醫生從醫院離開後

殺了一個流浪漢 竊取了這個流浪漢的身份

然後自己毀容 去找其他整容醫生把自己整成流浪漢的樣子

以流浪漢的身份生活下去

《睡夢醫生》是斯蒂芬·金靈感爆棚，大筆一揮之後的一個補充，所以失去了當初創作時候的激情與活力。原著小說就顯得過於中規中矩而被讀者忽視。畢竟《閃靈》的故事在傑克被凍死在冰冷的酒店迷宮之後，原著就戛然而止。

雖然之前的導演，一代大師級人物庫布里克給影片留下一個餘味深遠，進一步讓觀眾後背發涼的收梢。但是，斯蒂芬金的原著其實已經想要結束了。

可是因為觀眾的要求，想要看見和傑克一樣擁有“閃靈”體質的他的兒子丹尼的結局，金大爺勉為其難的又寫了一部續集，集中力氣給丹尼安排了一個與自己特殊體質如何相處，並且藉助自己特殊體質幫助他人的故事，給丹尼一個較為良好的結局。

所以，很明顯的，《睡夢醫生》在先天條件上就明顯比《閃靈》弱。再加上《閃靈》經過了大師級別的斯坦利·庫布里克的發酵與再加工，而《睡夢醫生》的導演是尚處於尋找風格還沒有找準自己路數的新銳導演邁克·弗拉納根（這位迄今為止，最具有口碑的作品是恐怖劇集《鬼入侵》），而且現在市場太過於商業化，一直缺乏誕生跨時代佳作的土壤，所以，先天后天的各項不足，導致，子不如父，狗尾續貂的既定局面。

《睡夢醫生》的故事發生在《閃靈》三十年以後，當年踩著三輪車在鬼魅叢生的酒店裡橫衝直撞四處探索的丹尼已經成長成一個人到中年的成年人。他在看見自己父親的悲劇，以及自身能力帶來的負面影響之後，選擇將能力埋藏起來，偽裝自己是一個普通人。

為此，他在之前酒店被父親殺死的鍋爐工的幫助下，（原著裡，鍋爐工解救了被困的丹尼和他母親。但是庫布里克為了突出傑克被能力變得瘋狂的危害性，將鍋爐工安排成死於傑克斧頭之下。

所以，《睡夢醫生》為了致敬和尊重庫布里克，將鍋爐工設計成一種“閃靈”狀態，存活在丹尼的潛意識裡。），丹尼學會將記憶裡那些恐懼埋藏進一個個設定的封閉空間，然後偽裝自己是普通人生活下去。但是，這種能力以及酒店那強大的黑暗還是在困擾著他的生活。尤其在母親去世之後，丹尼進一步的喪失了生活目標，成為一個酗酒，頹廢的中年人。

而維繫他最後生存意志的，是一位新生的具有“閃靈”體質的小女孩艾巴。艾巴透過無意識的靈魂連結和丹尼保持著時斷時續的聯絡。在聯絡裡，向前輩學習如何與自己這樣的能力和平相處。但是，艾巴的能力明顯更加龐大——她不僅僅能夠預測到將來的一些大規模死亡事件，比如911等，甚至可以與大規模的“閃靈”體質人物有不同層次的靈魂連結。

而隨著艾巴在這一領域探索的深入，這一領域的陰暗也被她發掘出來。在暗中，有“閃靈”者在屠殺同類，透過吞噬別人的“閃靈”能力和靈魂能量，來保持自己永葆青春，達到延長生存能力的目的。

為此，艾巴娜向丹尼求助。兩個人聯合起來對抗那些邪惡的“閃靈”者，但是兩個人的力量相對弱小，為了將整個邪惡團體消滅，丹尼重回三十年前的夢魘之地，利用酒店那龐大的黑暗來消滅這一群殘害同類的“閃靈”。

