我比較喜歡陶淵明的 飲酒其二

結廬在人境，而無車馬喧。

問君何能爾，心遠地自偏。

釆菊東籬下，悠然見南山。

山氣日夕佳，飛鳥相與還。

此中有真意，欲辨已忘言。

詩不作詳解了，相信也比較熟悉。我最喜歡當中的一句詩一一心遠地自偏。

涼州詞

唐·王之渙

黃河遠上白雲間

一片孤城萬仞山

羌笛何須怨楊柳

春風不度玉門關

我的譯文：

黃河的源頭

向西遠眺

天水相接

白雲繚繞

城池巍峨

聳立在

萬仞高山之中

冷寂孤峭

羌笛吹奏著

《折楊柳》

哀怨的曲調

何必呢

玉門關外

春風

原本就

無法吹到

1

很久以前看到一篇考據文章

說道“黃河”遠上白雲間應該是誤傳

原詩應該是“黃沙”“直”上白雲間

我深不以為然

那篇考據文章列舉了幾處古籍中有的“黃沙直上”的出現

以證明這種說法是有出處的

並且最後用地理知識為他的理論蓋棺

意思是涼州是今天的武威

距黃河六七百里

不應該有黃河出現

黃沙更符合地理風貌

我只是覺得這個人很沒意思

中國的古詩和國畫一樣

並不是處處寫實的

中國國畫可以在崇山峻嶺中用寥寥數筆

新增一所房屋

甚至一個習武練劍的小人兒

如果寫實的話

哪裡看得見深山裡面的房屋和人

詩也是一樣

各種不同時空的景緻都能拿來作為意象

為主題意境服務

這首詩的畫面感

“黃河遠上”要甩“黃沙直上”無數條街

因為黃河遠上是有人物存在感的

因為“黃沙直上”主語是黃沙

而“黃河遠上”主語是詩人的視線

更重要的是黃沙直上的話

眼前黃沙彌漫

那“一片孤城萬仞山”

詩人如何得見呢？

這首詩前兩句寫景

其藝術價值

就在於尋河遠眺到天際

孤城赫然聳立在群山之中

這種鏡頭延伸的美感

持“黃沙直上”觀點的人反而認為他們的觀點境界更高

因為這樣更有氣魄

這樣的理解簡直是膚淺

這首詩最牛的不是氣魄

而是氣魄後的悲涼

所謂的“何須”不是豪言壯語

而是無可奈何

因為第四句詩不是歌頌“馬革裹屍”的“不教胡馬度陰山”

而是“春風不度玉門關”

“黃沙直上”和整體意境是絕不相符的

2

“涼州詞”是涼州歌的唱詞

是一種曲調名而不是詩題

流行於盛唐

許多詩人都喜歡這個曲調

因為唐代許多詩人都寫過《涼州詞》

王之渙寫過

王翰也寫過

王翰那首名氣也很大

葡萄美酒夜光杯

欲飲琵琶馬上催

醉臥沙場君莫笑

古來征戰幾人回

唐朝的邊塞詩作為盛唐的一個流派

是中國詩歌史上的一朵絢爛的奇葩

我一直認為邊塞詩是最能體現“唐詩”特點的

意象奇壯

意境雄渾

極具盛唐氣象

雄渾、悲壯、浪漫、豪放

每一首邊塞詩都充滿著那個時代的正能量

在這些詩歌中

我們看不到好戰

更看不到退縮

展示給我們的更多是責任、勇敢、悲憫和達觀

3

迴歸本詩

前兩句寫景

意象群中兩個字很重要

一個是“遠”、一個是“孤”

“黃河”和“萬仞山”是整體意境的背景

“城”是畫面的主體部分

這個城不是家

而是戰場

是未來可能捐軀的場所

後兩句抒情

這是這首詩的精華所在——

“羌笛”響起

吹的是《折楊柳》

寄託離別之情

聽到這個曲子

思鄉情被勾起

不

別吹了

別再想家了

因為大義

因為責任

已置身於“遠”“孤”的境地

想（怨）有什麼用

“春風”是吹不到邊塞的

“春風”這個意象在這裡意蘊深遠

是一種生機

或是一種溫暖

是一種情緒

或是一種關懷

這首詩把戍邊軍士

遠離家鄉的怨情

寫得蒼涼悲壯

卻哀而不傷

恰到好處

回味深長

在中國五千年的文化發展歷程中，“唐詩”、“宋詞”代表了中國古典詩歌的最高峰,而“元曲”則是中國古代詩歌的最後輝煌。我分別在唐詩、宋詞、元曲中各選一首自己比較喜歡的作品，和讀者一起欣賞。

唐詩 《送杜少府之任蜀州》 王勃:

城闕輔三秦,風煙望五津. 與君離別意,同是宦遊人. 海內存知己,天涯若比鄰. 無為在歧路,兒女共沾巾.

