《十二美人圖》在網上解說很多，但幾乎都把它名字給說錯了，在這裡，我們還是以故宮博物院的官方名稱來叫它——《雍正十二美人圖》， 原曾題名《雍正十二妃子圖》，後又改題為《雍禛妃行樂圖》。

這幅畫原本是畫在圍屏之上，後來將其拆下進行裝裱保護。而關於是誰畫的，很多資料裡顯示是清初宮廷畫家的工筆重彩人物畫，但實際上，雍正皇帝也參與了其中的創作。

當然，這幅畫創作時雍正還沒當上皇帝，只是皇子，所以有專家指出這幅畫應該叫《胤禛圍屏美人圖》，小君比較贊同這種觀點。

這幅長達12米的圖畫，粗看好像是畫了12個美人不同的形態，但據故宮研究專家的考證，它實際上只畫了一個人的12種不同形態，而這個人就是雍正做皇子時的嫡福晉，即後來的皇后那拉氏。

澄清完錯誤後，咱們來看看這十二個美人都在幹些什麼？首先，這位女子雖然換了十二套衣服，但無一例外的都是漢裝。

第一幅——觀書沉吟。

女子垂手翻書，似做沉思，仔細一看她的書頁，剛好寫的是唐代杜秋娘《金縷詞》：“勸君莫惜金縷衣，勸君須惜少年時。花開堪折直須折，莫待無花空折枝。”

《甄嬛傳》裡安陵容唱的那首。

第二幅——立持如意

女子手持如意，眼睛觀賞著庭院中的牡丹，有著“富貴如意”的象徵。

第三幅——倚門觀竹

女子嬌羞的看著門口的竹石花草，似在抒發著嘆春情懷。

第四幅——消夏賞蝶

整個畫作雖然表現的是女子盛夏賞蝶，但實際上它突出了兩個東西：葫蘆和萱草，這兩種東西都有“多子”，“求子”的寓意，似在抒發女子的求子心切。

第五幅——燭下縫衣

女子在燭下縫衣，展示著自己作為女子應有的“四德”中的“婦功”，窗外有荷花，是女子品德高潔的象徵，突然一隻紅色蝙蝠落在竹子上，寓意“鴻福將至”。

第六幅——桐蔭品茶

女子坐在梧桐樹下靜靜品茶，悠然自得。

第七幅——博古幽思

女子靜靜看著眼前的這些瓷器、古玩，似在表現雍容華貴，也在體會著博古之樂。

第八福——倚榻觀雀

女子倚坐在榻上，眼睛是窗外飛來的喜鵲，似在感嘆春去秋來時間的流逝，但也在訴說著自己內心的孤寂和羨慕。

第九福——持表對菊

這幅表現的很“現代”，女子手持琺琅表，旁邊是渾天儀，這些都是皇家最真奇的玩意兒，而菊花代表了女子的高潔、清白和堅貞。

第十幅——捻珠觀貓

女子手持念珠，怡然自得的看著正在嬉戲的小貓。

第十一幅——裘裝對鏡

女子身著裘裝，手持銅鏡，對鏡自照，似在感嘆時光的流逝，她背後有一詩作，最後落款“破塵居士”，這是雍正皇帝為雍親王時的雅號，表明自己不問權勢，樂做逍遙的心態。

第十二幅——烘爐觀雪

女子輕輕掀開帷帳，看著窗外的片片雪花和那傲視寒冬的白色臘梅，似在讚頌臘梅的高潔，寓意吉祥、堅貞和福氣。

這《十二美人圖》表面上看是畫女性，但結合畫作創作背景，當時正值康熙帝幾個兒子爭奪皇位的白熱化階段，而這時的雍正選擇“急流勇退，靜待時機”，他選擇住在權力的焦點之外——圓明園中，透過《十二美人圖》中的花草、鳥魚、竹林、梅花，他想告訴父皇他沒有野心，不結黨營私；

而在圖中，他假借米芾、董其昌的詩來表現自己的有心事，但難以吐露。圖中的“美人”，有的拿著銅鏡自憐，有的在暗暗羨慕喜鵲的自在，其實都是雍正的內心寫照，他心中有鬱悶，他擔心，他糾結。

