無疑都能修身養性陶冶情操，一般喜歡音樂的也喜歡美術，喜歡美術的也對音樂有獨特的品味，藝術是相通的，沒有什麼高低貴賤之分，說白了都是為人服務和所用的，品味高低在於人本身，不在藝術。

人類先有的聽覺後有的視覺，比如胎兒在母體內先透過胎教認知世界，一般胎教就是聽音樂。視覺是在胎兒出生一段時間後才慢慢產生的，所以對美術認知要比音樂晚一些。所以音樂對人類是先天性影響，美術是後天性影響。無論音樂還是美術，對生活的貢獻都是巨大的，只有先後之分，沒有大小之別！

音樂會比美術更早的啟示，但是並不代表音樂比美術高，逐漸長大會發現視覺藝術成倍增漲，聽覺藝術也必不可缺，再一定年齡後兩者到達一種平衡值，所以沒有可比性，如果非要比，那麼就要問問自己喜歡聽覺藝術還是視覺藝術了

看、聽、說、聞是人的最基本感知能力，沒有哪個最重要哪個不重要，音樂用聽，美術用看，但音樂也可以看，美術也可以聽，獲得“音外音，和畫外音”它用綜合的資訊傳達美的內容，共鳴美好時光和回憶

人類的大腦得天獨厚，有產生語法的功能，大腦裡的某一些語言技巧是與生俱來的。在合適的條件下，大多數孩子都表現或識別對某種音樂的天資，音樂必定是有聲，是語言最原始的階段。從而對音樂的影響會比較大。而對於美術是後天形成或是後來才會發覺，在很小的時候我們做的第一件事就是先會發聲，對於音樂聽覺，和美術的視覺 音樂是其一 其二才是美術

人類的大腦得天獨厚，有產生語法的功能，大腦裡的某一些語言技巧是與生俱來的。在合適的條件下，大多數孩子都表現或識別對某種音樂的天資，音樂必定是有聲，是語言最原始的階段。從而對音樂的影響會比較大。而對於美術是後天形成或是後來才會發覺，在很小的時候我們做的第一件事就是先會發聲，對於音樂聽覺，和美術的視覺 音樂是其一 其二才是美術

音樂和美術是人類唯一兩種無需透過翻譯或“第三者詮釋”而不產生任何溝通障礙的藝術語言。前者注重透過音符、旋律（情緒流或意識流）、節拍（有規律的聲音震動）、和聲、織體等綜合性的聽覺藝術語言達到契合人類情緒或心率脈動而喚起和淨化人類靈魂之作用；後者則透過線條、影象、構型、色彩、透視、畫面等視覺化藝術語言給人類帶來視覺之衝擊力和審美之愉悅。兩者的共同語言和目的在於，視聽藝術都能透過人類大腦的聯覺或想象之介入起到同情、感同身受、喚醒潛意識或情景記憶、愛恨交加、釋放情緒、震撼靈魂、喚起悲憫情懷或達到某種療愈功能和靜心效應的宗教意識等審美作用。就真正的震撼力和療愈功能而言，音樂比美術更古老、更徹底、更偉大。而且音樂是一種可以接近與上帝直接溝通的語言，例如遠古的巫術、舞蹈音樂或流傳至今的薩滿音樂。音樂這一功能稱之為“音療”，卻很少聽說存在一種稱之為“畫療”的心理學術語。例如，莫扎特的音樂有胎教和促進動植物生長之神奇作用；宗教題材的歌劇詠歎調有取代教堂唱詩班或牧師佈道之功效；柴可夫斯基優美而悲情的芭蕾舞曲有童話般迴歸童真或淨化靈魂之能耐；馬勒的交響曲則能帶來天馬行空的冥想、自我救贖之情懷或超脫的行星意識等。當然，許多偉大的藝術作品同樣能帶來偉大的震撼力，例如達·芬奇的《蒙娜麗莎的微笑》、愛德華·蒙克的《吶喊》、畢加索不同時期的抽象畫以及羅中立的油畫《父親》等，亦分別具有讚美母慈、喚醒壓抑、重構秩序和崇尚父愛之審美作用。但是，視覺藝術由於其直觀性或對畫面之依賴性，容易給人帶來審美疲勞。而真正偉大的音樂作品卻能在時間和歷史的長河中更能經受洗禮，就像一罈陳釀，塵封的時間越久遠越能發揮其獨特而醉人之“芬芳”，許多古樂或民族音樂至今依然被廣泛傳頌就是一種明證。總之，根據我個人對古典音樂和美術作品持續三十多年的關注、聆聽、觀摩、學習和比較（收藏近兩千張古典音樂CD和大量畫冊；大學期間練習過歌唱藝術；自學過素描、水粉畫和油畫），我認為任何能給你帶來靜心效應（移情或怡情）或有利於個體心靈秩序重構（審美昇華）的藝術都是優秀的藝術。

一個是視覺一個是聽覺。

音樂會比美術更早的啟示，但是並不代表音樂比美術高，逐漸長大會發現視覺藝術成倍增漲，聽覺藝術也必不可缺，再一定年齡後兩者到達一種平衡值，所以沒有可比性，如果非要比，那麼就要問問自己喜歡聽覺藝術還是視覺藝術了

這兩個對心靈的作用不一樣。

音樂會引導心靈能量，美術會激發心靈能量。

音樂屬“動”，能主動的改變心靈能量。

舉個例子：旁邊有人在哼唱你喜歡的歌，你會下意識跟著一起哼唱，就是音樂在引導內心能量。

小孩聽到節奏強的音樂，會不由自主扭動也是如此。

不只是音樂，一切動的東西，都或多或少有這個作用。

比如：在路邊看街景，行人，車流，會有時間流淌的感覺。

比如：看魚缸裡悠閒的魚，就會有放鬆的感覺。

美術屬“靜”，會激發原有的心理能量。

不只是美術，一切靜的東西，都或多或少有這個作用。

比如：某個雕塑，某幅照片，會把一些人一下吸引住，而另外一些人則沒什麼反應。

這種“一下吸引住”，就是因為作品表達的能量與自己內心的能量產生了共鳴。

至於“啟示”作用，要因人而異，因為每個人的心靈封閉程度是不同的。

對於心靈封閉程度高的人，音樂更好，可以漸次地幫他開啟心靈。

對於心靈封閉程度低，更想深入與自己溝通的人，美術更好。

最後弱弱地補充一句，心靈的開放程度與心智潛能有密切關係。

〔成雲心學〕創始人～初心√

個人認為，音樂與美術對人類的啟示不分伯仲，同樣重要。從美學角度來說，音樂透過聽覺觸動人類靈感，帶來愉悅和享受，令人陶醉；美術透過視覺激發人類美感，帶來感受與遐思，讓人欣慰。從社會意義來說，音樂透過社會舞臺，展現自身魅力，增進人類認知與交流；美術透過創作平臺，顯示自我價值，拓展人類思維和靈性。從某種意義來講，音樂與美術對人類啟示方面具有一定的互補性。一方面是聽覺與視覺的互補，豐富審美觀內涵。另一方面是感觀與理性的互補，豐富人們對美的全面性認知。