註解 :1、城闕：指唐代都城長安。 2、輔：護衛。 3、三秦：現在陝西省一帶；輔三秦即以三秦為輔。 4、五津：四川境內長江的五個渡口。

譯文 :古代三秦之地，拱護長安城垣宮闕。 風煙滾滾，望不到蜀州岷江的五津。 與你握手作別時，彼此間心心相印； 你我都是遠離故鄉，出外做官之人。 四海之內只要有了你，知己啊知己， 不管遠隔在天涯海角，都象在一起。 請別在分手的岐路上，傷心地痛哭； 象多情的少年男女，彼此淚落沾衣。

賞析 :此是送別的名作。詩意慰勉勿在離別之時悲哀。起句嚴整對仗，三、四句以散調承之，以實轉虛，文情跌宕。第三聯“海內存知己，天涯若比鄰”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山難阻”的情景，偉詞自鑄，傳之千古，有口皆碑。尾聯點出“送”的主題。 全詩開合頓挫，氣脈流通，意境曠達。一洗古送別詩中的悲涼悽愴之氣，音調爽朗，清新高遠，獨樹碑石。

宋詞 李叔同《送別》 :

長亭外,古道邊,芳草碧連天 晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山 天之涯,地之角,知交半零落 人生難得是歡聚,唯有別離多 長亭外,古道邊,芳草碧連天 問君此去幾時還,來時莫徘徊 天之涯,地之角,知交半零落 一壺濁灑盡餘歡,今宵別夢寒。

“悲歡離合”，乃古往今來、大千世界的永恆主題。“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”是對分離的悽迷，“勸君更進一杯酒，西出陽關無故人” 是對朋友的勸慰，“海內存知己，天涯若比鄰” 是對友情的珍重，“年年柳色，灞陵傷別” 是對別離的傷感，“金陵弟子來相送，欲行不行各盡觴” 是別離時的苦悶……在中國古典詩歌的送別曲中，“離情別怨”是永恆的旋律。“五四”運動以後，抒寫離情別怨的詩文，依舊蓬勃，佳作如潮。其中，李叔同先生創作的校園歌曲《送別》，尤其膾炙人口，風行天下，歷久不衰。李叔同（1880-1942），法號弘一。他多才多藝，集詩、詞、書畫、篆刻、音樂、戲劇、文學於一身。既是一代高僧，又是才華橫溢的音樂、美術教育家，書法家和戲劇活動家。魯迅、郭沫若等現代文化名人以得到大師一幅字為無上榮耀。他以卓越的藝術造詣先後培養出了名畫家豐子愷、音樂家劉質平等大師。《送別》寫於1905年，是李叔同在日本留學時所作。 從總體結構看，《送別》很像一首古詞(類小令)，共三段，其中一、三兩段文字相同。 第一節，著重寫送別的環境。作者選取了“長亭”、“古道”、“芳草”、“晚風”、“暮色”、“弱柳”、“殘笛”“夕陽”八個典型的意象，渲染離別的場景。“長亭”“古道”是寫送別的地方，這使我們想到文學史上的無數次離別，如柳永的“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”，白居易的“遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情”等等。“芳草”喻離情，如《楚辭•招隱士》中就有“王孫遊兮不歸,芳草生兮萋萋”。“晚風拂柳”暗示了惜別，“柳”與“留”諧音，多傳達怨別、懷遠等情思。如《詩經•采薇》：“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏。”戴叔倫《堤上柳》：“垂柳萬條絲，春來織別離。”“山外山”喻天各一方。而這一切別緒，都籠罩在“夕陽”之下的特定時間裡，只讓人感受到友情溫暖、斜陽溫暖、晚風溫暖；溫暖而又纏綿。 第二節，著重寫送別人的心境，是全曲的高潮。透過“天涯”、“地角”、“知交”、“零落”、“濁酒”、“夜別”、“離夢”，訴諸感官，觸動心絃，誘君品鑑。送別之情，當然會從內心生出許多感慨！“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不過數十年，知交能有幾人？再見又待何時？有幾人能相守在一起？黯然銷魂者，惟別而已矣。“一杯濁酒盡餘歡”，這的確是一種無奈的悽美，把酒離別，“都門帳飲”，愁緒紛亂，友人何時能相聚？最後，在時空的交錯中，作者又以現在時的“今宵別夢寒”總括全篇。從感情上看，夢裡重逢照應上文的“山外山”，從韻律上看，它是重複強調，但這個重複強調卻是更進一步的思念，惟有相思入夢頻。 第三節，是第一節的重疊，進一步烘托別離的氣氛，是意象上的強化和音韻上的反覆。其中，“晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山”兩句週而復始，與迴環往復的旋律相配合，形成一種迴環美，加深了魂牽夢繞的離情別意。 全詞三節，有起，有開，有合；緊扣主題，營造了讓人迷醉的意境，充滿了對人生的無奈。“一切景語皆情語”(王國維語)，長亭，古道，芳草，晚風，夕陽……景物依舊，人在別時，倍感淒涼。它的審美效應，就在“酒盡夢寒”的無言中迴盪不已。全詞給我們描繪了這樣的情景：夕陽下，群山相連，碧草茵茵，一望無際；近處，長亭、古道，晚風輕拂，楊柳依依，送別的豎笛哀婉幽怨。一對知心朋友分別在即，想到從此天各一方，雙方都有無限的感傷。他們端起酒杯，想借酒盡最後的一點歡娛。酒醉夢別，彼此在記憶中留下那“晚風拂柳”“夕陽在山”的難忘一幕！ 整曲《送別》，沿婉約一派，清新淡雅，情真意摯，悽美柔婉。歌詞造句長短參差，句式充滿變化。曲譜借用了當時在日本很流行的歌曲《旅愁》的旋律（而日本歌詞作家犬童球溪的《旅愁》又是借用了美國藝人約翰·P·奧德威所作《夢見家和母親》的旋律），李叔同人瓶裝己酒，寫成了中國詩味極濃的校園歌曲。那種痴情，那種哀怨，那種眷戀，統一於《送別》的歌吟中，珠聯璧合，畫意詩情，相得益彰。全詞韻字——邊、天、山、寒，即an韻，皆讀平聲韻，聲音亮麗。第二節開頭兩句，換一個uo韻，無呆板之感，和諧優美。 長亭外，古道邊， 芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘， 夕陽山外山。 這，永遠讓人沉湎惦戀的惜別的旋律喲……

