光溢彩，燈火輝煌。王勃的《滕王閣序》中所描寫“

“虹 銷 雨霽， 彩 徹 區明。 落 霞 與 孤 鶩 齊 飛， 秋 水 共 長 天 一 色。”的景緻在影片中得到非常完美的呈現。

人物造型驚豔

小白身形纖長嫋娜，眼波含媚如花綻放，打戲時小白冰豔出塵，髮絲盈動，很有小龍女的感覺。小青，則一改以往清麗秀美的設定，造型上極為帥氣幹練，更像一個武士，人物性格設定上極為有主見，愛憎分明。反派也很有特色，陰陽怪氣的道士徒弟，為了成仙不擇手段的國師，吸取徒弟的老蛇精。最為有趣的是青寶齋的小狐妖，一副狐狸面孔，一副美人面孔，手裡再一把長煙槍，極具魅惑。

愛情的代入感不錯

“情不知所起，一往情深”，小白和許宣的愛情，鋪陳和渲染做的都極為不錯，評價劇情中的愛情著筆的好壞，在於是否讓觀眾有很強的代入感，依我看來這部電影中的愛情戲代入感很不錯，在感情推進的小細節做的很浪漫，不管是撐傘在樹林中飛舞，還是在去往永州的小舟上的以歌傳情，或是許宣為冰寒刺骨的小白暖身的情真意切，都是愛情的催化劑，也是觸動觀眾感情的催化劑。在地下迷宮的親熱戲，看來極為香豔，卻不曾陷入媚俗。

伏線千里

整部影片以玉簪起，以玉簪落，前後呼應，又為下一部埋下伏筆。玉簪這個梗落的不錯。影片開始，白蛇修行遇到瓶頸，小青用髮簪喚起小白封塵的記憶，結尾，斷橋初遇，小青以玉簪試探轉世的許宣，開啟這一世情緣。

向經典致敬很經典

小青小白兩姐妹共浴，依偎草地的畫面致敬于徐克導演的《青蛇》中王祖賢與張曼玉泡美人湯的和庭院花園聊天的鏡頭。撐船的老翁身披簑衣頭戴斗笠的，儼然是《新白娘子傳奇》中老艄公，他開口唱的“啊...啊..”正是我們耳熟能詳的《度情》，結尾出西湖初遇的橋段，兜兜轉轉，小白與許宣再續前緣。

唱詞很古典

許宣在江上清唱的那首《何須問》，

君不見東流水，一去無窮已 出自唐·賀蘭進明《行路難》地下迷宮裡的咒語出自到家《金光咒》天地玄宗，萬物本跟，廣休萬劫...

小狐妖唱的出自宋代 晁補之《水龍吟·次歆林聖予惜春》。簡直是國風濃郁呀……