影視行業倒談不上，做影片的時候有同感：太難了。

講課的時候，要給自己錄影片，鏡頭會晃動你知道吧。下載了好多軟體想解決鏡頭晃動的問題，未果——比講課累多了。錄完影片，還要剪輯，各種書籍和網站查詢。

所以，後來看到有關子柒老師的提問，毫不猶豫的給她贊同——有些知友會質疑那些影片是不是騙人的，哪怕我是給她騙了，她也是付出了艱辛的努力，我被騙也是值得。

影視行業本身仍然是一種體制，進入到這個體制，難免會被體制所左右和干擾，看起來風光，但是背後的辛酸大家都心知肚明。

每一個影視行業從業者內心深處都有屬於自己的顧慮，還有自己的危機。

寒風繼續吹打著已經搖搖晃晃的影視圈。

從資本退潮的大環境，到陰陽合同、天價片酬以及各種稅收新政的接連出現，當下的影視行業算是跌入了低谷，遇上了一個大坎兒，深處其中的影視公司也免不了要吃這當頭一棒。寒冬最先凍死的不是穿的少的人，而是沒有寒冬意識，毫無準備，仍然在盲目擴張的人。

在此之下，最容易受到打擊的，就是在這個行業裡沒有“精氣神兒”的人。所謂“精氣神兒”就是身為電影人的一種骨氣，一種對於電影發自內心的熱愛和追求。

就像有精氣神的八九十年代，雖然整個社會的物質條件並不富饒，但在百廢待興的新時期中，影視行業迎來了它的黃金時代。

招聘會上，眾多影視企業發出瞭如此感慨。一方面是影視動畫專業大中專學生數量的快速增長，另一方面是影視動畫企業專業人才匱乏。另外影視公司招聘人才，往往自身實力，創意思想，肯學習，會學習才是考慮因素。文憑這些倒成為其次的東西。

婁燁片中《風中有朵雨做的雲》中的宣傳語：會過去，被忘記。“中年危機”其實並不可怕，只要你一步一個腳印，在適當的年齡做適當的事，一切都會迎刃而解。

從事影視行業就等於：我是革命一塊磚，哪裡需要哪裡搬。天天跑劇組，哪裡需要就去哪兒。

對於目前的影視行業，可能是進一步晴空萬里，也可能是退一步海闊天空。未雨綢繆，在行業出現問題不景氣的今天，給自己找一個退路並不“可恥”，而是對自己和社會更負責的表現。

有趣的是，對於大部分影視中低層人士，選擇再就業時，保險是一個入門門檻較低，收入也會有保障的行業。不過對於大部分在行業已經積攢了過多焦躁情緒的影視人，讓大家再去面對面談保險業務看起來更困難。

影視行業是不養懶人和閒人的，在大環境不佳的今天，給自己尋找一份未來的出路，其實已經擺到很多影視人的面前了。

那麼，如果不做電影了，中國的影視人都去做什麼了呢?你是不是也已經想過，要離開這個行業了呢。

1.為了寫一篇影評文章，我把電影從頭到尾又看了三遍，故事主線，細節，人物刻畫，道具，製作，特效，音樂，背景等資料統統仔細的收集整理好，除了電腦文件，還寫了8頁A4紙。經典和有用的臺詞，一句句抄下來，這些用了我整整兩天時間。第三天我開始著手寫作，文章框架想清楚，標題要怎樣才好，故事案例要怎麼插進去，圖片要用到哪些更能表現文章的主題思想，我用一天寫好，又用一天修改三遍，知道我自己非常滿意，我覺得，應該是一片不錯的優質文章了吧，結果提交後，10秒鐘打回來，改了再提交，各種原因打回來。最後倒是通過了，改得面目全非，核心思想早就跑姥姥家了。我就像洩了氣的皮球，壓抑的難受，這也太難了。

2.收集影片素材，野外到處跑，腳崴了，走了4公里，疼痛難忍。半路還被兩隻瘋狗追，我用石頭狠狠的打中一隻狗頭，才把它們嚇跑。終於回到家，發現手機和錢包丟了，各種補卡，各種麻煩。

2019年最後一天，在跨年電影《寵愛》的單日兩億票房中甜甜度過。

根據國家電影局給出的資料，2019年，全國票房收入最終定格在642.66億元，較上年同期增長了5.4%。

作為對比，去年這個數字是9.2%，前年則是13.5%。

但站在2020年的開端，每個電影人的心情，想必都是鬆了一口氣。

畢竟，在太「南」了的2019年裡，電影行業對內，面對著尚未飛走的「查稅黑天鵝」，和尺度不斷收緊的「審查灰犀牛」，對外，面對著宏觀經濟的暗流湧動，貿易戰的打打停停。

