什麼是靜物攝影：

靜物攝影一般的拍攝物件是以無生命的，（諸如瓜果蔬菜、花卉、各類器皿等等）並且可以人為擺佈、設計組合的物體為表現物件的攝影題材。很多靜物拍攝也多以工業或手工製品、自然存在且沒有生命的物體作為拍攝題材。

在真實表現被攝體固有的形、質、色特徵基礎上，一般透過創意、構思、構圖、用光刻畫、影調和色彩表現等攝影手段進行的藝術創作，並且是著重強調藝術審美特徵的攝影門類，稱為靜物攝影。

1、靜物攝影的主要特點就是它所反映的是攝影師自己的擺佈設計並傳達的對靜態物體的刻畫表現。雖然很多商業攝影屬於靜物範疇，但靜物攝影更多體現的是一切都是有攝影師決定的。

2、靜物攝影所表達的一般是強調藝術性的形、質、色高度統一的靜態物體表現。

3、靜物攝影多數採用的為影棚內的人工光來塑造拍攝物件，因此畫面的光影效果質量一般都較高。

4、靜物攝影一般的表現物件都是沒有生命的，因此更加需要攝影師賦予拍攝物件想象空間，提高審美情趣。

5、靜物攝影拍攝追求較高的影象質量，因此使用中、大畫幅相機較多。由於一般都是桌面攝影，有時還有較小的拍攝物件因此使用具有透視調整的座機和移軸鏡頭、微距鏡頭都較多。

靜物攝影當然還有很多具體的特點，靜物攝影的學習拍攝對於提升攝影師技能水準和訓練審美能力都有著重要作用。

靜物攝影-最根本的就在一個“靜”字上

靜物攝影通常指體現被拍攝物體的真實基本特徵拍攝物件是為靜態的物體，而非動態物體，拍攝物件常以瓜果，工藝品，花卉，蔬菜為題材，透過擺放組織，然後對構圖，光線，影調，色彩，進一步完善，能夠準確完美的體現出所拍攝物體的特點以及質感

靜態攝影在創作靈感方面是非常豐富的，因為拍攝物體的多樣性，多為靜態物體，絕大多數拍攝物體可任憑擺佈，而拍攝角度的多樣性，可以為拍攝的創作過程帶來更豐富的創意靈感，把一個普通的物體作為拍攝 物件所拍出吸引人的作品時，實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程，拍攝靜物也是提高攝影水平的一種方法和途徑，能讓攝影師更加深入的觀察被拍攝物件的特徵和細節。

靜物攝影的可控性也是一大特點，拍攝物體能被操控，由此給攝影師帶來了更多的時間來思考作品該如何拍攝，對光線，構圖，拍攝角度，構圖，靈感等有更好的創作空間

靜物攝影對攝影師的藝術素養和觀察能力也有一定的要求，同時還要有一定的技巧和方法，需要攝影師在生活中不斷提高自己藝術素養，審美能力和觀察能力，有意識的找出物體的共性和個性，區別和聯絡。

什麼是靜物攝影？靜物攝影，與人物攝影、景物攝影相對，以無生命（此無生命為相對概念，比如上岸的魚蝦、已摘掉的瓜果）人為可移動物體為表現物件的攝影。多以工藝品、瓜果蔬菜花卉等為題材。在真實的基礎上，經過組織安排，對構圖、光線、影調、色彩等進行藝術處理，以準確地體現被攝物的質感和立體感。 　

靜物攝影就是拍攝沒有生命力的物體，靜物攝影包括.新產品、工藝品、花果蔬菜、歷史文物等都是它表現的物件.攝影家對所要拍攝的靜物，經過組織安排，透過構圖、光線、影調、色彩的藝術處理，準確地表現出物體的質感、立體感和特點，從而創造出美的形象，給人以美的享受。它的特點是拍攝物件是靜止的，而且必須使用一些微距鏡頭來拍，對室內光線要求較高。

