周杰倫能火多久？像周杰倫這樣紅了近二十年的歌手其實沒有幾人，跟他同期出道的許多歌手，埋沒的埋沒，淘汰的淘汰。現在的周杰倫依舊在華語樂壇佔據著不可撼動的地位。

2018年1月18號這天是周杰倫39歲的生日，音樂公司在零點準時釋出了新單曲《等你下課》，喜歡他的人在這一天都沒有早早睡去，都在等待著這首歌的上線。歌曲上線不到一分鐘，在QQ音樂平臺上的評論數量就已經過萬。不到一天的時間就佔據了各大音樂平臺新歌榜的第一名。

周杰倫不止一次創造過這種熱度。 2000年的時候一張名為《JAY》的音樂專輯橫空出世。這張專輯預示著華語音樂即將迎來一個新的時代，那一年周杰倫才21歲。 2003年釋出的《葉惠美》更不用說了，作為周杰倫所有專輯裡面製作水平最高的一張，其中的《以父之名》在全亞洲就有超過五十家電臺同步首播，共有八億人收聽，還將7月16號發片的這天定為“周杰倫日”。

像 《夜的第七章》、《夜曲》、《懦夫》、《威廉古堡》、《懦夫》、《止戰之殤》等這些經典名作，均顛覆了華語流行音樂的風格。 《青花瓷》、《千里之外》、《菊花臺》、《發如雪》、《東風破》、《紅塵客棧》更是在華語樂壇開創了一個屬於周杰倫的“中國風”。

周杰倫曾在一次採訪中說道：慢慢的發現自己影響到了很多人，就不再寫很多代表自己主觀態度的歌曲了。於是就有了反戰的《止戰之殤》、反毒的《懦夫》、教育孩子的《聽媽媽的話》等等等等。不過現在的周杰倫不像《紅模仿》、《四面楚歌》和《本草綱目》那個時期那樣的憤怒與直接了。現在的周杰倫收起了稜角，退去了青澀，音樂素養已經非常成熟。

從古到今，有些金屬變得越來越昂貴，有些金屬又變得越來越廉價，只有金子，人們才永遠都愛它。如果說周杰倫能紅多久的話，筆者覺得憑他現在在娛樂圈的地位，他能紅到直到他徹底退出娛樂圈。 就像周杰倫自己所說的那樣：我希望自己不只是你的青春而已，我希望我是你的一輩子。

他是個實力派歌手，他的每一首歌都承載了80 90的記憶，初識不知曲中意 再聽已是曲中人，他不僅我們這代人的偶像，也是我們這一代人青春的一個印記。

周杰倫的才華、實力和正能量使得這些年周杰倫的影響力不減反增。周杰倫的音樂才華真的可以說是百年難遇的，從小學鋼琴，古典，造就了他對音樂的理解，和絃對應的情緒，每個音的感受。不僅在音樂方面，周杰倫作為演員和導演也交出了讓粉絲滿意的答卷。出道18年的他，還會一直火下去。

你這個問題挺…挺無聊的。周杰倫火不是因為他營銷自己或者像現在某些很火的“歌手”那樣給自己瘋狂帶話題，他其實連微博都沒有。他火是因為他有好聽的作品，而且很多作品怕再過十年，在編曲上歌詞上都不會過時，這是很多所謂“創作人”比不了的。出道即巔峰，然後每年一副王炸，直到現在，唱片行業不景氣導致他不出唱片出單曲，這也不耽誤他的歌會火，不耽誤他的歌好聽。他一直說自己是“玩音樂”，就是其實每次寫歌都沒有很認真，可卻讓人聽後欲罷不能，我想這是所謂天賦，也是老天賞飯吃吧。所以，這個問題不需要糾結，他從不在“火”這一列裡，他就是他自己，遺世獨立。