從這個角度，5.4%似乎遠沒有表面上那麼令人沮喪。

另一個2019年的數字，則多少令人振奮——

這一年，中國產電影票房佔比連續三年完成逆襲，佔比達到64.07%。

2018年，是「寒冬」開啟的一年（戳此回看18年度觀察）。而寒中取暖的2019，對中國電影到底意味著什麼？

以下，是【深水娛樂觀察】的2019中國電影行業觀察。

微漲

同樣是微漲，和2018年的高開低走不同，2019年之所以令人振奮，首先源於上半年電影市場的慘淡。

2019年的春節，8部大片扎堆春節檔，從內容製作到宣發院線，都牟足了勁，希望打造超越18年的「最強春節檔」。

8部強片，前有黃渤、沈騰、王寶強、成龍、吳京的明星陣容，後有甯浩、韓寒、星爺、麥兆輝等導演的嗨腕對決。白熱化的競爭，一度引發影院排片收「搶票費」的亂象。

發行和影院的博弈，甚至導致《新喜劇之王》的停金鑰事件。

誰能想到，神仙打架的春節檔，前期斥資巨大的宣發戰並未能夠決定戰局。

幾天內，口碑就迅速改變了整個春節檔局勢。

最終，科幻電影《流浪地球》以40億+票房黑馬逆襲，《瘋狂的外星人》和《飛馳人生》各以超20億的票房收官。

事實上，除了爆款《流浪地球》，其他春節檔影片的票房均不達預期。

整個春節長假，從大年初一14億破內地票房單日票房紀錄，到次日票房迅速回落。最終6天58億的綜合票房成績，比起去年57.37億，增長不到1%。

而54億的分賬票房成績，甚至比去年還下滑了近1%，觀影人次也同步下降。

可以說，是票價上漲和影院服務費的提升，為2019春節檔挽回了最後的顏面。

「連春節檔都這樣了，未來幾個月影院怎麼活？」

春節過去，這個問題成了每一個院線經理的心結。

開年的未達預期，幾乎預示了上半年的票房疲軟。

春節後的幾個月，中國產電影幾乎全面缺席。

整個2月份，只公映了17部影片，創7年以來影片數量新低；

3月單月票房，較上年同期減少10億元左右，沒有一部大體量中國產電影公映，除《綠皮書》、《阿麗塔》等引進片，和黑馬《比悲傷更悲傷的故事》勉強撐住場面，電影市場大盤不斷遇冷，單日票房連創新低。

到4月初，單日票房一度跌至3000萬上下，影院經營舉步維艱。

在此情況下，4月底公映的《復仇者聯盟4》，對影院來說堪稱久旱逢甘霖。

預售當天，票房即超1億，首映IMAX場甚至一票難求，排片佔比超過80%。長期焦慮下，影院對《復聯4》一度出現300元皇帝座、天價服務費、退票漲價等報復性漲價的騷操作。

專資辦出手整治後，《復聯4》仍以超40億的票房一騎絕塵。

春節和漫威，扛起了2019上半年近半的票房。

據專資辦資料——

2019上半年，中國電影票房收311.7億元，相比去年同期減少2.7%。觀影人次8.08億，相比去年同期減少10.3%；

中國產電影票房157.54億元，相比去年同期減少16.94%，佔市場份額也從去年的59.21%降至50.54%。

到下半年，好不容易盼來暑期檔，接連幾部備受期待的票房扛鼎之作，或撤檔或撲街，也讓電影人心裡十分不是滋味。同時，中美貿易戰的打響，也讓上半年靠外片救市的前景更加涼涼。

應該說，整個2019年，受種種原因影響，分賬片僅36部，為五年來最低。除狂攬42億票房的《復仇者聯盟4》外，其他大片票房幾乎都不如預期。

直到一部動畫電影《哪吒之魔童降世》橫空出世。

這部新人導演的誠意之作，以一己之力，將中國產動畫電影的票房上限拉昇到50億元體量，振奮了華人對中國產動漫的信心和熱情，也讓差點涼透了的暑期檔以176.80億的成績收官，較去年微漲3億，止住了下滑的頹勢，也保住了最後的榮光。

如今回望，很多人或許下意識認為，2019年最終能實現微漲，靠的是「一京一吒」的崛起。

但事實上，這兩部影史爆款，只是留住了春節和暑期的微漲，直到8月，中國電影總票房都未超去年。

慘淡的現狀，引發了影視行業每一個從業者的焦慮。

博納影業創始人於冬在上影節坦言，「現在只能是抱團取暖，互相參投，共擔風險。資本信心的失去，是影視行業眼下最急迫的問題。」

光線傳媒董事長王長田也在某論壇表示，「現在最大的問題是信心和士氣的問題。現在整個行業士氣非常低落，備案的數量都在下降。」

《流浪地球》和《哪吒》固然是真正的英雄，但真正的逆襲，仍然源於時勢。

建國70週年，這一最大的天時，造就了近五年來最強的國慶檔。

《我和我的祖國》、《中國機長》、《攀登者》三部主旋律，帶來了國慶長假超43億的票房。

《我和我的祖國》票房突破31億元，成為中國有史以來票房收入最高的獻禮片，《中國機長》也獲得了超29億的票房，此外，8月上映的主旋律電影《烈火英雄》也取得了近20億的票房。

