首先給不清楚四大天王的朋友說一下四大天王分別是：歌王劉德華、歌神張學友、歌仙黎明、歌聖郭富城。

四大天王稱號的由來是因為四個人火了以後一起辦過一場演唱會，主辦方為了造勢，提出了“四大天王”的名號，由此一直傳播下來。

下面說一下四大天王的崛起過程

張學友：1984年發行專輯“大地恩情”，一炮走紅。之後陸續除了包括《吻別》等大家至今耳熟能詳的歌曲，在當時張學友可以說是如日中天，很多港臺歌手前輩都誇讚張學友是“四大天王”裡唱歌最好的一個。1995年起，張學友連續兩年獲得世界音樂大獎全球銷量最高華人歌手獎，該榮譽至今很少有人能夠超越。張學友的四大天王的位置可以說是穩穩當當，完全是靠唱歌實力獲得。

郭富城：“對你愛愛愛不完”這句歌詞一出，大家腦海裡應該都跟著蹦起來了。是的，郭富城的成名作品《對你愛不完》在當時可以說是堪比現在的網路神曲，由此郭富城開始逐漸奠定自己臺灣第一明星的地位。後來郭富城釋出的專輯被邁克爾傑克遜買過，這是他成名的重要原因之一。

劉德華：至今仍然活躍在熒屏的華仔，起步是因為影視進入大家視線，成名作品《神鵰俠侶》電影版。有名氣之後華仔開始順勢開始發專輯，一步一步知名度不斷提高。到現在提起其餘幾個大家可能不太熟悉，提起劉德華應該沒人不知道。

黎明：提起這個名字大家可能不太熟悉，黎明透過選秀打進演藝圈，拍了一些電視劇獲得了知名度。後來出了幾張專輯在當時也是大紅大紫，同時期的著名歌星李克勤（代表作《紅日》），都不及黎明風頭極盛。逐漸的黎明奠定了自己四大天王的地位。

所謂的四大天王，只不過是當時香港混的比較好的四個年輕人。之所以有這個稱謂，是有著華語樂壇教父之稱的譚詠麟，譚校長給他們的定位。然後就被傳開了，才有了後來人們說的四大天王。

他們代表香港娛樂屆的最高成就，他們是一代人記憶中的青春見證，他們是影迷歌迷永遠不老的偶像。　　

1986至1996年間的香港影壇，可謂是電影的十年黃金歲月，的確，在這10年中，香港影壇為觀眾締造了太多的電影佳話，留下了無數光輝璀璨的記憶。　　

同時，在這10年中，香港娛樂圈最大的成就是捧出了以張學友、劉德華、黎明、郭富城為首的“四大天王”，並由此進入了一個異常活躍的時期。而身處在那個黃金年代中的四位娛樂寵兒，更是透過各自的歌聲和銀幕形象，與無數觀眾一同走過並見證了香港電影的巔峰時代。

　　隨著新世紀的到來，早年在香港娛樂圈打下半壁江山的張學友、劉德華、黎明、郭富城四人，　　皆已走過了演藝生涯中最為風光的而立之年。而此時，隨著一批又一批娛樂新人的推出，“四大天王”的地位無論是在歌壇、影壇還是整個香港娛樂圈，都受到了前所未有的挑戰和動搖。　　

於是在這個關鍵性的時期，曾經一同攜手締造輝煌的“四大天王”，將又會以什麼樣的姿態和行動去迎接挑戰？為將到來的不惑之年寫下更為輝煌的事業篇章。　　

2005年歲末，“四大天王”的名字再次同時出現在香港藝人收入排行榜前10位的名單之中。這一年，張學友和劉德華44歲，郭富城40歲，黎明39歲。截止今天，由他們四人所出演的電影總數已經超過220餘部。　　

或許有一天，人們終將不再去提及“四大天王”的封號，但是有一點卻是無庸質疑的，那就是由他們四人所塑造的形形色色的銀幕形象，將和泛黃膠片一起封存進每一位經歷過那個時代的人們的記憶中，於是，當久違的歌聲在耳邊響起的時候，那些故事、那些人將伴隨著熟悉的旋律一起，在腦海中一一浮現······　　

說到香港電影黃金年代和曾經叱吒影、視、歌壇的“四大天王”，我們不得不要從那個黃金年代的起點說起。　　

在隨後被封號為“四大天王”的四個人中，劉德華可謂是出道最早的一位。1981年，時年20歲的劉德華進入香港無線藝員訓練班學習，畢業後隨即簽約無線，期間得到了當時香港影視圈當紅演員周潤發的提攜，於1982年出演了許鞍華指導的影片《投奔怒海》，從此走上了演藝路。　　

隨後，劉德華接連主演了《獵鷹》、《神鵰俠侶》、《鹿鼎記》等幾部收視率很高的電視劇，一躍成為香港無線的當紅小生，與湯鎮業、苗僑偉、梁朝偉、黃日華並稱“無線五虎將”。　

