馬上就要4月了，又快到清明節。淡淡的憂傷氛圍總讓我想起以前看過的一部日本電影，小確喪的風格又有點治癒系。

不過說起日本，不知有多少人知道鎌倉。鎌倉是神奈川縣的一個臨海的城市，一座有近千年歷史的古城。

這裡就像是大部分華人記憶裡日本的樣子。緩慢的電車駛過，溫暖的Sunny灑在肩頭，波光粼粼的海面也不刺眼，一切看起來都溫馨美好。

而這次所講的電影就發生在這裡

海街日記

香田家有一個殘破不全的家庭，他們住在鎌倉的海邊小鎮。

15年前，父親拋下三個女兒和妻子去別人私奔了。

長子為父，沒有兒子，只有大姐香甜幸擔任起家庭的重擔，拉扯兩個妹妹長大。

（大姐香甜幸）

有一天，她們多年未見的父親傳來死訊。得知訊息後，吃飯時的三姐妹都十分沉默。

父親拋棄妻女時，大姐就滿懷怨恨，於是讓自己的兩個妹妹去父親的葬禮。

（二姐佳乃）

（三妹千佳）

說起她們的父親，在他拋棄她們後，又結婚有了一個新的家庭並且還有個女兒。

二姐和三姐知道自己還有個妹妹時，在前往葬禮的列車上還有點興奮。

下車後，她們站在站臺的一端，焦急地等待著...

而站在另一端的，正是來接她們的，素未謀面的妹妹。

（四妹淺野鈴）

回到葬禮上，眼看葬禮就要開始了。這時大姐卻趕來了。果然大姐是嘴上雖然說著，身體卻很誠實。

透過這次的旅行，三姐妹都對這個小妹妹產生了好感。但想起當時是自己的父親拋棄了他們三人，四妹也揹負了不小的心理負擔。

不過在即將發動的列車上，大姐對四妹說出了一番很暖心的話。

“我們四個人一起住吧”

“我們家雖然舊，但是很大哦”

“大家都要上班，你在家我們都很放心”