元曲 沉醉東風①.關漢卿《送別》

咫尺的天南地北，霎時間月缺花飛②。手執著餞行杯，眼閣著別離淚③。剛道得聲保重將息④，痛煞煞教人捨不得⑤，好去者前程萬里⑥。 憂則憂鸞孤鳳單⑦，愁則愁月缺花殘，為則為俏冤家⑧，害則害誰曾慣⑨，瘦則瘦不似今番，恨則恨孤幃繡衾寒⑩，怕則怕黃昏到晚⑾。

①雙調：宮調名，沉醉東風是這個調子的曲牌。 ②霎時間：一會兒。黃庭堅《兩同心》：“霎時間，雨散雲歸，無處追雪。”花飛：花飄，花落。晁補之《行香子·梅》：“向未開時，愁花放，恐花飛。” ③閣著：噙著，含著，閣，同“擱”。 ④將息：調養、休息的意思。李清照《聲聲慢》：“乍暖還寒時候，最難將息。” ⑤痛煞煞：表示痛苦的樣子。亦作“痛設設”。 ⑥好去者：安慰行者的套語，猶言“好走著”。馬致遠《要孩兒·借馬》套：“道一聲好去，早兩淚雙垂。” ⑦“憂則”句：擔憂的是夫妻分離。則，猶現代漢語中的“只”。元曲中的“只”多作“則”。鸞鳳，舊時用來比喻夫婦。盧緒《催妝》詩：“今日幸為秦晉會，早教鸞鳳下妝樓。” ⑧俏冤家：對所愛的親暱稱呼。 ⑨害則害：病雖病。害，病。則，這裡作“雖”講，下句的“瘦則瘦”同。意即病雖病，也甘心被他折磨。 ⑩孤幃繡衾：孤單的羅帳，繡花的被子。 ⑾怕則怕黃昏到晚：李清照《聲聲慢》：“守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得？”這句從其詞意中點化出來。

翻譯： 相隔咫尺的人就要天南地北遠遠分離，轉瞬間花好月圓的歡聚就變成月缺花飛的悲悽。手拿著餞行的酒杯，眼含著惜別的淚水。剛說一聲“保重身體”，心中悲痛極了教人難以割捨。“好好地去吧，祝願你前程萬里！”

