律詩講究的就是格律音韻美。上下句的起句和收尾講究的就是平仄聲調搭配，及句子韻腳的押韻，字數相同，對仗工整。使句子讀起來抑揚頓挫、朗朗上口，美感十足。

宋詞根據詞牌固定格式填寫，長短句搭配，也是要講究押腳的，不同的詞牌，長短句有不同的格式，長短句搭配。填寫詞牌，也有人稱詞譜，讀起來聲調高低錯落非常有節奏感。

加之古人寫詩詞很講究意境美，根據內容需要創作詩的長短，而不是去給詩注水，所以古詩都很精煉、清新、自然、精妙。填詞也是根據內容需要選擇不同詞牌，不同的詞牌，字數不同，有小令、中令和長調之分，可根據內容長短去選擇。

古詩詞格律美，音韻美，意境美，古風美，真的是美！

感謝邀請！詩詞的修辭韻律是古詩詞的一種格式，當然非常重要，但並非絕對，也有不拘一格的詩人留下千古流傳的好詩詞，就我們現在人的審美關受現代詩歌的影響更崇尚自由！所以文化都是受生活的歷史背景相關聯，藝術源於生活的多樣化，也取決於性格的多樣化，世界之所以精彩也是因為各有不同，所以，詩詞的修辭韻律只是一種格式，並非絕對！詩詞，心境，情景，意境！抒發人內心的情懷及人生的感悟！

詩詞之美

一，美在韻的樂感。二，美在律的鏗鏘。三，美在內涵半富。四，美在含蓄的思想表達。五，美在意境的畫面感。

略議唐詩的第101種美

              廖曉角

        從李世民改名說起。據兩唐書的大宗本紀，李世民曾經四歲與父親李淵郊遊時見一識相術之士，先稱李淵為貴人，又贊世民，說其“凡二十歲，必能濟世安民”。李淵後遍尋相士不獲，並將其改名為李世民。

        濟世，為朝廷、官家立身之本，安民則為唐以來朝廷、官家看家之術。濟世安民則使國家得到治理，百姓安居樂業。李世民的文治武功，自古為人所津津樂道，讚頌備至。《新唐書》“雖《詩》《書》所載，時有厥略，然三代千有七百餘年，傳七十餘君，其卓然著見於後世者，此六七君而已”。

然而，見著於史書記載的關於李世民對於唐詩的評價及其為何將詩詞歌賦列入科舉考試的案例卻無從查起。僅僅記載其在書法上“吾臨古人之書，殊不能學其形勢惟在其骨力。及得骨力而形勢生耳。”

        但是，無記載並不能否認李世民在詩詞歌賦發展歷史上的推動力和影響力。因為，中國的漢文化裡最具特色的詩詞歌賦有替朝廷、官家治理國家，使百姓安居樂業的功能或稱法術。因為詩詞歌賦最具人民性。既然最具人民性，既然李世民要“濟世安民”，何不列入科舉制？所謂科舉制的“博學鴻詞”科就是如此應運而來的。

        人民性具有廣泛性、必要性、重要性、特殊性的本質。人民性既體現其功能作用，也反映一種藝術從內容到形式、從發生到發展到消亡的過程、從功能作用到實際應用後的結果，呈現在美學意義上的內容和形式相統一的美感。

        何為藝術的人民性？

        文學藝術的人民性是文學藝術和它的創造者和人民的聯絡，人民大眾的生活在文學藝術上的反映，勞動者的思想、感情、願望和利益在文學藝術上的表現。從作品的角度來說，人民性就是要表現人民的心理、人民的希望與期待，也就是反映勞動群眾的利益；從作家的角度來說，人民性就是創作主體的對待人民的態度問題，同情人民大眾，表現人民大眾的情感、願望，代表他們的利益(white42182189)

        何為唐詩的人民性？

        唐詩是中華民族珍貴的文化遺產之一，是中華文化寶庫中的一顆明珠，極大程度地反映了唐代的政治、民情、風俗、文化等，對後世有著不可估量的重要的參考意義和價值。

        唐詩的人民性體現在以下幾個方面：

        一是為當代社會發展解決了很多的束縛，在一些政治變革、經濟變革、取得很大的進步，更重要的是由"門閥仕族攏斷政治"局面已基本結束，使老百姓在生活實踐中，思想大大解放，從而為文化生活之一的形式"詩歌創作"開拓了視野、詩歌藝術得到了"活水源泉"。

