書畫投資是古玩收藏中的一個重要門類，如何搞好書畫收藏，如何在收藏中產生樂趣，如何使自己書畫收藏又較大升值空間，我認為可以參照以下幾點:

1.收藏被市場認可的大家的藏品。

大家的藏品，一是能代表一個時期的書畫水平，二是經過了市場的沉澱。三是又一定的存世量。比如張大千，齊白石，李可染，黃賓虹等等。

2.收藏有潛力的書畫。

我個人不太贊成收藏當代名人字畫，因為當代所謂名人字畫魚龍混雜，炒作欺騙到處都是。如果一定要收藏，我建議收藏下線為改革開放以前的作品，當時的銅臭氣少，很多畫家是靜心作畫的！還有一類沒有收到太多重視，那就是狀元及進士書畫，當時的人書畫功底都很深，況且現在價格不高，一般進士書畫在萬元之內就能收到，等當代字畫炒作熱潮過去以後，狀元進士書畫必有很大升值空間！

3.收藏中國傳統書畫。

我不是反對創新，書畫作為中華民族幾千年的文化遺產，原汁原味的中國書畫更有味道。當代的醜書，醜畫，光影字畫，都是經受不住市場考驗的！

書畫收藏這行的水特別深，稍不留神就會買到假貨和厭品。書畫收藏品是僅次於錢幣的，假貨與厭品最多的品種，沒有一定的鑑定知識，建議不要輕易投資書畫。現在市場上有很多的古代與近代名畫，但大多數都是後人臨摹的。再加上現在的臨摹技術高超，幾乎可以以假亂真，普通人很容易上當受騙。投資書畫要想找到一種靠譜的方式，除了本身要學習精通相關知識，也可以找一些有資質的專家機構做鑑定。建議投資一些近代或現代知名書畫家作品，這些作品既價格實惠也少有假貨，相信不久的將來會升值的。

書畫投資，應該來說現在所有的投資中，最有升值潛力，也同時最穩健的投資方式，能很好的抵禦通貨膨脹。但是書畫投資也是門檻最高的投資方式，很多的朋友投資書畫，總是害怕上當受騙，害怕拿不到好東西，甚至是假貨。更多的朋友就是看到這個門檻就望而生畏，導致錯失了很多的機會。

近年來，中國富豪買家頻頻出手，購得天價藝術品，這種強勁而瘋狂的購買力，不僅是在國內，也在國際拍賣舞臺上頻繁亮相。富豪能收藏書畫，你也可以，收藏書畫也會讓你不知不覺成為富翁。有人該說了，書畫藝術品收藏是有錢人玩的，需要大筆資金和專業的書畫收藏知識，像我們月薪幾千元的，資金有限，不吃不喝也買不到名家半尺字畫。今天就和大家分享作為工薪族如何透過收藏字畫來增加自己的財富。

首先和大家講個真實的故事，這個故事發生在日本。一名叫官津大輔的收藏家，他的工作是廣告公司職員。在過去18年的時間裡，用零用錢購買藝術品，他花了約200萬人民幣購買藝術品，收藏了包括草間彌生、奈良智美等名家作品，成為遠近聞名的收藏大鱷。草間彌生有的人可能不知道，在前年10月4日晚，香港蘇富比2015秋拍“現代及當代亞洲藝術夜場”草間彌生的作品《NO.REDB》 拍出了4700萬港元，一幅作品就成了千萬富翁。可他卻告訴大家：“我最為自豪的事情就是我從來沒有出售過我的藏品。

有人看了上面的故事可能就說了外國的例子不足以證明國內的情況，那麼中國書畫交易網告訴你據不完全統計，如今山東、天津、河北地區能夠拿出市值一兩個億書畫藏品的藏家，至少在千人以上。投資中青年畫家，並以此獲利。各個省市已經形成 “傳統”！只不過是你沒有深入的瞭解過這個行業而已。

那麼作為一個工薪族搞字畫收藏投資需要哪些眼光和素質呢？

要在當代的書畫名家中選擇出最優潛力的作家作品。只有這樣將來才會有幾十倍甚至幾百倍的回報率，如果買的不對也可能賠錢哦。說到這裡選擇專業的機構就很有必要了。

很多人投資收藏了幾個字畫作品，自己也知道這個老師的藝術造詣很高，但在持有一兩年之後就想變現，這就好比種樹，你今天栽下一棵樹，指望它一年之後就能夠做房梁?這怎麼可能?