聽著大姐暖心的話語，淺野鈴終於放下自己心裡的負擔，選擇搬過去住。這一刻，列車也漸漸駛離。

幾天後野鈴來到了三姐妹的家中，初來駕到的野鈴，與三姐關係格外要好，大概也是因年齡最相近。

而三姐，因為在運動店上班而莫名喜歡上了店長，但因為年齡的差距，一直沒有開口。

不過三姐知道野鈴會踢足球也幫她買了很多新東西。

在校園裡用新裝備加上野鈴出色的球技很快成為了足球隊的一員。每次他們踢完球，都會在海貓食堂聚餐。

在這裡，野鈴收穫了友情，親情，也有可能有愛情。

說到愛情，因為父母從小離異，渴望母愛的佳乃對待愛情就像一個白痴，男朋友總是一個比一個渣，為此經常宿醉到半夜才回家，所以經常與大姐吵架。

但二姐卻看的很開

四季輪迴，四姐妹一起採摘梅子，製作梅子酒，一起吃著魚拌飯，一起放著煙花

雖然同父異母，但四個人的生活十分融洽。

突然一天，三姐妹的母親回來了，第一件事卻是要賣掉房子。對於母親而言，這所房子帶給她太多不好的回憶。當年父親出軌後，母親離開了三姐妹來到北海道。

所以大姐對於母親也是充滿恨意。這時，四妹突然來道歉。表示是怪自己的母親讓他們家庭破裂。而大姐卻說了句四妹半知不解的話語：不怪你，這就是愛情。

其實大姐也喜歡上一位有婦之夫，可惜男方要出國深造，表示希望大姐一起來。面對愛情與家庭，以及剛來的四妹，大姐選擇了和平分手。

後來母親意識到自己的錯誤，又回來向大姐表示了歉意。十幾年的隔閡一瞬間煙消雲散。

告別前，大姐給了母親兩瓶梅子酒，因為她又要回北海道了。儘管相處的時間短暫，但大姐卻覺得自己其實很幸福

事實就是如此，儘管他們的父輩給她們帶來不算愉快的回憶，但現在四姐妹融洽的生活也是一種幸福。

大姐帶著四妹在父親生前最喜歡的山上，因為大姐突然想念那混蛋的父親。可四妹突然卻很傷感，三姐妹母親的來訪讓她格外想念自己的母親。。。

也許幸福是珍貴的。海貓食堂的老闆娘，那個如母親般存在的二宮阿姨突然患上了絕症，她唯一的願望就是希望海貓食堂永遠開下去。

幾天後，二宮阿姨最後還是走了，在葬禮上，四姐妹很傷心，但好訊息是她的弟弟表示食堂會一直存在。

葬禮結束後，四姐妹漫步走向了大海，在鎌倉的海邊，她們看起來是那麼幸福。平靜的海水，平淡的生活，足矣。

END

本片改編自吉田秋生的同名漫畫，並且摘得“漫畫大獎2013”的桂冠，在導演初次看到這部漫畫時就有“無論如何都想經過自己的手將這部漫畫拍成電影。”的念頭。

說起導演，是曾拍過《無人知曉》《比海更深》的是枝裕和。在他的電影中，慢生活就是他電影的標籤。在日本這樣的民族裡，戀物即是慢生活的一種生活方式。

就如這部《海街日記》中，多次出現的梅子與梅子酒，魚拌飯，煙花都具有一種年代感與人文氣息。在艱難生活的日子裡，這些東西就像精神上的慰藉品給予持久的力量。

（劇照中的梅子）

“很多人說生活沒那麼簡單，可是生活本就是一餐一飯，一生專心做好一件事，守著親人留下的宅院，縫縫補補，在四季風物的更替裡緩緩前進的。”

——《海街日記》

15該片曾入圍坎城金棕櫚，足以說明它在藝術性上的成就。眾所周知，坎城電影節是藝術電影領域內的No.1，在藝術電影範疇內享有極高威望。不單單在坎城風光，當年它還在塞巴斯蒂安國際電影節和日本電影學院獎上拿到重要獎項，說明了評委對它的認可。

《海街日記》這部電影正和是枝裕和的其他電影一樣，淡淡的，充滿生活的氣息。導演用盡可能少的戲劇衝突，再現了一個溫暖的烏托邦。從始至終，觀眾看到的都是四位女性在同一個屋簷下友好共處，相親相愛的和諧畫面。她們相互扶持，共度人生中的高低起落，一切都在還未分開中結束，就是想呈現年輕人的一種生活面貌。

當代小確幸的代言人，非是枝裕和莫屬。他非常善於用平實的鏡頭語言講述一些看似稀鬆平常的家庭故事，透過這些故事，人人都能從中找到熟悉的影子。這，是他和他的電影為什麼被觀眾喜歡的原因。

整部影片以日本一個叫鎌倉的小鎮為背景，看得出那裡人流量不大，住的也不擁擠，到處充滿綠色，很適合居住和生活。

在一座老房子裡住著香田家的三姐妹，分別是幸、佳乃和千佳。十五年前，她們的父親拋下妻子和三個孩子跟情人走了，第二年她們的母親也走了，把她們留給外婆照看。

後來外婆去世，大姐幸擔當起了長姐如母的角色，照顧兩個妹妹的生活。如今他們都長大了，各自有了工作，生活也如大部分人一樣按部就班進行著。

意外的是，鈴同意了，並很快搬了過來，這讓原本平靜的生活掀起不小的波瀾。可能是因為血緣關係，總體來說四姐妹相處還不錯。

整個影片裡，讓我感觸最深的是大姐幸。她知書達禮、溫柔賢惠，又堅強擔當，是一位很好的大姐。父母相繼離開，外婆離世之後，她像母親一樣關懷著兩個妹妹的生活，包括後來鈴的到來，甚至不惜晚婚的代價，來捍衛這個家的完整和幸福。

外人看來，幸是一位了不起的大姐，很懂事，很偉大。可是，在幸的心裡，她真的幸福嗎？這些是她想要的生活嗎？恐怕不盡然。

童年大部分的記憶都是，身上揹著弟弟，手裡拉著妹妹。後來上學了，放學後第一件事就是做飯，週末的時候也是在洗衣服和收拾家務中度過。遇到忙季，還要幫著下地幹農活。

那個時候覺得累嗎？苦嗎？沒有，至少心裡是不覺得的。也許是老大本就懂事和成熟一些吧，那個時候就想替父母多分擔一些，把家裡搞好一些，讓日子好過一些。

而且越是在家庭困難的時候，老大的這種責任感越是強烈。所以，當父母相繼離開，外婆去世之後，大姐幸主動擔當起家長的責任，是很容易理解的。不這樣做，她才會心裡愧疚。

但這並不表示她就不需要父母的理解和關愛。相反，作為家裡的排行老大，尤其需要父母的親密接觸。如果不能滿足，它就像一個無底洞，一直紮根你的心裡，越陷越深。

我是渴望父母的關愛的，特別希望母親能抽空陪陪我們，能像別的母親那樣給我們織毛衣，給我們梳梳頭髮、扎辮子。

記得那時我最渴望的就是，能有一雙母親做的納鞋底的布單鞋。因為穿著納鞋底的鞋子跳皮筋，發出的聲音尤其好聽，清脆悅耳。有同學每次穿著母親做的單鞋跳皮筋，我都特別羨慕，眼睛一直盯著她的雙腳忽上忽下。