主旋律的逆襲，讓影市一掃之前的陰霾，此後中國產電影更是大放異彩，重燃市場的觀影信心。

《少年的你》、《羅小黑戰記》、《南方車站的聚會》、《葉問4》、《誤殺》、《寵愛》等優質中國產電影接踵而至，把國慶的熱鬧一路延續到了年末。

最終這個642.66億，逆襲得有些意外，但也的確來之不易。

潛在的隱患當然也存在——

2019全年，中國新增銀幕9708塊，銀幕總數達69787塊。如雨後春筍般生長的電影院帶來了銀幕數量快速激增，但人均觀影次數、觀影人次的增速卻遠滯後於電影銀幕的增速。

不僅如此，單塊銀幕的產出利潤，也處於並不樂觀的下降態勢。

撤檔

讓這微漲顯得更加來之不易的，還有「寒冬」下政策的收緊。

如果說2019年的柏林電影節，帶火了「技術原因」這個詞，暑期檔原定在上影節做開幕片的《八佰》的波折命運，則給中國觀眾普及了「改檔」和「撤檔」這兩個專業術語。

2019年，先後有《吹哨人》《小小的願望》《少年的你》《沉默的證人》《冰峰暴》等數十部影片更改上映時間。

除同檔期出現預料之外的強大對手外，一半是因「技術原因」改檔。

對於電影投資方來說，改檔就是「九死一生」。

上映時間的改變，意味著前期白費了的宣傳和物料，讓宣發方蒙受巨大損失，至於撤檔，則是從頭再來的徹底涼涼。

2019年，《一秒鐘》《蘭心大劇院》《盜夢特攻隊》《好萊塢往事》《八佰》《刀背藏身》《情聖2》《手機2》《東北往事之二十年》《武聖關公》《妙先生》等電影，先後以不同原因從影院消失。

政治再不是絕對原因，商業也不是全部理由，電影撤檔的原因，開始變得多種多樣。

變數也出現在電影製作的每個階段——

立項、拍攝、後製、審查、電影節展映前夕，電影上映前一秒，甚至批文和龍標都不保證電影的絕對安全。

而政策的不確定性，也一定程度加重了資本的猶豫。

在經濟大形勢向下的情況下，爆款和微漲，並不能掩蓋電影行業的整體艱難。

虧損

2018年6月，光線傳媒董事長王長田在上影節預測，未來一兩年的時間裡，或許會有幾千家影視公司面臨倒閉。

時間來到2019年12月，據天眼查資料——

共有1884家影視公司，在這一年關停。

如果近兩千家公司關停的數字還不夠驚人，那影視上市公司、龍頭公司的境遇才真的令人唏噓。

成立於1992年的印紀傳媒，最早與好萊塢片方深度合作，憑藉《環形使者》《鋼鐵俠3》在國內市場名利雙收，並接連推出《北平無戰事》《軍師聯盟》《長安十二時辰》等熱劇。