新歌《不愛我就拉倒》已經很說明他的態度了。不過抱歉，我們一直愛著他。

一、首先我們來了解周杰倫是怎樣火起來的？

杰倫是在臺北市一個單親家庭長大的。他母親是個中學老師，父親在他年幼的時候就和母親離了婚。正因為如此，母親把所有的希望都寄託在了他的身上。

杰倫3歲的時候，母親見他在音樂方面很有天賦，就毫不猶豫地取出家裡所有的積蓄，給他買了一架鋼琴。於是，童年的周杰倫被剝奪了玩的權利，所有的日子都是在鋼琴旁邊度過的。可每次練琴的時候，一聽到窗外同伴的嬉鬧聲，他就總是彈得心不在焉。於是，他母親就拿著一根棍子，站在他後面，一直盯著他練完琴。

母親的“棍棒教育”使杰倫談得一手好琴，但也使得他從小就不愛講話，性格孤僻，學習成績也一直不好。

杰倫考上臺北淡水高中後，由於會彈琴，他一下子成了學校裡的“知名人物”。可當他的同學正緊張地準備考大學的時候，他卻仍然沉溺在音樂愛好之中。在一般人眼中，他的前途一片渺茫。因為在那時，一個普通家庭出身的孩子，他最好的選擇是學習數學、自然科學和計算機，以便日後找份好工作謀生，而音樂則是有錢人的奢侈品。顯然，他們認為杰倫奢侈不起。果然，1996年6月，高中畢業後的杰倫一時找不到工作，便只好應聘到一家餐館當了名服務生。他每天的工作就是把廚師做好的菜送到餐廳，再由女服務員傳到客人面前。這份工作看似簡單，可真正做起來卻並不容易。因為客人多了，就容易把菜傳錯。而一旦出了錯，服務生不僅要受顧客的氣，而且老闆還要扣發薪水。

儘管工作上的煩心事不少，但杰倫對音樂的愛好卻有增無減。每次發了工資，他就往音樂超市裡跑，幾乎把所有的錢都花在買磁帶上。平時他喜歡把單放機帶在身邊，沒事就聽音樂。

有一次，心情不錯的杰倫雙手託著一盤菜，邊走邊聽歌，不想，他一不小心竟與一位女服務員撞了個滿懷，一盤熱菜全部灑在了那位女服務員的身上。那女服務員的手被菜燙出了水泡，痛得大哭起來。餐廳經理聽到哭聲，立即趕了過來。他狠狠地批評了杰倫一通，並毫不客氣地罰了杰倫2000元臺幣（摺合人民幣450元左右）。

不善言語的杰倫一句話也沒說，淚水直往肚子裡咽。要知道，他那時的月薪才4000元臺幣呀！而現在，一下子就被經理扣掉了一半，他哪還有錢買磁帶啊！

這事過後不久，餐廳的老闆為提高餐廳的品位，在餐廳裡配備了一架鋼琴，想趁客人吃飯的時候奏樂助興。可請來了好幾位鋼琴師，都因不合老闆口味而被炒了魷魚。

一天下班後，手癢的杰倫趁老闆不在，用那架嶄新的鋼琴演奏了一首他自己剛剛創作的歌曲，讓員工們大吃一驚：這個從來不愛講話的大男孩，竟然還會彈鋼琴！

很快，這事就傳到了老闆的耳朵裡。老闆當即叫來杰倫，讓他擔任琴師在大廳裡彈奏自己創作的樂曲。幾天後，他又通知當地的電視臺，說他那裡的服務員不僅會彈鋼琴，而且還能寫歌曲。這樣一來，老闆借電視臺炒作，一箭雙鵰，不僅提高了餐廳的知名度，而且還節省了一大筆請琴師的開銷。

從此，杰倫再也不用當服務員了，而是每天坐在鋼琴前彈奏。剛開始，他還能彈奏自己創作的曲子，可時間長了，有些客人就要求點歌。這樣，他就不得不順著客人的情緒彈奏樂曲了。

又一次，餐廳裡有位客人過生日，希望周杰倫彈奏一曲輕快的音樂。可偏偏這時，另一位喝多了酒的老闆卻甩出一大沓鈔票，說要聽點刺激的。見此場面，過生日的客人也不示弱，從提包裡掏出一大沓鈔票，“啪”地一聲摔在杰倫的面前說：“誰怕誰呀，我要聽《月光下的夜晚》！”雙方爭執不下，誰也不肯讓步，差點大打出手。杰倫靈機一動，他說：“你們都是這裡的客人，這些錢我不能要。現在，我來演奏一首樂曲，你們猜，誰猜對了，誰就跟著我的伴奏唱。”兩位見這是一個不錯的主意，便欣然同意了。

