雖然很喜歡聽音樂，尤其是老歌曲，

但，音樂理論方面，知識方面真不敢亂說，

非常喜歡回答～老歌唱家，老流行歌曲，老歌星，以及有關社會方面，人際方面……問題。

不知道你所說的日常知識是指的什麼，大概講一下 入門知識吧。

前提要對常用的一些音樂符號有所瞭解：常用音符,像四分音符（一拍）、二分音符（二拍）、全音符（四拍）這些，還有休止符、譜號、反覆記號、調號等等。簡單點就是所要會看譜。。。。

全音與半音：是指兩個音之間的高低關係。音樂中所使用的基本的樂音的總和，叫做“樂音體系”

音名與音組：音名就是樂器各音級的標註名稱，為了區分音名相同而音高不同的各音，於是就有了音的分組。

音名、唱名、音的級數及名稱，漢字讀音介紹。音名就是樂器各音級的標註名稱。唱名就是樂器發出的聲音，級數也是簡譜。

樂譜：一首歌曲呈現幾個重要部分調號、拍號、曲譜、歌詞。

如果是自己要學習的話，首先應該瞭解自己的聲音，有一個大致的定位，然後視聽練耳，就是多聽多看、多練多唱。一些非常專業的東西還是要去找老師詢問比較適合。

和語言一樣，不同民族都有過自己創立並傳承下來的記錄音樂的方式---記譜法。各民族的記譜方式各有千秋，但是目前被更廣泛使用的是五線譜和簡譜（據說簡譜是由法國思想家盧梭於1742年發明的）。　

簡譜應該說是一種比較簡單易學的音樂記譜法。它的最大好處是僅用7個阿拉伯數字----1234567，就能將萬千變化的音樂曲子記錄並表示出來，並能使人很快記住而終身不忘；同時涉及其他的音樂元素也基本可以正確顯示。簡譜雖然不是出現在中國，但是好象只有在中國得到非常廣泛的傳播。

一般來說，所有音樂的構成有四個基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”：

1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別於另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。

3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4 音質：也可以稱音色。也就是發出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。

上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。

1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。

2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別於另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。

3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4 音質：也可以稱音色。也就是發出音樂的樂器或人聲。同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。

上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。

音 符

在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是：

1 2 3 4 5 6 7讀法為:do re mi fa so la si（多 來 米 發 梭 拉 西）。

音符是和音高緊密相連的,沒有一個不帶音高的音符。

音 高

音符的數字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂裡總共就有7個音符。

鋼琴上的琴鍵由黑鍵和白鍵組成，共有88個鍵盤。上圖標示出這88鍵盤以及對應的音符和音高。現在重點看黃線框裡面的音符---七個白鍵和五個黑鍵。搞懂了這12個音符和位置規律就可以將所有88個鍵盤掌握了。

黃線框裡面的音符上下都不帶圓點的一般叫中音區音符。如果您記憶的話先將中央1（C)牢記在心---這可以說是所有88個鍵盤位置的基礎。至於說為什麼還叫C您可以參考有關調式的解釋。這7個白鍵的就是如我們通常唱的1 2 3 4 5 6 7 這七個音符。那麼5個黑鍵呢？請看下面有關半音/全音的解釋。

黃線右面的音符上邊出現有圓點的，則表示要將該音升高一個音組，行話說“高8度”。如出現加兩個圓點就表示將該音升高兩個音組，餘類推。在音符下邊出現有圓點的，則表示要將該音降低一個音組，即“低8度”。如出現加兩個圓點就表示將該音降低兩個音組，餘類推。

用手依次彈上面各組鍵盤，你會直觀地感到音的“高低”了。

音 符 的 長 短

音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。這裡引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。

表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜裡將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在這幾個音符裡面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這裡一拍的概念是一個相對時間度量單位。一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那麼二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。一旦這個基礎的一拍定下來，那麼比一拍長或短的符號就相對容易了。

用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標註，以此來定義該音符的長短。下面列出了常用音符和它們的長度標記：

音符名稱寫 法時 值全音符5 — — —四拍二分音符5 —二拍四分音符5一拍八分音符半拍十六分音符5=四分之一拍三十二分音符八分之一拍

上例可以看出：橫線有標註在音符後面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發現一個規律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“—”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續的時間（時值）越長。相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。

休 止 符

音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標記。通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。

休止符與音符基本相同，也有六種。但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休止符時的時值。

半 音 與 全 音

音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是一個相對可計算的數值。在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。

白鍵位置上的3和4音、7和音之間構成半音；而1和2之間，2和3之間，以及4和5、6和7之間構成是全音。而1和2之間隔著一個黑鍵，1和2與這個黑鍵都構成半音。

變化音

將標準的音符升高或降低得來的音，就是變化音。將音符升高半音，叫升音。用“#”（升號）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示：

標準的音降低半音，用“ b "(降號）表示，同樣寫在音符的左上部分：

基本音升高一個全音叫重升音，用“x"(重升）表示，這和調式有關。

基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。

將已經升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號“

”表示

附 點 音 符

附點就是記在音符右邊的小圓點,表示增加前面音符時值的一半, 帶附點的音符叫附點音符。

例如：四分附點音符八分附點音符：

節 奏

掌握讀譜，首先要掌握節奏，練習掌握節奏要能準確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。

節拍符號：前半拍 後半拍 。一拍為。節奏符號：用 X 表示，念da。

熟悉節奏是，要求節拍，口唸節奏一起進行練習。列如：2/4

（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符為一拍每小節二拍。x 表示一四分音符為一拍，每小節二拍， x表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）

