《如懿傳》即將迎來大結局，如懿與乾隆故事也到了尾聲。原來我在評價《延禧攻略》的時候，曾經提過，《延禧攻略》之所以成為年度爆款宮鬥劇，原因於正刷了一個小聰明，把《延禧攻略》做成了一個“反宮鬥劇”模式的宮鬥劇。大多數宮鬥劇都是描寫一個傻白甜的女主，不想捲入權力鬥爭，被逼無奈，只能一再在後宮爭鬥中，逐漸黑化，最終成為“大女主”，成為皇后，比如《甄嬛傳》就是這種典型的宮鬥模式。但是《延禧攻略》反其道而行之，把女主開始就描寫開掛的人生，她無所不能，無所不會，身上纏著女主的光輝，洞察先機，聰穎過人，解題能力超越長人，就如同很多武俠小說中的主人公，開始就是絕世高手，無往而不勝，從開始都，到最後鬥，一路鬥上人生巔峰，看得人也酣暢淋漓，特別解氣。

但是《如懿傳》現在看來才是真正的反宮鬥劇。這部劇的主創對歷史還是進行了一定的瞭解，大體方向想並未想改變如懿的結局。如果從長遠看，任何一部描繪清廷的宮鬥劇都是悲劇，無論是女主最終成為大女主，登上權力的巔峰，但是這種勝利是建立在身邊的親人，愛人，親信無一不是深受悲慘的命運。更別說那些因為她之故喪失生命的其他女人。但是大多數宮鬥劇都把悲劇變成了喜劇。只有《如懿傳》按照這個悲劇的模式來了一個大結局。

如懿的一生其實是宮鬥劇中所有女人的影子。最早跟四阿哥弘曆青梅竹馬，兩小無猜，入宮後，也是深受寵愛，有這個愛人君主，如懿多次被陷害，方能化險為夷，直到皇后去世後，她成為了繼後——似乎到這裡就已經是大結局的模式了。但是《如懿傳》偏偏再次之後用了大量的篇幅描述乾隆與如懿之間的糾葛，這是最有意思的地方。因為在大多數宮鬥劇中，爭鬥的不是愛情，而是權力，誰站在權力的巔峰才是最終的勝利者，就如同甄嬛一樣，毒死了皇帝，她扶持新君繼位，她依然是權力的最高者。但是在《如懿傳》中，爭鬥的不是權力，而是愛情，或者因為愛情是否專一和鍾情導致的悲劇。這部劇後半部分已經是現代都市愛情劇的模板，悲劇在於一個男人會不會永遠愛著一個女人，如果他移情別戀，為他人痴狂，身為他的妻子該如何是好？

這個才是《如懿傳》的悲劇。我一直開玩笑說，所有宮鬥劇的根本矛盾在於資源分配導致的不公，是一個男人如何匹配多個女人的問題。女人在後宮中爭鬥的，最初都覺得是愛情，後來才發信啊，愛情不可靠，只能爭鬥權力，獲得權力，才是最安全的生存之道。但是對如懿來說，她對愛情的渴求，大於對權力的渴望。而對這個男人來說，他對忠貞和順從的渴求，大於對愛情的渴望。這就是矛盾的根源，也是古典皇家愛情的悲劇。

在看《如懿傳》之前，我已經追了《延禧攻略》，明白皇上和繼後這段情，終究會因為斷髮結束。

《如懿傳》最開始的時候，皇上想方設法要讓如懿成為自己的嫡福晉，可惜各種情況讓如懿只能當了側福晉，最終成了嫻妃。一直覺得皇上對如懿是極好的，可當紅玉髓和大師那集後，對於如懿的清白，皇上更在意的，是自己的名譽，這也是為何如懿斷髮時對皇上說的，皇上其實更愛自己。

如懿孩子的夭折，皇上聽信欽天監所言，認為如懿母克子，其實這些事情都是讓如懿和皇上產生隔閡的細節，只是凌雲徹成了皇上和如懿最大的情感障礙。一開始如懿被傳和凌雲徹有私情，成功讓皇上心生疑慮，而這樣的事情發生，也註定凌雲徹領盒飯，只是沒想到凌雲徹會變成太監，之後為了如懿才“加官進爵”離開人世。

