交誼舞不需要什麼特別的技巧，可以自學，一般人到舞廳裡混幾天就會了，三步的節拍是強弱弱，四步的節拍是強弱次強次弱，找老手帶一下，學學三步四步的基本步型是怎麼走的，沒什麼技術含量，邁步的時候注意腳不要離開地面是擦著地板出去就不會踩到對方的腳。

學舞的人都知道，會跳交誼舞不難，問題是要跳好跳美那就幹難萬難了。

交誼舞來自英國，現在的國際標準摩登舞就是在交誼舞的基礎上對形體舞步進行規範，有五個舞種，華爾茲，狐步，維也納華爾茲，探戈和快步。拉丁舞一般說法不屬國標，也有五個舞種，倫巴，恰恰，桑巴，牛仔舞，鬥牛。

摩登舞沒辦法自學。問題是現在有很多所謂老師，從二道三道販子學來一鱗半爪技術裝得神秘兮兮，高深莫測，言必稱來自某某冠軍，來自黑池。實際上連冠軍自已也未必能把技術講請楚說正確，因為舞蹈是一門身體和靈魂完全溶合於一體的藝術，要把技術講清楚不但要有高超靈敏的身體能力，還需要深厚的跨學科自然科學知識，涉及的東西有重為，粘彈力，軸向力，剪應力，自由質點，資訊控制等等。

看過黑池世界冠軍盧卡的《舞蹈聖經》，他把摩登舞分成四個部分進行講解，重力，平衡，舞伴的配合，和音樂的關係等，很有迷感性，主要是現在摩登舞市場是以黑池為最高權威，盧卡又是黑池世界大賽幾屆的冠軍。

中國的科學家和舞蹈家胡翰先生對其影片進行點評，認為盧卡是個力學白痴違反藝術原則。這裡把他的批評文章附在文後。

盧卡最大的"貢獻"是發明了男女架型扛扁擔背十字架，現在摩登舞市場幾手清一色是學他的。他還曾經提倡男女身體主連線點是肚皮連線後來發現不對又改回橫隔膜連線，可是國內很多教師不知道改了還在教學生肚皮連線，我本人也深受其害，跳舞總是挺著孕婦肚皮。

說了這麼多，無非想說現在的摩登舞市場非常混亂，黑池本身也沒什麼真正科學系統的理論技術，到國內就更加混亂，很多人總是說一個老師教一個樣，不知道信誰的。很多人花了幾十萬，不斷地跟著這個冠軍那個冠軍上小課，到頭來一片茫然，甚至落下傷病。世界冠軍摩登舞大師盧卡自己都練成了羅圈腿。

說把舞跳美很難，是因為舞蹈本身是一門藝術，它除了身體能力，還需要舞者的精神修養，跳舞不僅僅是體育運動，是"跳文化“，從這個意義上就沒有標準版。我認為這樣才美，你認為那樣也美，青菜蘿蔔就各有所好了。

藝術追求個性，但科學卻有統一標準，方程只有唯一解。在涉及舞蹈基礎理論方面，胡宗翰老師以芭蕾為標槓提出了線條牽引重心舞動的舞蹈模型，在此基礎上創立了前無古人的科學系統精細的摩登舞理論和技術。

回到本題，初學摩登舞要苦練形體基本功基本步，這是捷徑，熟能生巧，基本步紮實了，身體的控制能力有了，技術技巧才能做出來。很多人自以為向大師花大錢能學到什麼密訣，實際上忽視了任何大師都是基本功紮實做出來的動作自然漂亮，你沒有身體的控制能力只能是邯鄲學步，在那裡比劃。

下面是幾個練舞的體會在此共享，希望對初學者有用。

第一，任何時候都要保持縱向線條的延伸不受限制，全身氣息暢通。為什麼說橫向架型要抱圓，因為扛扁擔把後背鎖死，尾椎和後腦勺這個縱向線條延伸受到限制，氣息不通暢，跳舞就不可能有優雅舒展的美。

第二是由形體和舞姿產生舞蹈動作。用身體跳舞，不要用腳跳舞，身體拉線條延伸加張力產生的舞動趨勢透過腿腳的骨骼傳到地板利用地板反彈力轉移重心。

第三，分解式練舞和流暢性練舞。每一個步型都能把要點分拆出來，在要點這個地方能停得住，做得準確精確，反覆練習，增強感覺。在分解式練舞熟練了，就要一氣呵成把步型動作做流暢了。胡老師總結一句話就是跳時不想，想時不跳。