任何收藏品都是以時間換價值的，藝術造詣越高的作品，時間沉澱的越久價值就越高。如果您想投資收藏字畫，時間或是經歷上又不允許，

這個問題，有點意思，可以說說。

投資！這是投資書畫！

這是個複雜的問題，非三言兩語能說清。

但有一點馬上就可以說：無論買什麼畫，都值得肯定。

是的，都值得肯定。

因為這是追求美，嚮往美的表現。且花了錢，就是對藝術的尊重，是給藝術從業者生存的保障。

所以，凡買畫的，我都願意根據他的需要作出建議：

如果你僅是買來裝飾家居，且只想花點小錢的這一類（所謂小錢，即幾十元至一千元以下的，都算。），可以買的畫很多，一般坊市畫廊中所賣的基本上是這個價位的畫，其實，這個價位的畫大多數很便宜，你花幾百塊錢買的畫，畫框價錢與裝裱費用佔了這件作品的大部分，甚至有的達到了買畫框送畫的地步。

所以，這類作品多數是照片，或者是印刷品，或者是行畫，又或者是簡單的裝飾畫。

甚至，有人自已上網下載一幅圖打印出來，然後自己配個相框，更便宜！

（括號內說一說，畫種可以是中國畫，油畫，水彩畫，水彩畫，……可以是任何畫種，題材上則更豐富，不限題材。）

一般上來說，這類畫的藝術價值不高，但這個價位，且只是買來裝飾家居，自己喜歡就好。

真的，自己喜歡就好，無需過多去理會別人怎麼看，否則，連買幅自己喜歡的畫都要問人，累不累啊！

當然，如果你是決定困難者，一定要我給你做選擇，我一般會幫你選擇高質量的印刷品，無論是中國畫還是油畫，都有很高質量的印刷品，這類作品多是名家作品，藝術水平較高，掛在家裡可提高家庭品位。

我還會推薦一些裝飾畫，雖然也是印刷品，但掛在家裡挺好看的。

第二類是願意花多一點，想買點高質量的，這個願意花多一點，就是一千以上三千左右吧。

即使這類畫家無法晉級成“著名畫家”或“大師”，其實買他們的畫也是不虧的，因為，這類畫家的作品，其實藝術水平不低的，之所以不是什麼“著名畫家”“大師”，是因為成為這類人物有太多繪畫以外的因素。

是的，一個名家的成名，除了畫技與修養外，還有太多其他的因素了，而且，太多的普通畫家沒有“其他的因素”。

綜上所述，我的意思是，不少普通畫家作品與所謂的名家與大師藝術水平是差不多的。

所以，當我們買畫時，應該先看這幅畫有沒有打動你的地方，有沒有給你美的享受。

還有一種選擇，就是購買現在仍在美院就讀的優秀學生的優秀作品。

這類學生，他們遲早會走出社會，甚至會遲早成為名家。

還有一種可能是，花這個價錢“撿漏”，但是這種情況屬個別情況，沒代表性，且所謂的“撿漏”中套路太多，多少人因“撿漏”反而被騙了。

所以，不推薦“撿漏”，建議買畫的也不要有撿漏心理。

第三類就是想做些藝術品投資，花費一般都在五千以上，且上不封頂的。這一類，就要專業些了。

建議這類朋友多購些美術方面的書藉來看，提升個人的藝術修養與審美能力。

最好，還能參加一些美術培訓，對提升自己的眼力也是很有幫助的。

上述是專業上的準備，提升個人修養也很重要……

呃，都學會了，還需要請教你嗎？

好吧，下面是我的建議：還是先考慮名家作品吧，不過，是真名家哦。

畢竟，名家之所以是名家，必有其過人之處，且名聲在外，具有一定的“品牌”價值。

但是，名家並非每幅作品都是佳作，且，是否佳作，名家自己最清楚，他們都不會便宜賣掉。

所以，有些名家為了銷量，在同一個題材同一個構圖畫了不少幅，流水線般大量生產，有的外出應酬即席揮毫時畫來畫去都是同一個東西同一個構圖，這類作品，即使是名家，價值也是要大打折扣的。