凌雲徹之死並沒有打消皇上的念頭，反而成為皇上心中的那根刺。如懿的性子、不理會皇上，也讓皇上有了怒氣，在如懿斷髮前，凌雲徹的那根刺終究還是被挖出來了。芸角誣衊如懿，以死告發，再加上如懿的病，成功告訴了觀眾，如懿的結局。

如懿對皇上從來沒有過謀求算計，只是皇上疑心病太重，當然，還有各宮嬪妃免不了的算計。如懿與皇上的愛情，從情深走到緣淺，也是必然的。

追《如懿傳》，已經兩個月了，終於追到了如懿斷髮、永琪告別，接近大結局了。想到一個週末之後，這個故事就要和我們告別，卻有一點惆悵。這種惆悵，是跟陪伴自己很久的故事告別的惆悵，也是對故事中人的命運的惆悵。

第81集，是故事裡所有人物的命運轉折點。這個轉折，也是用之前的情節一點一點鋪墊出來的，是必然到來的。在轉折到來前，乾隆已經耽於享樂多時，起初只是在宮牆內追歡逐豔，終於每況愈下，開始涉足煙花柳巷了，這一集，他帶著歌女水玲瓏和她的六個姐妹上了遊船。

▲第81集上線之前，“如懿斷髮”已經是微博上的熱搜詞了。萬眾歡呼雀躍，等著如懿斷髮。

上游船這件事，其實挺耐人尋味的。對長期生活在北方的人來說，在江南的遊船上游玩，自然帶來另一種感受，乾隆上船，也是為了這種感受，但上游船分明也有避人耳目的意思。帶上游船的歌女水玲瓏，又頂著“賣藝不賣笑”的名頭，說話擲地有聲，似乎很能平息議論了。可見，乾隆對輿論還是有顧忌的，畢竟，他每天的起居行止，都是有專人記錄，要留給後人看的。

但歌女水玲瓏，身為風塵中人，迎八方人，接四方客，基本上等於是一個粉絲眾多的自媒體了，歌女們又把自己能夠接近皇帝當做賣點大肆宣揚，衣裳上也繡著團龍紋，手背上貼著水仙花箔，引得四方矚目，皇帝的隱私，已經沒有可能保住了。

▲如懿始終很清楚，她的敵人不是別的女人，而是皇帝。

對於皇家來說，這是不能忍的。皇家的權威，一方面來自於權力，一方面來自神秘感，神秘感不保，權威就垮了一塊，也許，即便沒有神秘感，只要有權力，也不能怎麼樣，但萬事萬物都是有相關性的，蝴蝶也能扇起風暴，誰知道呢？進入歷史的人，一舉一動都有歷史的分量。

之前發生在宮牆裡的一切，還算是家事，如懿不能忍也要忍下去，發生在煙花柳巷的一切，就已經不止是家事了。不管歷史上，那位被當做人物原型的繼後，為什麼斷髮，為什麼走到了“自行翦發、意欲出家”（清高宗上諭裡的文字）的地步，但在《如懿傳》的故事裡，如懿的心路是有歷程的，情感是有邏輯的。

她愛他，起初是因為青梅竹馬有感情，後來是因為他是政治家、偉男子，但最終，他在她心目中的形象，逐漸垮塌了，她在船上說“皇上就像自己最愛的水仙花，臨水自照，最愛的只有自己”，“剛愎自用、薄情寡性、自私虛偽的是你，疑心深重的更是你”。他是她唯一的寄託，而這個寄託卻崩盤了，她不能忍受的，是自己人生理想、生活理想的幻滅，自己投入了時間精力全力建設的感情的崩塌。對如懿來說，這是最後一根稻草。

