在國內電影票房不景氣的2019年，哪吒為整個萎靡的市場打了一針“興奮劑”，甚至為這個低迷的暑期檔注入了新能量，有了一部優質票房口碑電影該有的樣子。

在截止筆者發稿時間，根據貓眼專業版實時票房資料顯示，影片以上映5天時間，累計總票房破10億，單日票房1.04億，單日票房佔比率81%，影片排片場次高達17萬餘場，排片佔比52.1%，場均人次18人，上座率11.9%的資料力壓同檔熱映的多部影片，一度登頂票房榜首，成為了暑期檔一匹實至名歸的票房

在票房持續漸長的同時，該片同樣獲得了炸裂的口碑，豆瓣和貓眼分別給出了8.7和9.7的高分好評，與此同時在觀影后的網友還一度將該片定義於“中國動畫電影的里程碑之作”。

影片以性本善惡為起源，混世小子成長記為線索，神仙妖怪打架百姓遭殃為場面，喜劇搞笑為風格，畫風大膽，細節飽滿，敘述流暢，想象力豐富，確實是中國產動畫的上乘之作。而且影片畫面和特效堪稱一絕，體現了中國動畫工業的崛起，已經明顯感覺比之前《大聖歸來》的特效又上了幾個臺階，特別是山河社稷圖裡面的場景，本人比較喜歡，接近兒時幻想出的仙境。

同時該片劇情上同樣可圈可點，經得起觀眾推敲。

影片打造了一個非常完整的故事內容，所有的情節在情理之中，卻又在意料之外。李靖夫婦為了哪吒，一生斬妖除魔，行善積德，力排眾議，保其周全。其母願意冒著受傷的危險陪哪吒踢毽子，用偉大母愛去消除他身上的戾氣。其父厚愛如山，即使挨家挨戶的下跪也要請全百姓為哪吒慶生，為了保護哪吒願意一命換一命。整部電影都在深入刻畫父母之愛，親情至上的偉大。情緒步步遞增，直到電影最後噴然爆發，感人至深，淚點滿滿。

其次，這版哪吒太驚豔了！不僅視覺想象力爆棚，人物塑造也很用心，對經典既傳承又發展，還有顛覆。特別是那個醜哭一大片的哪吒造型，力壓小鮮肉，雖然沒把小鮮肉變成反角，但亦敵亦友的設定其實比反角更缺乏存在感。而且站在主流視角，哪吒是霸凌者，但他的心理依據雖簡單但充足，逼我們嘗試換位思考，同時也引起了不少觀眾的共鳴。

另外，正如人民日報微評所說，漫威宇宙征服全球久矣，《哪吒》的橫空出世，能否為“封神宇宙”開啟一個令人嚮往的蟲洞？導演最後的彩蛋，似乎給了觀眾一個不經意的眼神傳來的期待。那麼作為觀眾的我們，不妨也給他們一個充滿希望的開端。

總而言之，對於國漫來說，這部電影無疑是出彩的，超乎想象的驚喜。

在中國動漫電影史上承上啟下，承接上一部大聖歸來的超高畫質，精彩超燃的打鬥場面，唯美高畫質的動畫背景，彷彿每一幀都可以作為桌布。同時開啟了往後神話三部曲“深海”“姜子牙”的神話鉅作。漫威宇宙漫畫叱吒了半個世界的風雲迎來了落幕。我們都在期待中國的神話電影開創另一個電影時代新紀元。這或許就是我們心中期待的國漫崛起，國漫之光。

綜上，微瑕難掩白壁，五星。

不少觀眾慕名而來，想看看這個“哪吒”到底有什麼本事，能得到如此好評。不過總歸沒有讓人失望，雖然也是披著哪吒外衣的重新故事建構，但是卻顯得沒有那麼俗套，搞笑與感人相融合，讓人感觸頗深。

開場可愛的混元珠、詼諧幽默的太乙真人、充滿野心卻雖是搞笑的反派申公豹、外表強硬內心卻柔軟的魔王哪吒、肩負壓力卻內心善良的三太子，當然還有有擔當，卻願意為兒子犧牲一切的李靖夫婦，一個個鮮明的形象，也在觀眾的心裡立住。

見哪吒第一面，可能很多的觀眾都在想這個哪吒有點醜！黑眼圈，猙獰的面容，惡劣的性格，尤其是和三太子一比，大家都高呼導演大大這到底誰是主角，差別也賊大了。不過後面熟悉了哪吒的人設，也就喜歡上了這個醜萌醜萌的小傢伙。