對！你得穩住，別被他們嚇倒你了，也別讓他們鎮住你了，也別被自己對名家的尊重與崇拜衝昏了頭腦。

所以，這個時候，你可微笑一下，不做聲，等對方自動降價。

罷了，罷了，我怎麼把逛地攤的那一套拿出來了，這個，誰也不笨，先說到這吧。

其次，可以購藏普通畫家的佳作、精品，上述第二類已對普通畫家情況作過描述，不重複，但他們也會有些力作，這類作品花費了畫家的大量心血及時間，其藝術性不應低估，且普通畫家價格相對低廉，但畢竟是精品，即使是窮畫家也不願低價扔掉。

所以，適當的價錢是必要的。

再次，可以考慮到美院逛逛，有些優秀學生已具有天才般的作品，正是入手的好時機。

當然，無論購買誰的作品，你也別指望一轉手就能賺錢，藝術品投資是個長命的活兒，有些畫，得爺爺買，孫子賣才賣得好價。

第四類，大玩家，真玩家，這類人資金雄厚，非名家非大師非精品不要，他們出沒於各大小拍賣行，現跡於各高檔畫廊，其本身眼犀利，且身邊還有專業人仕掌眼，水平很高的。

投資當代著名書畫家的作品，一定要小心，如今，真品很難辨認，主要原因是市場上有很多假冒“專家”自稱是專家。比如，黎雄才的一些作品之前就出現在北京，北京的一個專家組說這是真的，但是廣東美術學院的老師認為這是假的。事實上，鑑定是一個非常專業和區域性的問題，更瞭解李雄才作品的肯定是廣東美術學院的老師。

因此，想投資現代名作的買家，千萬不要迷信一兩位專家，應該多問。此外，我們也應該盡我們所能，如果買不起大師的作品，就應該關注當代傑出的畫家。也許有一天他們會成為新的齊白石和張大千。我建議投資者首先了解自己喜歡的書畫，比如花鳥畫，從國內花鳥畫家中選幾個。

然而，藝術品市場充斥著贗品，所以很多人在第一次進入收藏圈後都喜歡找專家。雖然有些專家做了一輩子的研究，但他們每天看到的都是博物館儲藏室裡的珍品。他們“下海”經驗不多，不一定了解民間造假技術。

隨著藝術品市場的發展，一些“假專家”發出誤導訊號，瞄準資金充裕的“土豪”。事實上，投資近現代書畫有一定的風險，因為大師的作品很少，然而，現在大大小小的拍賣行都在競拍這些大師的“真跡”。

如果你的月薪不高，但你也喜歡收藏，那怎麼開始呢？應該在中青年畫家中尋找，當然，中青年畫家太多了，眼花繚亂，要如何在中青年畫家中找到合適的呢？建議在尋找中青年畫家時注意以下幾點：

1、要看下這個畫家是不是有接受過高等教育，他的作品中是否具有紮實的基本功，這個方面是非常的基礎的。

2、要看的是對方是否擁有自己獨特的風格。

3、畫家是否有明確的目標？他是否有更高的理想？

如果說一個青年畫家擁有了上面的三個方面的話，那就說明他的作品是具有一定的投資價值的，這個時候我們就要從他的作品中選擇出更加優秀的一批進行收藏，要記住，是一批，因為你不知道他的哪副作品最終能夠賣出高價，所以最好是可以多買幾幅，而且在他還沒出名的時候，作品的價格都是會比較低的。

名家書畫作品賞析：

1:石齊2006年作雙清別墅，尺寸：144×185釐米，估價：RMB 2,000,000 ~ 2,500,000，成交價： RMB 7,280,000 ，成交時間： 2010-06-06 ，拍賣公司：北京翰海拍賣有限公司，拍賣專場：2010春季拍賣會。

簽名（左下）：雙清別墅 石齊畫鈐印（左下）：石齊。

2:林風眠風景鏡心，尺寸：69×69釐米，估價：RMB 4,000,000 ~ 5,000,000，成交價： RMB 7,245,000 ，成交時間： 2020-10-17 ，拍賣公司：北京保利國際拍賣有限公司，拍賣專場：北京保利拍賣十五週年慶典拍賣會。