［賞析］ 《沉醉東風》是元代作家關漢卿的作品，曲子在真切中恰如其分地把握了送別女子時而含蓄時而坦率的情感，刻畫出一個聲淚俱下，依依不捨的痴情女子形象。起首兩句從時空的角度極寫離別瞬間的悲哀，空靈灑脫，以虛帶實，奠定全曲的情感基調。三、四句以對句的形式具體寫女主人公的送別，充實一、二句的內涵。最後三句，在引出女主人公告別之語的同時，突出其複雜的心理變化，極其本色地表達出不能自持的痛苦情態。整個曲子在真切中恰如其分地把握了送別女子時而含蓄時而坦率的情感，刻畫出一個聲淚俱下，依依不捨的痴情女子形象。

張繼，出生年月不詳，大概與劉長卿(709-789)屬於同時期的人物，算來都屬於盛唐時期。歷史似乎總有一這麼個奇怪的現象，大學問家似乎約定好了，要來一起來，要走一起走。總是在歷史某一時期同時出現。盛唐時期更是人才輩出，李杜名貫古今，“詩佛”王摩詰無慾無求，在終南山“坐看雲起”；孟浩然因王維的離去而傷心不已，只能“朝朝空自歸”；王昌齡渴望戍守邊疆勇戰沙場，暢想“不教胡馬度陰山”。僅留存50首詩的張繼和他們相比實在是有點不入流了，但他卻靠著一首《楓橋夜泊》被後世稱道。

張繼

755年安祿山起兵造反，勢如破竹很快攻陷長安城，晚年的唐玄宗利令智昏，無力招架，倉皇攜眷奔蜀。文人雅士也紛紛離開長安避亂，一部分追隨了皇上腳步，杜甫便是其中之一；一部分則逃到了當時時局還算穩定的江南一帶。這其中就包括張繼。

安祿山

一個深秋的夜晚，天氣已冷，嚴霜已降，靜默的月光撒落在詩人身上，市井小販早已歸家，街邊萬家燈火漸熄，喧鬧盡散，空留那遠處三兩聲的烏鴉的孤鳴與詩人相伴。他漫無目的來到一處渡口，乘一葉扁舟任由在江中漂泊，望著遠處若隱若現的漁火，看著江邊楓樹樹葉凋零。山河破碎危在旦夕、故鄉有家不能回，羈旅他鄉，自己猶如這孤舟一樣四處飄零，遠處寺廟的鐘聲在此刻也響了起來。何處是故鄉，何時能歸家，不覺憂從中來。趁著月色，詩人寫下了千古名句：

《楓橋夜泊》

月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。

姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。

這裡要說一句，網上流傳有另外一個版本，說《楓橋夜泊》是張繼考試不中落榜而歸的失意之作，其實這是不正確的，張繼約在753就中了進士了，而安史之亂則發生在他中進士的後兩年，何談落榜之說呢？

但北宋的歐陽修對這首詩頗有微詞。歐陽修何許人也，那可是正統出身，參加鄉試、省試那可門門都是第一名，而且差一點高中狀元，雖仕途坎坷但也官拜兵部尚書，蘇軾、蘇轍、曾鞏都是他一手發掘的。他說張繼的這首詩“貪求好句，而理有不通，亦語病也”意思就是說詩人為了貪求優美的句子，以至於道理都說不通，這是作文章的毛病。他針對的就是這首詩的最後一句“夜半鐘聲到客船”。哪個寺院有半夜敲鐘的道理，實在是說不通。半夜，撞鐘的和尚早就在睡夢中了吧。

歐陽修

這樣的大文豪提出質疑自然不敢怠慢。後人查閱典籍、實地考察、訪寺問僧，終於得到了一個確切的答案。原來在蘇州和鄰近地區的佛寺真有半夜敲鐘的習俗。這種半夜敲鐘叫做“無常鍾”或者“分夜鍾”。張繼所作是有事實依據的，並不是“道理不通”。

不過從側面來看，經過歐陽大文豪的質疑，這首詩流傳更廣是毫無疑問的。這首詩的所在地蘇州姑蘇區寒山寺現在也成了旅遊景點，似乎遊人都想乘舟尋覓一千多前的那團“漁火”，或許在每個人的心中都有那道不盡的“愁眠”。