《閃靈》牽扯不清的續集

《睡夢醫生》如果作為一部單獨的恐怖題材電影，是合格甚至於有一定亮點的作品。可惜他有一個過於有名氣的前作。斯坦利·庫布里克作為八十年代的一代大師，加工和添加了原作使得其能夠作為一部B級片就能夠登堂入室成為世紀記憶。

而《睡夢醫生》作為續集，就在很大的程度上太過於依賴前作，而失去了本身的優良。

《睡夢醫生》裡面，開始和結尾關於旅館的部分，甚至為了表現自己骨不離肉的嫡系血緣關係，在大結局前，再次重建了當年的旅館大場景和其中諸多細節，還在閃回與幻境裡重現了當年兩個當事人的年輕狀態。

其實，脫離了《閃靈》的《睡夢醫生》多少有一些軟弱無力。原因其一，現在並不是那個恐怖片型別橫行的時代。太多視聽因素堆砌的漫改超級英雄題材，將整體觀眾的觀影口味提升到了全面調動感官的時代。傳統靜下心體會的心理驚嚇喪失了大部分的觀眾。

其二，失去了大師級別導演加持，編導對於原著的再加工能力變弱，使得一般的通俗讀物再難邁入大雅之堂。《閃靈》和《睡夢醫生》由此有了本質性的區別。在這樣的情況下，藉著《閃靈》的噱頭吸引觀眾成為《睡夢醫生》成立的唯一優勢，但是這樣的優勢在真正喜歡《閃靈》的觀眾看來，又是致命的弱點。

由此，《睡夢醫生》裡面那些還原三十多年前《閃靈》的片段與橋段，在很多時候就成為自己的原罪。

敘事太慢，顯得故事無力，劇情冗長！

就製作方面而言，《睡夢醫生》是工整而顯得有些冗長的。前半部分關於丹尼的生存狀態，關於艾貝爾的自我開發，關於邪惡派閃靈者的交代相互交叉，但是其中三者並行不悖毛鴨足夠的交集，所以就觀感而言，緩慢而冗長。

中段當艾貝爾發覺邪惡派在屠殺同類的時候，小女孩艾貝爾和蘿絲的相互攻防很有噱頭，但是和丹尼的連線顯得稀薄。而最後艾貝爾與蘿絲的實力失衡，丹尼突如其來的加入事態就顯得證據不足。而且，最後大決戰之前的三段式鋪墊顯得過於工整而缺乏足夠激烈的事態衝突。

尤其是最後階段，在旅館的大決戰其實不夠激烈。想想斯皮爾伯格在《頭號玩家》裡面僅僅十餘分鐘的劇情介入，氣氛足夠緊張，衝突足夠激烈，甚至笑料都設定得極端得當。而作為新生代導演的卻擅長在長篇故事裡慢慢設定包袱（這一點集中體現在《鬼入侵》長達九集的篇幅裡，有著足夠的時間調節節奏。），於是，先期鋪墊過長，後期結尾短促的毛病暴露明顯。

但是，斯蒂芬金還是給了丹尼一個挽救自己，拯救他人的契機——他在利用旅館裡的黑暗來消滅了邪惡的閃靈派，而自己也拼盡全力，放走了艾貝爾，然後利用一直以來供暖鍋爐的問題，將整個隱患付之一炬！

於是，丹尼將自己的理念傳承給了艾貝爾，用靈魂形態保持了“閃靈”形態的純淨與正面化。而年紀尚幼的艾貝爾，將成為傳承“閃靈”這種超能形態的主要傳承人。

所以，奔著可以犧牲自己來治病救人的“醫生”之名，《睡夢醫生》也算是又來一個足夠溫情的收梢而已。

《閃靈》，我心目中最好的心裡恐怖電影，也是我最喜歡的庫博裡克的作品，它在影史上的地位是絕對不可動搖的。正因為如此，帶著“《閃靈》續集”的預期、帶著“媲美《閃靈》”的標籤、或是帶著評頭論足的心態來看待這部《睡夢醫生》顯然是不公平的。

