比較同檔期的《夏目友人帳》和《醒來之愛的呼喚》，《比悲傷更悲傷的故事》的票房表現不要太出眾，甚至力壓奧斯獲獎影片《波西米亞狂想曲》、王小帥時代鉅作《地久天長》、華納兄弟嘔心續作《樂高大電影2》，只有自帶現象級話題的漫威超級英雄電影《驚奇隊長》未受波及。

簡單地說，這是一部翻拍自南韓同名電影，不僅型別和題材很應景，而且針對受眾精準打擊，片子情節流暢，感情豐沛，完成度高，想來，這也是其數日蟬聯臺灣票房冠軍，獨霸國內白色情人檔的核心競爭力。

前有《前任3：再見前任》的現象級話題，後有《比悲傷更悲傷的故事》的開掛式票房，愛情這個永恆的人生話題，此番又被下了怎樣的毒藥？

正在進行時的愛情電影“歧路”

如果說《廬山戀》成就了中國產愛情電影的新標杆，那麼國內愛情片的票房井噴或多或少與臺灣電影有關。

藉助《海角七號》的餘溫，一部名為《那些年，我們一起追過的女孩》的臺灣愛情影片實現了超出預期的“一箭多雕”。

它的成功，開啟了純情愛情的“懷舊風口”，催生了《致我們終將逝去的青春》等“青春情懷片”時代；捧紅了陳妍希、柯震東、蔡昌憲等一批臺灣新生代演員，以及網路作家九把刀；更重要的是，在日、韓愛情偶像劇的夾縫中，為觀眾重樹了臺灣偶像言情電影的高大形象，也為更多臺灣同類題材進軍內地鋪平了道路。

於是，每過上一兩年，就會有一部或小清新或文藝範兒的臺灣愛情電影，成功掀起一陣話題風暴，《我的少女時代》、《盛夏光年》、《愛情凍住了》之後，最近一波是奶茶劉若英的導演處女作《後來的我們》。

眼看“清新文藝+愛情”的元素組合掙了大錢，《傲慢與偏見》、《喜歡你》、《超時空同居》、《南極之戀》等一批國內影片扎堆登陸院線，如絲般順滑的故事、搞怪幽默的情節，廉價狗血的感動，一波又一波向觀眾襲來，畢竟，總有人會照單全收，不愁賣不出去。

今年情人節檔，臺灣青春偶像劇教母陳玉珊，攜王大陸和林允，帶來了新片《一吻定情》，在好片扎堆、競爭激烈的後賀歲片檔，“擠出”了1.72億元。觀眾普遍的評價是，一貫的清新、搞笑、套路、狗血，然後，就沒有然後了。

其實，從《後來的我們》疑似刷票房事件，看得出觀眾的多元化觀影需求正在成為共識。一味的純真、情懷，最後都成了矯情，追求了這麼久的感動，最終不過是感動了自己。

所謂的年度催淚大片、紙巾耗費者

比起同樣出自臺灣的現實題材影片《大佛普拉斯》、《血觀音》，像《愛情凍住了》這類套路屢試不爽的作品，更像是色香俱全的奶油冰激凌，看起來華麗、吃力來爽快，滿足了觀眾的淚腺，但看多了也膩。

看到豆瓣4.8分的評價，我就放心了，再看8億+的票房奇蹟，《比悲傷更悲傷的故事》究竟感動了誰，我試圖想弄明白。

《比悲傷更悲傷的故事》的劇情，甚至很難被稱之為“故事”：

男女主人公張哲凱（代號K，劉以豪飾）和宋媛媛（陳意涵 飾），是唱片公司“黃金搭檔”，然而在私底下，他們是共處一室多年的愛人兼家人，兩人之間有曖昧、有親情，卻只接了一次吻，堪稱“堪比哥們，戀愛未滿”，屬於傳說中最稀有的“最純潔的男女關係”。