可是這些，母親從來不知道，我也從未向她提起。我們之間從來沒有什麼親暱的動作，連簡單的拉手都沒有，更不用提抱抱和親一下了。

我還特別羨慕別人家門口的菜園子，經常澆水除蟲，等到成熟的時候可以隨時摘些下鍋。羨慕，不僅因為有新鮮的蔬菜吃，還有跟母親一起打理菜園子的樂趣，那些日常很溫暖。

可是，我的母親從來不種菜，用她的話說就是隨便一天生意就可以買好多菜了。她說得對，可是那時也不知怎麼啦，就想有母親的陪伴，情願家裡苦一點窮一點。

大姐幸應該也有這樣的情結吧，不然她不會每年都帶著妹妹做梅子酒。不僅因為梅子酒好喝，還因為她喜歡做梅子酒的溫暖場景，以前外婆帶著一起做，外婆走了，她帶著妹妹們一起做。

別看大姐的表面很堅強，其實內心深處是渴望有個人關心自己的。稍微有人對自己好，多一些關心，就妥協了，方覺原來自己那麼脆弱，那麼需要愛和關懷。

看看幸就知道了，雖然她最終沒有跟相好的男人在一起，但是在此之前她是一直享受著那個已婚男人的關心和愛。他們是同事，男人已婚，平常對幸的照顧多些。

幸不知不覺淪陷，漸漸成了她最討厭的人的樣子。她也很無辜，跟鈴說“不是誰的錯”，可想而知她也是在為自己的行為找藉口。

我也曾因為一個男孩的關懷而陷入其中，貪婪地享受著他給的溫暖，不去想十七歲算不算早戀。這件事讓我至今對原生家庭後怕，我怕這些原生家庭的缺憾會造成一輩子的遺憾，會讓你莫名其妙渴望愛和家的溫暖。

如今我也是母親，特別害怕自己不知不覺走母親的老路，特別擔心對孩子的關心不夠。也正是這些害怕和擔心，讓我特別渴望有一個溫暖的家，似乎所有的努力都是為了達成這個目標。

我想，幸應該也是這樣的吧。當她放棄那個男人的時候，理由或許並不是不能破壞已婚家庭，想的更多的應該是以後的生活是否幸福吧。

當然，作為大姐，她的幸福和責任有著密切的聯絡，尤其當需要做出選擇的時候，那份責任感更是會第一時間跳出來。

幸的母親歸來，提出要賣掉這座老房子。幸堅決反對，跟母親理論、吵架。還是姨姥姥的話平息了這場家庭硝煙。就像姨姥姥說的，這個房子已經不單單是一個房子那麼簡單了，它承載了幸和其他妹妹們太多的情感和回憶，它更是幸一路走來披荊斬棘獲取的果實。

春去秋來，幸帶著妹妹一起摘梅子釀酒；一起打理院裡的花草樹木；一起做飯玩耍，聊煩惱的心事。這裡的每一寸土地都瞭解她們所有的快樂和悲傷。於幸而言，這座房子是她用生命捍衛的家園，她不允許任何人破壞她。這種意念比所有人都更強烈。

這讓我想起出嫁的那一年，只要一想起那是在老房子過的最後一個年，眼淚就不由自主往外冒。想曾經的種種過往，想到以後再也不會跟父母和弟弟妹妹一起過年，那種失落感無論如何掩蓋不住。就像歌詞裡唱的：如果知道那是最後一次……

可是對於我，那個年就是在孃家的最後一次。

《海街日記》讓我感到欣慰的是，幸和她的母親和解了。幸送別母親，回去拿梅子酒，母親一句“那邊很滑的，小心點”，應該讓幸釋懷了所有的母愛缺失吧。

過去既往不咎，坦然接受當下，重新面對以後，應該是對於原生家庭最好的解決方式了。

我也是，雖然從沒體會過與母親的親近，但是現在她年齡大了，每次見面說話也柔和起來，只要見到母親，我的心也不自覺地柔軟起來。

所以，幸福這個詞對於大姐有著太複雜的情感。什麼是幸福？歷經一切始終向善，感念生活中的美好，有追逐美好的勇氣，這本身應該就是一種幸福的能力吧！

“仲夏，煙火，梅子酒，沙丁魚，櫻花匯成的隧道，火車經過的小鎮，夏天，我在想念你的味道。”前不久，曾在去年火遍大江南北的美食紀錄片《人生一串》的第二季如期而至，播出已有一月有餘，豆瓣評分至今也依舊穩定在8.6分左右。