如懿終於忍不下去了，上船、斷髮。

這之後，如懿和乾隆有一段很長的對手戲，穿插著船外眾人的爭鬥，緊張到了極點，周迅的表演，沉穩而有力，每一句臺詞，每一個表情，都含著千鈞力道。但最讓人難忘的，卻是她離開乾隆的遊船，獨自離去後的畫面，她獨自坐在船頭，臉上毫無表情，身前是一串燈籠，身後是夜色裡墨藍色的湖面，她沉沉地坐在那裡，往事在心裡翻滾。那是一個懸而未決的時刻，但所有人都鬆了一口氣。

解脫了。

儘管之後她還要查明永琪之死的真相，還要面對被禁足冷宮後的慘淡，還要聽到母親的死訊，還要忍受癆病帶來的身心折磨。但，解脫了。

別的清宮戲，要的是登上權力巔峰的巨大快感，幾十集的鋪墊，為的就是穿上華服，走進殿堂，被萬眾拜倒時的快感，之前忍受的折磨，經歷的齟齬，瞬間都被清空。而《如懿傳》卻反其道而行之，之前的鋪墊，重重的陰謀和爭鬥，歡笑和陪伴，為的卻是最後的解脫。

兩種瞬間，都有一個畫面作為代表。在別的清宮戲裡，給人留下最深刻印象的，是男人或者女人，身著華服走上權力巔峰時，深深的回眸，在《如懿傳》裡，給人留下深刻印象的，卻是如懿在一切幻滅之後，空寂的表情。

▲如懿坐船離開。看到這裡，既覺得如釋重負，又覺得空茫失落。

▲《瑞典女王》的最後，嘉寶站在船頭的畫面。

當如懿坐在船頭，已經有了去意，靜靜地等待命運光臨的時候，一瞬間，什麼都不重要了，別的人還在喧嚷、爭鬥，但她卻在那一瞬間超脫了、離開了。那個表情，讓人想起嘉寶在《瑞典女王》結尾的那個表情，“心力交瘁、萬念懼灰、獨立船頭、眼睛直視前方，沒有一絲表情。”

華人能夠忍受別人在爭鬥後失敗，卻不能忍受別人把失敗當做解脫。解脫是否定，是輕蔑，是對此前被灌輸的價值觀的顛覆，是對結構性力量的最大反動。你想“二桃殺三士”？你的桃子我不要了，你以為“小人抱懷中”是對君子最大的懲罰，但君子想的卻是天涯。

《如懿傳》是一個想著天涯的故事。這是一種成年人的價值觀，是成年人才能明白的人生況味，成年人才能懂得的故事。對於剛剛投身戰鬥的年輕人來說，他們不太能理解這種解脫感，也不能理解，周迅為什麼從頭到尾，都如此逍遙、優柔寡斷、沒有行動力，因為那是現實世界裡的真實狀態。

《如懿傳》是伴著爭議播出的，僅僅兩集，自媒體世界就開始狂歡了，劇情、臺詞、服化道、周迅的妝容和臉，都成為被群嘲的物件，甚至在十幾二十集，劇情漸入佳境之後，這種嘲諷依然存在。這種爭議，真是因為劇情，因為周迅嗎？不，所有的爭議，其實只有一個起源，這個劇不符合此時此刻此地年輕人的標準。

▲還是在船上那場戲裡，如懿斷髮後，抬頭望著乾隆的瞬間。

為什麼我要強調“此時此刻”呢，是因為，那不是所有年輕人的標準，也不是有史以來所有年輕人的標準，只有此時此刻此地的年輕人，被調教和包裝成，要爽，要及時反饋，非黑即白。並且，以此為榮。此時此地的成年人，也把這種價值觀奉為至寶。

紐西蘭女作家埃莉諾·卡頓，寫過一本很精彩的小說《彩排》，這本書讓她獲得了2013年的布克獎，當時的她，僅僅28歲，她由此成為布克獎歷史上最年輕的獲獎者。她的《彩排》，講述的就是一個“年輕到底是什麼”的故事。

