很多小夥伴應該也有同樣的的困惑，很多地方風景是很美，但拍攝出來總是差點意思，攝影玩家都知道，拍攝好照片的要義是突出重點，可很多風景整體上很有感覺，但重點總是難以表現！難道這樣的美景就只能眼看不能帶走了嗎？

其實，把沒有亮點的景物拍出大片感，毒法師只想說，掌握線性拍攝法就OK了！

線性拍攝法就是在拍攝時尋找場景中的線條，透過線性引導製造視覺愉悅感，從而彌補畫面太平淡或是無明顯主體的缺憾。

這種拍攝思路好處多多且手法多樣，搬好小板凳毒法師這就一一給乃們道來。

一、線性拍攝法的作用

1.引導觀者視線

一個直觀的體驗，線條能夠帶來延伸感和連線感，順著一條線，你總想知道這條線的盡頭在哪裡。同樣的，在照片中捕捉到線條，就能很好起到引導視線的作用。

如果場景中無明顯主體，那這種線性的視覺感知就會沖淡人對主體的期待感，從而讓畫面不至於枯燥無味。

如果拍攝場景中有主體，那採用這種拍攝手法就能讓人自然關注到你想要表現的主體。

尤其是當你拍攝的主體很小或是不在畫面的視覺中心時 ，線性引導能夠帶來強聚焦，不僅主體凸顯出來了，畫面也更有氣勢和趣味。

2.增加構圖趣味

而線條天生就是有分割屬性的，如果拍攝場景中有線條或是景物排列、顏色等能夠營造出線條感知，處理不好拍出來的照片很大機率就成為廢片了。

而善用捕捉線條或表現線條感 ，能夠把平淡的場景進行個性分割，產生陌生感或是新奇感。

橫線和豎線的分割產生穩定感和視覺輕重點，斜線的分割產生活躍感和動態感，多線條的排列呈現甚至能營造出節奏和韻律感，讓構圖更加有趣味。

3.營造視覺層次感

攝影是在二維畫面中表現三維空間，可以說，視覺層次表現是每個攝影玩家的基本素養，線性拍攝法恰好是營造視覺層次的拿手好戲。

別不信，線條的縱向延伸一下子就讓畫面有了空間感，而橫向的線條虛實排列瞬間就有了層次感，自然也就有了縱深空間感。可以看到，線性拍攝營造層次的手法是多樣的，把握好視覺習慣近大遠小、近實遠虛，營造視覺層次感就不是什麼難事。

二、線性拍攝手法及技巧

1.捕捉場景中的實體線

這個很容易理解，電線、絲帶、鐵網等本身就是線條，如果拍攝場景中有這類元素，那隻需要咔嚓一聲捕捉就行了。

你可以選擇角度控制光圈透過景深來表現，也可以透過上帝視覺拍攝出圖案感，無論怎麼拍攝，只要記住線條是有引導視線作用的，別給視線造成困擾就OK了。

2.善用框景中的引導線

拍攝這類作品，要注意視角、框景和構圖。

視角不同，你能看到的引導就不同，除了河流、小路等本身就是線性體質外，像建築的造型、物體的邊沿、多個景物的規律排列等等，也是很明顯的線性引導，要善於發現和捕捉這些日常景物的線性。

此外，同樣一個線性引導的物體，角度不同效果也大相徑庭。

同樣的一條河流，你可以低角度順著拍攝，呈現出延伸感和流動感，也可以站在高地俯拍或航拍，呈現流向。實際拍攝中多試試機位和角度，你能發現意外的美。

很直觀的例子，一條蜿蜒的小路你要把蜿蜒的那部分框在畫面中，一個延伸的走廊，你要把延伸的盡頭給呈現出來，不然引導線阻塞很容易讓人視覺不適，那線性引導反而成了敗筆。

如果一個場景中有多個線性引導，那你要決定取捨和主次，避免混亂和主體弱化，而不是拿起相機咔嚓咔嚓就走人。

構圖在很大程度上決定了線性引導是否有效，構圖不行再怎麼引導都白搭。縱向延伸的線多用對角線式構圖才最容易出效果，這樣線條的延伸性有足夠的畫面來表現，拍攝時要注意光圈的控制，光圈太大遠處的景物會虛化。