《睡夢醫生》在劇情上的確承襲了《閃靈》，其中也有不少粉絲服務內容，但是這部片子開啟始就在走自己的路線。它不僅吸收了“庫博裡克”和“史蒂芬金”的風格，還在大師們的陰影下做出了自己的嘗試，這絕對是當今影界中值得鼓勵的。這部電影，在鏡頭的運用，故事的節奏，色彩的搭配上都很出色，是不可多得的靈異佳作——儘管它現在還在大師的陰影下掙扎，但我相信隨著時間的推移，這部電影的閃光會逐漸被人發現。

導演邁克·弗拉納根的功力毋庸置疑，《鬼入侵》的卓越表現讓人印象深刻，之前的作品也穩紮穩打，他在本片中的表現也讓人眼前一亮。影片長達兩個半小時，當然糅雜了很多東西在裡面，其中我認為的三條主線：丹尼從酗酒到化身睡夢醫生，玫瑰帽子和反派們的殞滅，小女孩阿布拉的成長，都得到了很好的展開和詮釋。

三位主角的行為邏輯完全合情合理，幾位演員的演技也完全線上。

丹尼的戒酒線被許多人吐槽為囉嗦沉悶，但是不要忘了影片的角色都是要有成長的，如果丹尼一開始就以睡夢醫生的身份登場，秒天秒地秒空氣秒反派，然後收小女孩為學徒傳授閃靈，那丹尼可以改名叫鄧布利多了，而主角也不可能落在他的身上，頂多就是個負責領路的重要配角。正是因為丹尼是本片的主角，電影才會毫不吝嗇的揮灑這麼多時間在他身上，讓我們看到一個兒時受到創傷，借流浪和酒精逃避現實，身上附著閃靈詛咒的人，如何一步步地學會接受自己的能力，並找到自身價值的過程。為垂死的人提供安慰，化身成為睡夢醫生，這可能是丹尼最好的出路。

玫瑰帽子，還有她手下的一種反派，尤其讓我感到欣慰——如此符合邏輯的反派已經為數不多了。這些人的目的清晰，殺人動機合情合理，生活在自己的價值觀中，卻又完全不會被人所認同。麗貝卡也是我最喜歡的演員之一，尤其是在《碟中諜》裡的，一席黃色禮服叫人驚豔。

小女孩，這個角色太重要了，因為她的鏡頭時間太多了，表現稍有不慎就會出戲——想要展現一個擁有超強能力的小孩，表現出既對自己的能力有信心，又對不可預知的危險有恐懼，既要像個孩子一樣不失天真（成功偷襲玫瑰帽子後的竊喜），又要表現出超出同齡人的成熟感（在學校自己抽查資料）。不得不說，這個小演員處理的很好，叫我期待她的下一部作品。

說說“情懷”的問題，因為這部電影的評分一大部分都是被情懷拖下水了。

說到情懷，不如簡單對比一下隔壁上映的《終結者6》吧——你能想象《終結者6》的評分比《睡夢醫生》還要高嗎？一部動作戲看都看不清楚，明明全是CG鏡頭卻到處亂晃，剪輯一塌糊塗的電影，居然能拿到7.1分，看完以後我覺得吃了狗屎。28年前的《終結者2》裡有卡車追逐摩托車的戲，於是這部《終結者6》裡也有了卡車追逐爛皮卡的戲；16年前的《終結者3》裡有液態加固態的混合機器人，於是這部《終結者6》裡也有了液態加固態的混合機器人；10年前的《終結者2018》裡有類似於改造人的機器人，於是這部《終結者6》裡也有了改造成機器人的人類；幾部終結者的最終大戰都在工廠裡，於是這部《終結者6》的最終決戰也在工廠裡。就是這樣一部垃圾電影居然拿到了7.1，這大概才是主流觀眾所喜歡的“情懷”電影吧。

