首頁>Club>
9
回覆列表
  • 1 # 檸檬大猩猩

    在現代市場經濟中,無論是出於裝飾、欣賞、收藏、投資等任何目的,畫作只要進入市場即是商品,且這種特殊的商品能滿足購買者的某些物質和精神需要。那麼,繪畫的價格到底由哪些因素決定?其實,已有學者從經濟學角度給予解釋,總體上可分為兩大類:客觀價值論和主觀價值論。下面分而述之。

  • 2 # 2016拾途

    國畫是中國傳統文化的代表之一,國畫收藏也越來越受關注,好的國畫代表了中國文化的方方面面,更是畫家本人嘔心瀝血之作。

  • 3 # 亦喻之

    三種原因。

    第一是國畫本身就是國粹,名人畫作更是國寶級別;

    第二是國泰民安,追求更高層次的“雅興”的人就會多些;

    第三是有錢人多了,價格就會上漲。

  • 4 # 唐朝復古

    優秀的中國畫精品是當今世界上最具投資前景的藝術資產,已獲越來越多人認同並漸成各地藝術投資者的共識。偏低市值的中國畫遇到中國經濟起飛、國民生活水平提升的歷史機遇, 正呈現大幅度升值的走勢。

    其實,真正令優質中國畫升值的持久動力並非只是供求關係,而是其本身真正的珍貴价值。事實上,中國畫精品自古就受到重視,而且十分值錢。所謂一紙值萬金,絕非空言。歷代皇帝及官賈都視書畫精品為重要資產,坊間百姓亦以擁有的名家字畫作為傳家寶世代珍藏。唐伯虎為何能活得如此瀟灑,皆因文章有價,作品受到達官貴人們的珍視。

    至於中國畫市值目前為何會如此之偏低,眾所周知的原因是近百年來中國歷史的機遇。自從晚清衰敗引至八國聯軍入侵;幾經難辛,民國革命推翻了清政府,卻出現軍閥割據局面而引發了北伐戰爭;跟著日本進侵中華,人民經歷了痛苦的八年抗戰;接著的是國共內戰直至新中國的成立;新中國成立後亦非一帆風順,其間波折重重,並出現了文化大革命的十年浩劫。在這整整一百年間,華人民陷於水深火熱、流離失所、動盪不安的境況中。連溫飽都成問題,屬於精神享受的藝術自然被忽視,文化大革命再把傳統的中國畫藝術加以人為的貶低,令中國畫市值在文革後處於歷史的最低谷。直至八十年代中國推行改革開放政策,中國畫市值才重新納入回升的軌道。八十至九十年代中國畫市值的上升主要因為港臺、東南亞部分華人資金帶動,九十年代末及新紀元始,中國畫市值上升的動力改由中國日益增強的經濟力量帶動。若從八十年代初中國畫市值開始回升算,目前僅屬初級起步階段,離回覆應有的市值尚有相當遙遠的距離。

    事實上,中國畫是數千年來中國藝術家智慧和心血的結晶,她以成熟的藝術體系和深厚的文化底蘊與西方繪畫藝術鼎足而立。

    中國畫作為東方文化藝術的精髓,有著極高的成就。西方繪畫強調光、色、面的外在表現, 中國畫則重形、神、線的內在描寫。兩者互有特色,各有千秋,共同構成了豐富多彩的國際藝術, 成為人類共有的珍貴財富。

    但由於長期推廣不足,中國畫的重大成就目前仍為世人認識不深。繪畫藝術在世界各國都享有至高無上的地位,價格處在各類藝術品之最前列。各國博物館亦視繪畫精品為最珍貴的國寶藏品之一,許多博物館因藏有部分東西方名畫而得以享譽國際;西方眾多富豪和企業機構亦因注重藝術品收藏而得以美名天下。所以,近百年來經濟領先東方的西方發達國家,名畫家的作品都達到不可思議的高價,如凡高、畢加索等西方名家每幅作品價格動輒都達數千萬至過億元。即使是現代名家作品往往亦達數百萬至數千萬元,一幅限量的名畫印刷複製品往往亦可達數萬至數十萬元。相反,中國畫的市值目前卻遠低於屬於工藝美術的瓷器,一件清代官窯瓷器現在已有四千多萬元的成交紀錄,但中國畫大師作品能過一、二千萬成交價的至今仍鳳毛麟角。當然這種反常的現象始終會改變,皆因中國瓷器的國際性推廣遠比中國畫來得早,這與西方古董文物商及博物館的較早推介有關。

