看完了電影《愛有來生》，內心的感受還是久久無法平復，這是一部俞飛鴻用7年時間打磨完成的處女作。剛開始我覺得這部片子很神奇，因為簡單落俗的劇情卻讓我最後哭了，後來想想，讓我感動的不是劇情，而是某種愛的精神。段奕宏和俞飛鴻用眼神和表情把這份愛的精神詮釋的淋漓盡致。《愛有來生》圍繞著一顆銀杏樹，講述了一段人鬼情未了的故事，段奕宏扮演的男主角在片中變身為一個痴情之鬼，前世深深的愛上了俞飛鴻扮演的孤女阿九，但因為兩個家族的仇恨，二人生死別離。段奕宏死後，變成了孤魂守在前世的破廟前的一棵銀杏樹下，深情等待已經投胎轉世的前世愛人50年，此鬼情到深處無怨尤，在銀杏樹下神出鬼沒，銀杏樹葉紛紛抖動墜落，帶出一股驚悚之氣，每天做鬼的阿明都會與今生的阿九在銀杏樹下展開一番對話，然而，今生的阿九，幸福已經有人陪，輪迴路近，茶涼續杯，再也續不上他們前世的約定。這是一部有節制的電影，整部電影沒有像瓊瑤的小說那樣濃烈的表達愛情，也沒有像一些韓劇那樣執著的催淚，鬼魂阿明應莫小玉的要求，把故事講給莫小玉聽，但是出於對她的愛，阿明並沒有點破，莫小玉就是阿九的今生，雖然苦等了她五十年，為了她放棄了輪迴，我能深切感受到，即時對一個鬼魂而言，五十年也很漫長，也會感到辛酸和孤獨……他本來就是一介書生，從見到她的背影，就已經愛上她了，直到她轉過身來，他已經無法自拔了。他不顧她的掙扎，愣生生把她搶回家。從他的眼神中，她已經知道他上當了，對她沒有任何防備之心，但是，他不知道她是一個桀驁不馴的烈女子。他也是一個大男子主義盛行，自以為是的人，他相信，不用經過她同意，只要娶她為妻，給她幸福，阿九終究會愛上自己。阿九不說話，他就默默的陪著她，阿九喜歡杜鵑花，他就派人採來大把的杜鵑裝飾在她的屋子裡，她的心第一次感到悸動。阿九仍然不說話，每天都呆呆的坐在房間透過窗戶觀察著村裡人的行蹤，偶爾煩了也會到外面走走，阿九喜歡騎馬，但又很害怕，他就陪著她，告訴她，不要怕，他會一輩子保護她，不會讓她受委屈，在馬背上，她留下了淚水，她不知道該如何是好，她竟然愛上了仇人的弟弟。阿九仍然是沉默寡言，阿明受不了了，他似乎看破了一切，不知道該如何是好，想不到人生活著的意義，最終，他自以為看開了，跑到廟裡去剃度了，一個人在廟裡過著沒有寄託的日子，是的，阿九後來也跟過來了，沒錯，阿九是愛他的，也在廟外的小木屋住下來陪著他，阿明說那是他人生中最重要最幸福的日子，卻也是最短暫的。不料，該來的還是要來，想留的怎麼也留不住，阿九還是告訴了哥哥村裡人的行蹤，哥哥帶著人殺了過來，阿明的哥哥被殺死，村裡人也被他們肆殺了，知道真相後的阿明就像發瘋了一樣，拿著槍對準了阿九。他開不了槍，那是他最愛的人，她不知所措，她不知道餘生如何面對她最愛的人，她伸出手來，扣動扳機。隨著槍響，她倒在了他的懷裡。來生我會說，你的茶涼了，我再去為你續上……