同樣是“情懷”電影，這部《睡夢醫生》的分數不可能不低——它直到第三幕（兩個小時以後）才有粉絲服務，出現一些閃靈的舊鏡頭，並且與自己的故事深度融合，所以當然不能叫這些所謂的“粉絲”滿意。這些“粉絲”從開始就只是期待著庫博裡克的大名而來，誰想到這電影居然給他們看原創劇情，所以他們頭兩個小時呼呼大睡，起床以後又覺得導演生硬地加入《閃靈》的要素，氣呼呼地跑來豆瓣發洩他們的情緒。這些人大部分的評價都如此類：“這電影根本不配叫《閃靈》續作”，“前兩個小時是真正的《睡夢醫生》，因為我一直在睡覺”，“這中垃圾電影根本沒法和庫博裡克的作品對比”。

《睡夢醫生》當然不可能超過《閃靈》，它也不可能超過庫布里克的作品，因為它沒有《閃靈》一樣的時間醞釀。《閃靈》上映之初也飽受爭議，不少人抱怨它沒有史蒂芬金的風格，不少人抱怨它不夠嚇人，沒什麼jump scary和血腥場面。這部《睡夢醫生》也是同樣，沒能討好大多數粉絲，也被人抱怨它不夠恐怖。我個人認為，驚悚和恐怖是兩回事，害怕和心理衝擊更是不同，這部電影給我帶來的是一種心理衝擊，它沒有讓我在影院裡尖叫，而是給我一種長久的創傷式思考，這種思考模式是完全承襲自《閃靈》的。《閃靈》最讓人恐懼的並不是屋子裡的妖魔鬼怪，而是一個家庭的逐漸崩潰，一場婚姻的逐漸褪色，一位父親的逐漸癲狂，其中最讓人害怕的其實是它所引起的對人性的思考。《睡夢醫生》也是同樣，它沒有什麼突然跳出來的鬼臉，卻有一種深層的心理壓力抑制著人的呼吸。

我認為單看一遍《睡夢醫生》，很容易就進入許多誤區，它既不是現在流行的快節奏大片，也不是什麼神級大師創造的傑作，許多人可能一開始就不待見它。但毫無疑問，《睡夢醫生》是一部值得尊敬的電影，其中不乏有許多值得思考的地方，也有不少出色的表現手法，這是一部值得入手DVD並細細品嚐的佳作。

剛看完，總體還可以，如果是閃靈電影粉的話看起來會比較難受，個人做為一個多年的伊萬粉，想替這個不是續集的續集說幾句。

庫布里克的閃靈是毫無疑問的超級經典，但對原著改動非常大，有人喜歡電影，也有人喜歡原著。如果喜歡電影且完全接受了庫布里克版閃靈的設定，很大可能會睡夢醫生裡的超能力化設定接受無能，所以很多人對睡夢醫生評價不高非常正常。睡夢醫生相對於閃靈來說，對原著的改動較小，也致敬了庫布里克的閃靈，喜歡原著的人對這部電影更容易接受一些。個人覺得（當然在伊萬的粉絲濾鏡加持下也很難客觀），睡夢醫生對原著和閃靈電影的平衡做得其實還不錯，絕對不是爛片。

電影有不少重現閃靈的橋段，但基本都是找長得略相似的演員做了相同裝扮重新演的，閃靈裡千里送人頭的黑人大叔陪伴了丹尼的成長。電影裡的解釋是黑人大叔死之前透過閃靈做夢預知到了丹尼的未來，所以死之後丹尼還能見到他，當他死之前最後一個夢結束時，他就徹底下線了，後來丹尼死之後女主小女孩也透過這種方式再次見到了她的丹尼叔叔。

電影幾個高潮部分都拍得不錯，棒球小男孩被殺和丹尼回到山頂酒店的氣氛和節奏都非常到位，而且給了前作閃靈一個比較合理的解釋，跟之前很多人想的一樣，酒店是活的，丹尼的爸爸跟酒店做了交易，喝掉威士忌忘掉一切變成酒店看守人。丹尼在影片開頭酗酒成性，後來克服了酒精依賴，回到酒店裡也拒絕了變成看守人的爸爸給他的威士忌。