　1984年，正當劉德華在影視圈迅速躥紅的時候，與劉德華同年出生的張學友卻依舊是航空公司的一名小職員。這一年，23歲的張學友懷著對演唱事業無限嚮往，參加了“全港十八區業餘歌唱大賽”，並最終憑一曲《大地恩情》在眾多選手中殺出重圍，奪得冠軍，繼而簽約寶麗金唱片公司，推出他的第一張粵語專輯《Smile》，開始了他的星路歷程。　　

同年，劉德華憑藉自己在電影、電視方面急速聚集的人氣，借勢推出了自己的首張個人音樂專輯《只知道此刻愛你》，標誌著向其流行歌壇進軍的開始。專輯中同名主打歌《只知道此刻愛你》旋律優美，情誼纏綿，雖然年輕的劉德華演繹此類情歌顯得勢單力薄，缺乏感染力。　　

1988年，無論對於張學友，還是劉德華來說，都是具有轉折性的一年。在這一年，他們二人第一次聯袂出演了一部足以改寫他們一生的影片《旺角卡門》。　　

1990年，在香港歌壇轉戰多年的黎明終於推出首張個人專輯《黎明》，獲得一致好評。此時，香港歌壇老一輩領軍人物譚詠麟和當紅巨星張國榮分別宣佈退出四大音樂頒獎禮，將更多的機會留給新人。於是一時間香港媒體都在作出各種預側，誰將是香港流行樂壇的接班人？　　

1991年，張學友推出《情不禁》《一顆不變心》兩張專輯，其中一曲《每天多愛你一些》更是成為了家喻戶曉的情歌，幾乎成為男生向女生以歌示愛的不二之選，同時藉助此歌橫掃各大排行榜的威勢，也揭開香港樂壇新生代風聲水起的序幕。　　

同年，劉德華憑藉其在電影、電視上的輝煌戰績，帶著《愛不完》《一起走過的日子》《來生緣》《我和我追逐的夢》《浪漫情歌篇》等五張個人專輯捲土重來，大有在流行歌壇東山再起的氣勢。其中專輯主打歌《我和我追逐的夢》《來生緣》等歌曲不但榮登當年各個流行音樂榜榜首，更是成為了流傳久遠的經典歌曲。　　

後來居上的黎明也於同年推出了《是愛是緣》《今夜你會不會來》《我的感覺》《傾城之最》四張專輯，其中主打歌《對不起我愛你》《今夜你會不會來》不但榮登1991年度TVB十大勁歌金曲榜，本人亦榮獲1991年度商業電臺叱吒樂壇全港播放率最高男歌手銅獎、和記十大魅力男士、十大健康形像藝人等眾多獎項。　　

也是在這一年，轉戰臺灣並紅透整個寶島的郭富城以歌手的身份殺回香港，推出個人專輯《我是不是該安靜的走開》。雖然在演唱方面，郭富城難以和他人相比，但是其動感的舞姿、清秀的面孔和俊朗的外形，著實令眾多女性聽眾無法抗拒，並奪得了1991年度香港電臺“最有前途新人”金獎，年度商業電臺“叱詫樂壇新力軍男歌手”銀獎和年度無線電視“十大勁歌金曲最受歡迎國語歌曲”銀獎多項大獎，並出演了《豪門夜宴》《五億探長雷洛傳II》《機BOY小子之真假威龍》《91神鵰俠侶》等多部影片，風頭一時無兩。　　

至此，張學友、劉德華、黎明、郭富城四人以流行樂壇為主陣地，同時向影、視等多棲發展，完成了起在香港娛樂圈的原始積累，風雲一時的“四大天王”開始初現端倪。

1992年，香港發行量最大的《東方日報》第一次引用佛教中的“四大天王”的說法為香港樂壇這四個新的領軍人物冊封冠名，從此這個古老的詞彙被重新附予了商業概念和炒作噱頭，與四個人的照片一起頻頻出現在各個媒體的頁面上，開啟了香港娛樂業“四大天王”的統治時代。可以說“四大天王”的概念炒作是空前成功的，它使得原本各自為陣香港藝人及娛樂公司在一個大概念下被集結在一起，進一步增強了香港娛樂產業的競爭力和影響力，從而更有利地搶佔娛樂市場，併網絡了大量的消費群體。　　

面對內地廣闊而潛在的娛樂消費市場，實時推出的“四大天王”也應時跟上了時代的腳步，繼而開啟了此後風靡中國全境的“四大天王”娛樂時代。在這場持久的風潮中，中國內地觀眾不但全方位領略了香港明星制所帶來的立體感受，也第一次領教了“影、視、歌”三棲明星對中國娛樂市場的衝擊，於是，中國內地第一批“追星族”也應運而生，在中央電視臺春節晚會上，由趙麗容、蔡明和郭達表演的小品《如此追星》就相當風趣地表現了當時“四大天王”對內地年輕人產生的影響。同時，以香港本地方言為載體的粵語歌也一躍成為了全世界流傳最廣泛的地方語種歌曲。直至今天，由張學友、劉德華、黎明、郭富城四人所演繹的眾多經典歌曲，依舊是KTV中點唱率最高的曲目。　　