【題識】林風眠。【印文】林風暝印。

《風景》作於1986年，是林風眠移居香港後的晚期重要作品之一。1989年畫家90歲時，於臺灣歷史博物館舉辦生平最後一次個展，此作是其親自挑選參展的展品，可見應屬比較滿意之列。從畫面上我們可以直觀地看出林風眠晚年風格的劇烈變化。雖然林氏還保留著對同一題材反覆開掘的習慣，但就此作入畫的風景來說，已大不同於50至70年代的蘇州天平山或杭州西湖，據郎紹君考證，實際上是他1959年黃山寫生後歷經多年創造出的新格體。而畫面的構圖雖仍是常用的方形，但滿密而不留餘地，景物充盈天地，似欲破壁而出，其張力與早期刻意吸收留白等傳統圖式的謹慎已有所區別。用色則從沖淡一變為濃麗沈鬱，強度明顯提升。黑色的面積似乎降低了，但比重反而顯得更大，帶來了一種力與神秘。色彩經多層罩染，形成一種層迭的豐富性，足以顯示林氏對西方式不透明顏料特性的鑽研成果。以白粉表現雲霧、水流的做法充滿個性，實際上為畫面添加了光線照射的反光感，但其處理方式，與早期對墨與光的問題的探討已頗為不同。用黑線勾畫輪廓，迅捷快速，筆觸老辣強悍，樹木的點染、石塊的皴擦，也都充滿動感和率意性。屋頂以一筆塗抹而成，尤為精彩。顏色的填充均不依範圍，以相互侵染、迭加的面目出現，表現性極強。三角形、馬鞍形的山峰、方形的屋舍、林立的樹木、橢圓的石塊，都具有極強的概括性與形式感，近乎構成意趣，帶有抽象的味道。可以說，呈現在觀者眼前的風景既沒有黃山的影子，也不像其它任何一處實在的地域，而完全是畫家心境的外化。那種前期風景中的精緻嚴謹已蹤跡全無，代之以蒼厚、奇異、自由，似乎中、西、墨、彩等等壁壘已淡出畫家視野，剩下的只是心中永恆的天問似的遺世獨立。無論從哪個角度來看，這一幅作品都代表了畫家晚年風景題材的典型風格，是不可多得的珍貴見證。

3:董壽平黃山立軸，尺寸：170.5×91.5釐米，估價：RMB 3,800,000 ~ 4,800,000，成交價： RMB 7,245,000 ，成交時間： 2011-11-17 ，拍賣公司：北京翰海拍賣有限公司，拍賣專場：2011秋季拍賣會。

鈐印壽平、生於甲辰款識健民同志囑，壽平寫。收藏印吳健民藏、吳健民藏。

4:李可染灕江勝境鏡心，尺寸：67×45.3釐米，估價：RMB 2,000,000 ~ 4,000,000，成交價： RMB 7,245,000 ，成交時間： 2011-05-22 ，拍賣公司：中國嘉德國際拍賣有限公司，拍賣專場：中國嘉德2011年春季拍賣會。

鈐印：可染、河山如畫題識：餘三遊灕江，覺江山雖勝，然構圖不易，茲以傳統以大觀小法寫之。人在灕江邊上，終不能見此境也。大澄正之。染。

5:李可染1984年作清漓勝景圖立軸，尺寸：86×53釐米，估價：HKD 6,000,000 ~ 8,000,000，成交價： HKD 7,240,000 ，成交時間： 2015-12-01 ，拍賣公司：佳士得香港有限公司，拍賣專場：2015年秋季拍賣會。

題識：清漓勝景圖。一九八四年癸亥，春節前三日，寫奉坂倉芳明先生指正。可染。鈐印：李、可染、山水知音、寄情、江山如此多嬌。

本幅李可染用“以大觀小法”處理畫面構圖。他根據畫面的需要減弱遠近透視大小差別，人為地擴充套件境界，鳥瞰式、移步式地擷取灕江不同角度的山勢和景觀，以充分體現灕江景緻的特點。其效果如畫家所言：“人在灕江邊上，終不能見此景也。”圖中行筆沉澀、力透紙背，線條渾厚而澀重，力量感強，正是“金石派”的優點。而山峰層層積染，則是採用了從黃賓虹處學來的“積墨法”，充分表現了風景極豐富的空間層次感。他再將之與西洋畫的明暗法相融匯，在積墨的同時注入了“光”的元素，加強了山巒的遠近距離感和體積感。山峰經過層層迭迭的皴擦，區域性有如油畫的筆觸和肌理，染上淡淡的藍色，和灕江的清水，形成了黑、藍、白三種主調，彼此襯托，互相輝映，再添上黃色的帆船，畫面靈動而跳脫。李可染將畫與實景接通，成功把傳統推向今朝，終鑄造出獨樹一幟的“李家山水”。