而橫向延伸的線要注意比例的分割，線性明顯處一般要放在“井”字線上，如果是多條橫向的線，要用大光圈虛掉遠處的線條，營造出空間感，如拍攝層巒疊嶂的山峰，遠山虛化才能出效果。

3.尋找隱藏的線性感

很多時候，線性引導並沒有那麼明顯，然而又無時不刻出現在你的照片中，稍有不慎就會讓你的照片廢掉，被攝主體的視線就是這樣一種存在。

眼睛是人的靈魂，拍攝人像時被攝人物的視線處理至關重要。因為人的眼睛有很強的視覺引導作用，畫面中人眼睛的所看之處，往往能夠吸引觀者不自覺得去看。

在拍攝正面照時 ，對焦點一般是在人的眼睛處，確保眼睛清晰才能和觀者有正常的視覺交流。

而拍攝側面照， 通常要給眼前的畫面留較大的空間，否則畫面會有切斷感，讓人很不舒服。

除了被攝主體的視線 ，光線其實也是一種隱秘的線性存在。

強烈的光線不僅能在不知不覺中影響畫面效果，還能有很強的視覺引導，因為有光就有影子，光線來的地方我們不自覺認為是正向，而陰影的地方總感覺是背面。

我們總是第一眼看到明亮的的地方，然後才注意周邊，所以在實際拍攝中，一定要注意光線的方向和光影比例的大小。

4.特殊線性的多維表現

線性拍攝法並不單純，一條線可以起到視覺引導的作用，然而在實際拍攝中，線條可能是重複出現的。

比如田地裡堆成一排排的草垛，高樓大廈有規律排列的窗戶等等，這種線性的重複和節奏產生了更強的視覺引導，也讓照片更加有衝擊力和觀賞性。

實際拍攝中要善用這種特殊的線性，框定不斷重複出現或是交替出現的景物，從角度和構圖等多維思考拍攝，充分表現節奏感和韻律感，讓你的照片煥發不一樣的魅力！

這就是線性拍攝法的作用和實際拍攝中的應用技巧，掌握這種拍攝手法，讓你在平淡的場景中也能拍攝出大片來！毒家攝影指南，讓攝影像眨眼一樣簡單！

出去遊玩如果不拍攝幾張美美的照片，那還不如宅在家裡喝快樂水。尤其是到了美景如畫的地方，不拍照簡直對不起自己有沒有？

然而糾結的是，很多地方風景是很美，但拍攝出來總是差點意思，攝影玩家都知道，拍攝好照片的要義是突出重點，可很多風景整體上很有感覺，但重點總是難以表現！難道這樣的美景就只能眼看不能帶走了嗎？

不不不，把沒有亮點的景物拍出大片感，毒法師只想說，掌握線性拍攝法就OK了！

線性拍攝法就是在拍攝時尋找場景中的線條，透過線性引導製造視覺愉悅感，從而彌補畫面太平淡或是無明顯主體的缺憾。

這種拍攝思路好處多多且手法多樣，搬好小板凳毒法師這就一一給乃們道來。

1.引導觀者視線

一個直觀的體驗，線條能夠帶來延伸感和連線感，順著一條線，你總想知道這條線的盡頭在哪裡。同樣的，在照片中捕捉到線條，就能很好起到引導視線的作用。

延伸的小路、蜿蜒的河流甚至迂迴的走廊（單反攝影控：smmapp），在不知不覺中讓人轉向對視覺延伸的感知，這也就是為什麼你總是要順著線條多觀賞幾眼的原因。

如果場景中無明顯主體，那這種線性的視覺感知就會沖淡人對主體的期待感，從而讓畫面不至於枯燥無味。

如果拍攝場景中有主體，那採用這種拍攝手法就能讓人自然關注到你想要表現的主體。

尤其是當你拍攝的主體很小或是不在畫面的視覺中心時 ，線性引導能夠帶來強聚焦，不僅主體凸顯出來了，畫面也更有氣勢和趣味。

2.增加構圖趣味

攝影玩家一定知道，攝影構圖雖然手法有很多，但究其本質來說，無非是考慮對畫面的比例分割問題，你的比例分割符合人的視覺審美習慣（單反攝影控：smmapp），那就會帶來美的體驗，不符合，那就會帶來衝突感或是不適感。