1996年俞飛鴻第一次讀到了《雲杏，雲杏》，至此念念不忘。

2000年，俞飛鴻開啟了一段艱辛的路，改編《雲杏，雲杏》。

2009年，《愛有來生》終於上映，時至今日，又別十載歲月。

從《雲杏，雲杏》到《愛有來生》，俞飛鴻心心念念，從編撰劇本到雲南拍攝，耗時十年完成了她的這部導演處女座。

十年光陰，俞飛鴻給自己交了一份滿意的答卷。而這份答卷，《愛有來生》的故事，我想從三段等待講起。

第一段等待：是阿明等阿九

阿明和阿九的第一次等待，註定有緣無份。

電影中阿明的哥哥結寨為王，終日打殺，這樣的人註定了四處結怨，仇家滿地。

某一日哥哥的仇家殺了阿明的父母，哥哥勢成以後又殺了仇家九口人命。

兩家的結怨，難了難斷，跨越十幾年，最終了結在了阿明和阿九，這兩個沒有一絲血腥味的人身上。

長大以後的阿明，在山頂偶遇了阿九，這是緣的開始。兩個原本應該血海深仇，不該相識相愛的人，卻在這一刻交匯了。

阿明並不知道阿九是當年那個逃脫孩子的妹妹，也不知道阿九的整個家族都死在哥哥刀下，但阿九知道這一切，烙印在心。

他與她，一個只有愛，另一個除了愛，還有恨。

阿明對阿九的好，是打心底的好，他窮盡心思的去討阿九歡心。

但情深緣淺，註定了他對阿九炙熱的愛，有去無回。阿明換不來阿九紅顏一笑，那句淡淡的：“茶涼了，我再去給你續一杯吧”。

終究在某一個奇妙的點，引爆繼而擊潰了阿明，讓他所有的希望和期待，都飛灰湮滅。

心灰意冷的阿明選擇了出家，遠離塵世。

這一段的等待裡，阿明終究沒有等到阿九的嫣然一笑。

第二段等待：是阿九等阿明

阿九出現在廟門口的那一刻，對阿明而言，是激動？開心？而或不解？

阿明在長久的陰影中，早已淡漠、心死。他理解不了阿九對他的冷淡，同樣他也理解不了阿九突然而來的原因。

他已經成了一個出家人，於是他不見、不聽、不理，像極了一個老僧。

但他終究入不了定，斷不了情。

當破碎的茶壺劃破阿九的手，阿明冰凍的心，一寸一寸的裂開。

那一段時光，是阿明最快樂的時光，對阿九也是一樣。阿明與阿九像極了一對戀人，同桌共話，日生日落，沒有俗世的紛擾，也沒有恩怨的孽化。

但出來混遲早是要還的，六歲的孩童早已長大成人，一場沒有對錯的復仇終於來了。

古廟中，一場大火，幾場廝殺，阿九抓住了阿明的手指，扣響了扳機，她說：“來生我們再會”。

雲杏樹下，一個來生再見的約定。

這一段的等待裡，阿明終於等到了阿九的嫣然一笑，卻只是曇花一現，瞬間歸於塵土。

第三段等待：是已成孤魂的阿明等著早已投世的阿九

五十年的歲月，彈指一揮。

阿明說：“阿九以為我還會活在這人間，於是她早早的去投了胎。而我以為她會來這顆銀杏樹下找我，所以我在這裡等她”。

阿明望著眼前的阿玉，阿玉一如阿九，穿越五十年，隔世的阿玉卻早已忘了阿明。

但於阿明來說，這一切都已經不重要了，他說：

“現在這個故事快講完了，我卻從沒有問過自己，我為什麼要等她。我們前世都身不由己，我以為今生碰到她我們可以再重來。但也許今生她早已生活的很幸福，很快樂。而這就是我所希望的，至於這幸福是不是我給的，其實都不重要了。”

五十年輪迴的道路，走完的這一刻，阿明頓悟了，他釋懷了，也哭了。

道理開口的那一刻，不止說給別人聽，也說給自己聽，阿明需要給自己一個交代，一個理由，一個一去不回的勇氣。

阿九臨死前對阿明說：“來生，如果你不認識我，只要我說茶涼了，我再給你續上，你就知道那是我。”