就這樣，聰明的杰倫先是彈了一首輕音樂，讓過生日的客人猜中，之後又彈了一首怪異的交響樂，讓喝醉酒的客人猜中。幾曲下來後，雙方都十分的滿意，不但沒有打架，反而還相互的對唱起來。這樣，餐廳的氣氛一下就緩和了下來。老闆十分高興，當即給杰倫漲了工資，月薪7000元臺幣。1997年9月，周杰倫的表妹替他在當地一家電視臺的一個娛樂節目《超級新人王》報了名。當時，該節目主持人吳宗憲也是阿爾發音樂公司的老闆，他安排杰倫表演鋼琴伴奏，並允許他帶一位歌手演唱。

參加表演那天，杰倫穿著一身休閒裝，戴著一頂鴨舌帽,帽簷壓得低低的，打扮成一副酷相。不想，演出開始，他伴奏的音樂，讓他的歌手唱起來非常難聽。頓時，場下噓聲四起

雖然，杰倫當時並不明白為什麼自己演砸了還受到主持人的青睞，但一聽說可以專職寫歌，便欣然同意了。

剛進音樂公司時，杰倫的職務是音樂製作助理。這個工作可以說是什麼雜事都得做，其中，幫同事買盒飯就是他每天的“保留節目”。他知道自己是新來的，要想在音樂公司混口飯吃，就要幫同事多“跑腿”，所以他總是很勤快。

有一次，公司為一位香港大牌歌星製作唱片。由於錄音棚的人多，又比較分散，杰倫一時沒辦法數清楚一共有多少人要吃盒飯。為了不落下一個人，那天他從中午12點鐘一直買到下午3點鐘，來來回回跑了四五趟。最後，他自己竟連口水都喝不上，而錄音棚里居然沒有一個人幫他。

吳宗憲把這些看在了眼裡，心想：這個年輕人做事踏實，不怕吃苦，但他老是這樣忙，哪有時間寫歌呢。於是，他給杰倫配備了一間辦公室，並起名為阿爾發音樂工作室，讓他專心創作歌曲。

從此，這個狹小的地方成了杰倫放飛夢想的平臺。儘管他的薪水只有5000元臺幣，但他對音樂充滿了前所未有的興趣。哪怕是在錄音棚外，他也能感受到音樂的快樂。因而，他工作起來如魚得水。

由於杰倫從小就打下了紮實的音樂根底，他很快就創作出大量的歌曲。但總讓吳宗憲感到不可理解的是，他創作的歌詞總是怪怪的，音樂圈內幾乎沒有人喜歡，所以呢，他總是失望地將杰倫的手稿放到一邊。

一次，杰倫又拿著自己的得意之作，送給吳宗憲審讀。這次，吳宗憲見他得意的樣子，便想激他一下。拿到手稿後，他連看都不看，便將那首歌曲揉成一團，隨手丟進身邊的垃圾桶裡去了。

看到這種情景，杰倫什麼話也沒有說，轉身離開了老闆的辦公室。他的眼淚禁不住流了出來。

但這位不服輸的年輕人知道，放棄就意味著自己炒了自己的魷魚。於是，他繼續創作，第二天，第三天他以每天一首歌的速度進行創作。一連七天，吳宗憲每天早上八點鐘上班時，總能準時見到杰倫的作品。終於，他被這位小夥子的天賦和勤奮深深地感動了，答應找歌手演唱他創作的歌曲。

1998年2月，杰倫又創作了一首名為《眼淚知道》的歌曲。這次，吳宗憲決定將這首歌推薦給當時的天王級歌星劉德華演唱。不想，歌詞轉到了劉德華的手上時，他只輕輕瞟了一眼，便連連搖頭說：“眼淚怎麼會知道，眼淚要知道什麼呢？”就這樣，不欣賞這些歌詞的劉德華當即拒絕了演唱這首歌曲。