靜態攝影

靜物攝影的被攝體是靜態的，一般都是我們生活中常見的東西，比如杯子、椅子、果盤等沒有生命的物體，在商業攝影中比較常見。

靜態攝體的特點

初學的畫家經常用花瓶、水果等靜態物體來學習繪畫，攝影的新手也一樣，可以拍攝靜態的物體來學習用光與構圖。

拍攝出來的效果達不到自己想要的，可以重新調正拍攝的角度， 不用改變被攝體的本身。

靜物攝影的難處在於如何擺放物體，利用光把畫面呈現出獨特有趣的感覺。

一、文章總論述

所謂靜物攝影，也就是：花鳥蟲魚，珠寶首飾，玻璃器皿，各種陶瓷，不鏽鋼系列，白酒紅酒系列，糕點美食系列等等。靜物攝影在被攝物體真實的基礎上，經過攝影人的組織安排，對光線，構圖，影調，色彩，形體等進行攝影藝術的加工處理，以準確的體現被攝物的質感和立體感。

換言之，靜物攝影透過光影藝術，對攝影的被攝體進行特別的造型，賦予物體的美感，旺盛的生命力，強烈的紋理質感，廣闊的聯想空間，給人們以強烈的慾望之感，反應攝影者審美的情趣和攝影藝術審美內涵。

二、靜物攝影的特點有哪些？

1、在靜物攝影的時候，需要攝影的道具，拍攝工作臺，柔光箱，攝影的各種背景，聚光燈，蜂巢燈等等攝影的需要內容。

2、拍攝靜物，一定要選擇好拍攝角度，在用光方面發揮個人的創造性和創新性。

靜物攝影的用光佈局，永遠是第一位的，應該來說，關乎到靜物攝影的成敗，這個一點也不誇張。“創新思維是拍攝靜物的重中之重”。不論什麼專業，不論什麼課題，創新是最難的，所以說靜物攝影在創新這一塊上一定要多多下功夫，開動腦筋，拓展思路。

3、靜物攝影的用光，一般會採用前側光，側光，側逆光，逆光，這幾種光線，往往是靜物攝影用光造型的重要光線。

4、靜物攝影的目的就是表現豐富細膩的細節，具有強烈的質感之美，透過被攝物體的強有力的細節和肌理，震撼人們的心靈，給人們以視覺方面的享受。

5、靜物攝影透過攝影人的藝術的創造和藝術的感染力，給人們一種強烈的慾望，例如，具有購買力的慾望，具有對食物的慾望。

6、靜物攝影，透過攝影的藝術造型具有被攝物的形體之美。透過被身體外在之美，而表現靜物攝影的內涵之美。

7、靜物攝影是攝影藝術的一個分類，也就是說靜物攝影是否是藝術攝影，就這個問題曾經在攝影的誕生之後的180年來一直爭論不休，隨著透過攝影發展歷史的程序，實踐證明，靜物攝影是攝影藝術的一個分類，靜物攝影是藝術攝影。圖片為了照應文章的內容，部分來源於攝影相簿。

今天在這美好時光裡十分感激在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

解答

一、文章總論述

所謂靜物攝影，也就是：花鳥蟲魚，珠寶首飾，玻璃器皿，各種陶瓷，不鏽鋼系列，白酒紅酒系列，糕點美食系列等等。靜物攝影在被攝物體真實的基礎上，經過攝影人的組織安排，對光線，構圖，影調，色彩，形體等進行攝影藝術的加工處理，以準確的體現被攝物的質感和立體感。

換言之，靜物攝影透過光影藝術，對攝影的被攝體進行特別的造型，賦予物體的美感，旺盛的生命力，強烈的紋理質感，廣闊的聯想空間，給人們以強烈的慾望之感，反應攝影者審美的情趣和攝影藝術審美內涵。

二、靜物攝影的特點有哪些？

1、在靜物攝影的時候，需要攝影的道具，拍攝工作臺，柔光箱，攝影的各種背景，聚光燈，蜂巢燈等等攝影的需要內容。

2、拍攝靜物，一定要選擇好拍攝角度，在用光方面發揮個人的創造性和創新性。

靜物攝影的用光佈局，永遠是第一位的，應該來說，關乎到靜物攝影的成敗，這個一點也不誇張。“創新思維是拍攝靜物的重中之重”。不論什麼專業，不論什麼課題，創新是最難的，所以說靜物攝影在創新這一塊上一定要多多下功夫，開動腦筋，拓展思路。