6:徐悲鴻1937年作巴人汲水立軸，尺寸：88×50釐米，估價：HKD 1,600,000 ~ 2,000,000，成交價： HKD 7,198,000 ，成交時間： 2014-10-05 ，拍賣公司：保利香港拍賣有限公司，拍賣專場：保利香港2014年秋季拍賣會。

款識：忍看巴人慣擔挑，汲登百丈路迢迢。盤中粒粒皆辛苦，辛苦還添血汗熬。廿六年冬居重慶寫所見，悲鴻。鈐印：「東海王孫」、「生於憂患」。

此幅〈巴人汲水〉與徐悲鴻紀念館所藏〈巴人汲水圖〉同創作於1937年的冬日，可見徐悲鴻先生對這一主題的重視。徐悲鴻先生1937年遷至重慶，國難當頭的大氣候和民不聊生的現實生活，使這位本來就充滿人道主義思想的進步畫家，更深刻地體會到了人民的疾苦，甚至把自己融匯到勞動民眾之中。水在山城，來之不易。勞動人民們吃力的步履和被水桶壓彎的扁擔，使畫家深刻地感受到那份生活的艱辛，和生活在這塊土地的重慶人世代相傳的抗爭精神。畫中頭纏汗巾，赤臂裸腿的男子，弓矩著身體，肩負著重擔，線條清晰的勾勒出男子青筋暴起的肌肉，觀者不由的感受到勞動的艱忍。「忍看巴人慣擔挑，汲登百丈路迢迢。盤中粒粒皆辛苦，辛苦還添血汗熬」。正因畫家對勞動人民的體恤之深，使這一畫作，這一人物，至今仍能深深震撼當今世人。

7:張大千1968年作白帝清曉鏡心，尺寸：99×191釐米，估價：RMB 4,500,000 ~ 5,500,000，成交價： RMB 7,168,000 ，成交時間： 2010-06-04 ，拍賣公司：北京匡時國際拍賣有限公司，拍賣專場：2010春季藝術品拍賣會。

款識：井絡高秋隱夕暉，片帆處處憶猿啼。有田誰道不思歸，白帝彩雲天百折。黃牛濁浪路三迷，音書人事近來疑。吾年三十五歲時寫巫峽清秋，依浣溪沙題之。一時朋輩和之甚眾。頃者天循鄉兄索寫此圖，囑録舊作，今真欲歸不得矣。五十七年重九前五日，爰。鈐印：大千唯印大年、大千世界。

8:何海霞華山雄姿立軸，尺寸：19×96釐米，估價：RMB 3,000,000 ~ 4,000,000，成交價： RMB 7,130,000 ，成交時間： 2015-12-18 ，拍賣公司：廣東崇正拍賣有限公司，拍賣專場：2015年秋季拍賣會。

題識：一、華嶽雄姿。華山為祖國西北名山之一也，山勢陡峻，位於秦嶺諸峰之巔，亦稱天下之險，寫此志勝。何海霞於西京。鈐印：海霞、何、太華峰頭作重九二、只有天在上，更無山與齊。舉頭紅日近，回首白雲低。寇萊公贊太華詩。癸亥秋日再見舊作寫華山圖鉅製，廿年前所作也。不知如何展轉，幸得谷牧同志方家拾得，倍加愛之，內心殊覺感愧，書此並希再教之是幸，海霞又記。鈐印：何瀛、海霞藏印：谷牧藏書畫印藏家自題簽：何海霞同志寫西嶽天險，一九八〇年秋失而復得。鈐印：谷牧心賞。

首先要正確投資的書畫作品是原作者的真品，第二是被社會認可的知名書畫家，第三是已過世了的著名書畫家門作品更好。

以收藏的角度來言之:本人最有發言權？

這幅圖仿的畢真？

王原祁創作的假畫，未裝表？

這幅國之重寶絕真呢！

此幅圖應該是國寶了吧

彎彎的月亮不一樣喲