之後，杰倫又為當時火爆華語歌壇的張惠妹寫了一首歌——《雙截棍》。他想，張惠妹比較前衛，應該比較容易接受他創作的歌曲。然而，沒料想，他精心創作的《雙截棍》竟被張惠妹毫不猶豫地拒絕了。

一次次失敗後，一直渴望在歌曲創作方面有所成就的杰倫迷茫了，他甚至懷疑自己的音樂之路到底還能走多遠。

2000年。吳宗憲是臺灣娛樂主持人，在臺灣主持界是類似於IT界比爾蓋茨的地位，吳宗憲自己有一個娛樂公司，1999年他和周杰倫說，你寫五十首歌，從中選出10首出張專輯吧，周杰倫還真就在短時間內寫了五十首歌，然後從裡面選了十首出來，這就是他的第一張Jay同名專輯。

為什麼周杰倫從此火起來了呢，能想到的唯一原因就是這張專輯太成功了，他的編曲風格演唱方式在當時都是超越時代的，毫無誇張的成分，為什麼這麼說，考察一個脫離你時代的人唯一的方式就是橫向比較，你可以和當時同樣出道沒幾年的歌手王力宏陶喆陳奕迅比一比曲風和演唱方式，周杰倫的第一張專輯可以說每一首歌都超越了當時的時代，就算放在13年後的今天作為每張專輯的主打也是絲毫不為過的，（沒有吹，你不贊同我也沒辦法呢）。而且杰倫的歌不是如同現

在網路歌手天天的你親我愛，印地安老斑鳩的天馬行空可見一斑，但是要注意的是，第一張專輯可能不盡然是你喜歡的歌，他很新奇，但是對於第一次聽周杰倫歌的人不一定會喜歡，甚至會就這樣討厭起來，但是後來的歌被你喜歡上之後，你會逐漸聽完一個人所有的專輯，到此為止，你可能才會明白我前面為什麼這麼廢話……說那麼多，就像擱淺彩虹安靜，就像止戰之殤以父之名夜的第七章，就像花海斷了的弦回到過去半島鐵盒，這些歌可能流傳度更高一點，但是這些都不

能否認周杰倫第一張專輯的跨時代的意義，他改變了歌曲的創作感覺和方式，這點是不能質疑的，好多人聽完了他的新歌，總有這麼一個感覺，這個歌后面會怎麼樣？怎麼會這樣？唉，周杰倫的確會這麼寫。。。你猜不出來一首歌后面的調子，但是你又覺得這麼寫最好，這不是比你聽一首新歌還沒聽完就知道調子後來會怎樣好麼？

所以說，周杰倫因為第一張專輯一炮走紅，順便提一句，周杰倫從此以後的每張專輯合作的詞人有一大半都是方文山，方文山也不辱使命寫出了非常多的好歌詞，諸如煙花易冷雙截棍之類數不勝數，我準備睡覺了就不多舉了……

所以說，一個人走紅不是靠現在的炒作的，而是靠自己的努力和機緣的。

二，杰倫往後還能火多久？

我們都知道周杰倫這個響噹噹的歌手，他現在出道已經18年了，可以說他在出道就火了起來，那麼周杰倫到底還能後活躍多久呢？他能火幾年。

周杰倫在2012年前，基本上都能每年保證出一張專輯，而近些年來所有的音樂人都開始了撈金模式，大家都開始接拍綜藝節目和影視作品，可以說大家的發展方向更加的多元化，很多歌手也很少出作品，這其中就包括藝人周杰倫。

我們從近幾年就能看的出來，周杰倫參加了很多屆好聲音的導師，並且也有了自己的小嬌妻，還有一雙可愛的子女，而對於音樂上的作品來看，周杰倫已經很久沒有出過系列專輯，而現在靠著每年的一兩首原唱歌曲來和歌迷保持聯絡。