第四，舞伴之間關鍵是把相同的基本功基本步都練熟了練規範了，一搭手基本上就能配合得很好，所謂磨合更多的是精神上的默契。

胡宗翰 2019/1/7 23:10:52

【痛批文盲科盲白痴妖怪盧卡】

　　我很少專門批判，更不會為批判而批判。我只專注於研究和經營我自己的東西。研究和經營我自己的東西而不可避免的遇到和我有衝突的東西，為了把我的道路打通而不得不排除障礙。或者有人向我提問不得不答覆。無論什麼情況都是以我自己的東西排山倒海的推過去，一路上壓死哪些螞蟻蟑螂臭蟲老鼠我並不關心。我不會支離破碎的去窮於應付，我總是以我自己的【體系－理論－技術】為主，順便宰兩個狗頭拿來下酒。

　　盧卡既然他自己形體是妖怪，而且多年實行他那些反科學反藝術的理論技術已經成了嚴重的羅圈腿，這已經是他科盲白痴的鐵證，那麼他狗嘴裡吐得出象牙嗎？

後面詳細深入的講述了正確的舞蹈力學，盧卡那些徹底錯誤的所謂舞蹈力學也就不攻自破，無須再論。

　　【他（盧卡）說重量就是垂直落下不發生偏移。重心就是以脊椎作為支架承受身體各部分的重量然後透過髖關節垂直傳到腳跟作用於地板，是骨架帶著身體而不是肌肉。】

【重量就是垂直落下不發生偏移】是一句廢話。這還需要說嗎？

【重心就是……承受……重量然後……傳到腳跟作用於地板】波波你是外語專業，是語言類專業。你看看這句話語法對不對？

【重心就是……承受……重量然後……作用於地板】

笑死人了。

說他是文盲這就是證據。

【重心】是名詞。從內容講，從含義講，【重心】是物理概念，力學概念，它是一個點。

我的書第一卷【胡宗翰學派摩登舞基本的名詞術語】

【重量】剛體所受的地球引力，俗稱重力。對於人體常以公斤力計。

重量＝質量×9.8米＼每秒每秒。

【質心】質量分佈的中心，它是一個幾何點。

【重心】重力作用點，它是一個幾何點。重心和質心在幾何學意義上是同一個點，但物理意義不同。人體重心在一般站立情況位於尾椎上面二至三公分處，不必很精確因人而異。在姿勢有變時重心位置也會改變，但就日常生活和摩登舞的大部分情況而言，重心位置不至於在體外。胯部（底盤）之所以重要，就因為人體重心在這個部件中。舞蹈的問題說到底就是胯部的運動問題。

 【重心的嚴格定義】重心是重力作用點這個說法不嚴格，因為剛體的每一個質點都受到地球引力也就都是重力作用點。剛體是一個分佈質量系統，是由許多質點組成的系統。存在著這樣的一個想象中的質點：它的質量等於系統全部質點的質量之和，因而它受到的地球引力等於系統的重量，也就是系統全部質點受到的地球引力之和，而且以它作為重力的作用點來承受系統的全部重力等效於系統受到的地球引力分散作用於各個質點的力學效果。

【重心的確定方法】根據重心的嚴格定義得出重心的確定方法：用一根繩子系在剛體的一個點上把它懸掛起來，待它靜止之後沿著那根繩子在剛體上畫一條線。換個地方繫繩子再做一次，又畫出一條線。兩條線必有一個且僅有一個交點，那就是重心的位置。

【重心的意義】現在把繩子系在重心上把剛體懸掛起來，它不會搖晃和擺動，一下子就靜止在那裡乖乖地待著不動。換個地方，只要不是在重心位置繫繩子而懸掛，都一定會搖擺然後漸漸靜止下來，而且靜止之後那根繩子所在的直線一定透過繫繩子的點和重心點。