        二是為唐以後文學的繁榮產生了極大影響。

        三是在前人的文化遺產上，發揚光大才有可能兼收幷蓄，取人之長，推陳出新，把中華詩歌文化推向新的高峰。

        四是唐詩辭賦概括性強、文彩韻章，從帝王將相到平頭百姓都熱愛詩歌，必然形成重視詩歌的"社會風氣"。

        五是唐朝的政治比較開明，特別是在宗教和文化上，對儒家、釋家、道家，都提倡;允許外來宗教在國內傳佈，這對於人們開闊眼界，活躍思想，促進文藝上，各種風格流派的形成，是有益的因素。同時，唐朝國力強大，統治者對自身充滿信心，因而基本上沒有"文字獄"，所以文人膽子都比較大;(例如;李白遭讒，也就是"賜金放還而已)所之，文人及詩歌體裁寬廣，而反映的社會問題迅速而尖銳。(並非是一片頌揚)

        六是唐朝同鄰國與邊境各族實行的是:經濟、文化交流政策;音樂、舞蹈、繪畫、建築等方面接受西域，及外來影響，同時也給詩人們以寬敞良好的藝術薰陶。

        七是唐詩多種多樣形式的美。有古體詩，有近體詩，有絕句，有律詩。絕句有五言和七言。基本上有這樣六種:五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。有古體詩音韻格律，有用字的平仄聲，有對仗。

        八是唐詩的形式和風格是豐富多彩、推陳出新的。有歌行體的樣式;有敘事言情的長篇鉅製，有風格特別優美整齊的近體詩。近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。它把中國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。

        詩說家們將唐詩的美，說的可能不止有100種的美，餘暫且將人民性是唐詩的第101種美呈現給詩說家們不知如何。

2019.2.21於宜春

唐詩宋詞是中國古代文學史上的兩個高峰，到今天吟詠起來，依舊給人以無法名狀的美好感受。但是，唐詩宋詞到底為什麼會給人以美感，讓我們每每有不忍釋卷的感覺呢？我覺得，如果要尋求這個答案，必須從以下幾個方面來考慮。

第一、韻律之美，這裡面可以從三個方面去欣賞。首先是平仄，詩中有平仄，首先是由南北朝時期的沈約等人提出來的。後來到了唐代，得到了充分的應用和發展。其內容主要是講究平仄兩聲的搭配和協調，使詩詞讀起來抑揚頓挫，有著迴環婉轉的美感。第二是對仗，這主要表現在格律詩之中。起源卻是在賦和駢儷文。詩詞中一般是兩句一對。讀起來語言鏗鏘，氣勢不凡。第三是聲調，中國漢語有獨特的特點，這就是一字一音。如果把平仄和對偶運用得當，就有很強的音樂美感。更別說，唐詩可以吟，宋詞可以唱。所以以上三方面的有機結合，就是唐詩宋詞的韻律之美。

第二、語言之美。中國的詩詞，非常講究語言的運用和練字的功夫。在語言的運用方面，從最早的詩歌總集《詩經》就開始了。我們都知道《詩經》六藝，其中“風雅頌”是分類，“賦比興”就是語言的應用。語言各種不同的使用方法。就構成了強烈的美學成分。比如，我們經常說王維是“詩中有畫，畫中有詩”。像他的《使至塞上》，其中的“大漠孤煙直，長河落日圓”一聯就是一副活生生的塞外畫卷。而且這兩句是對仗的，讀起來給人的衝擊力極強。而中國古代的詩人們，也善於從生活和自然之中發現唯美的元素，把它們有機地加入到古詩詞中，催發了更大的美學享受。比如，像杜甫的《絕句二首》，其中其一是“遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦”。這首詩本來很直白，但是簡單的語言卻道盡了春天景色之美。對於色彩的搭配，對於景物的總結，都是唐詩宋詞美感不可分割的一部分。說到練字，我們當知道苦吟詩人的故事。其中最為著名的就是“推敲”一詞的由來，這個典故人人皆知，筆者就不在這裡復贅。

第三、就應該是意境之美。我們都知道，有詩言志，詞言情的說法，這也就是說一首詩詞想要表達什麼樣的思想感情。只有成功寫出了你自己所要表達的東西，這是一首好詩詞動人的基本條件之一。像我們熟知的詩仙李白，他徜徉於盛唐，又富於浪漫主義的唯美情懷。這才會在唐代浪漫主義詩歌之中，立於了巔峰的位置。這也是他的《遊仙詩》那麼虛幻縹緲，又極具綺麗飄逸風格的最重要的原因。像岑參和高適，只因為他們親身到過邊塞，才會寫出那種波瀾壯闊的《邊塞詩》來。