在大家的心目中哪吒一直都是肉嘟嘟、水靈靈的小娃娃形象，不管是在之前的動畫片還是西遊記中，哪吒形象都是非常討喜的，讓人一看就心生喜歡。可是這個哪吒著實的有點carry，黑眼圈boy，性格惡劣到讓人想要胖揍一頓這個小鬼，可是也就是這個小鬼，帶給了我們笑點和淚點。或者這個電影又可以叫做《哪吒之變形記》？

在之前我們熟悉的相關作品中，哪吒都是神仙，但是在這部電影中，哪吒卻變成了魔。“Devil”惡魔，這個詞語形容哪吒再形象不過，哪吒出沒，寸草不生，人群飛散，真的是名場面了。大家應該都知道哪吒小的時候做過很多驚天動地的事情，抽龍筋，導致龍王水淹陳塘關，最後哪吒“削骨還父，剔骨還母”。

可是在這部電影中哪吒並沒有乖乖接受自己的命運，而是在所有人面前自刎而死，他要和自己的命運反抗到底。

在談及創作理念時，導演餃子表示：“哪吒是最有反叛精神的英雄，其削骨肉還父母挑戰的是當時孝為先的主流道德觀念。而在當今社會，我希望哪吒作為和命運鬥爭的勇士，能讓觀眾相信命運掌握在自己手裡。”

同時，導演餃子還表示，在人心有些冷漠的社會環境中，觀眾需要溫暖的作品來喚醒心中的愛。所電影做了很多人情化的處理。

而在《哪吒》中也同樣有一對“CP”，那就是哪吒和三太子，他們兩人可以稱得上是對方救贖的一個轉折點，兩個命運不同，軌跡不同的人，但是他們同樣很“孤獨”，驗證了不打不相識，也成為對方唯一的朋友，給予對方精神上的慰藉。有些網友吐槽中國動畫一直沒有什麼特色，《西遊記》是中國的經典故事，並且是大部人的童年陪伴。所以在西遊題材上，在故事情節、內容上不敢有大動作，以至於《大聖歸來》並不能稱得上一部完美的片子，儘管它在特效上弄得很漂亮。

而《哪吒》卻敢於突破，不僅在人物造型上，尤其是整體故事的創新也是讓人眼前一亮，讓人不得不懷疑，原來哪吒和三太子關係這麼好的嗎？那個說著一嘴川普的太乙真人和結巴的申公豹是來搞笑的吧？可是這也讓這部電影看著如此與眾不同。

其實在《哪吒》中都不免找到一些關於自己的影子，成見，是世俗中不可避免的一部分，人心中的成見是一座大山。可是很少有人能夠拋棄成見，翻越大山，真正的做自己，甚至有的人因為成見而失去了原本的自己或放棄了自己的生命。

可是哪吒卻從一開始的放棄自己，到反抗命運，成功地跨過了心中的那座大山，也為世人做了一個好的榜樣，命運是自己的，不是別人說的算，成見什麼的就讓它滾蛋吧。

人無完人，金無赤足，可能《哪吒》還有一些小的瑕疵，可是看完整部影片的時候，還是可以看得出導演並沒有賣情懷，是在誠心做動畫，看得出這是一部力求完美的影片。

“打破成見，做自己的英雄”，送給所有人，希望未來的每一天，大家都可以像哪吒一樣瀟灑的為自己而活，不畏懼世俗的眼光，跨過成見的大山，給自己點勇氣，若命運不公，就和它鬥到底，人生之短，不要隨它去，要牢牢掌握在自己的手中。