同時，全幅圖取名《美人圖》，實際上是用“香草美人”來抒發自己心中的鬱結，因為我們都知道屈原的《離騷》，正是藉著香草美人發牢騷、洩怨氣的，這是中國文學的一個傳統。

康熙死了，雍正即位，他做皇帝后仍然愛著這幅《十二美人圖》，他下旨要好好裝裱儲存，也許不僅僅是對圖中主角那拉皇后的追思，更是對自己當時爭皇位時複雜心理的一種回憶。

1950年的一天，北京故宮博物院的工作人員輕推開庫房的大門，在清點庫房時，意外發現了一組巨大的絹畫，每幅有近2米高，近1米寬，輕輕撣去上面的塵土，12位古裝美人的冰肌雪骨便顯露出來——每幅一人，她們的身形體量，與真人無異。此後數年，它們的背後有越來越多的疑問冒出來，它們的未知性，放大了它們本身的魅力。這些美人是誰呢？她們是哪位皇帝的愛妃麼？來喝口茶，咱們慢慢聊。

之所以被稱為《胤禛美人圖》，其實是有一個小小的細節，在畫中有一架書畫屏風，上面落款寫的“破塵居士”，還有兩方小印，分別是“壺中天”和“圓明主人”，這些都是雍正（胤禛）在1723年登基以前所用的名號，可見這些美人一定和雍正有著千絲萬縷的關係。

早有先生在1983年就層斷言，這些美人就是雍正的妃子，可後來又有先生根據內務府檔案記錄推翻了這個論斷。這十二幅畫中的美人在容貌和髮式上有的幾乎一模一樣，這似乎在暗示我們，這個人，絕對不是一個無關緊要的人。各家眾說紛紜，至今也沒有一個定論，唯一能算上合理的解釋是，美人圖也已經歷了一場格式化的過程。

自魏晉流行列女圖以來，歷經唐宋，直至明清兩季，對美人的畫法早已定型，變成了一個可以複製的符號體系。美人的標準被統一了，“秋水盈盈妖眼溜，春山淡淡黛眉輕”，所有的美人都大同小異。真的所有美人都大同小異麼？

咱們選其中六個來看看。

觀書沉吟

這幅畫裡女子持半展書頁，沉吟瞬間。背景以設色山水小景、橫幅墨筆摹寫的宋代著名詩人、書法家米元章的詩為裝飾。畫家巧妙地藉助所錄的米元章詩句"櫻桃口小柳腰肢，斜倚春風半懶時。一種心情費消遣，緗編欲展又凝思”，點明瞭此圖的畫意和讀書倦懶的仕女儀態。

女子所展書頁上錄的是唐代杜秋娘《金縷詞》: "勸君莫惜金縷衣，勸君須惜少年時。花開堪折直須折，莫待無花空折枝。"圖中"倚風嬌無力"的女子形象反映出清代仕女畫常見的"風露清愁”之美。

裘裝對鏡

裘裝對鏡中的女子身著裘裝，腰繫玉佩，一手搭於暖爐禦寒，一手持銅鏡，神情專注地對鏡自賞，"但惜流光暗燭房"的無奈之情溢於眉間。畫中背景是一幅墨跡酣暢的行草體七言詩掛軸，落款為"破塵居士題”。破塵居士是雍正皇帝為雍親王時自取的雅號，表示自已清心寡慾、不問榮辱功名的志趣。

倚門觀竹

庭院中花草竹石滿目，並擺放著香蘭、月季等各色盆景，爭奇鬥豔，以婀娜的姿態點綴出俏麗的景緻。美女倚門觀望著滿園春色，舉止間似乎流露著淡淡的嘆春情懷。

消夏賞蝶

戶外湖石玲瓏，彩蝶起舞，萱草含芳，室內仕女手持葫蘆倚案靜思，此畫描繪的雖然是仕女夏日休閒的情景，表達的卻是乞生貴子的吉祥意願。萱草，又名忘憂、鹿蔥。《草木記》謂"婦女懷孕,佩其花必生男”，因此，它以有助於孕婦生子，又有"宜男萱"之美譽，葫蘆，屬於生命力旺盛的多籽植物，常被用以喻"百子”之意。畫家巧妙地將萱草與葫蘆繪於石側、掌中，既增加了畫面的觀賞性，又蘊涵了求子的深意。

桐蔭品茶

桐蔭品茶中的美女手持薄紗紈扇，坐於茂密的梧桐樹下靜心品茶。茶飲原是一種日常飲食行為，由於品茶論道的盛行，而成為歷朝文人士大夫中的風雅之事，逐漸提高了茶的境界。圖中月亮門內有一黑漆描金書架，滿函的書籍不僅為畫面增添了儒雅的書香氣息，而且與仕女手中的茶具相互映襯，表現出宮中女子的文化修養。