第四、氣象之美。說到氣象，我們就不能不說到盛唐對中國文化的深遠影響。我們常說，唐詩之中多帶有盛唐氣象。這種氣象，就是當時社會對思想文化的薰陶和浸潤。也正因為如此，在盛唐的時候，著名詩人好比雨後春筍。而一直到晚唐，這種盛唐遺風一直深深地影響著一代又一代的詩人。比如像晚唐的小李杜，他們的詩歌成就就不輸於盛唐的那些偉大的詩人。杜牧的詠史七絕，有絕高的成就。李商隱的律詩，也可以與盛唐的大家們一較高下。

其實，說到這裡，我們也應該有所反思。就是我們當今，幾乎很少能寫出唐詩宋詞那樣的唯美詩篇了。也許我們可以說，時代變了，生活節奏也快了。但是，現在依舊在欣賞唐詩宋詞，也不能不說是我們這一代的一種悲哀。在筆者看來，大概應該有以一下幾點原因。首先是不精的問題，想我們現在雖然教育已經非常提前了，但是卻不得不面對多學科的問題。如今的應試教育，已經把自己的母語置於和數理化、外語、生物、地理、歷史等學科等同的地位。等到進入了社會，經過了數年或十數年的工作之後，我們有一天忽然發現，能夠支撐我們工作和生活的，不是那些高等數學和外國語言，而是自己註定要使用一生的中國話！而古人從小就只學古漢語和古文學，這也許是不分學科的！我們現在學習母語，嚴格地區分為現代漢語和現代文學，古代漢語和古代文學！這樣，我們不可能像先人們那樣，使用古代語言信手拈來。再有，就是沒有生活的原因。我們當代也有一些不錯的詩詞，但是總覺得雖然韻律準確，語言唯美，卻沒有整體的美感。像詩聖杜甫，他經歷了安史之亂，生活更加貼近下層。之所以，他才能寫出歌詠窮苦百姓的詩詞，被人稱為“詩史”。像宋代的蘇軾，正因為他不僅善於寫詞，而且還是著名的思想家和文學家。他有深厚的思想修養和曠達的性格，這才能在三次貶謫之中，寫了一路的不朽詩詞。其實最重要的，還是目的和手段的問題。詩詞是什麼？我們今天既不能把它當成科舉考試的敲門磚，也不能成為官僚文人互相溝通的媒介。而且，我們不是用詩詞來表達什麼，而是想用什麼來表達詩詞。說的確切點兒，就是我們沒有古代文人的那種詩詞之心。心中無悲無憤，也無憂無喜，憑什麼能寫出不朽的詩詞來？

謝謝。話說，唐詩，宋詞，為什麼美。這必然有它的原因。詩歌是唐代發展的巔峰。做詩，是當時文人必須具備的能力。就連當時的皇帝，象李世民、唐玄宗等，都可以出口成章的。所以，當時的文人，對做詩的技巧也是十分講究的。文字，修辭、韻律等都儘量做到極至。象王之煥的《登鸛雀樓》，白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。修辭手法上應該是“賦”，即”，直舒胸意。前兩句寫“實，後兩句寫“虛”。平仄格律，仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。再看看它的音節，白日——依山——盡，黃河——入海——流。欲窮——千里——目，更上——一層——樓。所以，唐詩，讓人讀起來有抑揚頓挫的感覺，十分好聽，有很強的音樂感。至於，宋詞，當然，也是宋代文學發展的一個巔峰時期。寫做技巧等諸多方面還是繼承了唐詩特點。象蘇東坡的《水調歌頭》，等都是很典型的例子。我回答的也不一定對，請諒解！

我認為，唐詩宋詞之美，與文字修辭與韻律有很大關係；文字修辭與韻律，使唐詩宋詞越發完美了。這是基於怎樣的認識呢？下面，我來談談自己對這個問題的看法。

一 修辭的運用

什麼叫修辭？修辭就是修飾文字詞句，運用各種表現方式，使語言表達得更準確、鮮明而生動。唐詩宋詞是文學藝術中的珍品，是格外凝鍊的藝術，因而更需要修辭。下面我們就來探討一下，修辭的運用在唐詩宋詞中起到了怎樣的作用。

1.春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。(李商隱《無題》)這裡把蠟炬燃燒時流下的液體稱為淚，這叫擬人。這裡使用擬人的修辭手法，把蠟炬人格化了，從而更加形象，更容易被人接受，也更富於感染力。