用後腦勺都能想到，這種“感情平衡”不可能維持太久。男主果然身患絕症，將不久於人世，為此，男主假意與女主拉開距離，逼她去離開自己，找老實人接盤。女主明知男主的病情和用意，為了滿足其願望，主動勾搭上了已經訂婚的好男人——牙醫楊佑賢（張書豪 飾）。

為了達到目的（實現心願），男主發現牙醫男的攝影師未婚妻Cindy（陳庭妮攝）在外面招蜂引蝶，遂拍下攝影女與別的男人出軌玩曖昧的照片，逼牙醫男就範；牙醫男果然上套，自知頭上長無端出現一片大草原，遂與攝影女大吵一架。

女主勸牙醫男與攝影女複合，以彰顯其善解人意、善良正直的一面；再次，為了達到目的（實現心願），男主告知牙醫男現女友自己的病情和心意，攝影女果然十分感動，遂與男牙醫分手。

牙醫男順利接盤女主，男主把一切安排得明明白白，深藏功與名。婚後，女主果然忘不了男主，偷證件、棄牙醫、找男主一氣呵成。

果然，女主陪在彌留之際的男主身邊，男主不治身亡，女主自殺殉情。片尾，接盤未果的牙醫男跪在男女主的墳前，哭得那叫一個慘。

看到這麼多大寫加粗的“果然”，你看明白了嗎？

愛情的自私、廉價的感動，究竟有多可怕

看完電影，我一臉懵逼，一時語塞，這怎麼可能是愛情片，明明是驚悚懸疑片。

撥開一層層或華麗、或清新、或煽情的外包裝，這不就是賤渣男心機尋接盤、綠茶婊痴情苦殉情的故事。

男女主果然是共處一室十餘年的好戰友，計劃周密、配合默契，雙賤合璧、天下無雙。女主明修棧道，男主暗度陳倉，神不知鬼不覺的達到目標，還將所有人矇在鼓裡。甚至雙雙斃命之後，依然博得不知入套的牙醫男跪地痛哭。高，實在是高。

為男女主矢志不渝的愛情，哭得稀里嘩啦？人生不值得，請補繳智商稅。

看起來是一盤必然“翻車”的愛情遊戲，臺版《比悲傷更悲傷的故事》照單全收，三觀盡毀，卻用生硬的照搬、廉價的煽情，挑逗了太多無知少女和瑪麗蘇阿姨的淚腺。

相對來說，韓版《比悲傷更悲傷的故事》要聰明得多，最開始就將男主的感情描述為抱團取暖的“親情”，兩人的關係限於“模糊的曖昧”，於是，手撕情侶的良苦用心，變得順理成章。

對於女主的突然“移情”，韓版的處理也極為巧妙。透過不斷的閃回，女主終於認識到男主“主動退出”的隱忍和偉大，對自己的感情始終“不離不棄”。

而韓版中牙醫的角色，並不是老實巴交的接盤俠，而是主動擔當了男女主偉大愛情的“引導者”和“爆發點”。

其實，《比悲傷更悲傷的故事》男女主的愛情，出發點是超凡的，落腳點是自私的。因為對感情的自私，無論本片勾兌了再多的催淚和感動，都難以讓觀眾真正融入其間。

再加上，與始終堅持生活化、細節化，注重感情引導，對情緒積蓄和宣洩把握得恰到好處的南韓原版比起來，臺版明顯犯了劇情太生硬、對白文縐縐、感情很突兀、結局不留白的通病，在實際效果上，就顯得狗血、空洞、矯情、廉價。

《比悲傷更悲傷的故事》其實是複製羅密歐與朱麗葉、梁山伯與祝英臺的悲劇核心，意圖展現矢志不渝、嚮往自由的主題。

然而，東施效顰的照抄，味如嚼蠟的執著，特別是主創團隊歪曲、片面、衝動、幼稚的思想表達和創作意境，就已經決定了，本片廉價賣慘、低階趣味、刻意煽情的格局，即便包裝得很華麗、很高階，也不可能救得起來。

