清朝初期的書法名家，我想大致可分為四大類：

一、清朝前期書壇的主流是帖學派，康熙好董，乾隆好趙，董趙書風風靡天下，代表書家是“清四家”和張照。

“清四家”是指的：翁方綱、劉墉、梁同書、王文治四人。

劉墉，就是著名的“劉羅鍋”，他有“濃墨宰相”之稱，王文治有“淡墨探花”之稱。

“劉羅鍋”就不用介紹了，大家都太熟了。

一提“劉羅鍋”首先想起的是馬三立老先生相聲誇住宅裡一句臺詞：

“唐伯虎的美人兒，米元章的山水，劉石庵的扇面兒，鐵寶的對子，鄭板橋的竹子，松中堂的一筆“虎”字。

欣賞一下“劉石庵的扇面兒”

“天下三梁(指梁同書、梁衍、梁國治)，不及江南一王”，王夢樓得董其昌神髓，喜用長鋒羊毫和青黑色的淡墨，運筆柔潤，墨韻輕淡，行間布白，疏朗空靈，氣格風神極其婉美。

王文治的對聯，那是真好！

我還是最喜歡張照的書法。

他的書法是跟著他舅舅王鴻緒學董其昌，後來又學米芾，受趙孟頫影響較大。

乾隆評他的書法說：“書有米之雄，而無米之略，復有董之整，而無董之弱，羲之後一個，舍照誰能若，即今觀其跡，宛似成於作，精神貫注深，非人所能學。”

清邵松年說：“本朝畫山水以麓堂司農為第一，書法則首推張文敏。”

二、明初之“臺閣體”到了清朝演變成以黑大圓光為特徵的“館閣體”，代表人物是“康熙四家”——姜宸英、笪重光、何焯、汪士鋐。

三、還有一些文人書法家藉助書法，抒發壓抑的情感。代表人物是王鐸、八大和傅山。

王鐸與黃道周、倪元璐、傅山待互相鼓吹，標榜風力氣骨。用筆恣肆奔放，結體奇倔險怪，章法錯綜參差，對後世影響很大，有“后王勝先王（王羲之）”一說。

傅山論書強調人品，反對奴俗氣，提倡“寧拙毋巧，寧醜毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率疆安排。”其草書成就最高，點畫糾結纏繞，筆勢淋漓酣暢，大氣磅礴，充分體現了明末清初大動盪之中的時代特徵。