阿玉望著鏡子裡的阿九，兩個人，一個顆心，陰陽相隔，終於重合。阿玉瘋了一樣的追了出去，阿明卻早已消失在天地間，而這次道別，就是永別。

《愛有來生》，愛一定會有來生，但無需再刻意、再惦記、再糾纏是誰與誰，只要過得幸福，就已足夠。

看過《愛有來生》後，總感覺有什麼東西在心底哽著，不吐不快，憋了幾天之後，還是決定動筆寫下這篇感受，也不能算是影評吧，希望不會有汙方家之眼。 其實，我一直都對愛情片、鬼片什麼的都沒有太大的興趣，更多時候，我的注意力被那些戰爭片、科幻片、喜劇片所吸引。國慶期間，為了看看獻禮片，於是買了一張盜版電影合集，裡面就有《愛有來生》（以下簡稱《愛》），於是，在挑著看完獻禮片後，無意中觀賞了一次電影《愛》。 最開始對這部電影其實並不抱多大興趣，但是看到男主角是段奕宏後開始有了些興趣，這個《士兵突擊》中的硬漢怎麼會出演文藝片，他又會給我們帶來什麼驚喜呢？於是一直看了下去，誰知就被吸引住了，直到一口氣看完全片。現在很多的電影都不太擅於講故事，有的電影看完後甚至還不知道講了些什麼，也許這是某些導演的高明之處吧，但我個人卻偏愛那些擅長講故事、能讓觀眾看得懂的電影，而《愛》劇就是這樣一部電影，而且很巧妙的透過電影向觀眾講了一個悽美的愛情故事。 故事的背景應該是清末到民國初年吧，電影從一對夫妻尋租一間小院開始，一開始的氣氛就有些詭異的氣息，而整部電影也基本上圍繞著這個小院展開。丈夫外出教書，妻子晚上在家泡茶等人的時候突然發現院中銀杏樹下的一個鬼，驚嚇之後卻是人鬼之間相互交流，透過人鬼之間的幾次交談和對話，講述了五十年前一對青年男女之間的愛情故事，整段往事透過鬼的講述娓娓道來，但又不一次說完，而透過兩段倒述完成，既避免了累贅冗長，又恰到好處的把握了電影的節奏，保留了懸念，所以才會引導觀眾欲罷不能，一直看下去，直到結尾，才恍然大悟，哦，原來是這樣子的，在發出明悟的同時，又自然的為主人公的這段感情感嘆和感動！ 《愛》給人的感覺是很唯美的，片中的場景佈置取景都很美麗，人物的服裝也很漂亮，尤其是女主角的服裝，總給人驚豔的感覺，劇中其它人物的服裝也都處置得不錯，在保有自身角色風格的同時，又不會衝擊主角服裝對觀眾的吸引力。另外，《愛》片中的音樂也讓人稱道，在暄染劇情的同時，又控制著片子的節奏，在高潮時恰到好處的衝擊觀眾的心臟，在唯美時適當的抒發柔情，在悲情時讓人慾泣不能，在平淡中偶爾拔動你的心絃！當然，既然是與鬼相關，片中也少不了恐怖氣氛的塑造，但卻又不過分，只是通過幾聲尖叫和急促的音樂來喧染，還是能讓你的心臟保持一下刺激的感覺的！ 最後，《愛》的主題還是關於愛情，導演透過這部電影講述了自己的愛情觀。個人覺得這是一部值得推薦的愛情片，或許你會認為這是中國版的《人鬼情未了》或者是《羅密歐與茱麗葉》，但我認為這就是一部成功的電影，至少這是一部我看過多日之後仍在回味的好電影！

《愛有來生》票房節節高升，催人淚下的愛情故事，唯美大氣的場景畫面、應時應景的配樂以及主演段奕宏、俞飛鴻等各位主創絲絲入扣的演技都讓看過該片的影迷記憶猶新。 《愛有來生》是純粹唯美的愛情悲劇，這份愛情的浪漫唯美，以及不可避免的悲劇結局，尤其對女性觀眾，很有殺傷力。 影片選景很有功力，比如男女主角阿明和阿九第一次相見的那片高山草甸，簡直算得上是美不勝收，這部影片畫面的精緻，還來自於男女主角的造型，尤其是阿九，每一次出場都是不同的華麗模樣。本來，《愛有來生》是要八月末公映的，就是因為俞飛鴻發現，沖印出來的複製色彩達不到原片的效果，所以她寧願費時費力重新洗印。