這部片子用一個個細膩的鏡頭和美食背後承載的故鄉深情，悄無聲息的改變了人們對美食的認知，也勾起了人們對故鄉的思念和對靜謐生活的嚮往。在許多漂泊在外的遊子們心中，對於故鄉的回憶也許是他們內心深處最珍貴的記憶，是枝裕和以《海街日記》中四個青春少女的視角在勾勒故事的同時，也同時融入了自己對往昔歲月靜好的思考與留戀。一個風景如畫的家鄉，一幢充滿回憶的老屋，一種恬淡清新的日子以及幸福甜蜜的一家人。

相信這樣的夢想，是所有在城市裡整天為了工作疲於奔命、朝九晚五的人們心中一直未曾改變的執念與渴望，也是無數人心底裡對幼年家庭生活的美好回憶，而《海街日記》就是這樣一個關於家庭，成長和風景的故事。

記得去年的那一部《小偷家族》嗎？憑藉《小偷家族》，日本導演是枝裕和摘得戛納金棕櫚的是枝裕和，在第66屆西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節上更是被授予了終身成就獎。

在許多影迷們看來，《小偷家族》延續了是枝裕和作品中的一貫風格，故事表面上平淡無奇，絲毫沒有劇烈的衝突和矛盾顯現，有的只是對真實生活的重現。

但是從深層次來看，《小偷家族》的故事相比是枝裕和以往的個人作品，帶有強烈的現實意味和沉重的主題探討。如果將《小偷家族》和《步履不停》、《如父如子》看作是一個一脈相承的電影系列，我們會發現對父子關係，家庭關係和社會問題的討論一直貫穿其中，而且變得愈發沉重。

雖然在幾部電影的結尾，時間的流逝成為了緩解電影人物現實困境的最好武器，最後的和解更是沖淡了電影故事的現實觸感。可是依舊無法改變是枝裕和在電影中埋下的那一絲淡淡的哀愁和憂傷。

對於沉浸在是枝裕和憂鬱“生活流”電影之中無法自拔的觀眾們而言，唯有在創作這幾部具有沉重現實議題的電影的過程之間，是枝裕和留下的這部帶有青春回憶的《海街日記》能夠緩解另外幾部作品所帶來的強烈觀感。在長達126分鐘的《海街日記》中，是枝裕和為我們呈現了這樣的一個故事，在臨海的日本古都鎌倉，順山而成的小鎮，不起眼的角落裡生活著香田家三姐妹。她們的父親早年和情人離家出走，母親則乾脆將女兒們拋給了外婆照顧。

外婆去世後，外孫女們繼承了這棟有著悠久歷史的大房子。過早擔負起家庭重任的大姐香田幸，竭盡全力地照顧著兩個妹妹佳乃、千佳健康成長。這一天，父親去世的訊息傳到姐妹手中。

鈴在與姐姐們的生活中也逐漸成長，感受到不曾有過的世間溫情，從失去父親的心結中走出來，並在新的生活中收穫了愛情與友情，更成為了這個家庭中不可或缺的一部分。

幸、佳乃、千佳也從這個同父異母的妹妹身上憶起早已離去的父親的點點滴滴，感悟親情的血濃於水，感悟人生與生活。花開花落，四季流轉，故事的最後，各自經歷了小小波瀾的四姐妹在參加了飯店老闆娘的告別會後，淡然而充滿希望的望向廣闊的海洋，在潮漲潮落的沙灘邊如孩童般嬉戲。

在電影中除了以小妹鈴的成長和改變作為故事的主線，另外三姐妹的人生經歷和轉變抉擇在《海街日記》中同樣也佔據著大量的篇幅。

其中關於大姐香田幸的故事是值得品味與細思的。作為家中的長女，在父親有了婚外情之後離開家庭，母親又獨木難支選擇拋下孩子之後，香田幸選擇了以一己之力擔起整個家庭的重任，把兩個妹妹拉扯大。她的堅強與痛楚讓她無法忘懷幼年家庭的悲劇，不管是父親的出軌，還是母親的逃離。因而我們可以看到，在影片前半段，當三姐妹的母親時隔多年以後再次回到三姐妹的屋子時，香田幸所表現出來的只有排斥與冷漠。