燭下縫衣

清風徐徐，紅燭搖曳，美女勤於女紅，在燭光下行針走線，蘭指輕拈，針線穿行，低眉落目，若有所思。明窗外一隻紅色的蝙蝠飛舞在翠竹間，"鴻福將至"的吉祥寓意巧妙地蘊涵在圖畫之中。

裘裝對鏡

《十二美人圖》是清宮舊藏的一套十二幅的清代宮廷畫家創作的工筆重彩人物畫，現藏故宮博物院。

烘爐觀雪

《十二美人圖》，每幅長一八四釐米，寬九四釐米，不作裝裱，放在一起長度接近十二米，蔚為可觀。

倚門觀竹

《十二美人圖》帶給我們的，不僅僅是影象上的美的感受，其中包含的種種細節，以及隱藏於背後的謎團，都是書畫研究者、宮廷歷史研究者們所津津樂道的。

桐蔭品茗

立持如意

撫書低吟

消夏賞蝶

燭下縫衣

博古幽思

持表觀菊

倚榻觀鵲

捻珠觀貓

清宮十二美人圖，是傳世佳品，寫實的藝術風格，讓這十二幅經典作品，充滿了藝術和生活氣息。

十二幅圖片中的美人，都是極為年輕，身材纖細，身上的漢服襦裙，色澤古樸典雅。而這十二個美人，都是清一色鴨蛋臉，眉眼清秀，妝容淡雅，也體現了當時的審美。

而紅樓夢裡描寫探春，也有了鴨蛋臉面，俊眼修眉的描寫。可以看出，當時對女性的審美，除了這些審美，每一幅圖畫，都有不同的特點。現在，我來為大家一一解讀。

在一間小屋子內，一個年輕美麗的女子，坐在椅子上，身子自然的向後微靠，兩條手臂自然垂下，一隻手扶著椅子扶手，另一隻手輕輕支在椅子坐上。

她的目光，寧靜安詳，但微微上揚的嘴角，表現出她心中的喜悅。她的目光盡處的桌子上，有一個青釉質的瓷器。色澤溫婉，瓷器上無太多雜色，顯得古樸大方。甚至從畫面中，還可以看出，瓷器的光澤。

房屋的主人，很懂得欣賞瓷器，而且，非常偏愛汝窯的精品瓷器。房屋的傢俱上，有不少古樸瓷器，其中，最為顯眼的，要數一件純白色的瓷器。

這件瓷器，神似汝窯的精品瓷器，天青無紋水仙盆，這樣一件傳世精品，只是安安靜靜的放在傢俱上。這也可以算作是低調奢華的典範了。而架子上的古玩，還有很多，從戰國的青銅編鐘，一直到明清瓷器，低調的房間，展現出不一樣的奢華。

一個美人，手持著如意，站在庭院的迴廊之上，她的面前，是一叢盛開的牡丹花。

雖然是牡丹盛開，但畫師極為講究構圖技巧，在綠葉的襯托下，有四朵開的最旺的牡丹，剩餘點綴著許多大小不一的花朵，繁花似錦卻又不覺得單調。

只是，這個美人似乎對繁花似錦並不感興趣。她似乎已經走神，思想落在了不可知曉的地方。

這幅圖畫，佈局非常簡單，只有一個美人坐在桌子旁，桌子上有幾本書，一個花瓶，花瓶上插著幾支菊花，牆上還有一幅字。

這幅簡單的佈局，卻有著極為深刻的內涵。體現了畫師的獨具匠心。

這是一個並不年輕的美人，她坐在椅子上，一手握著一塊懷錶，另一隻手微微垂下，似乎在敲打桌腳。

她的表情沉靜中帶有幾分興奮，她為什麼如此興奮，這就是畫師的高明之處，美人易老，秋菊初綻，而她的興奮，明顯是即將得到皇帝的臨幸。

她的表情是興奮的，她一手握表，一手輕叩桌角，又顯示出她的焦急，桌上的菊花，更是神來之筆，秋菊雖美，卻也接近寒冬，容貌雖美，卻擋不住青春流逝。如何能讓人不珍惜眼前呢。仔細品罷，不禁暗暗稱奇。

這是十二美人圖中，唯一一幅側臉圖，這幅畫的構圖也非常簡單，在臥室的床榻上，斜坐著一個美麗女子，她面前的牆上，是一幅畫著一對喜鵲的圖，另一側，則是一幅篆書的書法作品。

但顯然，這個美女的目光，完全被牆上那副喜鵲圖吸引住了。她的面容平靜，手上還擷著一串珠花。她頭戴花，身穿鮮豔衣裙，卻只能在房屋裡思考羨慕春光。這中間，反而多了幾分孤獨。