“八大山人”朱耷，啟功先生詩中稱之為“朱驢”。

八大書法用筆，有兩個極突出的特點，一個是“簡”，一個是“圓”。

他的作品是很難尋找到他書法的來路的，清代的邵長衡說：“山人工書法，行楷學大令、魯公”，但我們仍然很難發覺他的作品與後來的“八大體”有任何蛛絲馬跡的聯絡。

他的字結構奇崛，用筆雖簡練卻沉實，提按微弱到了極其隱含的地步。

四、民間書法以“揚州八怪”為代表，將書法各派和國畫進行融合，產生特殊的藝術效果。其中以鄭燮、金農、黃慎、汪士慎四家成就較高。

最最著名的當然是鄭燮鄭板橋了。

他的書法，用隸體摻入行楷，自稱“六分半書”，人稱“板橋體”，在中國書法史上是獨樹一幟的。

最著名的當然是——

金農是揚州八怪的核心人物

他生活在康、雍、乾三朝，因此他給自己封了個“三朝老民”的閒號。金農初不以工書為念，但是他的書法造詣卻是“揚州八怪”中成就最高的。

他首創“漆書”，是一種特殊的用筆用墨方法，行筆只折不轉，象刷子刷漆一樣。這種方法寫出的字看起來粗俗簡單，無章法可言，其實是大處著眼，有磅礴的氣韻。

先說到這裡吧！

在清代初期的書法，雖然也仍舊延續著明代書法的一些面貌，但是已經有截然不同的發展了，一些由明朝進入清朝的書法家，承接的書法方面主要是張瑞圖、倪元璐、黃道周等人的書風。在這一時期重要的書法家主要有王鐸、傅山、八大山人等。但是他們這一路的書風並沒有得到進一步的發展。由於康熙酷愛董其昌的書法，將他的書法奉為典範，所以才受到世人的推崇，在明朝前期的臺閣體書法演化成了此時的館閣體。也在這一時期比較盛行代表人物主要有沈荃等人，而面對書法的這些形式，清代初期也有一些書法家開始致力於漢碑。所以在這個時期也出現了一些隸書名家，比如朱彝等等，王鐸的行書和草書的成就最高，他的代表作品主要有《草書杜詩卷》、《臨骨法帖》等等，傅山與八大山人都是著名的移民書畫家，在書法上也一樣追求“氣骨”二字，代表作品主要由楷書的《逍遙遊》，隸書的《七律四條屏》，行書的《丹楓閣記》，草書的《高適五律》等等。八大山人的書法受董其昌的書法影響。但因為他們所作書法時的心境不同，所以也呈現出了不同的面貌，八大山人的作品主要有《草書聯》、《河上花圖卷題跋》等等。當時比較流行的館閣體主要追求的是“烏、方、光”的書寫效果。但是這種書寫比較千人一面，沒有生氣，也導致了當時這種風氣的低迷。

我是書畫及文史雜談，一名書畫愛好者。關於清朝初期的書法家及作品，經查閱相關資料，清朝初期的書法主要是繼承明朝餘緒，在書壇有影響力的書法家仍是明代遺民，主要有以下幾位：

一，王鐸（1592-1652）字覺斯，一字覺之，號十樵、嵩樵，又號痴庵，痴仙道人，別署煙潭漁叟，河南孟津人。明末清朝初書畫家。他的書法與董其昌齊名。作品《擬山園帖》、《琅華館帖》。

二，傅山（1607-1684）明清之際道家思想家、書法家、醫學家。初名鼎臣，字青竹，改字青主，又有濁 觀化等別名。漢族，山西太原。傅山於學無所不通，經史之外，兼通先秦諸子，又長於書畫醫學。

三，朱耷（1626-1705）明末清初畫家，書法家。中國畫一代宗師。字雪個，號八大山人，個山，人屋、道朗。江西南昌人。明亡後削髮為僧，後改通道教。八大山人書法成就也很高，但被畫名掩蓋，注目者不多，黃賓虹曾稱其書法第一畫第二，確為至言。

四，歸莊（1613-1673）明末清初書畫家、文學家。一名祚明，字爾禮，又字玄恭，號恆軒，又自號歸藏、歸來乎、懸弓等。江蘇崑山人，明末諸生，與顧炎武友善，有“歸奇顧怪”之稱。順治二年在崑山起兵抗清，兵敗亡命。善草書、畫竹。

五，宋曹（1620-1701）字彬臣，號射陵，又號耕海潛夫。明泰昌元年生於鹽城縣北宋莊。明末清初大書法家，他工書能文，對書法造詣很深，著有《草書千字文》、《杜詩解》、《會秋堂詩文集》。

【文藏來答】清代翰林，多以科舉優勝而入，於是成為引領書風之翹楚，其書風又與帝王喜好相關，在當朝備受推崇。

清代前中期，尤其是康乾時期，帝王尚帖學，書學推崇正統，從追“二王”到臨“董趙”，整體書風呈現出工整勻稱、端正秀雅的面貌。這種風格的形成是能否“昭敬謹之意”、衡量“善書”的表現。

清 陳廷敬 七言聯 130cm×30cm×2 瀋陽故宮博物院藏

陳廷敬，字子端，號說巖，晚號午亭，清代澤州府陽城（山西晉城市陽城縣）人。順治十五年（1658）進士，後改為庶吉士。有很強的帖學功底，是清代初期的代表性書家，更是一個善於融會貫通、博採眾長而又創新不足的書家。他是清初學者型書法家，詩文也精工。從院藏《清陳廷敬行書七言聯》看，有元代趙孟頫和明代董其昌的元素，其外貌圓潤而筋骨內涵，點畫華滋遒勁，結體寬綽秀美，點畫之間彼引呼應十分緊密。外似柔潤而內實堅強，形體端秀而骨架勁挺，這都是受到了前人筆法和結構的影響。