直到母親發自內心的一番直言以及自己的親身經歷，讓她對母親當年的抉擇有了更加深刻的理解。在生活和工作上都任勞任怨的大姐雖然對父親當年出軌所造成的家庭悲劇具有刻骨銘心的回憶，也對父親和母親充滿了怨言，可是到了她自己身上，卻又和自己的同事，一個有婦之夫有了不該有的感情。

從這一點上，我們可以看出雖然香田幸外表堅毅而又倔強，可是實際上內心卻是極度脆弱的。在生活和工作的雙重壓力之下，她也希望自己不是獨自一個人，能夠有一個人能夠讓她有所依靠，並且無憂無慮地去傾訴。

因而電影中那個同事，那個有婦之夫的存在對她而言就是心靈的一處避風港。但是，當這個“避風港”懇求她與自己一道離開日本前去美國發展的時候，深深理解父親與母親當年悲劇原因的幸最終還是成熟、理智的選擇了拒絕。

並且為了陪伴玲瓏可愛的小妹一起茁壯的成長，為了擔起四姐妹這個家庭的重任，她更不能只顧著自己的快樂和享受。傳統家庭價值觀念的承載和對父輩過錯的糾正成為了幸父母最大的憶念。電影以父親的葬禮開始，最終又以飯店老闆娘的葬禮為結局，充滿了對生命往復輪迴的哲學思考。四姐妹在人生這個深刻而又沉重的大命題下，用不經雕飾的生活畫面，展現著自己絢爛綻放自己青春的美好年華，讓人唏噓不已。

她們在不斷經歷著親情、友情與愛情牽絆的同時，也逐漸變得成熟和勇敢，對生活有了更加深刻的領悟。

在導演是枝裕和的鏡頭下，所有畫面都猶如細膩而剋制，卻真情實意的文字，令人在不知不覺中融入了鏡頭下的生活，會開懷大笑也會強忍淚目。臨海的古都鎌倉，當極富年代感的老火車穿過群山，當梅雨稀稀落落下個不停，當象徵著家庭傳承的特色美食又一次被烹飪，當單車駛過櫻花飄舞的歲月，當身穿和服的四姐妹充滿童心的燃起節日的煙火……

那一刻，我們會知道這就是故鄉最純真的記憶，這就是青春最美好的模樣。看著這部電影讓人不禁想起鮑勃·迪倫在《時光靜靜流逝》中的深情“白日的時光靜寂緩慢，我們注視著前方，努力不使之偏向，就像夏日的紅玫瑰逐日盛開，時光靜寂流逝，永不復返。”

我們在人生的路上永不停歇的前行，很少會留意到身邊轉瞬即逝的美好瞬間，每每只有許久後回望過往才會察覺到那些早已逝去的美好。作為一部有關生活的電影，《海街日記》中沒有中國產生活劇中各種矛盾衝突，浮誇吵架的情節，有的只是平易近人，樸實無華的生活，和伴隨著故事一同悄然流轉的四季。

櫻花、梅雨、繡球，接著是梅子熟了，摘梅子，做梅子酒，夏天來了，蟬鳴日盛，紫薇花又漸漸開了，透過鏡頭，我們彷彿真的在時空中穿梭，體會到時間與自然之美，也感覺到所有的物件在鏡頭下都宛如一個個鮮活的生命，平淡而又美好。

單從這一點來看，是枝裕和可以說是日本電影“生活流”發揚光大的締造者之一。從《步履不停》到《如父如子》，從《海街日記》到《小偷家族》我們可以看到這幾年是枝裕和的電影故事都與家庭有關，拋去故事中的溫情，離別，人性……其中都有無一例外都有著對原生家庭的探討。

如果說《步履不停》中流露的是迴歸與寄託，《如父如子》透出的是抉擇與掙扎，《小偷家族》道出的是真相與真情，那麼《海街日記》反應的則是親情與成長，看似平淡無奇，卻又四起漣漪。然而，很多人往往只顧著看那幾分鐘的漣漪，其實在那漣漪過後的許久平淡無奇才是真正的生活。

這些瑣碎不堪的歲月積澱如影片中那一罈子陳年梅酒，最終會隨著時間流逝，味道愈加陳厚……

是枝裕和的電影的特點就是平淡，都是生活中的點滴，帶著淡淡的溫情，時不時來點大道理，然後迴歸平淡。

而且這部的演員陣容也是相當可觀，常看日影的怎能不愛？