謹以市場營銷工作近20年的經歷回答您的提問！

——方寸之間，神采熠熠—— （不是“神采奕奕”，不是錯別字哦）

因為提問只有標題，簡單幾個字確實讓人有些困惑：所指的電影營銷具體是什麼呢？

電影營銷，個人理解有幾種：植入電影進行營銷推廣、對電影本身的營銷推廣、借熱映電影對品牌或產品的營銷推廣，鑑於前兩者參與性有侷限，僅對第三種電影營銷進行分析。

借熱映電影做營銷推廣，簡單來說，就是“蹭電影熱點”！

一、確定所借電影：

同檔期熱映電影可能一至多部，而一般的營銷文案或推廣須持續一個週期，所以就需要根據品牌或產品的特性來選擇，主要傾向於剛開始火的和預計要火的，畢竟借勢是非常有時效性的，稍縱即逝。

當然，如果所需推廣的與電影有直接關聯，那就毋庸置疑是它了，例如《變形金剛》與雪佛蘭品牌汽車、《港囧》與浦發銀行。

二、確定借勢形式：

蹭電影，形式不拘一格，可以是廣告文案、定製款產品，也可以是店面活動、街頭宣傳，具體根據自身的費用預算、執行實力等進行選擇，但要讓消費者買賬，前期的市場調查、資料分析、目標群體畫像等工作是必須做全做足的。

借勢電影《三生三世十里桃花》，百雀羚旗下的文藝花草系護膚品牌三生花就引來了粉絲的追捧。

三、確定傳播途徑：

四、確定落地福利：

結合線下互動活動，可以完成立體式宣傳推廣，如贈票、觀影活動、事件炒作、門店形象結合電影調整等。其中最“省力”的還屬各類贈票，不過建議多思考一下怎樣讓送票的方法更趣味一些更便於操作，當然力度也不妨大方一些。