《比悲傷更悲傷的故事》我一開始壓根看不進去。看到很多人吹爆它，評分也比較高，讓我很是疑惑。於是我抱著研究的心態，在一次午睡前當做催眠片準備看一會就睡著，就這樣我看完了這部電影。

雖然有些地方確實不好，雖然感覺兩個人真的太矯情，但是有一些橋段，真的讓人忍不住眼淚落下來。

也許我們每個人被戳中點不一樣，但是可能都能從演員的故事中間找到不少共鳴，然後共鳴之後又萌發感動同情關心等等複雜的情緒，然後被劇情和角色的激烈情感表現一帶，自己也會忍不住鼻子一酸。

其實很多時候我們自己不想哭，而是看到對方的淚眼，或者甚至看到第三方的淚眼，我們做為旁觀者反而哭的更兇。

最後的反轉更是切中了很多觀眾的情緒點，前面很多自己的評判，在這裡彷彿找到了註解。先前自己貼上的標籤，自己在這裡默默撕下。

我本人真的特別害怕演員邊跑邊哭的戲份，每次這樣的鏡頭都能把我哭崩潰。

之前岳雲鵬演的豬頭追著柳巖的車大喊:“燕子，沒有你我怎麼活呀...”我每次都哭的很慘。

看到陳意涵邊跑邊哭，真的，鐵石心腸也會流淚。真的很難過，難過到你想說它是一部爛片都不好意思，因為你已經貢獻了自己的情感。在淚水的洗禮以後，你再看自己的內心自己的生活自己的情感，會覺得有種通透感，所以會覺得這場電影看了值得。

我們生活在這個年代，社交娛樂的豐富讓我們少了很多過去人對於愛情的生活的憧憬，對於過去的人來說吃完飯就不知道幹什麼要是能談戀愛就太幸福了。但是很多現代人卻不以為然很多人甚至覺得談戀愛不如打遊戲。

看了這部電影會覺得，身邊人還有人陪著，還是很幸福的，很值得珍惜的。

所以這真是一部很好哭的電影。

也是看了一遍不會再想看一遍的電影。

《比悲傷更悲傷的故事》男女主角身世悲慘，相依為命。男主因病拒絕女主的愛情，並親手把愛人送到別的男人身邊，隨後男主去世，女主殉情。劇情在創新上不夠，觀眾們看到開頭就知道結局了。 再一個，青春期的男女主角，同床十年居然沒有突破最後的防線。而且雙方彼此還那麼深愛對方，這樣的劇情放在古代都不能接受，更不用說在當下這麼開明的社會。同床十年，柳下惠都不一定能這樣… 最後，雖然陳意涵將女主宋媛媛的愛情悲劇演的很到位，很多觀眾被她的演技所折服。但是片中宋媛媛明知道楊佑賢有未婚妻的情況下，還要努力去爭奪，扮演成了小三的角色。最不能讓人接受的是，她與楊佑賢結婚後，心思又不在人家身上，最後還與別的男人殉情。這種帶著傷害式的劇情安排極度不合理，估計也沒觀眾會欣賞這樣的劇情安排。至於說是不是爛片，就是觀眾仁者見仁的事情了。

怎麼說呢，我覺得這部電影還不錯，讓我感觸頗深，能在裡面找到自己的影子。

之所以被說爛片，個人覺得可以從以下幾個方面分析。首先，開局太平淡，讓人看不下去。這部劇前半部，就像紀錄片一樣，感覺就是在講故事，還是一個平淡無味的故事，完全沒有電影的感覺，讓人看不下去，估計很多人都沒看完吧。和自己的心理預期落差太大，後面要麼就不看了，要麼就走馬觀花了掃一眼。其次，這部劇的故事型別本來就是少眾的，最後的結局，雖然像我一樣肯定有覺得好的，但是更多的應該都是對結局不滿意甚至有點反感的，沒有誰是離開誰就活不下去的，最後殉情就有點“反人類”的味道了。最後，這部劇劇情一般，沒有出彩的地方，雖然安排了轉折，有讓人想不到結局，但是總體來說，更像一個記錄片，講兩個人的愛情故事，雖然最後的愛情很感人，但是，這種愛情難以讓人買賬，也就更讓人覺得沒味道了。喜歡這部劇的，也就是像我一樣能在劇中找到自己的影子，或者渴望這樣的愛情的人吧。不過，個人還是推薦有機會了可以耐下心，好好看看這部電影，或許你就會發現不一樣的地方。