誰也不想永遠活在黑暗之中，那麼就請孤注一擲，不是逃離命運，不是躲避命運，而是要與命運一搏，才能做好真正的自己。

剛出預告片的時候，很多網友都在吐槽《哪吒之魔童降世》裡的哪吒太醜了，魔童哪吒眼睛大得恐怖，血盆大口，牙齒像鯊魚，笑起來的時候甚至很猙獰，

小扒還記得在電影院裡，播到哪吒咧嘴大笑的時候，後面有個小孩子大喊：媽媽，他好惡心啊。然後全影廳大人都無奈笑了，心疼小哪吒三秒。

然而就是這個被評為史上最醜的哪吒，他卻在大家心裡留下最深刻的印象，因為他真實，他向觀眾完美還原了魔童哪吒這個神話人物。

他長相異於常人，脾氣古怪，陰晴不定，殺人如麻，最後在父母和朋友的影響下，才慢慢顯露人性，即使一開始哪吒捉弄別人，搞破壞的場景有些暴虐，但這才是最接近魔童的形象。

基於哪吒傳說的顛覆式改編，《哪吒之魔童降世》充沛的劇情構思下，電影有著打動人心的羈絆，有著催人淚目的親情，有著關乎自我認知的覺醒，更還有著哪吒“我命由我不由天”熱血的反叛意識，這部足以讓人為之瞠目的中國產動畫，令人見證的不再僅是國漫的崛起，而是國漫擁有了一真正能與好萊塢動畫佳作相媲美的靈魂。1979年，大膽打破原著桎梏的《哪吒鬧海》，在畫風與音樂的完美結合中上演了一場飽含反叛意識，挑戰封建權威的動畫經典。時隔四十年後的的《魔童降世》，電影在繼承前作亮點的同時，又再一次的對原有故事進行了大刀闊斧的改動，而這些貼合時代的改編在沒有改變原著精髓的情況下，又賦予了電影以驚豔的全新觀感，使哪吒這一人物得以以一個嶄新的面貌再一次走進了世人視野。濃重的黑眼圈，臉上還常帶著原本專屬反派的邪魅之笑，如果不是那極具識別性的外形，相信所有人都很難把這一形象與哪吒聯絡在一起，但電影透過這樣一個鮮明的新形象，在很短的時間內便讓人走進了他與外表完全不同的內心，因為是魔丸轉世，即便本性善良，他從小便被世人所畏懼嫌棄沒有玩伴，獨自一人被關押在結界之內，更加劇了他的孤獨感，他的破壞也好，玩世不恭也罷，不過都是他希望引人矚目的方法。誠然這部電影在搞笑上仍舊不乏國漫刻意的通病，但電影借哪吒這一人物為原點，圍繞他所展開的親情與友情，使整個故事中每一個人物都越發的立體了起來，在原作中，作為父親的陳塘關總兵李靖本為生出了怪胎悶悶不樂，他與哪吒間也是矛盾重重，但在這部電影裡，他與妻子被賦予了更多的“人性”色彩，為了打破三年後天雷降臨的宿命，身為父母的他們一直都在用自己的方式保護哪吒，特別是李靖最後不惜犧牲自己也要保護孩子的愛，即成為了電影最為奪人淚目的一筆，也促成了哪吒真正的蛻變成長。《魔童降世》中另一極為出色的改編，便是對龍王三太子敖丙的顛覆，原作裡敖丙因助紂為虐被哪吒扒皮抽筋，他只是誘發龍王復仇的一個點，但在這部電影裡，他是與哪吒“魔丸”相生相剋的“靈珠”轉世，龍宮也不是昔日宮廷樓宇的繁華錦簇，相反電影中的龍宮成為了看守妖魔的煉獄，所以他身上肩負了整個龍族復興的希望，然而命運卻讓他與哪吒成為了朋友。同樣本性善良的他，不得不為了龍族的復興大業犧牲友誼，甚至毀滅整個陳塘關，但在最後關頭，他卻又不惜挺身而出幫助哪吒，電影對這一身負重責，掙扎於矛盾之中的形象塑造，使劇情變得更為飽滿了起來。不論是哪吒，還是敖丙，他們都成為了電影緊扣自我覺醒，突顯反叛意識的具象化人物，在他們的身上我們都感受到孤獨，以及渴望得到認可，被世人所接受的夙願。但同樣《魔童降世》也讓我們感受到世俗的眼光是無法被輕易改變的，拯救小女孩的哪吒是如此，被當眾戳穿身份的敖丙也是如此，相比原著，電影不在將矛頭直指體制權威的不公，而是藉以“我命由我不由天”的自我覺醒，來締結反叛意識的核心，能掌握自己命運的永遠只有自己。從對原著精髓的繼承，到全新的人物設定，在《魔童降世》裡我們看到的即是哪吒，但又不只是哪吒，親情、友情、偏見，以及對宿命的抗爭，凝聚成了這部電影生動立體的層次，而在最後這部電影也暴露了自己更大的野心，一個全新封神宇宙的開啟，值得期冀。

《哪吒之魔童降世》個人認為該影片突破了我對哪吒的印象。首先該影片中的哪吒帶有一點邪性，因為是魔丸轉世嘛，畫著煙燻妝，一臉小麻點長相不討喜，自帶魔王屬性破壞性十足各種搞怪整人，名聲臭到家，人人避之。跟以前相比形象更加生動。還有最後有一段哪吒對敖丙說，不要在意別人的看法，你自己怎樣選擇便會有什麼樣的結果，我命有我不由天。這是他父親給你說的，他卻一直記在心上，並用行動去證實。尤其是跟李靖說那一句“我還沒跟你踢過毽子呢”真的是眼淚出來了。在沒有削骨削肉的哪吒了，這個少年終於沒以前片中哪吒的叛逆了，只有濃濃的父子親。