2019年，印紀傳媒營收下降超過80%，被深交所摘牌，成為了首支A股退市的影視股。

斥資11億收購東陽盟將威影視的當代東方，因三年對賭期後盟將威的業績跳水，不得不悉數質押全部股份並凍結。

和周星馳進行了深度捆綁，陸續出品了《美人魚》《新喜劇之王》等作品的新文化，淨利潤下降超60%，而驊威文化和中南文化的淨利潤則下降超過1000%。

昔日的明星股華誼兄弟、唐德影視，麻煩也從2018年延續到了2019年。

今年前三季度，華誼兄弟實現營收16.17億元，鉅虧6.52億元，較上年同期下滑298.56%，累計負債超70億元。

掌門人王中軍、王中磊的股權質押率均高達90%，其重金押寶的華誼兄弟電影小鎮，在海口、蘇州、長沙、鄭州四地小鎮先後開業。

但與動不動就高達30億元的投資額相比，前三季度，華誼兄弟實景娛樂僅佔總營收比重為2.26%，較上年同期下滑76.44%。

同樣負債累累的，還有唐德影視。

其斥7000萬巨資二度重拍的《巴清傳》，如果不能在2020年3月前取得播出許可證，唐德影視不僅需要返還相關公司已支付費用，同時需要承擔1.35億元的違約責任。

這對掌門人已經質押超99%股權，負債超25億的唐德影視來說，無疑到了最危險的時刻。

「公司在這樣一個時點上，卻遭遇了創業以來最為艱難的一年」。

華誼兄弟執行Quattroporte王中磊在19年末反思道——

拋開《八佰》檔期調整不說，華誼兄弟電影主投主控專案今年一片空白。作為一家以內容生產為核心競爭力的傳媒公司，這樣的失誤堪稱致命。事實上，這已經是電影團隊連續第四年交出遠遠低於預期的成績單。這四年間，不僅常態化優質內容生產力不強的問題沒有得到解決，甚至還出現了「斷貨」的現象，從最初缺席一個檔期，變成了現在只上映一個檔期，人才的儲備與培養也乏善可陳。我希望電影團隊能清楚地認識到，電影是華誼兄弟最核心的業務，是我們安身立命的根本，更是我們一路走來所有光榮與夢想的依託。

華誼的危機，只是2019年整個影視行業的縮影。

事實上，幾乎所有影視公司都出現了利潤增長下滑，甚至大幅虧損。

就算是光線傳媒、北京文化、華策影視、萬達影視、歡瑞世紀等大公司的新片表現，也談不上令人滿意。

坐擁爆款《哪吒》的光線，原計劃在2019年上映的電影專案有23個，實際上映，僅有11個，不到一半。

推出《流浪地球》的北京文化同樣有23個專案計劃上映，但登上大銀幕的只有9部。

萬達曾在「2019萬達之夜」公佈了20個電影專案，實際上映的數量則為7部。

這意味著，2019年，從電影數量及投資規模而言，尚處於寒冬前夜。

市場的變化，要從2020年開始，甚至更遠的未來，才會真正顯現出變化。

新力量

但寒冬之下，仍有人心懷夢想，一路前行。

從《哪吒之魔童降世》的餃子、《鋌而走險》的甘劍宇、《受益人》的申奧、《過春天》的白雪。

到《羅小黑戰記》的木頭、《被光抓走的人》的董潤年、《誤殺》的柯汶利、《送我上青雲》的滕叢叢、《平原上的夏洛克》的徐磊等等。

2019年，十多位新人導演，帶著自己的處女作亮相大銀幕。

他們有的是電影學院導演系科班出身，有的是編劇、剪輯等資深從業者轉型，當然，這裡面也有自學成才的「婚慶系」、「野生派」。

這些導演的驚人首作，有的獲得了極高的票房，有的摘得了多項大獎。

雖然並不是每一部電影都收穫了市場的認可，但年輕人的新內容和新型別，無疑給中國電影帶來了一股清風。

2019年的金雞獎，首次創立了創投環節，國內電影節的創投單元則遍地開花。

此外，來自壞猴子72變電影計劃、HB+U新導演助力計劃、青蔥計劃、FIRST電影展、薪火計劃等諸多新人扶持計劃也成為了青年電影人的「孵化器」。

2019年，真樂道、壞兔子、壞猴子等知名導演創立的電影公司啟用的大牌監製+新人導演的模式，亦開始開花結果。

年輕人正開始掌握話語權的同時，主流電影型別也在悄悄發生變化。

愛情、喜劇、動作不再是電影市場屢試不爽的票房靈藥，軟科幻、黑色電影、動漫、現實題材等多種型別都開始萌發生機。

內容創新外，新型的宣發方式，也在推動一個又一個亮眼的小奇蹟。

抖音短影片營銷，讓高口碑小眾藝術片《何以為家》，在《復聯4》的壓倒性排片下，收穫近4億的好成績。

淘寶直播賣票，則為《南方車站的聚會》、《受益人》等電影提供了更多可能性。

短影片、直播、網購，這些曾經被視為與電影一起搶奪觀眾時間的休閒方式，正探索著與電影的合作和雙贏。

結語

2019年年末，中國電影的反思者，不止有王中磊。

曾攪起影視行業風暴的馮小剛，蟄伏一年後，在賀歲檔交出了一部異常柔軟的《只有芸知道》。

但這一次，年輕觀眾沒有為馮小剛的老來柔軟買賬。

面對此結果，曾經憤怒的馮小剛也在微博上慨嘆——

時至今日，天地反覆，一眾新銳導演生龍活虎，摧營拔寨，屢創新高，一部影片動輒已是20億起步，不過30億都不好意思慶功。看著團隊搞出的這個一億的大紅海報，不禁感慨，英雄老矣。但仍懷感激，這一億票房乃是250萬觀眾所賜。

英雄老矣，但仍未退場；新人出頭，卻也羽翼未豐。

對於中國電影，過去的2019，是艱難前行的苦中作樂，也是新老交替的希望時刻。

無論如何，2019都永遠過去了。

時代和科技的滾滾洪流，推著電影人無暇回頭，只能一路向前，不管你是否顧得上懷念。