五、切勿過於迷信：

“借勢營銷”越做越多，只要一出現熱點都會去跟，連客戶也會在比創意的同時反問為什麼我們沒做？

蹭電影熱點也並非萬金油，在沒有真正找到結合點前還須三思，畢竟借勢不是簡單的一個行為，而是需要為實現轉換率服務的。

最後，拋磚引玉一下，列幾條我給房產客戶對近期熱映的《後來的我們》做的文案：

1、後來的我們，和今天的我們一樣，都需要一套好房！

2、後來的我們，都在想，如果2018年的立夏，再見一面。。。

最近上映的《我不是藥神》正好可以做個例子。

上映不到2天，票房破5億！據瞭解，《我不是藥神》包括宣發在內的總投資為1億多元，也就是說，1天回本！

作為電影的主發行方北京文化，7月3日、7月4日公司股價均強勢漲停，7月5日也一度觸及漲停。

毫無疑問，《我不是藥神》將成為中國又一部里程碑式的作品。所有看過它的人，都在為它奔走相告。

即使是嚴苛如豆瓣，影迷也給它打出了9.0分的高分！——在此之前，豆瓣評分超過9.0分的中國產片只有幾部。

《我不是藥神》用一種最剋制的敘述方式，直指人性和法理的最深層面，令人飆淚動容。

而影片外的這些文案海報和事件營銷，也同樣精彩！

只一眼，就讓人流下淚來的海報

歌詞海報

只要平凡張傑;張碧晨 - 只要平凡

放過對錯才知答案

活著的勇敢

沒有神的光環

你我生而平凡

口碑海報

《我不是藥神》在上映前就進行了大規模點映，形成口碑效應。對於一部優秀的電影來說，觀影者就是最好的“自來水”。

片方也及時捕捉大V和普通網友的影評，製作成口碑海報，帶動更大聲勢。

倒計時海報

穿過黑暗，

就能看到最耀眼的光芒。

角色海報

你可以治好這個世界所有的病，

但有一種病你無能為力，那就是窮病。

我不想死，我想活，行嗎？

劇照海報

劇中人物都是生活中的小人物，但平凡的煙火味裡，升騰著草莽英雄的氣概。

開顏迎客海報

“藥神治癒天團”成員集體亮相，笑到變形。

有些南韓社會英雄題材電影《辯護人》的感覺，二者都以爆笑示人，但海報裡笑得越沒心沒肺，電影裡就讓你哭得越掏心掏肺。

爆笑海報：用冷幽默消解生活的難

除了催淚海報，片方還推出了一系列或溫馨或搞笑的海報。

生活再難，只要還能笑出來，一切就沒那麼可怕。

漫畫海報

吾皇萬睡為《我不是藥神》繪製了一組漫畫。看著萌萌噠的巴扎黑說“吃個橘子吧，都會好起來的”，還有什麼是過不去的坎呢？

“毒雞湯”海報

詞譯海報

舊詞新解可以說是最近最流行的一種玩法。電影也將主創名字拆解進成語中，製作了一組妙趣橫生的詞譯海報。

藥丸海報

藥不能停……那麼你缺了哪味藥？這個H5或許可以告訴你答案……

人間滷蛋山爭哥哥才是流量擔當！又一個網際網路病毒傳播案例

除了這些炸裂的海報，電影主演徐崢也在影片上映前一躍成為了最近爆紅的“流量小生”——山爭哥哥。

在知乎站內，有人提問“山爭哥哥的爆紅，到底是營銷還是網民自發”，回覆基本都是一溜的自來水。

畢竟，山爭哥哥連頭髮都沒了，他只有我們了！

事情的起因是有人在某論壇吐槽電影《我不是藥神》主演“超話只有22個粉絲簽到”，質疑電影熱度有假，誰也沒想到這樣一個質疑帶來了一輪網路狂歡。

“粉絲”集體上線瘋狂打call，雖然看似一時興起，但粉絲的專業度讓人吹爆！

從資料、控評到反黑站子一應俱全。

粉絲名稱、應援色、手幅統統上線。

套路堪比菊姐，簡直就是把飯圈應援一條龍服務都用在了徐崢身上。

誇還是你們“蒸飯”會誇

應援文案學習一下

♥ 如果和不懂得欣賞山爭哥哥有多麼貌美的人在同一空間裡，我寧願不去呼吸。

♥ 月色與雪色之間，你是第三種絕色。

♥ 不想撞南牆，只想撞哥哥的光頭牆。

♥ 想在山爭哥哥的牛奶頭皮上滑滑梯，想在山爭哥哥的光亮頭上蹦迪。

♥ 山爭哥哥勇敢飛，蒸粉永相隨，山爭哥哥沒頭髮，蒸粉為你做假髮。

♥ 少年早已蒼茫，回頭望，他仍是那顆滷蛋。

♥ 人間滷蛋，名品美貌，向心狙擊徐山爭，不離不棄，未來可期。

♥ 你也發，我也發，崢崢人氣炸開花；你安利，我安利，崢崢票房更美麗。

♥ 誰敢斬你髮絲，我定廢他天堂！歲月帶走了你的頭髮，我不能再讓它把你從我身邊帶走！

♥ 我遇見你，就像泡麵遇上滷蛋。

我們不集資

只要看電影我們就是朋友

當然，對於蒸飯來說，僅僅靠文案刷屏是不夠的，最主要的是要動員更多的人去看電影。