而線條天生就是有分割屬性的，如果拍攝場景中有線條或是景物排列、顏色等能夠營造出線條感知，處理不好拍出來的照片很大機率就成為廢片了。

而善用捕捉線條或表現線條感 ，能夠把平淡的場景進行個性分割，產生陌生感或是新奇感。

橫線和豎線的分割產生穩定感和視覺輕重點，斜線的分割產生活躍感和動態感，多線條的排列呈現甚至能營造出節奏和韻律感，讓構圖更加有趣味。

3.營造視覺層次感

攝影是在二維畫面中表現三維空間，可以說，視覺層次表現是每個攝影玩家的基本素養，線性拍攝法恰好是營造視覺層次的拿手好戲。

別不信，線條的縱向延伸一下子就讓畫面有了空間感，而橫向的線條虛實排列瞬間就有了層次感，自然也就有了縱深空間感。可以看到，線性拍攝營造層次的手法是多樣的，把握好視覺習慣近大遠小、近實遠虛，營造視覺層次感就不是什麼難事。

當然，特殊的線條如旋轉、圓弧等等（單反攝影控：smmapp），有強烈的聚焦感和劃分感，營造起視覺層次來更不是什麼事兒。

1.捕捉場景中的實體線

這個很容易理解，電線、絲帶、鐵網等本身就是線條，如果拍攝場景中有這類元素，那隻需要咔嚓一聲捕捉就行了。

你可以選擇角度控制光圈透過景深來表現，也可以透過上帝視覺拍攝出圖案感，無論怎麼拍攝，只要記住線條是有引導視線作用的，別給視線造成困擾就OK了。

2.善用框景中的引導線

相信很多攝影玩家在這方面表現是最多的，這類引導線雖然本身不是線條，但能很直觀給人視覺引導的作用，像上文說的延伸小路、蜿蜒河流等等（單反攝影控：smmapp），在拍攝中可以說是躲都躲不過。

拍攝這類作品，要注意視角、框景和構圖。

視角不同，你能看到的引導就不同，除了河流、小路等本身就是線性體質外，像建築的造型、物體的邊沿、多個景物的規律排列等等，也是很明顯的線性引導，要善於發現和捕捉這些日常景物的線性。

此外，同樣一個線性引導的物體，角度不同效果也大相徑庭。

同樣的一條河流，你可以低角度順著拍攝，呈現出延伸感和流動感，也可以站在高地俯拍或航拍，呈現流向。實際拍攝中多試試機位和角度，你能發現意外的美。

框景決定了你要把場景中的哪部分呈現在畫面中（單反攝影控：smmapp），這是你讓作品有趣味的基礎。引導線的應用要讓引導發揮作用，避免阻塞感和混亂感。

很直觀的例子，一條蜿蜒的小路你要把蜿蜒的那部分框在畫面中，一個延伸的走廊，你要把延伸的盡頭給呈現出來，不然引導線阻塞很容易讓人視覺不適，那線性引導反而成了敗筆。

如果一個場景中有多個線性引導，那你要決定取捨和主次，避免混亂和主體弱化，而不是拿起相機咔嚓咔嚓就走人。

構圖在很大程度上決定了線性引導是否有效，構圖不行再怎麼引導都白搭。縱向延伸的線多用對角線式構圖才最容易出效果，這樣線條的延伸性有足夠的畫面來表現，拍攝時要注意光圈的控制，光圈太大遠處的景物會虛化。

而橫向延伸的線要注意比例的分割，線性明顯處一般要放在“井”字線上，如果是多條橫向的線，要用大光圈虛掉遠處的線條，營造出空間感，如拍攝層巒疊嶂的山峰，遠山虛化才能出效果。