有人把《愛有來生》比作黛米·摩爾的名片《人鬼情未了》。實際上，兩片的內容相差甚遠，不過，在鬼題材的處理上，兩部影片卻很有相似之處，那就是，鬼不但不驚悚嚇人，還深情款款，更勝於人。但在細節上，《愛有來生》的表現方式是中國式的，阿明死後，怕錯過阿九，沒有急著投胎，而是在寺院的銀杏樹下等了她五十年，這就把他對她的愛在尋常的浪漫情節上又昇華了一個層次。《愛有來生》上映後，如果要評選中國最美麗的女導演，那非俞飛鴻莫屬了。但導演的美麗並不能給電影帶來好運，《愛有來生》區區200萬的票房不知道是不是會為俞飛鴻未來的導演之路蒙上陰影。

《愛有來生》是純粹唯美的愛情悲劇，這份愛情的浪漫唯美，以及不可避免的悲劇的結局。

一顆銀杏樹，一段人鬼情未了的故事。一個是痴情鬼阿明，前世深刻愛上了孤女阿九，但因為兩個家族的火併，二人生死離異。阿明死後，化成孤魂一縷，在一顆銀杏樹下，深情等待已經轉世的前世愛人50年。

因為兩家的的仇恨而不能相愛，就算阿明出家當和尚，但也沒有逃脫最終被殺的結局。阿九和阿明在最後仇殺中雙雙死去。死在一顆千年的銀杏樹下。

阿明在銀杏樹苦等50年，終於等到來世的阿九小玉她是一個名叫小玉的年輕少婦，有個幸福美滿的家庭。今生的小玉還能想起前世的承諾嗎？前世未完的愛情，還可以在今生延續嗎。

阿明對小玉述說往事，小玉感到無比，說他們未來的約定。

小玉:“那約定是什麼？”

阿明說:“九兒跟我說——來生，你若不記得我，我就說:你的茶涼了，我再給續上。你便知，那個人是我”

小玉站起身，不由自主說了句“茶涼了，我再給你續上吧”然後就轉身進了屋。在去續茶的時候路過了一面鏡子，立刻痛哭不止，鏡子前的自己，分明是前世身著嫁衣的阿九。她什麼都明白了可等她重回銀杏樹下的時候，任她呼喊，也再不見了阿明……

剛開始我覺得這部片子很神奇，因為簡單落俗的劇情卻讓我最後哭了，後來想想，讓我感動的不是劇情，而是某種愛的精神，段奕宏和俞飛鴻用眼神和表情把這份精神詮釋的不錯。

這是一部節制的電影，整部電影沒有像瓊瑤的小說那樣濃烈地表達愛情，也沒有像一些韓劇那樣執著地催淚，鬼魂阿明應莫小玉的要求，把故事講給莫小玉聽，但是出於對她的愛，阿明並沒有點破，莫小玉就是阿九的今生

雖然苦等了她50年，為了她放棄了輪迴，我能深切感受到，即使對於一個鬼魂而言，五十年也很漫長，也會感到心酸和孤獨。

他在講故事時柔聲絮語流露出哀而不悲、幽而不怨的深沉，他即將離開時令人心碎的眼神，他眼中慢慢湧上的淚花，他驀然低首的苦痛，他最後滴落的淚水，還有就是阿明離開後，莫小玉從不經意間說出的，"茶涼了，我再去給你續上吧。"的暗語裡驚覺，原來自己就是阿九的今生，於是瘋狂的找尋阿明，但是愛人阿明已經隨風而逝，再也找不回來。

看到莫小玉知道自己是阿九的今生，卻不能與阿明再相愛的心痛，我再也抑制不住的熱淚盈眶。

現在想想，哭的時候可能我也有私心，我借這場電影，把這些年的心路歷程的艱辛，獲得愛情的坎坷，乾脆都放進了這場淚水，一併發洩出來。

人對某種精神的追求，可能和對物質的追求如出一轍，自己缺失的，就瘋狂追求並崇尚，其實我的哭點還可以，不算低，但隱忍而亙古不變的愛情始終是我的軟肋，遺忘、輪迴、等待這些悲情的詞彙始終才能觸及我的靈魂。