於是13站聯合公告橫空出世，抵制集資，同時呼籲大家去觀看電影來支援徐崢。

徐崢“C位出道”的網路狂歡，本質上來說是為了diss目前的流量和飯圈文化，真正有實力的明星即使沒有粉絲刷超話，也依然有超高的國名度。

透過一輪又一輪的傳播和再加工，讓山爭哥哥的熱度上升，還帶火了“叔圈101”。

不論你是真的“蒸飯”，還只是一個吃瓜群眾，這些魔性、洗腦的文案和圖片都讓人分分鐘想傳播出去，達到真正“裂變營銷”的效果。

從目前來看，徐崢團隊和電影宣發並沒有打算借勢這波熱度，微博上也沒有出現過類似的內容。畢竟徐崢在採訪時聽到，還是一臉懵。

唯一一條內容還是迴應變成“流量”，表示他不需要粉絲，需要的是觀眾。

在電影宣傳上，能夠帶來最大影響力的還是藝人本身，或許“山爭哥哥”的出現還能成為一個電影病毒營銷的範例……

不知道有多少人，特別是業內人，能預測到《超時空同居》如今的票房火熱。

上映四日，票房近3億，首週末2.34億。貓眼預測票房，從一開始的近3億，到最新的近6億。

用一句很“業內”的話點評——

首週末三天，排片、上座率、票房一天更比一天高，直到週末，當日破億。

妥妥的爆款標配走勢。

而最新的票房報告，電影昨日的單日票房已成功超越復聯3

事後諸葛亮當然容易，深叔也無意去猜測電影的票房天花板會是多少。

高票房的背後，好口碑自然是首要原因，但這裡卻也引出了今天真正想聊的話題——

電影營銷，到底能不能直接推動票房的轉化？

先挑明瞭說，這個問題，目前並不存在證據確鑿的答案。

簡言之，是互動本身。

線上購票出現之前，或者說新媒體時代之前，傳播者和受眾的互動效率極低，甚至可以忽略不計。

2008年之前，也還談不上所謂電影營銷。在影院售票大廳擁有最好的海報位置，就是最接近消費者購票行為的營銷動作。

新媒體時代，或曰互動時代，公信力與權威力正在土崩瓦解，自我表達的強化，與對這自我表達的主動迎合，變得愈發重要起來。

“大”話總是專業而抽象，這裡，《超時空同居》就是一個極好的解讀例子。

先從物料說起。

問：互動時代，核心物料的作用還像之前那麼大嗎？

答：當然。但有多重要，則要視影片本身而定了。

概括而言，這由影片本身互動性的強弱決定。舉個例子的話，就是《邪不壓正》、《妖貓傳》與《後來的我們》、《前任3》的差別——至於互動性誰強誰弱，不用我說了吧。

而對於網感強（我們姑且用這個詞代替更學術的互動性）的影片，所有的物料與動作，必然要指向強互動性。

下面是《超時空同居》的幾組核心平面物料，

基本就是…土味情話大集合…

以及各種擺拍。

單以傳統角度的核心海報製作而論，這三組圖當然失敗得很，只能勉強算得上新媒體圖的水準。

顯然，從質感上，它們完全夠不上核心物料的量級，但它讓我們直觀地看到了兩點資訊——

互動性強的型別電影，在重要性上，物料的網感＞物料的質感。

以及，電影在營銷上的核心策略：強打兩位路人緣極好的主演，化學反應超強的CP感。

於是我們可以看到，網感與CP感，成了《超時空同居》所有營銷動作的核心。

事實證明，這兩個核心的選擇，無疑是成功的。

建立網感：平臺比內容更重要

從4月3日釋出第一支預告片開始，到5月18日公映，影片的宣傳期不過一個半月，週期不長，自然要將全部精力，都放在核心受眾上。

隨著《前任3》和《後來的我們》陸續成爆款，關於愛情/喜劇向的影片核心受眾標籤已基本達成共識：

二線以下、30歲以下、女性。

於是，針對核心受眾，可以明顯看到《超時空同居》在營銷中，對“超時空”的弱化，以及對“同居”的強化。而在增強網感上，相比內容（做對的事兒），平臺的選擇（找對的人）無疑更重要。

電影製作的幾十支抖音短影片，基本將目前抖音流行的玩法玩了個遍

要知道，目前為止，電影營銷在抖音平臺上，還真沒幾個可以吹的成功案例。

抖音作為被電影營銷挖掘不久的一塊兒新陣地，整體尚處在磨合階段

這其中可借鑑的經驗，除了要儘可能地去貼合平臺渠道的調性，還在於：

你可以不是爆款內容的創造者，但大可以成為那個借勢而為、納為己用的聰明人。

以及：動作一旦證明有效，勢必趁勢追擊，做大做強。

“土味情話”從《偶像練習生》還大多限於粉絲層面的調侃，到如今被拿來做更為大眾化的營銷傳播，不得不說，內容上並無新奇，很多人都能想到，但最終做出來的那個，才是真·贏家。