3.尋找隱藏的線性感

很多時候，線性引導並沒有那麼明顯，然而又無時不刻出現在你的照片中，稍有不慎就會讓你的照片廢掉，被攝主體的視線就是這樣一種存在。

眼睛是人的靈魂，拍攝人像時被攝人物的視線處理至關重要。因為人的眼睛有很強的視覺引導作用，畫面中人眼睛的所看之處，往往能夠吸引觀者不自覺得去看。

在拍攝正面照時 ，對焦點一般是在人的眼睛處，確保眼睛清晰才能和觀者有正常的視覺交流。

而拍攝側面照， 通常要給眼前的畫面留較大的空間，否則畫面會有切斷感，讓人很不舒服。

除了被攝主體的視線 ，光線其實也是一種隱秘的線性存在。

強烈的光線不僅能在不知不覺中影響畫面效果，還能有很強的視覺引導，因為有光就有影子，光線來的地方我們不自覺認為是正向，而陰影的地方總感覺是背面。

我們總是第一眼看到明亮的的地方，然後才注意周邊，所以在實際拍攝中，一定要注意光線的方向和光影比例的大小。

4.特殊線性的多維表現

線性拍攝法並不單純，一條線可以起到視覺引導的作用，然而在實際拍攝中，線條可能是重複出現的。

比如田地裡堆成一排排的草垛，高樓大廈有規律排列的窗戶等等，這種線性的重複和節奏產生了更強的視覺引導，也讓照片更加有衝擊力和觀賞性。

實際拍攝中要善用這種特殊的線性，框定不斷重複出現或是交替出現的景物，從角度和構圖等多維思考拍攝，充分表現節奏感和韻律感，讓你的照片煥發不一樣的魅力！

這就是線性拍攝法的作用和實際拍攝中的應用技巧，掌握這種拍攝手法，讓你在平淡的場景中也能拍攝出大片來！毒家攝影指南，讓攝影像眨眼一樣簡單！

這個沒有統一的模式，需要根據你所處的環境構圖取景。因為場景不同，拍攝的角度，方法也不一樣的。但有幾點經驗供你參考：1.合適的前景；2.引導線；3.低機位；4.拍攝物件和背景要錯位。實際上，很多拍攝方法也要根據現場情況靈活應用。

要根據實際情況來決定，找出有故事的點，突顯出來設計的主題，這樣亮點一出來，即便是場景不理想，也能拍出好的作品。

其實沒有好看的景點，自己可以創造適合拍照的場景，例如：借物、錯位都可以的，當然還可以採用不同的濾鏡，不同的構圖點來佈局，平時也可以多看看相關書，或者影片之類的，也會對此有很多幫助的

可以亂中取靜，如果實在沒有合適的景緻，那就拍一拍夕陽，或者街邊的花叢，或者忙碌的人群，攝影就是一個視覺感受，拍的讓人看到舒服就可以。

大家好！我們在拍照時沒有好的場景怎麼拍，其實我們在遇到一些普通的場景，首先是要觀察這些場景有什麼值得去拍攝的點，進一步考慮哪些元素可以組成更優秀的畫面，可以拍攝出精彩的攝影作品。因此，這就得需要一雙發現美的眼睛及勤奮的思考和敏銳的思維。1、換一個角度看世界。當看到沒有好的場景時，有沒有考慮過這個場景本身其實並不普通。你看到它普通，是因為你看它的角度很普通，而當你換個角度來重新審視它的時候，也許就發現了不一樣的思路和不一樣的畫面感。有的時候只需要你抬頭，平凡的場景就變的不平凡了。其實攝影的隨機應變能力非常重要，當你看到一個場景的時候，有沒有換個思路去重新對看到的畫面去排列組合。比如你來到一個大樓中庭，眼睛內看到的只是幾扇門和幾扇窗戶，但你抬起頭向上看了嗎？也許就是這麼一個簡單的動作，一張精彩的攝影作品就出現了。2、更改你的取景和構圖。其實有的時候，我們之所以覺得場景很普通，主要就是因為場景內元素太多，而且非常複雜，因此我們無法將整體全部都放到我們的畫面內。這種情況下，我們可以考慮只拍攝場景中的區域性畫面，這樣進行加減之後，我們的畫面就有了主題和全新的感覺，並尋找出合適的場景來拍攝更具美感的畫面。3、更換你的取景和構圖。構圖說起來很容易，但是實際我們在拍攝時應運起來很難，因為每一個場景都不同，所以構圖無跡可尋，但是大致看到的形式都可以模仿，可以尋找一些全新的構圖形式，幫助畫面提升觀看感。4、尋找合適的時段。換了時間拍攝，效果會更好。比如夕陽和日出的時間段，太陽的光線很柔和，而且天空的顏色很多變，這個時候拍攝一個場景，即使很普通，也可以營造不同的氛圍，讓畫面得到更好的美感，而攝影的部分並不需要改變。5、轉換拍照和後期的思路，用敘事照片來替代。當場景無法滿足你的拍攝要求，敘事照片可能就是新的思路，敘事照片的拍攝可以有人物，也可以沒有人物。還有一個方法就不是前期的拍攝了，而是後期的補救，後期存在的意義就是幫助照片錦上添花或者是補救照片。對於很多場景雜亂的畫面，可以嘗試將照片改為黑白，提升對比度，讓照片變得更有藝術感，總之方法很多，只要找到了你合適的，就是成功的。最後，當我們遇到普通拍攝環境的時候，多用心觀察，轉換思路和拍攝角度，重新構圖取景排列組合。這個過程，也是提升攝影水平的過程，因此平時我們多看多練，不要放棄，沒有人天生就會攝影，都是需要不斷磨練才能夠拍攝出精彩的作品。歡迎評論！