《彩排》的主角是若干年輕人，分別在兩間學校學習，一間是名叫阿比·格蘭其的高中，另一間是名叫聖·斯爾維斯特的戲劇學校。他們既要經歷自己的人生，又要排練戲劇，人生和戲，產生了非常有趣的並行關係。

在埃莉諾·卡頓看來，少男少女們，都是白紙，是空心人，必須要向用學習和模仿，來充填自己，決定自己變成什麼樣的人。他們用閱讀、學習、友情、愛情，用八卦話題和嚴肅的討論，來充填自己，慢慢發展出自己的性格，使自己從一群面目模糊的同齡人中凸顯出來，“為自己劃分一片別人無法觸及的區域”。他們也得經歷一些危險的事，偶然突破成人給他們設下的界限。這一切都是他們將來生活的預演，是一場彩排，正如他們的老師所說的那樣：“她這麼多年以來經歷的所有生活知識，相對於她日後會經歷的所有事情來講，只是一種彩排……在一個安全的環境中體驗所有事。”

就是說，年輕，其實是一場彩排。是過家家，是對以後人生的模擬，他們並沒有真正進入人生，對人生沒有實質的經驗。彩排中的年輕人，容易非黑即白，容易把青春當信仰，只求舌尖嘴利的一時之快。

年輕人有這樣的狀態，不奇怪，奇怪的是，很多成年人也長久地處於這種狀態之中，不肯長大，不肯拋棄非黑即白的觀念，不肯接受人性的複雜，甚至不願意看到成年人的面容，成年人的生活狀態，要爽，要及時反饋。

所以，我們的電影電視裡，很久都沒有現實題材，只有奇幻玄幻；我們看到的故事，必須大團圓必須爽；我們的演員，一過三十五就沒有戲演。因為，大家都賴在“彩排”現場不肯走，不肯進入真實的生活，不肯面對複雜的人生。在人均壽命三十歲的時候，有這樣的想法，很正常，但人類平均壽命70歲以上的年代，“彩排”現場能賴多久呢？

為什麼會有這種現象呢？凱特·米利特曾經寫過一本名為《性政治》的書，在這本書裡，她告訴我們，在面對整個社會的權力結構的時候，很多人願意扮演孩子，或者停留在童稚狀態，矮化自己，弱化自己，向掌管權力的精英示好、示弱。

在孩童式的求爽裡度過的一生，其實都是次一等的人生，是不完整的人生。這是我選擇追看《如懿傳》的原因。

乾隆看到寒香見的第一眼，乾隆就情不知所起而一往情深了，即使寒香見為別的男人想刺殺他後自殺，他也不管不顧，為其修建寶月樓，找來其族人勸服，還拉下架子換上寒族服飾取悅寒香見。這難得的痴纏，乾隆的解釋是大半輩子勵精圖治，他想任性一回，也是因著這個理由，他用君臣和夫君的禮數讓如懿幫她做說客。這次任性的結果是，后妃們人人自危，集體跪倒在地求皇帝將寒香見打發出宮。後引得已有心退居幕後的甄嬛逼著如懿給寒香見灌下了絕育湯，盛怒之下乾隆扇瞭如懿一巴掌，這是如懿心碎的初起。逼迫妻子去為他求愛別的女人做說客，又為不愛自己的女人扇了和自己有年少情誼的妻子，乾隆的這次任性讓寒香見失去了做母親的機會，也傷了如懿和一眾后妃的心。

當然，乾隆在《如懿傳》裡的渣不止如此，當第二次南巡，已經和如懿離心的他在進忠和炩妃的挑唆下，夜夜私會青樓女子，搞的滿城風雨，身為皇后的如懿前去勸說和制止。渣龍給出的辯駁理由仍然是自己辛苦這些年太累了，想放縱一回。沒能打動如懿，惱羞成怒的他乾脆動了廢后的念頭。后妃們對他的失望進一步加劇不說，那些和他只有過幾夜私會之情的青樓女子也全被逼著遁入空門。而也正是這次抗爭讓如懿徹底看清乾隆的自私、虛偽和無窮，用不著他廢后，如懿自己直接斷髮斷情，給少時青櫻和弘曆的情分做了了結。