這是十二美人中年紀最大的一個人。從她的面容看，依然風韻猶存，但從眼角的皺紋和眼袋，可以看出她的年齡。這個女人，在燭光下，平靜安詳的縫著一塊紅布。

眉眼中，並無憂愁之色，反而多了幾分雲淡風輕的坦然。這種坦然，形成一種賢妻良母獨有的韻味和美感。

而畫師，非常巧妙的，用蓮花作為點綴，引用出淤泥而不染,更能體現這種坦然。

竹子，一向被文人墨客所讚揚，觀賞竹子，也成了一件非常難得的雅事。畫師在構圖時，將背景，人物，竹子恰到好處的分成了三分，而人物畫了一半，背景畫了一半，竹子也畫了一半，卻又非常和諧的融入畫中。

這幅畫的精髓，就在半上面，人物半倚房門，神態半睡半醒，門簾半開半卷，竹子半有半無，這正是一幅清晨的絕佳圖畫。

這幅畫，背景很簡單，人物佔的比例很大。外有未化的白雪，內有一個溫暖的火爐。如果說是觀雪，卻不太合適。

美女坐在床頭，床簾只卷一角，她的目光沒有看雪，而是看著床簾被遮住的那些部分。她的目光十分溫和，這種目光，帶有更多的愛意。

這樣的愛意，不會是對自己的夫君，因為她的衣服，髮飾，一絲不亂，那麼，床上的，大概是她的孩子。一個母親，正在看著自己孩子安然入睡。自然流露出一種滿足和寵愛。

這幅畫是我最不喜歡的一幅畫，並不是因為畫師的畫功不夠，而是因為，這幅畫透露出的氛圍，是一種陰森刁蠻的氛圍。

在這十二幅圖畫之中，這幅畫是唯一一個臉型不是鴨蛋臉型的美女。她的臉型下巴微瘦，更像是現在的網紅臉。顯然，畫師想表達出來的意思，也不是很友好。

從面相上看，臉型配合讓閃爍的眼神，給人一種刁蠻陰險的感覺。而她雖然在品茶，顯然，並沒有把心思放在茶上。

她一手端著茶杯，一手握著芭蕉扇，眼神卻閃爍看到別處。衣服雖然是以紅色為主的暖色調，但從冷漠的表情，卻顯得很有心機。這與我看其他圖畫的而產生的愉悅感覺完全不同。

這是相當具有大家閨秀氣質的圖片，圖畫中依舊是在屋裡。屋中陳設非常簡單，絲毫不見華麗之氣，只是一幅字畫和一些書籍而已。

畫中女子，一手放在桌上，另一隻手彷彿將要把書展開的書卷放在一邊。她的神情平靜中帶有幾分幽思。有一種林妹妹夜讀西廂記的感覺。這瞬間情感展現，惹人憐愛，發人深思。

這幅畫，有種思君思到兩鬢霜的感覺，一個美麗女子坐在床上，一手扶枕頭，一手拿著鏡子。神色卻是憂傷而有幾分沉思。

而畫師將冷色調的藍色，作為女子長衣的主色調，卻用暖色調紅色作為短衣的主色調，顯示出外冷內熱的情感寄託。看似平靜的表情背後，難以掩飾一顆火熱的心。

這幅畫，有一種慵懶閒適的感覺。畫中的女子在屋子裡隨意站著，有一種弱不禁風的隨意，畫師只是很巧妙的畫了遠景的幾隻蝴蝶，來顯示風光正好。

而桌上雖有棋盤，但棋子盒卻隨意放在棋盤上面，全無博弈的痕跡。將盛夏慵懶無所事事的情節，表現得很有趣。

這是一幅佛性十足的畫作，畫師對人的面部表情的刻畫，不在達芬奇之下，和神秘微笑不同的是，這個微笑，很接地氣，而且充滿仁慈。

這是一個年紀稍大的佛系女子，她是一個非常虔誠的信徒，在某一天，她像往常一樣，輕輕捻著念珠，誦經禮佛。卻不想，外面突然闖進來一大一小兩隻萌萌噠，玩耍打鬧的喵星人。瞬間的畫風突變，虔誠的女子終究抵擋不住喵星人的誘惑，還是忍不住看了一眼兩個萌萌噠的小傢伙。

我不禁想起來現在的貓奴，不禁也是會心一笑，看來，古往今來，人們對這種小萌物，還是缺乏足夠的抵抗力。