有一場樹林槍戰拍得其實不錯，但是用槍乾死這些有閃靈的超能力者感覺太違和了，不過也能理解，如果超能力大戰提前了，結尾就不夠好看了。

女反派跟伊萬出現在同一場景裡說hi there的時候突然感覺串戲到星戰了，對著歐比旺來一句hello there。。。。？結果後來看著伊萬站在樓梯上方拿著閃靈裡那把斧子對著女主的時候，滿腦子都是歐比旺佔領高地的場景，然鵝被掄下樓梯的結局終於把我拉回了這是丹尼不是歐比旺的現實。

丹尼半黑化掄著斧頭瘸著腿去砍小女孩的橋段也不錯，嗯，閃靈祖傳斷腿，宛如星戰祖傳斷手。。。（對不起又跳戲了，都怪歐比旺串戲）

最後的結局不太喜歡。電影一開始找了跟閃靈裡丹尼和媽媽比較像的兩個演員，演了一小段兩人逃出酒店後的生活，丹尼透過直面浴缸裡的老太太克服了內心恐懼，但是女主小女孩從一開始就並不懼怕這些東西，結局讓她也去直面浴缸老太呼應開頭的丹尼邏輯上很奇怪。而且丹尼最後自己祭天把山頂酒店燒燬了，為什麼浴缸老太還會出現呢？除非浴缸才是老太的本體。。。？

主要講了很久很久以前，在一個遙遠的星系……年幼的主角丹尼跟隨父母來到位於科羅拉多的遠望酒店暫住。以寫作為生的父親傑克在靈感枯竭的焦慮感折磨之下，精神崩潰，遭到酒店邪靈的吞噬。丹尼和母親在酒店廚師Hallorann的幫助下，拼死逃出了父親的魔掌。

丹尼其實是一個原力敏感者，他的絕地武士名字是歐比旺肯諾比。在他這個維度，原力被稱作閃靈。Hallorann就像其他絕地大師一樣，死了以後還陰魂不散，冷不防在歐比旺面前顯靈，說一些高深莫測的話。小歐比旺離開遠望酒店以後，時常被噩夢中的妖魔鬼怪嚇尿。只有讓自己的原力覺醒，他才能戰勝恐懼。

第一幕的催化劑是主角丹尼學會用意念世界裡的盒子封印惡靈。他獲得了超能力，貌似生活應該開始變得順利起來了。然而作為一個成長中的主人公，他的缺陷也是與這種超能力相伴的：他害怕顯露出與眾不同的一面，因此在人生中的大部分時間裡都過分低調，甚至可以說是碌碌無為。

長大後的歐比旺完全淪為一個廢柴大叔，成天喝酒、打架、約[嗶]、磕[嗶]，經常一覺醒來先把腦袋塞到馬桶裡一吐為快。有的時候運氣不好，藥掉進馬桶裡，還不得不整個人鑽進蘇格蘭最噁心的馬桶裡去撿藥。

影片在第一幕分成三條線索，男主角丹尼只是其中一支，另外兩條線分別關於女主角Abra和反派Rose。其實對故事起到主要推進作用的是反派這條線，這夥人登場早於兩位主角，在影片開場畫面即展現出殘害兒童的邪惡一面。到第一幕後半段的爭執、辯論部分，三股勢力已全部浮出水面。男主角糾結的是他還要不要繼續過這樣墮落的生活；女主角則展現出明顯不被她的父母欣賞的異能天賦；反派勢力的爭辯主要圍繞拉新人入夥這件事展開。

Rose一夥想要拉攏的是一個專門利用催眠能力懲罰戀童癖變態大叔的“水果硬糖”。我一度以為這個說睡就睡，指哪睡哪的少女才是片名所指的“睡夢醫生”，結果她矜持了沒有兩下就上了反派的賊船，從專治戀童癖的女俠變成了誘拐虐殺幼童團伙的骨幹成員。大反派Rose給她開的價碼是永葆青春。伴隨著她的入夥儀式，故事進入了第二幕。