傳統文化是需要不斷創新的，經典IP也只有被不斷詮釋和演繹，才會走在時尚的前沿。相反，以一孔之見，認為1980年代前後的那一波文藝作品就是“經典”，就不許改動、不許創新，割裂傳統文化的歷史發展脈絡，本身就是一種褊狹的看法。 比如，《西遊記》是我們華人共同的文化記憶，這個IP本身就需要不斷被創新、詮釋。楊潔導演的《西遊記》是經典，周星馳的《大話西遊》也可以是經典，近年的電影《大聖歸來》也可以是一時之選。常演常新，恰恰是傳統文化IP的魅力所在。不能因為捧殺“經典版”，就封殺未來的創新。之前，“六學”引發的群嘲，也是公眾對於這種“章口就萊”的自我封閉的集體吐槽。

最醜哪吒”來勢洶洶，上映5天票房破10億！

　　據貓眼專業版票房資料顯示，7月30日16時12分，《哪吒之魔童降世》(下稱“《哪吒》”)累計票房已達到10億元，成為首部票房破10億的中國產動畫電影。

　　這一成績也超越了《大聖歸來》的9.57億元，中國產動畫電影票房冠軍易主。

　　重新整理多項紀錄，衝擊國內動畫電影票房冠軍

　　自7月26日上映以來，《哪吒》已連續重新整理多項票房紀錄：

　　上映首日僅用時1小時29分便票房破億，打破動畫電影票房最快破億紀錄。

　　上映後首個週末，以單日2.7億打破週六剛剛創下的內地動畫電影單日票房最高紀錄。

　　上映三天加點映票房破7億元。讓《瘋狂動物城》保持的動畫電影最高單週票房紀錄(5.8億)成為歷史。

　　豆瓣評分高達8.7，為近30年評分最高的中國產動畫電影。

　　7月30日，《哪吒》上映第5天票房破10億元，超越《大聖歸來》的9.57億元票房，成為中國產動畫電影票房冠軍，也成為首部票房超10億元的中國產動畫電影。

　　截至30日20時，《哪吒》的排片場次以17.38萬場再創新高，排片佔比也達到52.1%，當日票房超1.6億元，總票房達到10.6億元。

　　以目前的勢頭，《哪吒》取代《瘋狂動物城》(票房15.3億元)成為國內動畫電影票房冠軍的可能性越來越大。

　　根據貓眼最新預測，《哪吒》最終票房有望達到34.31億元。此前，隨著《哪吒》的火爆行情升溫，貓眼已經多次提高該影片的票房預測值。

　　光線傳媒參與出品發行，營收股價雙雙受益

　　《哪吒》票房大賣，參與出品、發行的光線傳媒也大受裨益。

　　7月30日光線傳媒釋出公告稱，據不完全統計，截至7月29日24時，《哪吒》在中國大陸地區上映4天，票房已超8.99億元(最終結算資料可能存在誤差)，超過公司最近一個會計年度經審計的合併財務報表營業收入的50%。

　　營收之外，股價也受益。此前因《哪吒》點映收穫高質量口碑，光線傳媒的股價提前啟動上漲。截至7月25日已實現連續6個交易日上漲，累計漲幅逾17%，市值增長近40億元。

　　本週以來，隨著《哪吒》票房不斷攀升，光線傳媒的股價再度啟動上漲，7月29日、30日合計漲逾5%，最新收盤價報8.66元。

　　光線傳媒股價自7月13日點映以來累計上漲19.78%，市值在半個月的時間裡大漲42億元。

　　其中，哪吒一反傳統形象的”醜，成為電影津津樂道的話題。在過去的影視作品中，哪吒的形象總是一副可愛的年畫娃娃臉：

　　而在電影中，哪吒變身”煙燻妝暴力醜陋童子，讓首次照面的觀眾大跌眼鏡：

　　有人這樣描述電影中的哪吒：頂著黑眼圈，大板牙、塌鼻子，手插褲袋，說起話來一副混不吝的樣子，差點沒醜哭。

　　而這一次對經典形象的大膽顛覆性改編，反而為哪吒大量“吸粉”。導演餃子(本名楊宇)表示，“最初也想過做很乖很可愛的樣子，但後來覺得不過癮，最終，這版黑眼圈的哪吒反而得到了團隊的認可。”而造型靈感也來自集體熬夜趕工的團隊。

　　據介紹，哪吒的形象餃子共設計了100多個版本，最後之所以確定豁牙、黑眼圈、齊劉海的醜樣子，也是有意為之。“因為哪吒生而為魔，在人族中註定被孤立，如果把哪吒設計成Sunny美少年的形象，就和魔頭不沾邊兒了，周圍群眾對他的偏見也顯得很假。”