玩轉CP感：愛情電影致勝的最簡單法寶

相比《前任3》與《後來的我們》靠共鳴感強烈、算計精巧的話題取勝，《超時空同居》那把取勝之匙簡直就是粗淺又直接，但效果同樣管用：一對太過討喜的CP組合。

說太過討喜，毫不為過。甚至可以這麼講——

這部電影的男主，如果換了雷佳音之外的其他任何一個演員，最終的效果都必將大打折扣。

當然，選對演員不是營銷的工作，但如何利用好這CP感，絕對大有技巧。

最基礎的，宣傳期內兩位主演線上線下對CP感的有意營造。

比如微博上配合物料釋出的各種或有趣或走心的互動；

高階一點的，線上線下的聯動，

像北影節上被戲稱“趕集式”的走紅毯；

小細節上，體現一種CP的互動與默契；

還有簽名版上玩心四起的小花樣兒。

這些更偏娛樂向的內容，無一不被喜好八卦的媒體加以放大。

而從線下再回到線上，兩人時間點把握精準的相互調侃；

以及後續對於熱點的繼續發酵，比如雷佳音的頭圍……

自然，娛樂大V們又是一波自動跟進。曝光量，妥妥的。

除了線上線下的聯動，線上的事件型互動，在演員的配合下，也是起承轉合玩得6到飛起。

用明星的親和力來求“想看”，這一招兒未來一定會頻繁出現

近一個月後，糗事爆料的影片放出，又@一票明星助陣，在映前帶動一波熱度。

這段“爆料”短影片在微博上的播放量達到1500萬+

基本上，這次操作從包裝形式感（明星互動調侃），到目的指向性（拉昇貓眼想看），以及明星個人形象維護（親民接地氣），基本是一波邏輯清晰、形式活潑、效果顯著的營銷動作。在核心策略的範圍內，輕巧且高效。

總結一句便是：CP感營銷，一有利於電影，二給藝人形象加分，何樂，而不為呢？

營銷觀感：明星肯配合，便已成功一大半

再切回到最初的話題：電影營銷，到底能不能直接推動票房的轉化？

即便拿不出確鑿證據，深叔還是會傲驕地說：當然能。

只要做好八個字：緊抓受眾，玩轉互動。

最後，若還要再感慨幾句的話，那就是——

電影營銷中，有無明星藝人的配合，無論是操作難易度還是最終效果，都是天壤之別。

不僅僅是男女主，從抖音活動到首映現場，《超時空同居》都將藝人資源發揮到了最大化

這一點，懂的自然懂，無需多言。

而《超時空同居》中的雷佳音與佟麗婭，或許是較少作為主角登上大銀幕，又或許是特別喜愛自己這次的出演，總之，兩人在整個宣傳期中的配合，都堪稱業內典範。

所以就說一句期許吧：

希望雷佳音同志，就此邁入準一線後，居安思危，小心謹慎，這麼好人緣的人設，一旦崩了，就太可惜啦。

電影其實本身並不需要怎麼營銷，因為每一部電影都是自帶熱度與流量，但凡有明星加入出演的話，那更是會受到諸多矚目。

不過，一般電影的營銷現下分為四種：

第一種，官方宣發，這種就是由官方透露的目前拍攝情況，完成進度，選角，定檔，票房等資訊。

第二種，公關宣發，這種就是由官方提供稿件或者別人寫的公關稿形式在各大媒體上進行宣發。

第三種，影評式宣發，這種相對自由些，一般情況下是會先聯絡有點名氣的影評人先行觀看，也就是所謂的“看片會”、“首映會”或者“觀影會”，可能有些人不太明白這幾個詞的意思，“首映會”一般指官方宣佈定檔舉辦的提前看片會或0點首映，這種情況下一般會有明星路演；“看片會”可能為邀請一些有名氣的影評人或者官媒提前看；“觀影會”這種形式一般是以愛看電影的粉絲為主，不乏明星粉絲。

第四種，自媒體宣發，目前的形式是和平臺進行合作，設立獎項，從中選取符合主題最優秀的人，給予一定的鼓勵。

不管哪種營銷方式，根本目的都是為了推廣這部電影，讓更多人知道這部電影，從而帶動票房。

電影的營銷其實演員就決定了大半了，演員的人氣高，這就是基本保障。

第三，就是時間點。戰狼當時恰逢八一建軍節，這是大社會背景啊。另外，避開強勢巨頭電影。畢竟都是搶使用者時間嘛。

從這三個因素考慮，應該能實現成功。