節 拍

樂曲或歌曲中，音的強弱有規律地迴圈出現，就形成節拍。節拍和節奏的關係，就像列隊行進中整齊的步伐（節拍）和變化著的鼓點（節奏）之間的關係。

單 拍 子

指每小節一個強拍。

例如：2/4 拍 ：（注： 表示強拍， 表示弱拍） 每小節第一拍是強拍，第二拍是弱拍。

3/4 拍：每小節的第一拍是強拍，第二、第三拍為弱拍。

復 拍 子

每小節有一個強的，有若干個次強的。

例如：4/4 拍：每小節第一拍是強拍，第三拍是次強拍，第二、第四拍是弱拍。

每小節有兩個或兩個以上的不同型別的單拍子組成。它有兩個或兩個以上的強拍，這樣的複拍子叫混合複拍子。

常見的右5/4拍。它是由（ 2/ 4+3 /4）或（3/ 4+2 /4）兩種形式，它的強弱規律是：

x x x x xx x x x x拍 子 的 強 弱 規 律

每一中拍子，它的強弱規律是不同，從下一覽表中可以瞭解常用拍子的種類。以音5（ sol )為例：

拍 類音 符強 弱 規 律拍 號讀 法單拍子一拍51/4四一拍二拍5 - 5 -2/2二二拍5 52/4四二拍三拍5 5 53/4四三拍3/8八三拍複拍子四拍5 5 5 54/4四四拍六拍6/8八六拍調 式 音 階

按照一定關係結合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構成一個調式。

把調式中的個音，從主音到主音，按一定的音高關係排列起來的音列，叫音階。

大 調 式

凡是音階排列符合全、全、半、全、全、全、半結構的音階，就是自然大調。這是使用的最廣泛的調式。至於為什麼是自然大調以後會有講解。

一般來說，一首音樂作品的開始音符是使用1、3或5的，而結束在1上的就是大調音樂。比如國歌就是大調音樂。要想真正搞懂大調音樂，必須要學習和聲知識。

小 調 式

小調式也有三種形式：

a:自然小調：凡是音階符合全、半、全、全、半、全、全結構的音階，叫自然小調。

b:和聲小調:升高自然小調音階的第VII級,叫和聲小調.

注: 4是半音5是一個全音加在一起就等於和聲小調。

c：旋律小調：在自然小調音階上行時升高它的4、5，而小行時還原5、4叫旋律小調。

小調音樂一般第一個音符是從6 或3 開始，而結束在6上。比如《莫斯科郊外的晚上》就是小調音樂。同大調一樣，要想真正搞懂小調音樂，必須要學習和聲知識。

反 復 記 號

，表示記號內的曲調反覆唱（奏）。如果從頭反覆，前面的可省略。例如：

A B C D E F 實際唱（奏）為：A B C A B C D E F D E F

反覆跳躍記號：記在曲調的結尾，表示這段曲調的兩次結束不相同：

實際唱 （奏）：A B C A B D

（3）D.C.記在樂曲的復縱線下。表示從頭反覆，然後到記在 Fine 或 處結束。

注：“Fine”是結束。“”是無限延長號，如果放在復縱線上則表示終止。

裝 飾 音

裝飾音的作用主要是用來裝飾旋律。它們用記號或小音符表示，裝飾音的時值很短。

（1）倚音：指一個或數個依附於主要音符的音，椅音時值短暫。有前倚音、後倚音之粉。

例如：前倚音，實際唱 （奏）， 中的 5 要唱 （奏） 得非常短促，一帶而過。

實際唱 （奏） , 仍然唱（奏）很短促。

（2）顫音：由主要音和它相鄰的音快速均勻地交替演奏，顫音的標記用tr或 tr~~~~~例如：

tr~~~~~實際演奏:-

(3)波音:由主要音和它上方或下方相鄰的音快速一次或兩次交替而成.

波音唱(奏)時一般佔主要音的時間.波音分上波音(順波音) 和下波音(逆波音) 兩種.

例如:實際唱 (奏) 。上波音實際唱(奏) 下波音

(4)滑音:主要音向上或向下滑向某個音.歡音分上滑音 下滑音 兩種.滑音除聲樂能 演唱這一技巧外.一切絃樂器都可演奏.但鋼琴等鍵盤樂器是無法演奏這一技巧的.

頓 音 記 號

用▼標記在音符的上面,表示這個音要唱(奏)得短促、跳躍。

例如：

▼演奏成：1 35 3連 音 線

用 標記在音符的上面，它有兩種用法：（1）延音線:如果是同一個音，則按照拍節彈奏完成即可，不用再彈奏，如下面的2的連線 ；（2）連線兩個以上不同的音，也稱圓滑線。要求唱（奏）得連貫、圓滑。下面的第二個連線就表示兩個

重 音 記 號

用 > 或 或 sf 標記在音符的上面,表示這個音要唱 (奏) 得堅強有力. 當 > 與 兩個記號同時出現時,表示更強.

例如:

保持音記號

用 - 標記在音符的上面,表示這個音在唱 (奏) 時要保持足夠的時值和一定的音量.

例如:

延 長 號

用 標記.(1) 延長記號表示可根據感情情和風格的需要,自由延長音符過休止符的時值.

例如:

小 節 線

用豎線將每一小節劃分開線叫小節線。