清 查昇 五言聯 120cm×27cm×2 瀋陽故宮博物院藏

查昇，字仲韋，號聲山，浙江海寧人。清康熙二十七年（1688）進士，選翰林院庶吉士，授編修。時康熙帝選儒臣侍值以備顧問，他經薦入直南書房多年，累遷至少詹事。院藏《清查昇行書五言聯》《清查昇行書北山移文字卷》書法秀逸，得董其昌神韻，對聯尤為精妙。康熙帝稱讚說：“他人書皆有俗氣，惟查昇乃脫俗耳。用工日久，自爾不同。”查昇辦事又謹慎勤敏，備受器重，康熙帝賜書、畫、御筆、硯臺，賜第西華門，並御書“淡遠”堂名。品行高潔，待人不分貴賤，一視同仁。四方求書法者甚眾，他經常在晚上燃燭揮毫。

清 汪士鋐 215cm×51cm 瀋陽故宮博物院藏

汪士鋐，字文升，號退谷、球泉、松南居士，長洲人，康熙三十六年進士，康熙四十六年官至左中允。《四朝書錄》記載：“書法國朝第一，與姜西溟稱姜汪。”院藏《清汪士鋐行書軸》，行書四行，具董其昌書風。落款“汪士鋐”。

清 陳邦彥 隔扇貼落 68cm×45cm 瀋陽故宮博物院藏

陳邦彥，康熙四十二年(1703)進士，授翰林院編修，入值南書房，後升侍讀學士。乾隆初官至禮部侍郎，詩文典雅有致。善書法，尤工小楷，在侍直內廷時，常奉命校讀御製碑版文，並奉敕繕寫。院藏《清陳邦彥行書七言》兩副行草宗法“二王”，字型寬展秀髮，《清陳邦彥行書隔扇貼落》出入“二王”深得董其昌筆意。

清 張照 臨董其昌書蘇軾真一歌 30cm×115cm 瀋陽故宮博物院藏

清代帝王書學崇尚正宗，乾隆把張照推至極高的位置，樹立這一典範與清代統治者的文化政策是一致的。《清史稿》中《張照傳》記載，張照，字得天，江南婁縣人。康熙四十八年進士，改庶吉士，授檢討，南書房行走。雍正初，累遷侍講學士。照敏於學，富文藻，尤工書。其以苗疆得罪，高宗知照為鄂爾泰所惡，不欲深罪照，滋門戶恩怨。重惜照才，復顯用。及照卒，見照獄中所題白雲亭詩意怨望，又指照集憤嫉語，諭諸大臣以照已死不追罪。後數年，一統志奏進，錄國朝松江府人物不及照，乾隆帝覆命補入，謂：“照雖不醇，而資學明敏，書法精工，為海內所共推，瑕瑜不掩，其文采風流不當泯沒也。”院藏《清張照臨董其昌書蘇軾真一歌行書卷》是張照學董其昌的書風的經典作品，張照受董其昌的薰陶，由董氏入門後跳出樊籬，變其董字的秀媚兼為厚重，成為乾隆時期書風轉變的先導。

清 劉墉 210cm×54cm 瀋陽故宮博物院藏

與張照的秀媚兼變厚重不同，劉墉的厚重出於古法，是乾隆時期的厚重一派。劉墉，山東諸城人，大學士劉統勳子。乾隆十六年進士，改庶吉士，散館授編修。累遷至內閣學士，入直南書房。乾隆四十七年，授工部尚書，兼署禮部，在上書房總師傅上行走。從院藏《清劉墉行書詩軸》《清劉墉行書詩卷》這兩幅書法作品看，劉墉的書法主要取法顏真卿和蘇軾的風格，既有顏真卿的厚重、遒勁用筆似“綿裡裹鐵”，又有蘇軾書風的平和自然。這兩幅書法作品自然流露，書寫時“悠悠不迫”，點畫和結字都很“松活”，給人一種“閒適”的審美感受。與儒家中庸的思想相吻合，極顯中和之美。同劉墉並稱“濃墨宰相，淡墨探花”的王文治，工書法，得董其昌神髓，文治平日喜用淡墨，以表現瀟疏秀逸。院藏王文治多幅書法作品，以《王文治行書七言》《清王文治行書軸》為最。