中國古代文學文化如同天上的繁星，在歷史的天空的閃爍，唐代詩歌文化繁榮發展並達到頂峰，著名的全唐詩將唐代詩歌彙集成冊，該書共收詩四萬九千四百零三首，句一千五百五十五條，作者共計二千八百七十三人，在當時不會吟唱兩句詩，或許都不好意思出門，1974-1978在湖南長沙銅官窯出土了一批瓷器題詩，大多是唐代流行於民間的詩歌，由瓷工收錄到所刻錄到的瓷器上，其中比較出名的就是：君生我未生，我生君已老。君恨我生遲，我恨君生早。可見當時詩歌文化的盛行。

其中最為傑出的當屬我們的謫仙人李太白，全唐詩共收錄其作品1180首，其中最讓我喜歡的是《經亂離後天恩流夜郎憶舊遊書懷贈江夏韋太守良宰》，這首詩結合了浪漫與現實主義相結合，詳細的介紹了李白的生平。

經亂離後天恩流夜郎憶舊遊書懷贈江夏韋太守良宰

唐 李白

天上白玉京，十二樓五城。仙人撫我頂，結髮受長生。

誤逐世間樂，頗窮理亂情。九十六聖君，浮雲掛空名。

天地賭一擲，未能忘戰爭。試涉霸王略，將期軒冕榮。

時命乃大謬，棄之海上行。學劍翻自哂，為文竟何成。

劍非萬人敵，文竊四海聲。兒戲不足道，五噫出西京。

臨當欲去時，慷慨淚沾纓。嘆君倜儻才，標舉冠群英。

開筵引祖帳，慰此遠徂徵。鞍馬若浮雲，送餘驃騎亭。

歌鐘不盡意，白日落昆明。十月到幽州，戈鋋若羅星。

君王棄北海，掃地借長鯨。呼吸走百川，燕然可摧傾。

心知不得語，卻欲棲蓬瀛。彎弧懼天狼，挾矢不敢張。

攬涕黃金臺，呼天哭昭王。無人貴駿骨，騄耳空騰驤。

樂毅倘再生，於今亦奔亡。蹉跎不得意，驅馬還貴鄉。

逢君聽絃歌，肅穆坐華堂。百里獨太古，陶然臥羲皇。

徵樂昌樂館，開筵列壺觴。賢豪間青娥，對燭儼成行。

醉舞紛綺席，清歌繞飛樑。歡娛未終朝，秩滿歸咸陽。

祖道擁萬人，供帳遙相望。一別隔千里，榮枯異炎涼。

炎涼幾度改，九土中橫潰。漢甲連胡兵，沙塵暗雲海。

草木搖殺氣，星辰無光彩。白骨成丘山，蒼生竟何罪。

函關壯帝居，國命懸哥舒。長戟三十萬，開門納兇渠。

公卿如犬羊，忠讜醢與菹。二聖出遊豫，兩京遂丘墟。

帝子許專征，秉旄控強楚。節制非桓文，軍師擁熊虎。

人心失去就，賊勢騰風雨。惟君固房陵，誠節冠終古。

僕臥香爐頂，餐霞漱瑤泉。門開九江轉，枕下五湖連。

半夜水軍來，潯陽滿旌旃。空名適自誤，迫脅上樓船。

徒賜五百金，棄之若浮煙。辭官不受賞，翻謫夜郎天。

夜郎萬里道，西上令人老。掃蕩六合清，仍為負霜草。

日月無偏照，何由訴蒼昊。良牧稱神明，深仁恤交道。

一忝青雲客，三登黃鶴樓。顧慚禰處士，虛對鸚鵡洲。

樊山霸氣盡，寥落天地秋。江帶峨眉雪，川橫三峽流。

萬舸此中來，連帆過揚州。送此萬里目，曠然散我愁。

紗窗倚天開，水樹綠如發。窺日畏銜山，促酒喜得月。

吳娃與越豔，窈窕誇鉛紅。呼來上雲梯，含笑出簾櫳。

對客小垂手，羅衣舞春風。賓跪請休息，主人情未極。

覽君荊山作，江鮑堪動色。清水出芙蓉，天然去雕飾。

逸興橫素襟，無時不招尋。朱門擁虎士，列戟何森森。

剪鑿竹石開，縈流漲清深。登臺坐水閣，吐論多英音。

片辭貴白璧，一諾輕黃金。謂我不愧君，青鳥明丹心。

五色雲間鵲，飛鳴天上來。傳聞赦書至，卻放夜郎回。

暖氣變寒谷，炎煙生死灰。君登鳳池去，忽棄賈生才。

桀犬尚吠堯，匈奴笑千秋。中夜四五嘆，常為大國憂。

旌旆夾兩山，黃河當中流。連雞不得進，飲馬空夷猶。

安得羿善射，一箭落旄頭。