我們能夠感受到周董的音樂已經開始越來越隨意了些，他也回覆過網友們，別再挑了，勵志的、教育的、中國風、愛情等型別的歌曲他都唱過，現在已經隨心所欲了，現在為了歌迷每年都會有幾首歌曲面世，可是這能夠滿足大家的需求嗎？

杰倫近些年的歌迷已經不再那麼活躍，因為他的歌迷已經成家立業，大家都開始了對生活的忙碌，而周杰倫同樣也在為生活奔波，他的音樂夢想已經實現，而他的傑迷也已經過了青春年少的時代。

如果要問周杰倫還能夠火多久，那麼這個問題也許是還能火大概十五年吧，新生代的歌迷已經越來越年輕，杰倫的作品已經跟不上時代，也可以說杰倫老了。

我們很幸運能夠有杰倫陪伴過我們的青春，青春有你，美好依度。

周杰倫還能火多久？20年前王傑就給出了答案，不要太真實！

周杰倫一直以來都是亞洲天王，甚至是華晨宇的偶像，前幾天和蔡徐坤的人氣pk也是大勝而歸，那麼周杰倫到底還能火多久呢？早在20年前，周杰倫剛剛出名的時候，王傑就在節目中評價過周杰倫，感覺非常有道理，我們一起來聽聽當時王傑是怎麼說的吧！

王傑表示周杰倫想要一直紅下去，就要照顧好自己的身體，最好就保持現在的體型，這樣才能保持自己的最佳狀態！那麼他的歌手之路起碼能維持二三十年！我們可以看到，當初的周杰倫真的是非常青澀，和現在相比簡直不是同一個人，王傑對周杰倫的評價也是非常的高，在樂壇能這麼說周杰倫的沒有幾個人，王傑就是其中一個！

王傑還在另一個節目中說過，周杰倫唱歌的方法對嗓子的要求很高，自己是做不來的，所以王傑非常佩服周杰倫，與別人討論周杰倫的時候也是倍加推崇！不知道當年周杰倫知不知道王傑對自己的讚美！大家都知道王傑是一個非常真實的人，從來不屑說假話的那種，對周杰倫的讚美是發自內心的！

周杰倫和阿信合作的最新單曲《說好不哭》MV重磅亮相，一經推出立刻就霸佔了5個熱搜位置，一個微博話題榜榜首。這一切，似乎再告訴我們一句話：周杰倫寶刀未老，還可一戰！

算起來，2014年的《哎呦，不錯哦》之後，周杰倫創作數量急劇下滑。在這四年裡，周杰倫都在做什麼呢？ 2015年的時候，他去中國好聲音做了一次導師。2016年，周杰倫成立了專屬Lol戰隊。周杰倫與IDG共同創立“魔傑電競”品牌，並在深圳開設第1家旗艦店。而他的音樂事業，卻保持著每年推出一支單曲的速度，這與他巔峰時期曾經一年兩張專輯的速度相比，相差甚遠。 在我們這一代人看來，周杰倫就是我們流行音樂的啟蒙。 還記得當年，那個時候大家還在上初中，剛剛步入中學的殿堂，校園裡突然不知道為什麼，颳起了一陣風，一個唱歌口齒不清的少年突然闖入了我們的視野。那個時候，CD剛剛興起，還是一件稀罕物，一個CD機也不貴，一百多元一臺。一張CD要10元，差不多是一週的早餐錢，很多同學為了買一張周杰倫的《JAY》，可以一週不吃早餐，只為了那一張專輯。現在看來，這是多麼的不划算，但是當時就是有這樣的一股勁兒。 因為，周杰倫的音樂裡有著新時代的精神，他能把舊時代的“仁者無敵”和“一身正氣”和新的音樂形式結合起來，把古老的精神傳遞給新一批的少年。他的流行，在當時遭到了很多負面的評價，有的說口齒不清，有的說是當時大膽前衛的風格教壞了小孩子。但是周杰倫能在流行樂壇站穩腳跟將近二十年，靠的不是教壞小孩子，靠的是敢於打破常規，去做自己想做的事情。 連續推出了幾張快歌專輯之後，周杰倫開始嘗試慢歌，和方文山、黃俊郎、曾玉婷合作了專輯《葉惠美》，有比較小清新的《她的睫毛》、《三年二班》，也有古風歌曲《東風破》，這個時候的周杰倫還在上升階段，他正在透過不斷地嘗試新的風格來拓展自己的創作領域。和方文山合作的那些經典慢歌，讓周杰倫擺脫了浮躁小青年的形象，原來他也可以寫出如此優雅婉轉的旋律，逐漸的，我們開始見識到他作為一個音樂人的硬實力所在。 之後，他又陸續推出了《十一月的肖邦》、《依然范特西》、《我很忙》、《魔傑座》等專輯。我始終認為，《十一月的肖邦》是他最好的一張專輯，這張專輯裡面的主打歌《夜曲》、《發如雪》、《珊瑚海》、《黑色毛衣》嘗試著用R&B小調和悲愴的古典音樂來傳遞歌者的情緒，周杰倫古風音樂嘗試成功之後，又一次成功的將西洋古典音樂以現代的方式傳播給中國的年輕人。 這是相當不容易的，在當時的中國，沒有哪一個流行音樂人能夠涉獵如此廣泛，中西貫通，風格如此多變，有如此的敢於嘗試。周杰倫是第一個，甚至是時代下唯一的一個。