愛是等待，是慈悲。愛情是執迷，是感性的燃燒，愛到最後情就會燃盡；慈悲是大愛，是理智的經營，根式有責任的擔當。

慈悲是是受無心，你愛他，他愛你都是發自真性情的，不需要思考。愛情想要永恆，就得懷著悲天憫人的情懷去對待彼此，都得用心，用智慧去經營愛情。

阿明說："我現在才意識到，我從來都沒有問過自己，我為什麼要等她，我們前世都身不由己，我以為今生碰到她，我們可以從頭再來，我可以讓她幸福。

可是我沒有想過的是，也許今生的她正生活的很幸福，就像你一樣，我想給他的一切，她都已經有了，其實我想要的不就是給她幸福嗎?所以只要她是快樂的，這快樂是不是我給的，能不能等到她，都不重要了…"。

在這段看似哀傷，實則釋然的獨白裡，我們體會出真正利他的真誠之愛。懷著慈悲去愛吧，只有這樣愛才能使兩個人的相處達到和諧、長久。

愛有來生，真正的愛，是亙古不變的，不會因為時間流逝，就改變消失，甚至真愛可以超越生死依舊存在。時間是可怕的，它可以讓河流改道，可以讓滄海變桑田，但有一樣東西，時間也無可奈何，那就是真情。"茶涼了，我再去給你續上吧…"今生，珍惜眼前人，用心去經歷生命裡的人和事來生，海闊天空，自由自在！

終於有人提問這部由俞飛鴻自導自演的電影了，這是十幾年前俞飛鴻嘗試做導演自導自演的電影，可惜票房太低。

這部電影除了俞飛鴻親自演女主角，男主角是請的段奕宏，那時候的段奕宏剛剛演了《士兵出擊》，電影上映路演的時候，正是《士兵出擊》剛播完，段奕宏最火的時候，本來以為會大爆，沒想到最後票房只有200萬，而投資就有5000萬（好像是這個數字），賠得血本無歸，俞飛鴻第一次做導演嘗試失敗，自那以後，沒有再看到她擔綱導演的訊息。

這部電影不好看嗎？其實好看的，但比較文藝，整體風格就像俞飛鴻一樣，人淡如菊，還需深品。無論是含蓄深情的愛情，還是前世今生的等待，都是點到為止，讓人雋永回味的，那些大宣洩大表白的場景幾乎沒有。但看完之後，卻讓人潸然淚下，久久不忘。

特別值得讚的是裡面的打戲，槍槍死人，刀刀見血，乾脆利落，絕不拖泥帶水，狠厲又痛快。俞飛鴻為了這部電影的場景就踏破鐵鞋，最後找到了雲南高黎貢山附近取景，還曬出了兩塊高原紅，真的很用心了，畫面美如畫。

可惜，評分不錯，但票房太差。

《愛有來生》是俞飛鴻的導演處女作，於2009年上映。

這部影片講述了一個悽美的愛情故事。

前生：阿明對阿九一見鍾情，於是把她搶回了家。

就在兩人終於建立起感情，覺得歲月靜好的時候，阿明才知道原來兩家有著血海深仇，阿九最初來是為了報仇的。

兩個愛而不能的人，雙雙赴了黃泉，臨死之前約好了來生再續前緣。

今世：阿明化作一縷孤魂一直在銀杏樹下等著阿九的到來。

終於，阿九來了，卻已變成另外一個人，還有了一個美滿的小家。

兩個人依然有緣無分......

《愛有來生》男女主分別由段奕宏、俞飛鴻扮演。

兩個人都是演技派，把劇中兩個愛而不能的人刻畫得絲絲入扣，細膩生動。

劇中，兩人的對白很少，主要靠眼神、面部表情、肢體語言來體現。

段奕宏、俞飛鴻，拿捏得當，分寸感很好，所以讓人看起來十分入戲，引人入勝。

這部影片的故事情節並不複雜，但情感刻畫很有層次，故事推進很有節奏，道具、取景也很講究。

所以整部片子呈現出來的感覺就是簡單但不單調，唯美而且細膩，十分的耐看。

《愛有來生》已經上映十年了，但如今翻出來再看，依然覺得蕩氣迴腸，感人至深。

儘管《愛有來生》當年的票房並不高，但我覺得這部片子拍得很有味道，還是非常值得一看。