歐比旺遠走他鄉，參加了戒酒互助會，還在醫院做起了臨終關懷的護工，他利用自己的原力幫助病入膏肓的老人們克服對死亡的恐懼。跟他搭檔的是一隻貓。這隻貓基本上就跟柯南一樣，走到哪就讓人死到哪。

第二幕的遊戲、娛樂部分就是主角和反派分別用他們的超能力幫助和傷害他人。影片的B故事則是男主角丹尼與女主角Abra的友情，兩人會在這一段交往中，克服自身性格缺陷。在第二幕開始後不久，丹尼在黑板上發現了Abra的留言，這是A、B故事的第一次交匯。此後二人就成了筆友。

故事推進至臨近中點處，情路坎坷的奇蹟男孩驚喜亮相。自從因為胡亂拿老爸的無人機去偷窺別人親嘴而被禁足之後，他就在家裡刻苦鍛鍊臂力，終於成為了一名出色的棒球運動員。可惜即使他擁有了強健的體魄，還是敵不過擅長催眠術的誘拐犯。如果他當時戴的是鐵血戰士的手套而不是平平無奇的棒球手套，勝算應該還會高一點。反派一夥保持青春的方式就是吸收小孩子因恐懼而洩露出的閃靈氣息。這讓我想到了近年來甚囂塵上的關於富豪透過與年輕人換血延長壽命的都市傳說。

奇蹟男孩遭到虐殺的過程被“三眼烏鴉”Abra感知到了。之所以說她是三眼烏鴉，是因為她也喜歡潛入別人的意識、發功時愛翻白眼，而且她的宿敵也是一幫子眼珠發藍光的怪物。不過她比起那位我們更熟悉的、在權力的遊戲中躺贏的三眼烏鴉，有個最重要的優勢，就是腿腳比較靈活。光是在黑板上留言還不足以表達她的關切，她乾脆親自跑到了歐比旺面前。影片中點處，A、B故事產生了更深的交匯。

Abra稱呼歐比旺為丹尼叔叔，她希望兩人聯手利用超能力為死去的男孩討回公道。丹尼拒絕了她的邀請，並勸她低調行事。後來他的精神導師再次顯靈，鼓勵他去幫助小姑娘。這個一直遊離在主線故事之外的男主角終於下定決心參與到正邪對抗中來，還把自己的好朋友也拖下水。

第二幕後半段的“惡人逼近”主要是Abra和敵人的數次交鋒，每一次都是主動出擊的反派慘遭吊打，給人一種在看《小鬼當家》的感覺。這種吊打在劇情設定上應當屬於“虛假的勝利”，然而過於懸殊的實力對比，讓這幾場勝利顯得完全不虛。

反派傾巢出動來抓捕女主角結果遭到各個擊破的那場樹林槍戰，算是把上面提到的那種《小鬼當家》質感發揮到了頂點，配樂要是再歡快一點的話，完全可以當喜劇來看。這一段讓我覺得彆扭的主要原因，在於一部帶有強烈奇幻元素的影片，除了決戰以外最重要的一場動作戲居然是與核心設定無關的戰鬥方式，頗有湊數之嫌。

《睡夢醫生》後半段中，影片用了一個非常聰明的辦法，去表現了丹尼對宿命的輪迴，救贖，抗爭三者的關係。

當丹尼決定幫助艾布拉時，他就已經決定命運的歸宿，是一種救贖的輪迴，因為在《閃靈》影片中，丹尼用自己閃靈能力向迪克求助，迪克折回酒店救了丹尼和他母親，而這一次艾布拉也向丹尼求助，丹尼也用自己的性命，拯救了艾布拉在命運抗爭議題裡，丹尼一直對抗父親傑克給他的陰影，丹尼在戒酒和讓自己人生更積極，當丹尼回到酒店時，還拒絕了父親的誘惑。