後面的音樂中，周杰倫依然在不停地嘗試新的風格，《稻香》、《時光機》的兒歌小調、《蘭亭序》的雅緻古風，《魔術先生》的嘻哈風，這個時候的周杰倫依舊是豐富多彩的，儘管這個時候已經有了不少唱衰的聲音，但是周杰倫在專業領域的多變依舊證明著他的實力。

後面，周杰倫又推出了不少經典歌曲，《煙花易冷》、《美人魚》等歌還能看到那個依然在求變的周杰倫。2018年全年只出了一首單曲《等你下課》，兩年只出一首單曲，真的是讓歌迷們失望。 剛剛上線的這支新曲MV，上線QQ音樂之後銷量立刻炸了QQ音樂的後臺，但是卻差評不絕於耳。 我也買了這首歌，聽了正版。我發現，歌曲的旋律不斷地在重複，這首歌的高潮只有幾個音節在不斷地試圖去加深你的記憶，但是卻又留不下深刻的印象。我唯一看出來的是，周杰倫在重複自己，重複《黑色毛衣》，重複《說好的幸福呢》，重複《三年二班》等等那些年周杰倫曾經創作出的經典流行作品。 我看到了這麼多以前的他，雖然很熟悉，但我看不到以前那個風格多變的創新的周杰倫了。 再說這首歌的MV，劇情也是相當的狗血，甚至哈蘇相機都成了嘲笑他的梗。不知道周杰倫是否看到了這些群嘲，看到了又會怎麼想呢？ 如今的周杰倫練出了一身肌肉，再也不是那個乾巴巴的小青年形象。但是肉體豐滿了，音樂卻越來越乾癟，失去了靈魂，成了簡單的音節重複。 而那首MV，似乎就像是周杰倫乾癟了的影子，映照了周杰倫越來越枯竭的創作靈感。你說他製作精良，沒有錯，但以周杰倫能拿到的頂級資源，似乎製作精良並不能說明什麼。整個MV和歌曲一樣，看了以後讓人覺得乏味，這就是食之無味，棄之可惜。

我知道，江山代有才人出，各領風騷數百年。 我們不能要求，每一個藝術家都長久的保持自己的創作巔峰期。但是我想，周杰倫是不是可以就此收手了，不要再消耗自己年輕時候的積累，留給大家一個美好的印象不行麼？他可以透過培養下一代的方式，源源不斷的為這個樂壇繼續輸血。他一直堅持的創新理念、中心結合、融會貫通完全可以成為啟發下一代音樂人的燈塔。他可以為樂壇做的事情還可以有很多，但是唯獨不能再創作出新的作品了。 當然，不管如何，周杰倫曾經的輝煌都是如今任何一個歌手摸不到的。如今這些歌手素養一代不如一代，而周杰倫是山峰，即使是如今創作枯竭的他，也沒什麼人能與之比肩。