點測光是指對一個點進行測光，該點通常是整個畫面中心，佔全圖9%左右大小進行測光，這種方法的好處是可以根據攝影師的喜好， 對某一個畫面中，認為最適合地方進行測光，而不受其它影響，特別是場景中明暗對比強烈的時候， 或者是被拍攝主體進行正確測光，而不會被附近的其他光線干擾了測光。比如當你拍人像的時候， 就完全有必要針對臉部進行點測。當你拍攝大光比照片的時候（比如一半天空， 另一半在陰影裡） 你就需要對你希望曝光正確的部分進行測光。

由於測光點不一定在構圖的中心，這樣就需要對你想正確曝光的點進行測光，測光後需要重新構圖，這樣就有了AE鎖，就是測光鎖，當測光完成後 可以鎖定曝光量，再進行構圖對焦拍攝。 一般來說，你的對焦點，基本就是你所需要正確測光的點，具備點測聯動的相機，測光點就是對焦點，那麼你就可以直接構圖對焦，自動測光。如若不是，則需要上述先測光，後構圖對焦的操作。

點測光，以前顯得很專業的一種測光方式，隨著現代數碼相機智慧化，使用的人和使用場合越來越少了。

為什麼這麼說？因新相機的測光方式越來越多，越來越智慧。在傳統幾種方式基本上，有了人臉優先測光，對焦點連動測光等，在平均測光或重點測光基本上，開啟這幾個選項，基本夠用。

再加上數碼實時取景，實時曝光，所見即所得，可以說，數碼相機本身就是一塊測光表。

個別場所需要區域性精確測光情況下，不妨用手動曝光，反而比點測要方便很多。

初學者，能搞明白概念就可以了，不建議常用點測模式。突發性的搶拍不方便。

點測光：又稱重點測光，是對取景範圍中的1％－5％區域內測光。

點測光模式用的極少，也不易掌握。但在某些情況下，點測光卻能發揮出重要的作用。瞭解在何種情況下應該使用點測光，並能正確使用點測光，一方面可使主體曝光精確，另一方面利用“感光寬容度”來創造出現實中無法看到的奇妙圖片。

點測光模式適用的情況：點測光方式在取景內光線分佈不均而且反差很大的情況下適用。這種情況如果不用點測光，可能會造成需要表現的主體曝光不正確，太亮至白或者是太暗沒有細節。 曝光鎖定：在使用點測光模式前，需要了解曝光鎖定的使用。

相機點測光的測光點在取景區的中心。使用點測光的時候，需要把取景區中心點（點測光的測光點）對準需要表現的主體來測光。如果在你想要表現的取景中，表現主體並不在中心點，可以先用點測光的測光點對準錶現主體進行測光，並使用相機的曝光鎖定功能鎖定對主體測光的資料，最後根據自己的想法，重新構圖，對焦後按下快門。

有些相機不能提供單獨的曝光鎖定和對焦鎖定，也可以先對主體點測光後記下曝光資料，然後把相機的拍攝模式設定為M檔，按點測光的資料設定曝光資料，然後進行構圖和對焦。

個人感覺， 點測光在舞臺燈光演出場合比較有用，還有拍攝日出日落，點測光我是經常應用，現在的相機已經很智慧了，比如日出，拍攝前可以在顯示器中選取最亮 與 最暗 的中間處點測光。每個人的拍攝手法不同，各有所長，不能一概而論，只是建議。舞臺演出更是難拍，尤其是背景是led 大屏的情況下，人物屬於逆光之下，更是點測光的應用場合。我這是說的普通一般演出，像省臺以上就沒必要這樣了，因為他們的燈光佈置特別到位，頂燈 側燈，面光燈，拍攝沒有壓力。以上只是個人見解

除非你的攝影題材是“舞臺”或者“飛鳥”，或者你使用的相機是10多年前的老古董，否則點測光功能作用不大，完全可以忽略。

攝影的“點測光”功能作用就是隻“採用”畫面中“極小的區域”作為測光依據，進行自動測光，而忽略了周圍的絕大部分面積。

值得一提的是，“點測光”功能中，這個“點測”的區域並不是固定的。一般的講，全畫幅的相機，例如佳能的1DX系列，“點測”的區域一般是整個畫面的1%~2%左右。而低檔的APS-C畫幅單反相機，由於測光系統往往都是全畫幅產品的閹割版，所以半畫幅單反的點測面積大概是畫面區域的3~5%。

佳能的單反裡面，除了頂級的1D系列，其他的產品使用“點測光”功能的時候，測光區域都只能是畫面的中心點。而支援“點測聯動”的產品，當你的對焦點不在中心點的時候，“點測光”的區域也會隨著對焦點的移動而同步移動。

例如下圖是我以前在烏鎮的一個小酒吧拍的照片，在射燈下，歌手被照亮。而背景與前景觀眾的人頭則是暗黑的區域。在以前的老相機上使用評價測光，這樣的場景肯定會過曝。因為相機無法分辨畫面裡面那一部分是主體，那一部分是無關緊要的區域。