    總結而言, 中國畫儘管具有極高的水平和價值, 但由於近百年中國國勢積弱的歷史原因, 價格卻一直處於極低的水平。這種不合理的價格狀況隨著二十世紀末中國國勢的轉強和經濟的高速發展已宣告結束。目前除了中國的主要因素, 較早介入中國畫投資收藏的港臺、東南亞, 收藏人口仍不足該地區富有華人的10% , 若該地區人士未來增加10%-15% 加入收藏投資行列, 則屬一不可低估的巨大力量; 同時中國加入了WTO, 對世界各國的進一步交往, 首先會反映在文化交流上, 當西方強大的藝術收藏力量進一步認識中國畫的價值而加入吸納的隊伍, 將導致中國畫精品價格飛昇已可預見。

  • 5 # 竹影視

    因為中國畫不但蘊涵的美感能給予人們心靈和精神上帶來愉悅和享受,並可以提高人們的藝術修養和不斷增值的經濟價值。

  • 6 # 老莊喚我59703727

    國畫價值的逐漸提高有內外兩個大的原因,一是中國畫內部原因,自鴉片戰爭以來,中國畫經歷了五四新文化運動、新中國美術改良、反右及文革破四舊文化運動、八五新潮美術運動、新時期商業化美術和新殖民主義等衝擊後,中國畫已體無完膚,魂飛魄散,無靈無魂,只剩下一個空殼。

    單是一個西方的素描,就讓中國畫失去了大半個自己。中國古代大師對景獨坐、心齋冥想、澄懷體道、觀物取象的功夫喪失殆盡,不會用心畫畫,只會用眼畫畫,各大美院中國畫系的寫生課西化的嚴重。反倒是一些民間畫家現在開始重返中國畫的道統,開始重視臨摹晉唐宋元時代繪畫大師的經典畫作,使當代中國畫開始續接了晉唐宋畫的優秀基因,當代中國畫開始有了一些自信,就象當代華人開始重視自已的文化,開始重視對國學的學習。中國畫內部開始正夲清源,不再盲目以傷害自己而盲目學習西方美術,開始回到夲我自體,開始迴歸中國畫源頭,而不是以西方繪畫為中國畫的源頭,西學開始為用不為體了,所以,當代中國畫中的優秀作品開始顯示出文化價值來,一些中青年畫家的作品在各大拍賣行拍出了令人驚訝的高價。這其實是中國傳統文化重新現代化的作用,是中國畫畫家對時代進步的感應,並使之形象化。

    二是外部原因,中國國力增強,是世界第二大經濟體,經濟、科技、軍事等領域發展迅速,這要求中國當代文化領域儘快趕上來,中國畫是中國本土民族化的美術代表,它需要儘快完善自己的當代性、現代性,儘快實現中國文藝復興,儘快實現中國畫的復興。

    藝術家必定要失敗,而時代的藝術意志一定會實現。中國大的時代環境使華人心中充滿自信,中國能刻服重重困難而再次強盛,中國畫家也能化西匯中,象唐代畫家那樣以寬廣的胸懷擁抱西方古典繪畫、現代繪畫、當代藝術,重回自己的繪畫傳統,完成這個時代新的中國畫道統。

  • 7 # 繪畫與攝影

    中國傳統思想文化體現著中華民族世世代代在生產生活中形成和傳承的世界觀、人生觀、價值觀、審美觀等,其中最核心的內容已經成為中華民族最基本的文化基因。

    中國要大力弘揚中國傳統文化,文化要自信,也包括了中國的國粹國畫。

    國畫在古代並沒有確定具體名稱,一般稱之為丹青,主要是指在畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。漢族傳統繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上,這種畫種被稱為“中國畫”,簡稱“國畫”。

    中國畫起源古代,象形字,為基礎;文與畫在當初,無歧異,本是一個意思。有人認為伏羲畫卦、倉頡造字,是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。所以產生文人也能繪畫,書畫同源,詩情畫意,強調寫意方面;而西方的油畫初期,當時沒有照相機,很真實的表現現實當中的宗教文化、歷史故事人物等,強調寫實、造型、顏色、透視關係等。

    中國畫與西方油畫的關係:

    東西方兩種畫種,各有優劣,互相借鑑,互相吸收。

    油畫的優勢在於寫實造型能力方面比較強、在明暗關係、色彩關係、透視關係、色彩關係尤其需要學習,所以近代中國畫家不斷向西方油畫學習。雖然學習和借鑑了油畫技術,但中國畫沒有放棄自己的中國畫的特色,也強調以水墨及線條為主,在宣紙或絹面上用水墨、國畫顏料去創作表現,國畫有大寫意的、小寫意和工筆等分類。

    我覺得在國內油畫在中國的市場比不上中國畫那麼受大眾喜愛,因為中國畫源遠流傳發展了幾千年有群眾喜歡的基礎,有書畫同源的文化底韻和強大的根基,中國畫很有發展前景。

    一、從油畫的發展來看,西方文藝復興從傳統造型寫實能力推至了頂峰後,又分出了多個畫派。油畫的工具有它很多侷限性,這是畫種的問題。油畫追求的是真實再現,後來分支了各種畫派。在某種程度上隨著照相技術的不斷髮展,極有可能被照相代替的一個畫種,這由歷史去驗證。