【重心的意義就是舞步轉移重心所要到達的平衡位的意義】沒有進入垂直位就認為沒有進入平衡位，就是舞步結束沒有符合規範，表現為身體會搖晃而且站立費勁，舞伴之間也配合不良。那就是繩子懸掛剛體沒有系在重心上會導致搖晃一樣的道理。沒有進入垂直位之所以身體會搖晃而且站立費勁，是因為這時候重力作用線沒有透過支撐腳的足著點從而出現一個力矩稱為傾覆力矩，它是一個多餘的無用負載，你必須在平衡你的體重之外付出額外的內力去招惹地板產生一個與之相反的外力矩去把它平衡掉否則你會站不住。這就會導致舞姿變形。我們要求中段垂直地板，常常有人中段歪斜搖搖晃晃東倒西歪，一個原因就是胯位沒有進入垂直位出現了傾覆力矩，為了站住需要額外的內力去招惹地板那就導致中段被連累而搖晃。對於胡宗翰來說，這是一個比吃飯睡覺更簡單的事情。然而十八年摩登舞生涯我發現人們一天到晚講平衡，摩登舞教師三句話不離平衡，我對此感到非常奇怪，因為摩登舞的平衡就好比我們出去練舞需要把家門開啟拿腳走出門去那樣，你出了門就等於練了舞嗎？練舞的問題，舞蹈的知識，難道就是你出門這件事嗎？後來更為詫異的是其它舞蹈也如此，全部舞蹈世界都如此。唉，我說舞蹈世界是科盲的世界毫不帶有瞧不起人的意思，而是悲哀啊悲哀。

【垂直位】支撐側身體橫膈膜以下垂直於地板，身體重心落於支撐腳的足心內側靠近足掌處（在落跟情況下是如此，在落跟之前往往先在足掌進入垂直位），高位則要求支撐腳頂跟斷趾。舞步結束轉移重心到位的標誌是進入垂直位。由於舞蹈是脊柱的舞動，因而進入垂直位包括點和線兩個內容：重心（它是底盤亦即胯部中的一個幾何點）進入垂直位和脊柱的中段（橫膈膜以下）進入垂直位。雖然橫膈膜和身體重心在地板上的垂直投影並不重合，但主觀感覺上每一步對轉移重心到位的追求都落實為追求橫膈膜在地板上的垂直投影落於支撐腳的足掌

交誼舞由西方傳入中國，在三四十年代大上海百樂門舞廳跳舞非常盛行，在解放區延安，當時的文化娛樂活動非常潰乏，毛主席，周總理，朱德等領導人傍晚後，也只有跳交誼舞才能活動活動筋骨。

我很早就學會跳交誼舞了，年輕時很痴迷，樂此不疲，並且跳得不亦樂乎，簡單的說，交誼舞分慢三，慢四，中三，快三，倫巴，探戈等舞種，慢三必須跳出起伏感，慢四要跳出韻味來，中三跳出歡快的旋律美，快三跳出熱情奔放的激情，倫巴一定要跳出婀娜多姿的味道。

跳舞的技巧，就是第一，穩定性要好，男士起引導作用，女士要表現的落落大方，俗話說，腳下有根、懂手勢，姿態美。

第二，彈跳力要好，男士必須有良好的體質，才能夠完成優美的動作，女士要表現的歡快流暢，步伐輕鬆。

弟三，爆發力要強，特別是跳快三時，看似簡單的三步，可是想要跳的出色，必須男女雙方多練多配合，才能步伐一致，跳出感覺。

跳交誼舞選舞伴非常難，有人說比找物件還要難，雙方必須心靈默契，有精神上的共鳴，並且家人不反對，雙方能夠把握住分寸，才能夠維持長久。假如發展成地下情人關係，那就失去了跳交誼舞的高尚準則

熱愛跳交誼舞的朋友們，距離產生美啊！

跳交誼舞的技巧就是紮實的基本功和基本步，標準的架型，韻步還有理論基礎。交誼舞的慢四，樂曲舒展，柔和大方，中三，音樂、起伏坦當舞姿優美，平四音樂節奏感強，奔放流暢，總體說交誼舞無論年輕人，中老年人的身體都能承受得住，人人都能跳不受年齡限制，只要掌握了基本步就行了。

交誼舞的動作要領跟國標舞相似，在架型上的規範要領不說大家也都知道，就不一一詳細說明。它的特點是踢步也就是擦地步，小腿膝蓋骨以上都屬於身體。用身體也就是胯來帶動小腿來韻步起舞。掌握好與舞伴身體一拳的距離，做好正確的架姿，這樣舞蹈才能優美，這就是技巧。

一些自學者，沒有經過正規的培訓，沒有舞蹈的常識和要領，沒有架型本來交誼舞是很美感的一個舞蹈讓這些沒有技巧的人，跳的跟倆人打架似的實在是不雅觀。交誼舞不同於其它力量型舞蹈，像鬼步舞講究的是技巧，使笨勁身體會吃不消的，掌握了技巧鬼步舞老年人也能跳，交誼舞掌握了基本要領也算得上是技巧。我也學跳了鬼步舞，剛開始跳時沒有技巧，傷筋傷膝蓋，後來掌握了技巧就輕鬆流暢了，熟能生巧。

