沒有學問何談書法，書法也是表現學問的一種手端，應該是先有一定的學問，你才可從事書法的學習，不然你寫什麼？書法和學問緊密相聯，可以說是魚水關糸。

書法與學問的關係非常重要。書法大家們談論這個問題時常說，一時寫的好，進步快，靠天才，悟性。一生寫的好，有成就，靠讀書，靠學問。

因為書法不僅是藝術，它屬於文化範疇。中國歷史上傑出書法家，都是文人，名士。如果書寫者文化基礎較低，其書法作品就顯得俗氣。

行家評論優秀的書法作品，稱有書卷氣，說明作者文化水平較高，反之則是俗氣，其書作為行活。可見，文化修養的高低對於書家創作的書法作品起到關健的，決定性的因素。所以作為書法愛好者，在習書練字的同時，應當多讀詩書，學習書法理論，提升國學修養，讀萬卷書，行萬里路。提高自身文化修養，是很重要的。

湊個數吧！大家說明白了。不囉嗦了吧！

書法如果沒有學問支撐，也就是漢字，如用木柴棒擺起來樣的字，乾巴巴枯枝敗葉沒有生命特質，僅僅是個可以表達清楚漢字本身意義的字而已。

書法是什麼？

鄙愚以為：“書法就是在漢字本身之下，書法家遵循字法、筆法、墨法、紙法、章法諸法則，把自己獨特的思想追求靈魂深處不可知的東西，以篆隸行草楷之任一體表達之。簡言之，書法就是書法家以漢字表達自己靈魂深處不可知的軌跡。”

書法與學問自是有關係的，二者沒有孰輕孰重之分，應該是一種相輔相成的關係。

首先，在上升到學問之前，先是學習。

學習什麼？

學習字意，字形，瞭解文字的前世今生。不僅要知其然，還要知其所以然。

對於文字，瞭然於心，才可以稱之為學問。

而書法，是自身學問的一種表現形式。

學問是內在的，它需要透過一定的形式，才能展現出來，為人所知。

這種形式或者載體，可以是書法，可以是繪畫，可以舞蹈，可以是音樂，乃至於言行舉止，一顰一笑……

縱觀古今，凡是在書法一道上有所建樹的，無一不是滿腹經綸，學問大家。

為什麼？

因為這些人，對於文字的理解已經深入骨髓，所以能用很簡單的一筆一劃展現出來，而不需要著書立說，長篇大論。

這又是為何？

譬如碑刻，人家記住的是顏真卿，又有幾人記得住刻碑之人是誰。

記不住刻碑的人，難道是因為碑刻的人技藝不夠嫻熟高超，刻出來的字跡不好嗎？

並不是，而是因為，刻者在依葫蘆畫瓢。

所以，當今書法界，很多人終其一生去鑽研古人的筆法，佈局，墨跡濃淡，橫豎線條的粗細……這些都是技藝，唯手熟爾的東西。

這些都是別人在外的東西，非是不能學，而是有些捨本逐末，終究不能超越古人。

恐怕只有落款那寥寥數語了吧。

我們學《蘭亭》，不僅是驚豔於文字的精美，更是歎服於作者文筆的優美。所以，儘管全文有所錯漏塗改，依舊瑕不掩瑜。

這就是學問的魅力，深厚的學問，配上高超的書法，才能相得益彰，如虎添翼。

至於章法佈局，我想古人在書寫的時候，恐怕並未想這麼多。

王羲之不會想，我這一筆下去，可能會流傳千古，於是慎之又慎；蘇軾不會想，我這肆意揮毫，會載入史冊，於是戰戰兢兢。

他們只是飲酒樂甚，喝嗨了之後，把心中的喜樂苦悶記錄在紙上，僅此而已。

我們所欣賞的，不僅僅是紙上的長橫短豎，章法佈局，還有這些文字組合起來所承載的文章內容。

所以，觀摩《祭侄文稿》，有人感受到了顏公的悲痛欲絕；臨寫《寒食帖》有人感受到了蘇軾的苦悶；描摹《蘭亭序》，有人感受到了王羲之肆意慨嘆……

這不是章法線條所能展現的，還得依靠於文字內容。試想一個不識漢字的外華人，他在觀看上面的法帖，能有這諸多感受嗎？

他不能，因為他不認識裡面的文字，不知道上面的意思，他最多隻能看懂畫面的章法佈局或留白，只能看懂裡面線條的粗細濃淡。

所以，縱使他臨習一生，所學到的，也不過是依葫蘆畫瓢而已。

而這，何嘗不是當今學書之人的現狀？

我們去分析名家的線條，去測量開合的角度，把無盡心思用在了想要尋覓一條捷徑之上。

忘卻了的，是千里之行，始於足下；涓流不棄，方成大海。

厚積而薄發，博觀而約取，想必就是書法與學問的關係了。

若非要給個輕重，竊以為，學問重於書法。

不明白的，可以想想我們讀書寫作業的時候，你會想著怎麼佈局嗎？還不是怎麼快，怎麼順手怎麼來。

再想想，給喜歡的人傳紙條，你的心思會放在如何結字上嗎？更多的心思，怕是放在瞭如何編甜言蜜語了吧。

古人寫的手札信件，何嘗不是如此，無意於佳故乃佳。

所以，書法和學問的關係，並無輕重高低之分，而是相輔相成。

若是肚子裡有學問，見物心喜，有感而發，說不定就成了千古絕唱。

而不是練了一輩子，每次提起筆來，還要想想，今日裡，我要抄誰的詩詞文章。

我認為字寫得如何，就像人的第2個學歷憑證，別人一看就知道你的知識水平怎麼樣，文化修養如何？

又有字如其人之說，從一個人的字裡能看出很多東西，一般來說男性和女性寫的字是有差別的，不同年齡段的人寫出的字也有差別，同樣是一手漂亮的字，有人寫的剛動有力，有人寫得飄逸瀟灑，有人寫的柔弱纖巧，這不但與人的性格有關經歷有關，也與人的文化素養知識水平有關，為什麼警察破案要收集筆跡，因為這裡包含的資訊量很大。