    二、中國畫是照相機技術代替不了的。國畫表現的是意境,可以即興發揮、書畫同源,意到筆先太棒了,很簡潔,寥寥幾筆,意境深遠,隨心所欲,方便、快捷,表現力強,看起來心情舒服、清新。中國畫目前在國內極其重要,以後會越來越重要,有些年輕人認識不到中國畫的重要性。

    習近平要求廣大文藝工作者把培育和弘揚社會主義核心價值觀作為根本任務,堅定不移用華人獨特的思想、情感、審美去創作屬於這個時代、又有鮮明中國風格的優秀作品。只有這樣的作品,才能反映時代呼聲、展現人民奮鬥、振奮民族精神、陶冶高尚情操,為我們的人民昭示更加美好的前景,為我們的民族描繪更加光明的未來。

    我們要必須大力弘揚中華優秀傳統文化,目的就是堅定自信,在新的時代條件下實現中華文化的創造性轉化和創新性發展,從而“以古人之規矩,開自己之生面。

    所以要大力弘揚傳統文化,要文化自信,就要從娃娃抓起,不斷普及,我相信中國畫必將有很好發展前景,會越來越有價值。

  • 8 # 筆墨丹青2018

    國畫為什麼會越來越有價值呢?國畫是一種傳承,從古至今,多少文人雅士,抒發自己內心的情感是透過書法和繪畫來表現,也可以說書法和國畫是分不開的,比如南宋著名詩人楊萬里,有首詩是描寫夏日荷塘的“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭”才有很多文人雅士透過自己的觸筆去繪畫夏日荷塘的閒趣,再比如唐朝的偉大的洛陽詩人劉禹錫描寫洛陽牡丹的“唯有牡丹真國色,花開時節動京城”,後來有多少人喜歡上牡丹,用自己的獨特的方式畫出不同風姿的牡丹,國畫是一種精神,一種寄託,它不僅具有欣賞價值,更多的是有民族之魂,所以它隨著時間的流逝,價值是不可估量的!

  • 9 # 紅梅工筆佛畫

    這是大勢所趨也是必然的結果。

    首先說隨著生活的富足,人們對精神的追求越來越多,而藝術是精神需求主要的方面,繪畫又是藝術比較普及,和大眾喜聞樂見的,作為繪畫中的主流種類,國畫自然也不例外,至於為什麼越來越有價值,原因也肯定不只是一方面。

    一歷史的原因

    中國歷史源遠流長,也是幾個古代文明唯一能延續不斷的,隨著一個世界的大環境因素,世界越來越瞭解中國,也越來越重視中國的文化,國畫是中國文化重要的載體,是最具中國文化特色的繪畫藝術,肯定會越來越有價值。

    尤其出於最頂端的傳世名畫,已故國畫大師大家的作品,隨著時間的程序,只能是越來越少而不會增加,現代中國古代的一些名畫,比如宋畫流失海外的比較多,多數已是世界各藝術館的鎮館之寶,非賣品,若市場上偶有出現,自然價值會越來越高。

    二國畫的原因

    國畫是中國獨有的繪畫形式,而且自成體系,又經過這麼長曆史的發展,也是非常成熟的繪畫形式,這一些都決定著國畫越來越有價值,是必然的結果。

    三國家的原因

    文化藝術雖然好像與政治無關,但對於可以代表國家民族的文化藝術,卻絕對不可避免的受到影響,所以也常常被稱為國家的軟實力,而現在中國真正的復興都有目共睹,國家的強盛也是舉世公認,而代表中國文化藝術的國畫,自然也更會受到世界的認識,認可,價值越來越高自然大勢所趨。

    從個人角度來說,隨著國家的強盛,華人對自己民族自己國家的文化,也必然會越來越有自信,也會越來越喜歡中華傳統文化,喜歡國畫自然會越來越多,國畫也必然會越來越有價值。

    最後要說一句,以上所說都是有誠意的國畫,那些粗製濫造,甚至打著國畫藝術的偽劣作品,不在越來越有價值行列。

  • 10 # 狐狸的春夏秋冬

    國畫是中國的國粹,隨著現代經濟的快速發展和商業的繁榮,人們的藝術素質和鑑賞水平也在發生改變,國畫的收藏價值也越來越高。

    國畫在內容和繪畫技巧中,能夠更好的表達世界上獨有的東方文化,中國文化。國畫相比較於其他,易於收藏,便於傳播。

    國畫能夠從筆墨,形意,含蓄或直接的表達情感以及中國古老和現當代文化,能夠反映一個時代的特徵。為將來研究國畫當時的歷史、文化、政治以及經濟狀態提供史實資料。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 周亞夫結局為何比父親周勃更慘?