我也跳多年交誼舞，初時也是自學的也不明白跳交誼舞的常識，基本步和要領瞎跳一氣，又累舞跳的又不好看。我下決心要把舞跳好找了一位老師從新開始學習！在老師的指導下舞技大有提高‘，掌握了標準的基本要領，(技巧)和理論。把舞蹈的美感宣染了觀眾，並得到了觀眾點贊。

交誼舞，舞姿多樣化，一些舞蹈動作是由廣大舞蹈愛好者自創的，並得到廣泛流傳的，交易舞的技術有容易為業佘舞蹈愛好者掌握的特點，對架型，腳法和技巧運用方面的要求。學舞蹈就像造房子，需要打地基，舞蹈的地基就是基本功和技巧，造房子時候，地基的深淺關係到房子能造多高！學跳舞時候基本功的好壞，關係到舞者能走多遠，萬丈高樓平地起，地基不牢再漂亮的房子也是危房，跳舞也如此基本功不好再好看的動作都是花拳繡腿。

想要把舞跳好，首先要有好的舞姿。手臂和手肘必須保持向前，女士亦相同。手的接 觸必須非常優雅，對男士而言，當你將頭部向左轉時，必須可以看見自己的手很自然的 握住女士，不可向內扣緊，右手也不可用力扣住女士的背部。任何上升或下降的動作， 如要有良好的平衡感，須從腳部往上把身體提起來，而不是用手或胸部。 身體的擺盪，動力來自於腿部，而非你的肩膀，利用身體的下半部來帶動身體的移動， 因此若要移動向左或向右，必須先有相反方向的動作，不要想急著移動，應控制住從重 心腳來移動，女士應感覺力量是向前延伸，所有前進或後退動作，在腳部的動作都是有 預備動作的，由重心腳(支撐腳)發動，切忌直接(無預備動作)向前走或向後退。同樣的 ，反身動作(CBM)也是由重心腳讓身體開始轉，如果腳已經走出去，才要轉就太遲了。 舞蹈並不是每個動作都是在移動，例如Spin，它並不是移動的動作，而是一個旋轉，同 樣，在作Double Reverse Spin時，重心也不能一直想要移動向前，如此將讓你的舞伴無 法跟隨你，並且失去重心。 探戈舞所有的動作， 感覺力量是往下延伸的感覺，胸部與背部要保持平坦不變形，腰 部以下彎曲要比任何擺盪舞蹈來得多，手握持同樣要輕鬆。探戈的步子都應小步，只是 在變換重心，最好的探戈是不要看到動作，但只看到結束時的位置，移動和旋轉的動作 要做清楚，如此才能看到線條和速度。Pivot在探戈裡，到第四步時，感覺是一個轉，而 不是一個步子，做完時要立刻把轉的感覺消失掉，這樣女士才能保持在男士的右側。探 戈基本上是沒有Spin，只有軸轉，在移動時，Spin只能在原地做。 所有舞步的設計是來自音樂，所以必須試著把膝蓋放鬆下來，才能控制音樂，音樂必須 在舞者的下襬上。舞蹈是一種肢體動作，它必須配合著音樂，讓自己看來富節奏感，這 就是冠軍和其他人看來最大的差別。 華爾茲擺盪的技巧 擺盪的動作與轉身動作是不能分開的，兩者之間並存的是一種引擎與 輪胎的關係，沒有轉身動作，擺盪的動作將顯得 硬而不平衡，擺盪的完成表象， 要 藉著身轉動作經過身體中心以及腿部、臀部的運動，還有肩膀與手臂的擺轉來達成時間 運動的技巧，來完成輕盈且優雅而具有動力型態舞姿。 舞者的思考邏輯會以為上身不動就是好的現象，但肢體是自由的，舞伴之間的配合與協 調更是不能受到束縛，身轉動作能使得肢體肌肉能產生鬆弛的作用，所以擺盪之前必須 作好身轉動作的準備工作；雙膝松曲，自腿部以上將身體稍向前撐，雙肩放鬆平放，背 腰稍微撐緊，身體重力置於雙掌。 開始移動後，舞步裡所指的轉度，指的是雙足之間的轉度，並非指身體的轉度，此點必 須特別注意，尤其是女士，幾乎只有前進與後退的動作，轉度則由男士全部來完成。