這種情況下，使用點測光對準歌手的臉部點測，然後鎖定曝光拍攝，就可以得到一張合理曝光的照片。

那為什麼說現在的相機在這樣的場景下就不需要點測光了呢？

因為現在的相機影象處理器大大進步了，它們能夠分辨出畫面中的“人臉”，而相機一旦識別出“人臉”，曝光引數就會自動照顧畫面中的這些“人臉”。

點測光的另一個重要使用領域就是“飛鳥”或者舞臺題材。

在大自然中，鳥的顏色有很多種，有白色的、有黑色的，而當它們在高速掠過我們視界的時候，拍攝是非常有難度的。背景往往可能是逆光的藍天，也有可能是順光的地面景物。

光線變化大，主體明暗不確定，背景變化多——這類題材，依然離不開點測光！

下面就是耗子哥使用佳能1DX的點測光功能拍攝的一些圖片，簡單的說一下：

1、深圳灣的海鷗，羽毛為白色，實拍的時候，主體亮度明顯高於背景，而且運動很快。普通的測光模式很容易過曝，而使用點測光+0.7ev的設定，就可以獲得很準確的曝光效果。（為什麼要+0.7ev？因為鳥是白色的，不加補償直接點測，相機就會把白色的高光主體當成18度中性灰處理，出片畫面會欠曝）

馬戲團的表演，背景一片黑，這種情況下，對準演員的身體部分做點測，即可獲得準確的測光效果。這個場景其實就類似“飛鳥”的情況，但拍攝難度低很多。

這個場景是桑巴舞的表演秀，背景是一個碩大的高亮度螢幕，畫面多變。而且舞臺上還有複雜的射燈跟隨舞蹈演員。在這種情況下，我的思路就是點測演員的臉部，+0.3ev補償。（但如果是最新一代的微單相機，這種人臉很明顯的題材就可以交給相機人臉識別去智慧判斷測光了。）

所以，最後重申一下：

1、對於老古董的單反相機產品，點測光+曝光補償是最實用的功能。

例如耗子哥以前用的尼康D70，大部分測光模式極不靠譜，經常欠曝。（10多年前，攝影圈有個笑話，說尼康D70出片，全國陰天，就是笑話D70測光不準的問題）

為什麼有些“老法師”“執迷不悟”的在一切場景下都使用M檔，這其實也跟早期的相機測光系統不靠譜有很大的關係。使用M檔做點測，就省去了移動構圖之前設定曝光鎖定的動作。

2、對於使用新相機的朋友而言，你們現在絕大部分的題材都不需要操心測光問題。

使用raw格式拍攝，並設定評價測光模式，即可搞定95%以上的拍攝題材！

3、拍攝飛鳥、舞臺、特殊的運動的情況下，點測還是很有作用的。但這類題材一般都是職業攝影師的工作領域，業餘愛好者很少會去涉及。另外，有經驗的朋友，使用評價測光結合個人經驗設定曝光補償，也不是不能拍。

點測光，測光面積只佔整個畫面的5%，能精確測光這部分，以達到拍攝者所需要的曝光效果，至於其他的部分曝光如何，那就不再顧及了。據瞭解，單反機中，佳能相機的點測光功能只在中心部位（1D除外），而尼康相機可以點測聯動，就是對焦點設在哪裡，就可以在那裡點測光。點測光用於光影環境複雜的畫面，一般用在拍攝人像時臉部正常曝光，在其他高光比情況下，為保證某小部位正常曝光，也用點測光這個方法。

其實點測光適合於任何場景，例如舞臺攝影、體育攝影、風光片、微距等（這些場景的點測光要根據被攝物的主題來選定）。在反差強烈的複雜光線條件下，點測光模式能有效提高曝光準確性。

點測光模式的作用是：確保拍攝物件與背景間的亮度差異很大時也能正確曝光。大多數用於日出日落、夜間、舞臺、花卉、藝術照等，供參考。

點測光，目前是非常好的測光方式。能不能拍出好照片兒？不知道，這和你的使用技術有關。比如說給你一把最好的槍。槍是好槍。像射擊比賽那種槍。有的人就能打十環，有的人就能打八環，有的人就能打5環。必須人機結合才可以。攝影的測光要比打靶難多了。

攝影中一般有四種測光模式：評價測光、區域性測光、點測光和中央重點測光。

點測光在所有測光模式中，測光範圍是最小的一種，測光偏重於取景器中央，覆蓋取景器中央約3%範圍，以這個範圍的亮度來決定曝光值，其他部分的亮度則忽略不計，所以點測光只能準確測得該範圍區域的曝光量。

我們經常會遇到一種拍攝情景，畫面中的明暗對比強烈，且拍攝主體位於亮部區城，這種情況用點測光模式，對亮部區域進行點測光，讓亮部區域正確曝光，這樣暗部區域會變得更暗沉，主體更凸顯。

所以，點測光適用於複雜光線條件下的場景。

例如，在逆光下利用點測光模式拍攝人像。在選擇不同的部位測光所得到的曝光值都不一樣，逆光中人物主體面部、脖子、衣服光線亮度不同，所以用點測光拍攝要很好控制並善於選擇測光點，才會得到曝光正確的畫面。

攝影測光中，一般有評價測光、區域性測光、中央重點平均測光、點測光等。點測光模式是一種非常準確的測光方式。點測光只測量一個很小的甚至為點的區域進行測光。一般情況下，使用點測光時，先把測光區域對準曝光的主體，半按快門進行測光，然後重新構圖。現在，有些相機基本不需要重新構圖了