2.壚邊人似月，皓腕似霜雪。(韋莊《菩薩蠻》)這裡使用了比喻的修辭方法，從而使所描寫的事物更為形象，也更加美妙。

3.蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。(李商隱《無題》)青鳥，相傳為西王母的使者，此處借指捎信的人，這叫借代。這裡使用借代的修辭方法，既精煉又可使形象突出，還可以啟人聯想，引人入勝。

4.持節雲中，何時遣馮唐？(蘇軾《江城子·密州出獵》)《漢書·馮唐傳》記載，漢文帝時，雲中太守魏尚抵禦兇奴立下了戰功，可他彙報戰績多報了六個敵人首級，因而被削職。後來，文帝採納了馮唐的勸諫，派馮唐持符節到雲中赦免了魏尚。這裡，身在密州而懷才不遇的蘇軾，以魏尚自比，期待有朝一日，朝廷也能派出如馮唐一樣的人，給自己帶來喜訊。這裡用典，起到了抒情言志，表明心跡的作用。

5.飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。(李白《望廬山瀑布》)這裡運用了誇張的修辭方法，創造出了新異的意象美，從而使讀者對廬山瀑布之壯觀留下了極其深刻的印象。

6.少年不識愁滋味，愛上層樓；愛上層樓，為賦新詩強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休；欲說還休，卻道天涼好個秋。(辛棄疾《醜奴兒·書博山道中壁》)這裡運用了頂真的修辭方法，前後銜接，語意連綿，迴環往復，從而使句子更加嚴謹而完美。

唐詩宋詞中，除了上述修辭方法的運用，還有對偶、層遞、雙關、婉曲、襯托、對照、設問、引用、通感等修辭方法的運用，這裡不再贅述。總之，修辭方法的運用，使得唐詩宋詞更加完美了。

二 韻律的運用

什麼是韻律？韻律是詩詞中平仄格式和押韻的規則。 首先，我們來探討一下平仄格式的使用對唐詩宋詞的影響。這裡我們一起來讀一讀，簡單瞭解一下就可以了。

1.竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。(王維《山居秋瞑》) 2.白雲回望合，青靄入看無。(王維《終南山》) 3.香霧雲鬢溼，清輝玉臂寒。(杜甫《月夜》) 4.醒時相交歡，醉後各分散。(李白《月下獨酌》) 5.雞聲茅店月，人跡板橋霜。(溫庭筠《商山早行》) 6.白毛浮綠水，紅掌撥青波。( 駱賓王《詠鵝》) 7.落花人獨立，微Swift雙飛。(晏幾道《臨江仙夢後樓臺高鎖》) 8.心緒逢搖落，秋聲不可聞。(蘇頲《汾上驚秋》) 9.此地一為別，孤蓬萬里徵。(李白《送友人》10.舉頭望明月，低頭思故鄉。(李白《靜夜思》 ) 11.青山橫北郭，白水繞東城。(李白《送友人》) 12.浮雲遊子意，落日故人情。(李白《送友人》) 13.寒雪梅中盡，春風柳上歸。(李白《宮中行樂詞》) 14.幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄新泥。(白居易《錢塘湖春行》) 15.兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。(杜甫《絕句》) 16.池上碧苔三四點，葉底黃鸝一兩聲。(晏殊《破陣子》)

上述唐詩宋詞中的句子，都運用了平仄格式。我們讀一讀，便可感知到它們音韻和諧，抑揚頓挫，饒有韻味，這是平仄格式的運用起到了美化的作用。

其次，我們來探討一下押韻的規則對唐詩宋詞有什麼影響。舉幾首小詩為例吧。

1.初春小雨(韓愈)天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。 【押u韻】 2.元日(王安石)爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。 【押u韻】 3.遊園不值(葉紹翁)應憐屐齒印蒼苔，小印柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來。 【押ai韻】 4.漫興(杜甫)糝徑楊花鋪白氈，點溪荷葉疊青錢。筍根稚子無人見，沙上鳧雛傍母眠。 【押an韻】 5. 送元二使安西(王維)渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。 【押en韻】

上面的幾首小詩，都運用了押韻的規則。唐詩宋詞大都採用押韻的規則，讀起來非常順口、流暢，猶如行雲流水。

總之，韻律規則的運用，使得唐詩宋詞更加完美了。

之所以那麼美，與當時的各個方面都有關，我想更重要的是他們都是在寫生活，把最好的一面留給了讀者，留給了後人。