大家都知道書法是一種藝術。包含視覺藝術的美感，字寫得好的人，一般也都有些藝術方面的造詣，對各種藝術都有一定的鑑賞力，要闡述這個問題，需要很多筆墨，也離題太遠了。

總之一句話，做為一個使用漢字的華人，要懂點書法，學點書法，是非常必要的。

答案是肯定的。學識（學問、見識）是書法的字外功夫，與書法相輔相成，古今共識。

宋代黃庭堅《論書》雲：“學書須要胸中有道義，又廣之以聖哲之學，書乃可貴。”

明代董其昌曰：“讀萬卷書（學問）行萬里路（見識），胸中脫去塵濁，自然丘壑內營。”

清代楊守敬《學書邇言》曰：“餘又增以二要：一要品高，品高則下筆妍雅，不落塵俗；一要學富，胸羅萬有，書卷之氣自然溢於行間。”

黃庭堅行書《松風閣》區域性：

董其昌行書扇面：

楊守敬；隸書對聯：

書法和學問，有直接關係;也有耳濡目染，"久居芝蘭之室，不聞其香"日積月累薰陶的間接關聯。

從書法本身來說，有文化底蘊寫出的書法，溫文爾雅，常說的有"書卷氣"。謙謙君子之風。

有許多大學問家，本身不擅長書法，然而寫出的字卻耐看，又韻味 就是這個原因，因為"字如其人，文如其人"，有文化學問修養身心，寫出的字，就會溫潤如玉，

相反，現在許多書法家的字，被稱為醜書，部分原因，就是他們學問和書法脫節了，有創意，有想法，然而學問的功底虧欠 ，不足以支撐其書法藝術的創意。

吳玉如老先生比喻頗為恰當，引用孫過庭《書譜》裡的話，稱之為"鼓努為力"，很形象。有種趕鴨子上架的，捉襟見肘狀態。

只是為了書法而書法，為了技巧而技巧，成了無源之水，無根之木，再努力，最終難脫"俗氣和匠氣"，再創新， 難免落入"醜書"的套路模式。再甚就是我們常說的"江湖體"。

從歷史上來說，我們熟悉的許多大書法家，也都是有文化底蘊的學問文學家，文史家，如蘇東坡，詩詞歌賦俱佳，並由此創立了宋代"尚意"書風的藝術概念，王羲之的《蘭亭序》，本身就是書法兼文采並茂的千古佳作。

黃庭堅也是一位大詞人，宋代文學藝術的代表人物。文學史上江西詩派開山之祖，與杜甫、陳師道和陳與義素有“一祖三宗”之稱。與張耒、晁補之、秦觀都遊學於蘇軾門下，合稱為“蘇門四學士”。

從現代舉例，啟功先生，他是北京師範大學漢語文學方面的專家，一生著述頗豐。他說自己首先是一個"教書匠"，桃李滿天下。還是一位文史大家，文物鑑定專家。

還有當代草聖林散之老人，他也是教師出身，還做過民國時期的縣長，他說自己三佳，首先是詩詞最好，其次才是書法，第三是國畫。

打個比方，書法和學問的關係，引用少林武功一句名言，"練拳不練功，到老一場空"，這個功，如果用書法來說事，除了筆法，結體，章法整體技巧外，學到一定程度，還是用學問修養來滋養。否則只是"花拳秀腿"，"鼓努為力""虛張聲勢"的浮躁之氣。

和文化素養、情趣、人生觀、世界觀以及個人的性格和對自然、對生活的悟性有很大關係，但和文憑沒關係，文憑並不能代表文化！

有，愛書法首先是喜愛讀書者，閱歷豐富。先知識後法度。我是在網路上學習書法

的小書友，請朋友多多指教

識字、寫字是學習知識，給做學問打基礎。要想把寫字上升到書法，離不開糸統的書法知識的學習。書法技能達到一定的高度，必須有學問的支撐。既然書法和學問有著這一層關糸，哪孰重孰輕呢？答案無疑只有一個:學問！

答問至此，我就用當代一位書法家的例項來證明自己的淺論:劉洪彪大家都熟悉吧，他那幅《醉墨》作品的落款寫到"宋人歐陽修有句……″一一僅"醉墨″兩字就暴露了他學問的不足。那是“句″嗎？這連初中生都會驚掉下巴的！可見，學問之不足，書法就少了支撐、經不起推敲。

上溯歷代書法大家，哪個不是腹有詩書、學問卓然？當然，不是每個人都會成為書法家、學問家的。但缺失了糸統的知識蓄備，那就會使自己平庸起來一一不止書法如此，人生亦然。