適應是一個發現美，記錄美的過程，他僅僅考另一個人的技術，也考慮一個人的想法，我們要培養一種能力，在習以為常的環境中發現不一樣的美。

有很多同事喜歡拍照，可以總是埋怨自己的同伴照的不好，沒有大片的感覺，其實有時候你換一換應用，分分鐘搞定，今天我就跟大家分享一下，可以拍出大片感覺的手機應用。

1足記

，這一款應用之前給大家推薦過，它是一款主打圖片和影片的社交媒體，在這裡可以透過我們的鏡頭樣讓便多朋友瞭解到我們，讓社交變得更加有趣，總得來說，他是以電影為主題，採用文藝的模式，有圖片貼紙雙重曝光模式，電影主題模板等多種樣式，可以實現:電影一樣的生活主旨。據瞭解，這一款應用在短短數月已經，刷爆了3000多萬用戶的朋友圈，還有一鍵生成的海報模式，我最喜歡一點就是他可以加上中英文的字幕，如果不仔細看我們和專業演員也差不多了多少哦。

第二蛋幕（Danmo）

這一款應用聽名字很多人都以為是彈幕，其實這是一款比較趣味的故事，照片應用相機應用可以力不同的場景對你的照片進行排版和一句話的配詞，生成一段簡單好看的微故事圖片，如果上一款應用是大片，那麼這一款應用更多的是一種樂觀的生活態度，搞笑風格，另外，這一款應用還有很多模式，日記模式，雜誌模式，大片模式，可以混搭，可以拼圖接

還可以配上雙語字母.

3.留白

這一款，這一款應用是我非常喜歡的蒸魚，看膩了方法才想要回歸簡單，我非常喜歡她，文藝,簡約灰自色搭配的風格和介面非常的適合文藝青年，可以將文字暑名，日期等等資訊拍板圖片的留白區域，向大家呈現另一個世界的角落，如果你是一個旅遊愛好者，相信這會是一款非常不錯的應用，因為有範，簡單大方。

存在，必然就有聯絡。

而此聯絡就是我們的構圖，取捨同樣也是構圖。揚長避短，亦是我們的構圖。

所謂的大片，很廣義，得看你追求的形式大片，還是情境大片。

形式大片追求的是畫面的張力，而情境大片刻畫的是感情。

很多時候，我們會把不好看的片子的最終敗筆歸類於條件不好，人不夠漂亮，場景不夠壯觀，卻不曾想過，自己的思想，自己的技法是否已構成大片的必然成型條件。

不管什麼場景，其實我們可以順著你所看到的景象去發揮，不好的場景，我們是否能發現構成大片的元素，再輔以光線，道具，人物，或其他元素，來完成大片。

如果實在找不到，我們可以利用什麼方式方法，技法來淡化他而產生不一樣的大片畫面。

如果只是告訴你我會怎麼拍，怎麼形成大片，那只是我的思想，我的審美，我對大片的認知。

一般如果是在室內建議選擇大光圈進行霧化背景，讓背景純淨一些或者形成色塊比較好。

在戶外的話，可以選擇拍一些比較好看的花草、建築、樹木或山體，和人像進行雙重曝光，獲得比較驚豔的照片。就像我們在雜誌或電影上看到的影象那樣。實在找不到好的風景那就多嘗試不同的角度，多拍幾組照片。把當下的和以前的照片聯想起來。比如同樣的樹或者山脈，可以組成故事。這樣做也可以形成畫冊。所謂大片不一定是一張定音，也可以以一組獲勝。

最後可以從風土人情和地理風雨方面結合起來拍一些照片。或許今天用不上以後可以用上。

拍攝場景中沒什麼好看的景點，那隻能選微觀，選角度拍區域性了。

另外，回答這個問題的為什麼附了美女照片呢？是沒有自然風景，只能選人文景觀了嗎？