3、靜物攝影的用光，一般會採用前側光，側光，側逆光，逆光，這幾種光線，往往是靜物攝影用光造型的重要光線。

4、靜物攝影的目的就是表現豐富細膩的細節，具有強烈的質感之美，透過被攝物體的強有力的細節和肌理，震撼人們的心靈，給人們以視覺方面的享受。

5、靜物攝影透過攝影人的藝術的創造和藝術的感染力，給人們一種強烈的慾望，例如，具有購買力的慾望，具有對食物的慾望。

6、靜物攝影，透過攝影的藝術造型具有被攝物的形體之美。透過被身體外在之美，而表現靜物攝影的內涵之美。

7、靜物攝影是攝影藝術的一個分類，也就是說靜物攝影是否是藝術攝影，就這個問題曾經在攝影的誕生之後的180年來一直爭論不休，隨著透過攝影發展歷史的程序，實踐證明，靜物攝影是攝影藝術的一個分類，靜物攝影是藝術攝影。圖片為了照應文章的內容，部分來源於攝影相簿。

總結：在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

靜物攝影，與人物攝影、景物攝影相對，以無生命（此無生命為相對概念，比如上岸的魚蝦、已摘掉的瓜果）人為可移動物體為表現物件的攝影。多以工藝品、瓜果蔬菜花卉等為題材。在真實的基礎上，經過組織安排，對構圖、光線、影調、色彩等進行藝術處理，以準確地體現被攝物的質感和立體感。 靜物攝影在選材方面有廣闊的天地，在擇好素材之後，就可以隨心所欲的處理這些物件，因為被攝物體是無生命的，可以任憑擺佈，多角度移動以達到創作意圖。靜物攝影具有兩大優點：首先，它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時，實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次，拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。

對攝影者來說，靜物攝影的難處在於它的畫面構成具有獨到之處。當佈置好被攝物體之後，必須選擇拍攝角度，在用光方面發揮創造性，進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。

作為藝術，靜物攝影允許攝影師對畫面擁有絕對控制權――光線、情緒、構圖。下面是一些非常精彩的靜物攝影作品。

學習攝影不但要知道相機使用和後期操作，還要知道動靜態拍攝的主要技巧，才可以充分豐富自身知識，以下是臻泊攝影的小臻為你講解靜態攝影師什麼？靜態攝影的特點：

靜物攝影，與人物攝影、景物攝影相對，以無生命（此無生命為相對概念，比如上岸的魚蝦、已摘掉的瓜果）人為可移動物體為表現物件的攝影。多以工藝品、瓜果蔬菜花卉等為題材。在真實的基礎上，經過組織安排，對構圖、光線、影調、色彩等進行藝術處理，以準確地體現被攝物的質感和立體感。

靜物攝影在選材方面有廣闊的天地，在擇好素材之後，就可以隨心所欲的處理這些物件，因為被攝物體是無生命的，可以任憑擺佈，多角度移動以達到創作意圖。靜物攝影具有兩大優點：首先，它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時，實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次，拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。

對攝影者來說，靜物攝影的難處在於它的畫面構成具有獨到之處。當佈置好被攝物體之後，必須選擇拍攝角度，在用光方面發揮創造性，進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。

作為藝術，靜物攝影允許攝影師對畫面擁有絕對控制權──光線、情緒、構圖。

靜物攝影的體現就是“靜而不動”

靜物攝影是以無生命人為可自由移動或組合的物體為表現物件的攝影，經過攝影師自己的創意構思，並結合構圖、光線、影調、色彩等攝影手段所進行藝術創作，拍出來具有藝術美感的攝影作品，這就叫靜物攝影。

那麼靜物攝影有那些特點呢？

什麼是所謂的選擇多樣化，相信看到上面，我們已經明白了什麼叫靜物攝影，這就為我們選擇拍攝的物體提供了多樣化的空間，比如：自己喜歡的玩具模型，專用的咖啡杯，書房裡擺放的書籍等等

嘗試著使用一些創造性思維來改變各種元素的組合來進行拍攝，對於拍一幅獨一無二的，精美的靜物攝影作品來說是非常重要的。結合三分法則，應該考慮如何使你的作品做到各種元素的最佳組合，確保在畫面中沒有能夠分散注意力的元素，只有主體和背景。

所謂的光線特點就是需要用到光來進行的攝影補助手段，玩攝影的都知道，光線對我們是多麼重要，就是再厲害的高手，讓你在漆黑的環境裡面也是拍攝不出來啥東西的，我們可以在一個房間裡面使用使用遮擋板或者窗簾來擋住所有的自然光線，這樣你就可以完全控制照射在你的拍攝物件上的光線了。