清 王文治 308cm×68cm 瀋陽故宮博物院藏

清代帖學以“二王”為宗，崇尚“董趙”，這與清代統治者宣揚其正統地位有一定的關係，維護了封建社會統治中的政治地位。帝王透過樹立翰林書家典範來宣揚自己的書法審美觀念，透過善書大臣之名樹立皇權書法審美標準。帝王與翰林的書藝互動中，翰林們常用“古法”“泰山北斗”等詞讚美康熙的書法，常用王羲之的書法作比較，原因是康熙在評價自己的書法時，最得意之處莫過於“正宗”。帝王崇尚書學正宗，有著深刻的政治和文化寓意。“上有所好，下必甚焉”從上述院藏清代翰林書法作品看，書風相對統一，一改清初書法雜亂，力推“二王”正統一脈的董氏書風，以中和典範為美，傳承漢文化的正統地位，贏得漢人文化及心理上的認同，維護統治地位起到了積極的作用。

（因篇幅限制，原文有刪減）

清代的書法被人們公認為是書道中興的時代，在繼承前朝書風的基礎之上，又有所重振和復興。清代前期，政治局勢尚不穩，書法基本繼承了明代末年狂放不羈和憤世嫉俗的風格，這一時期的書法發展與帝王的喜好有很大關係，皇帝大多喜愛“館閣體”，如順治帝愛臨黃庭堅書、康熙帝推崇董其昌書、乾隆帝以趙孟頫書為重，時人以皇帝的喜好為喜好，出現了一大批臨帖書法大家。清代中期，隨著漢魏碑刻的不斷出土，興起了金石學，除了研究史料外，這些碑刻也為書法提供了全新的資料，開創了碑學，形成了清代自身的書法特色，至清末時臨碑之風依舊盛行，並影響至當代書法。

清代書法發展史上湧現了一大批書法名家，新鄉市博物館藏有部分名家書法作品，本文精選幾幅以饗讀者。

《傅山草書條軸》

此藏品紙本，書法內容大致為：“高秋逢令節，猶阻故園觴。望裡雲千樹，吟邊雁幾行。老嫌身是客，時至露為霜。為報東籬菊，應留幾瓣黃。”此為一首五言律詩，高秋之日的景色中寄託對故國的感傷。詩文左下方有題款：“傅山書”，款下鈐“傅山之印”白文方印。

傅山（1607〜1684），初名鼎臣，後改為山，字青竹，改字青主，又號朱衣道人、觀化翁、公他、石頭、石道人等，山西太原人，是明清之際道家思想家、書法家、文學家、醫學家。傅山在書法上的造詣頗深，清代史學家全祖望所著《陽曲傅青主先生事略》有載：“工書，自大小篆、隸以下，無不精，兼工畫”，其書法被時人尊為“清初第一寫家”，還提出了“寧拙毋巧，寧醜毋媚，寧支離毋輕滑，寧真率毋安排”的書法藝術理論。傅山書法中成就最高的當屬草書，其草書作品用筆灑脫，書風奔放，勁力深厚，草法連綿不絕，給人以痛快淋漓的視覺感受，對後世影響深遠。

《張照行書條軸》

此藏品紙本，書法內容為：“輦下同斟除夜酒，花前盡是故鄉人。”文左側有題款：“雪莊句，張照”，款下有鈐印兩方：上方為“張照之印”白文方印，下方為“得天”朱文方印。從題款可知，此句出自清代詩畫家繆謨的詩句。繆謨，字丕文，又字虞皋，號雲章、雪莊，張照曾推薦他入《律呂正義》館，其詩文清麗，善畫山水，尤長樂府，有《雪莊樂府》等著作傳世。

張照（1691〜1745），字得天，號涇南、長卿、天瓶居士，室名法華盦，松江府（今上海松江區）人，是清代藏書家、書法家、戲曲家、書畫目錄整理者。康熙四十八年（1709）進士，官至刑部尚書，預修《大清會典》。張照天資聰穎，19歲高中進士，工詩善文又精音善畫，人稱“名樓、妙文、好字”，合為“三絕”。其書法初學董其昌，後從顏真卿、米芾、趙孟頫等，楷書婉麗圓潤，是清代“館閣體”代表之一，行草氣魄渾厚，行筆流暢貫通。張照書法受康熙、雍正、乾隆三朝皇帝喜愛，曾常為乾隆帝代筆，乾隆帝評價其書法：“書有米之雄，而無米之略，復有董之整，而無董之弱，羲之後一個，舍照誰能若，即今觀其跡，宛似成於作，精神貫注深，非人所能學。”