至此到底是如懿更悲劇還是乾隆更可悲，估計看客心中自有了斷。可見這在高位的人有時真是任性不得，一旦使了小性子倒黴的可是旁人。

皇后的業務層級比她們都高，但也只是皇權體系中的一個職位，相當於企業裡負責後勤的辦公室主任、Quattroporte辦。

權力頂峰的婚姻，早就不是單純的“我愛你，所以要嫁給你，然後我們一生一世一雙人”的這種模式。

所以這對夫妻的關係，摻雜了各種權力的膠著和制衡，先是君臣，再是夫妻。

如懿是唯一沒有按照這套遊戲規則來走的人。

皇帝對於皇后這個崗位的要求，是做六宮的表率；

如懿對皇后這個名詞的幻想，是一個男人的妻子。

在兩人的蜜月期，無論策馬原野，還是微服出遊，簡直就是狂撒狗糧的既視感啊！

有愛的眼神互動，成就了這段情感的高光時刻。

昔日青梅竹馬的情誼，到這裡差不多就收稍了。

但在如懿心中，她還堅持認為自己和皇帝的情誼非常堅固，這其實是一種自我感動。

兩人截然不同的婚戀觀，讓帝后的婚後生活，從急管繁弦發展成急管哀弦。

皇帝作為強勢男性，自視甚高，覺得天下都是自己的，更何況一兩個美人。

從高晞月到金玉妍到衛嬿婉，只要哄得住皇帝，不管真假，都能得到恩寵。

皇帝遇到寒香見，兩眼直勾勾的就看中了，還要求如懿體諒他的任性。

可是如懿呢，為請願的嬪妃們代言，直戳皇帝貪戀美色。

對於一個位居權力中心、被所有人哄著的男性來說，這就是打臉了，這種事還不止一次。

皇帝如何要面子，如懿就如何不給面子。

人到中年，難免體力減退，衛嬿婉為了討好皇上，割鹿血給他喝，還加了料……

面對皇后的質問，衛嬿婉咬定鹿血酒是補藥，皇上自己非要喝，攔也攔不住呀！

還拿皇上的顏面做擋箭牌，勸皇后自行回宮，補了一刀。

如懿無論如何都要為夫君好，獻上逆耳忠。不但沒有化解局面，反而讓皇帝心裡不痛快，自己也跪到發暈。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

如懿傳》即將迎來大結局，如懿與乾隆故事也到了尾聲。原來我在評價《延禧攻略》的時候，曾經提過，《延禧攻略》之所以成為年度爆款宮鬥劇，原因於正刷了一個小聰明，把《延禧攻略》做成了一個“反宮鬥劇”模式的宮鬥劇。大多數宮鬥劇都是描寫一個傻白甜的女主，不想捲入權力鬥爭，被逼無奈，只能一再在後宮爭鬥中，逐漸黑化，最終成為“大女主”，成為皇后，比如《甄嬛傳》就是這種典型的宮鬥模式。但是《延禧攻略》反其道而行之，把女主開始就描寫開掛的人生，她無所不能，無所不會，身上纏著女主的光輝，洞察先機，聰穎過人，解題能力超越長人，就如同很多武俠小說中的主人公，開始就是絕世高手，無往而不勝，從開始都，到最後鬥，一路鬥上人生巔峰，看得人也酣暢淋漓，特別解氣。

但是《如懿傳》現在看來才是真正的反宮鬥劇。這部劇的主創對歷史還是進行了一定的瞭解，大體方向想並未想改變如懿的結局。如果從長遠看，任何一部描繪清廷的宮鬥劇都是悲劇，無論是女主最終成為大女主，登上權力的巔峰，但是這種勝利是建立在身邊的親人，愛人，親信無一不是深受悲慘的命運。更別說那些因為她之故喪失生命的其他女人。但是大多數宮鬥劇都把悲劇變成了喜劇。只有《如懿傳》按照這個悲劇的模式來了一個大結局。

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