想跳好交誼舞，其實很簡單。只需要兩大步。首先，你得找一個心儀的舞伴。這樣不僅能提高你跳舞的熱情，還能幫你調節年輕的心態。

其次，也是最重要的一點。做好理論工作：記住基本要領

第一拍男進左，女退右。

第二柏男右腳和女左腳在重心腳旁點地，但不要轉移重心。

第三拍保持腳的位置，繼續上升和前迸的動律。最後一瞬間落下腳跟。

第四五六拍男照前女步做，女照男步做。如果你的重心穩定能力較強，也可以做一步跨躇。方法相同。

腿和腳姿勢的正確性

男女雙方相對，錯開三分之一，兩腳平行並立，腳尖正對前方，男女舞伴互相將自己的右腳尖對準對方的雙腳中線，兩腳間距一腳寬。

身體姿勢

站立要直，軀幹挺拔，切不可凸肚翹腚，身體重心應放在足趾上，男士昂首，收腹、挺胸、提氣、內收下頜　　

注意事項

掌握好交誼舞的基本要領

跳舞的腿運用是關鍵，要掌握"重心"、"跳躍"等技巧外，講究腿的"開度"、"軟度"、"力度"、"爆發力"和舞姿等

找對感覺，跟著節奏走。

觸必須非常優雅，對男士而言，當你將頭部向左轉時，必須可以看見自己的手很自然的

握住女士，不可向內扣緊，右手也不可用力扣住女士的背部。任何上升或下降的動作，

如要有良好的平衡感，須從腳部往上把身體提起來，而不是用手或胸部。

身體的擺盪，動力來自於腿部，而非你的肩膀，利用身體的下半部來帶動身體的移動，

因此若要移動向左或向右，必須先有相反方向的動作，不要想急著移動，應控制住從重

心腳來移動，女士應感覺力量是向前延伸，所有前進或後退動作，在腳部的動作都是有

預備動作的，由重心腳(支撐腳)發動，切忌直接(無預備動作)向前走或向後退。同樣的

，反身動作(CBM)也是由重心腳讓身體開始轉，如果腳已經走出去，才要轉就太遲了。

舞蹈並不是每個動作都是在移動，例如Spin，它並不是移動的動作，而是一個旋轉，同

樣，在作Double Reverse Spin時，重心也不能一直想要移動向前，如此將讓你的舞伴無

法跟隨你，並且失去重心。

探戈舞所有的動作， 感覺力量是往下延伸的感覺，胸部與背部要保持平坦不變形，腰

部以下彎曲要比任何擺盪舞蹈來得多，手握持同樣要輕鬆。探戈的步子都應小步，只是

在變換重心，最好的探戈是不要看到動作，但只看到結束時的位置，移動和旋轉的動作

要做清楚，如此才能看到線條和速度。Pivot在探戈裡，到第四步時，感覺是一個轉，而

不是一個步子，做完時要立刻把轉的感覺消失掉，這樣女士才能保持在男士的右側。探

戈基本上是沒有Spin，只有軸轉，在移動時，Spin只能在原地做。

所有舞步的設計是來自音樂，所以必須試著把膝蓋放鬆下來，才能控制音樂，音樂必須

在舞者的下襬上。舞蹈是一種肢體動作，它必須配合著音樂，讓自己看來富節奏感，這

就是冠軍和其他人看來最大的差別。

華爾茲擺盪的技巧 擺盪的動作與轉身動作是不能分開的，兩者之間並存的是一種引擎與

輪胎的關係，沒有轉身動作，擺盪的動作將顯得 硬而不平衡，擺盪的完成表象， 要

藉著身轉動作經過身體中心以及腿部、臀部的運動，還有肩膀與手臂的擺轉來達成時間

運動的技巧，來完成輕盈且優雅而具有動力型態舞姿。

舞者的思考邏輯會以為上身不動就是好的現象，但肢體是自由的，舞伴之間的配合與協

調更是不能受到束縛，身轉動作能使得肢體肌肉能產生鬆弛的作用，所以擺盪之前必須

作好身轉動作的準備工作；雙膝松曲，自腿部以上將身體稍向前撐，雙肩放鬆平放，背

腰稍微撐緊，身體重力置於雙掌。

開始移動後，舞步裡所指的轉度，指的是雙足之間的轉度，並非指身體的轉度，此點必

須特別注意，尤其是女士，幾乎只有前進與後退的動作，轉度則由男士全部來完成。

交誼舞技巧其他大神們多有專業回覆，我想說的是不論抱著什麼心態去學去跳交誼舞，臉皮一定要厚（絕不是貶義詞哈）心情一定要愉悅，動作要舒展