首先我要說明一個觀點:我們是看電影，不是聽電影，電影能用畫面交代的事情就不要用臺詞說出來！視聽這個主次要分清楚！

再說說這劇情吧:a男患有白血病被母親拋棄，b女家人出車禍了就剩她一個，兩人生活在一起十多年，一起吃一起喝一起睡，就是沒發生性關係，然後a男知道自己要掛了，就想悄悄的把b女給牙醫，牙醫還是有未婚妻的，a男還要牙醫的未婚妻離開牙醫，牙醫他們成功被拆散後，b女和牙醫結婚了，結果b女放不下a男，原來她一開始就知道a男的病，裝做不知道，就是想讓a男放心;然後a男掛了b女殉情！最後牙醫在ab墓前，痛哭流涕，我也不知道導演想表達啥？表達老實男人就活該遭到你們戲弄？

比悲傷更悲傷的故事說的是牙醫吧！你們哭是因為牙醫我還能理解，為了ab，我只能說:哦！這該死的愛情觀啊！

為何都說是一部爛片？

《比悲傷更悲傷的故事》不管你從哪個維度看，它都不像是一部會成為爆款的片子。

流量大咖，實力戲骨，口碑佳作這些爆款公式裡的標籤詞一個都與它搭不上邊。

可就是這樣一部爛片，爆了。

它在臺灣拿下了影史票房冠軍，在大陸也於昨天完成逆襲，用一場俗套的紅男綠女配，彎道超車，把漫威鉅製輕鬆斬於馬下。

《悲故》一定是幸運的。

短影片時代給它的宣發提供了無比精準的“抖音模式”。

鋪天蓋地的電影雞湯短影片在微博，抖音，快手病毒般地傳播著，和豆瓣上的罵聲好像是兩個摺疊的世界。

同樣鼎沸，卻毫不相干。

《比悲傷更悲傷的故事》

好像每次一部愛情片被捧上現象級神壇，風向都會變得很奇怪。

和《前任3》的時候一樣，這些故作深情的話在大部分《悲故》微博下都能輕鬆獲得高贊。

就算是豆瓣的差評下面，也常常湧現一些不想哭就是沒看懂的情感綁架。

寫這部片也自然也成了一件不太討喜的事情。

畢竟按票房去算，現在開啟這篇文的人，有相當比例被它收繳過眼淚，而當圍繞它的電影批評出現，難免會誤以為是對情緒的連帶否定，產生被冒犯的不適。

我無意去否定大家的情緒，或者嘲諷其廉價感動什麼的，我沒資格評價你們的情緒，我只是希望大家冷靜想想，難道好哭，就不是爛片了嗎？

一

這部片子存在非常多的問題。

首先是對翻拍的遮掩。

片方在宣發的時候非常狡猾地模糊了翻拍屬性，你很難找網路上找到官方或非官方吹水對“翻拍”這兩個字的提及。

但其實《悲故》存在一部非常優質的原版，09年的片子了，在豆瓣依舊還有7.7的高分。

原版講的故事是：

父親去世，母親出走，自己還得了癌症的男主，在年輕時遇見父母雙亡的女主，兩人一見鍾情，搬到一起同床同居。

而男主卻因為顧忌自己身患絕症，時日無多，不敢告知女主自己病情，更不敢和女主確定關係，兩個人就這樣無名分又無性地同床十年。

在男主的最後一年，他發現女生正在和有未婚妻的男二牙醫曖昧，他便順勢調查出了牙醫未婚妻的出軌，想方設法的讓牙醫和未婚妻分手，去和女主結婚，這樣自己也好安心離開。

看完你應該就明白為什麼片方為什麼執意要模糊對翻拍的提及了吧。

因為臺版從人設，劇情，到臺詞，部分機位，部分景別和這原版都毫無區別，片長也基本相同，幾乎就是一次漢化。