　　餃子坦承，“現在是看臉的時代，到處都是些網紅臉。但做設計的人都是想突破自我，而且也希望大家以後並不是只看臉，還要看很多內在。”

　　80後導演棄醫轉行，“困難到麻木”

　　80後的餃子從小喜歡畫畫，夢想成為一名漫畫家，但是怕這個職業沒法養活自己，由於父母都在醫院工作，便自然而然地選擇了學醫。但最終，畢業於華西醫科大學(現四川大學醫學院)的他並沒有去找一份別人眼中的“安穩”工作，而是轉行做起了動畫。

　　據介紹，這部電影最終寫了66稿，歷經兩年劇本打磨、三年制作，有60多家制作團隊、1600多位製作人員參與，全片特效鏡頭佔了近80%，由全國20多家特效團隊製作完成。

　　在長達五年的創作過程中，餃子稱每天都會遭遇無數困難，公司裡、團隊中不斷有人離職，而且很多，包括特效製作者；因為資金不足，影片還放棄了不少精彩的製作內容；劇本磨得很辛苦。

　　餃子一度覺得畫分鏡頭之後，就不會這麼磨了，“沒想到分鏡頭也畫得非常累，每個細節、每個鏡頭挑，分鏡頭一共有五六個版本，最開始有5000個鏡頭，後來改了將近2000多個鏡頭。刪掉這麼多鏡頭，分鏡師也被我們磨得瘋了。”

　　分鏡頭磨完了，開始配音、做動畫……“一路走來，每次都是挑戰自己的極限，最後能夠完成，我覺得也算是一個奇蹟了。”當被問及整部電影哪最難，餃子坦言記不住哪個是最難的，整個製作就是一個煉獄。“加班加點，春節也只有三天假。每天遇到的都是新的、太難的問題。中國動畫工業體系也不夠成熟，總感覺完工遙遙無期。”

　　由於製作過程太過艱辛，以至於餃子已經“困難到麻木”。當很多看過點映的業內朋友對他大加讚賞，稱“一定會成為爆款”時，他還覺得是大家是在鼓勵他這個新人。

　　直到電影正式上映，餃子才發現，影片真的“爆”了。

如果只當它是普通動漫便只是比較好的動漫電影沒有什麼突出

從家庭層面來講父愛母愛都是很感人der

從女子來講 殷夫人的角色果敢鋼勇有責任又包含著明亮的母愛 算是當代母親的代表 尤其是李靖不在家時四處征戰還要照顧哪吒真的很像當今要顧全工作家庭的女性

從社會來講 涉及到偏見歧視 還有大權力對小權利的打壓 敖丙的出身問題就好像當今HR只收985一樣（滑稽狗頭） 甚至毫無作為的guan員也能平步青雲（太乙保命）

從情節來講 人物飽滿 敢於突破 故事主線也算流暢 雖然是老套的不認命話題 但確實挺熱血 但也還是有缺陷啦 比如突如其來的轉變和白痴搞笑梗 還有不知道是誰“不認命”的立意

從製作來講 肉感布料感還有一些大場面都很棒 設計了很多現代化元素 BGM也不錯 製作精良

各人眼光不同 立場不同 自然觀點不同

個人觀點，這部電影有三大顛覆，首先是人物形象大量顛覆，舉例來說哪吒形象往年都是淘氣，善良，雖然有點小錯但從小都是小英雄的正面形象，即由正而正，但這次哪吒從剛開始外貌及形式風格給人一種反面形象，而這種由反變正，確實給人眼前一亮，當然電影中除了哪吒還包括那一改溫柔的母親（我感覺這個母親有點像花木蘭），申公豹不再是完全的邪惡而是為不平，龍太子也不再是為了鬥氣的白痴等等，這種顛覆讓習慣小英雄哪吒形象感到很新奇，第二顛覆，故事劇情徹底改變，其實這也算完全改變原著，雖然改的比較成功，但這也是改變原著，舉個例子，水淹陳塘關，是龍太子筋被扒了，龍王大怒，這電影裡水淹陳塘關，是龍太子為了種族命運，所以這就是這部電影一個吸引點，一個新的故事，畢竟一個再好故事聽多了，總會沒有新意吧。第三顛覆，接地氣，把當下網路上一些觀點，及網路燃詞用在電影裡，舉例，比如我命由我不由天等出現，觀眾可能感覺接地氣，我看起很燃，但我有時聽起很尬，畢竟神話劇，太接地氣也不是很好。

總體，來說這部電影還是很不錯。雖然是另外一個故事。