《梁巘行草條軸》

此藏品紙本，書法內容為：“古木陰中生白煙，更於何處見流泉。偶隨曲屈尋源去，直至人家竹塢邊。”此詩應出自元代畫家高克恭七言詩《即是》，原詩句為“古木陰中生白煙，忽從石上見流泉。閒隨委曲尋源去，直到人家竹塢邊”，梁巘書這首詩有稍加改動。詩文左側有題款：“聞山樑巘”，款下有鈐印兩方：上方為“梁巘私印”白文方印，下方為“松齋”朱文方印。

梁巘（1710〜1788），字聞山、文山，號松齋，又號斷硯齋主人，亳縣（今安徽亳州）人，是清代著名書法家、書學理論家、書法教育家。梁巘“以工李北海書名於世”，書法造詣頗深，博涉諸家，真書、行書皆長，尤擅草書，書風清峻流暢、爽健秀逸。他與乾隆年間的張照、王澍、劉墉、王文治、梁同書等重要書法家齊名；與錢塘（今浙江杭州）梁同書並稱為“南北梁”，二人又與會稽（今浙江紹興）梁國治，稱為“三梁”；因與曲阜（今山東兗州）孔繼涑俱學於張照，又有“南梁北孔”之稱。梁巘不僅是著名書法家，還是一位書法理論家和教育家，有不少書法著作流傳於世，亦曾出任循理書院院長，執教十幾年，培養了一大批書法家，其中最著名的當屬清代書法大家鄧石如。

《劉墉小楷行書手卷》

此藏品紙本，書法內容有兩部分，一是唐代李公佐所撰傳奇類小說《古嶽瀆經》中關於大禹治水的神話傳說，“禹理水，三至桐柏山，驚風走雷，石號木鳴，五伯擁川，天老肅兵，不能興。……鴟脾桓木魅水靈山襖石怪，奔號聚繞，以數千載。庚辰以戰逐去。頸鎖大索，鼻穿金鈴，徙淮陰之龜山之足下。俾淮水永安流注海也。”二是北宋大文學家蘇軾所寫《送喬仝寄賀君六首(並敘)》，“舊聞靖長官、賀水部，皆唐末五代人，得道不死。……元祐二年十二月，仝來京師十許日，餘留之不可，曰賀以上元期我於蒙山，又曰吾師嘗遊密州，識君於常山道上，意若喜君者。作是詩以送之，且作五絕句以寄賀。君年二十美且都，初得惡疾墮眉須。……狂吟醉舞知無益，粟飯藜羹間養神。”文後有落款“戊申處暑日書於天香室，劉墉”；款下有兩方鈐印：上方為“劉墉之印”白文方印，下方為“東武”朱文方印；手卷有兩方朱文鑑藏印：“日觀後半道人”和“蒲竭山房”。

劉墉（1719～1804），字崇如，號石庵，另有青原、香巖、東武、穆庵、溟華、日觀峰道人等字號，祖籍江蘇徐州豐縣，出生于山東省高密縣逄戈莊人（原屬諸城），清代著名政治家和書法家。劉墉以為官清正廉潔聞名於世，“宰相劉羅鍋”可以說是家喻戶曉。他不僅做官出色，書法造詣也甚為深厚，是清代著名的帖學大家，被世人稱為“濃墨宰相”，與成親王、翁方綱和鐵保並稱為“清代四大書法家”。其書法初學趙、董，“珠圓玉潤，如美女簪花”，中年後學蘇東坡、顏真卿、鍾繇等，筆力雄健，舉勢堂皇，墨色濃重沉鬱，晚年後潛心碑學，書法歸於平淡而又入爐火純青之境。劉墉的書法深受乾隆皇帝的喜愛，時人對其評價也很高，清代學者徐珂所著《清稗類鈔》中有載：“諸城劉文清書法，論者譬之黃鐘、大呂之音，清妙明堂之器，推為一代書家之冠，蓋以其融會歷代諸大家書法而自成一家，所謂金聲玉振，叢集賢之大成也。”