就連那場煽情對話裡“想當戒指，眼鏡，這樣可以被你買去永遠在你身邊”這樣的關鍵句都是原模原樣的照搬，沒有任何改動。

可片方大概忽略了，原版的概念吸引人是因為那是2009年，正處於“後藍色生死戀”時代。是癌症，車禍，為了愛犧牲等南韓舶來梗最鼎盛的那十年。

再加上一個敘事結構的創新，它討人喜歡又賺人眼淚自然順理成章。

可現在是2019年，再沒閱片量的觀眾，看看電視劇也早已對這些狗血劇情感覺疲憊了。

中國產八點檔電視劇都不敢這麼演了，你卻依舊照搬，這難免讓整部電影都陷入一種滿地狗血的情感尿性裡，受眾更小，觀眾好感度也自然更低了。

二

當然，梗的俗套還不至於讓他落到5分的區間，它最大的問題出在僅有的一處改編上。

原版的聰明，在於對三個角色設定了三個視角的切換，這種視角切換表面是為了揭露真相，製造反轉，但內裡還有一個作用，就是互相維持人設的平衡。

當你覺得男主的行為自私，電影就拿出女主的視角，用她早就對男主的病知情，不揭穿只是想完成他的心願的動機，來消解男主的自私。

而當你覺得女主的騙婚綠茶，電影就立刻放出男二的視角去告訴大家，他也早就知道，只是真愛+心軟，配合演戲。

所有角色人設中不討喜的那一面都被消解了，電影自然就討喜起來。

但這個臺版呢？

它把男二的視角大量縮減了，還畫蛇添足地加入了一段女主寫告別信的戲碼。

這讓原本人設的三角平衡被打破了，男二牙醫全程都像是被矇在鼓裡的人，陷入一個弱者的語境。

如此之下，女主，男主的自私行為不僅得不到消解，還被多倍放大。

電影也有故意用高密度的旁白，配樂去麻痺觀眾不去考慮男二的遭遇，繼續沉溺於男女主互相成全的偉大。

這確實對很大一部分人奏效了，可我實在不相信當他們冷靜下來回想，會不察覺電影人設的奇怪。

那些嚷嚷二刷的，我保證，你們會為男二再流一次淚的。

當然，我並不同意電影三觀不正的說法，這不是電影的評價標準，更準確的表達是編劇失敗的改編導致人設出了問題。

三

除了這兩個大問題，這部片還有一些文字層面的小問題。

它太過於倚重旁白了。

整部電影最主要的敘事推動力不是臺詞，不是鏡頭，是旁白。

就像是一部PPT電影，旁白說什麼，畫面就出什麼。

特別是男主視角部分，我遇到女主靠旁白，我愛上她靠旁白，我不能和她在一起也靠旁白，

為什麼？

再用旁白告訴你，因為我得了絕症。

100分鐘的電影，我看片時粗略估計了一下，旁白佔比可能都不止30分鐘。

而且旁白本身也存在問題，對“悲傷”這個詞的點題太過於刻意了。

明明原版劇情已經對這個詞有非常充足的詮釋了。

這版的旁白卻偏要畫蛇添足，拿悲傷造句，加進去大量QQ空間簽名風格的句子。

比如那句刷爆抖音的“原來習慣孤獨，才是比悲傷更悲傷的故事。”

誰能告訴我，這句話到底和劇情到底有什麼關係？或者說，它到底想表達什麼？

還有那句“人一旦陷入愛情，就很難逃脫出來了”，這又是哪年的愛情觀了？

這到底是《比悲傷更悲傷的故事》還是為了悲傷而悲傷的故事？