1993年，戴著歌神CROWN的張學友，以他的母語歌曲征服了所有中國的歌迷，國語專輯《吻別》的全球銷量達到四百萬張，令華語歌壇為之震驚。專輯中的《一路上有你》和《秋意濃》等膾炙人口歌曲都深受歌迷們歡迎，而悽美絕倫的《吻別》更是令人無法忘懷。至此，無論從粵語到國語，從香港到內地，張學友真正成為全球華人心目中的歌神。同時，在電影方面，張學友秉持了一貫的小人物配角出演，於當年參與拍攝了由王家衛監製，劉鎮偉執導拍攝的無厘頭喜劇片《射鵰英雄傳之東成西就》。在這部集合張國榮、梁朝偉、張學友、林青霞、梁家輝、張曼玉、劉嘉玲、鍾鎮濤、王祖賢等港臺大腕明星的影片中，除了金庸原著《射鵰英雄傳》裡的一些人物名字不變外，整個故事情節可以說是完全顛覆，被解構得天馬行空，可以說是一部極端無厘頭的搞笑片。在影片中，張學友出演了說著山東話的北丐洪七公，其中與粱朝偉所飾演的西毒歐陽峰在谷底那場令人捧腹的對決，可謂是無厘頭喜劇片中百看不厭的經典。　　

同年，劉德華、黎明雙雙出演了由成龍主演的影片《醉拳2》和《城市獵人》，兩位天王在同一年皆獲得與成龍大哥的合作機會，足以看出後來居上的黎明和闖蕩娛樂圈十多年的劉德華在香港娛樂圈幾乎平起平坐，這也表現出香港造星工廠令人生畏的力量。而此時，也正是劉德華和黎明在影、視、歌壇爭奪最為激烈的時刻，演唱會場上，彼此的歌迷相互喝倒彩的情況時有發生，而這個帶有戲劇性的場景也被周星弛搬上了銀幕戲謔一番，在影片《破壞之王》中我們就可以看到這個令人捧腹的畫面。　　

同年，在由杜琪峰執導拍攝的影片《赤腳小子》中，郭富城飾演了帶著身懷絕技卻赤著雙腳前來投靠亡父好友的關豐曜。能與杜琪峰、狄龍、張曼玉等明星大腕合作拍攝影片並擔綱主演，足以看出年輕的郭富城在當時如日中天的聲望。該片雖然是張澈導演的武俠名作《洪拳小子》舊戲新拍，影片製作也沒體現出杜琪峰的個人藝術風格，但是郭富城在片中的表現還是令人刮目相看，紮實的舞蹈功力所帶來的矯健身手，為其日後朝著動作片道路的發展開啟了良好的開端。　　

正當以“四大天王”為代表的香港娛樂商品在90年代初期大肆搶佔中國內陸市場的同時，中國本土娛樂業尤其是流行音樂業也隨之進入一個空前的活躍期。由於受到香港娛樂明星制的影響和啟發，中國內地的音樂人也紛紛成立公司，開始包裝、整合內地的原創歌手，試圖模仿並打造一批如同“四大天王”一般的偶像明星。1993年，臺灣滾石公司的下屬機構——魔巖唱片在看到內地原創音樂廣闊市場前景後，簽下了竇唯、張楚、何勇三名內地歌手，並冠以“魔巖三傑”的名號分別為其推出個人專輯。可以說，“魔巖三傑”的推出是中國內地音樂人對“四大天王”的一次效仿和反擊，具有一定的代表性。　　

1994年12月17日，竇唯、張楚、何勇以及“唐朝”樂隊在香港紅勘體育館舉辦名為“中國搖滾樂勢力”的演唱會。這場盛況空前的演唱會是香港有史以來大陸訪演規模最大的一場演唱會。而演唱會之前何勇那句“四大天王中除了張學友會，其餘幾個都是小丑”的言論，更是在香港娛樂界引起巨大轟動。它標誌著以“四大天王”為代表的香港流行音樂對內地市場壟斷開始逐步瓦解。　　

隨後到來的1995年，是“四大天王”逐步由喧囂歸於平靜的一年，在這一年中，張學友、劉德華雖然繼續發行專輯，但再也沒有再唱出如《吻別》《來生緣》一般感人至深的歌曲。接拍的影片無論從數量還是從質量上來看都明顯不及先前。很顯然，在經歷了輝煌的巔峰之後，二人開始進入漫長的平淡期。　　

相比之下，黎明卻依舊保持著攀升的熱度。1995年，黎明首次與王家衛導演合作，拍攝了影片《墮落天使》。在影片中，黎明出演天使1號，是一個殺手。與張學友、劉德華在《旺角卡門》中個性鮮明的表現不同的是，黎明在此片中的表演完全被淹沒在其華麗的外表之下，沒有太多的表情和臺詞，呈現出來的只是一位冷酷到底的殺手形象，角色單一，過於臉譜化。　　

有人說，“四大天王”是香港娛樂圈壟斷的一種標誌，因為在他們誕生後的數年裡，雖然有無數個明星被封為“四小天王”或“第五天王”，但這些人無一例外被“四大天王”給湮沒。“四大天王”是一個時代的產物，即便他們的出現造成了香港娛樂圈的壟斷局面，但是無可否認的是這種壟斷也正是香港娛樂圈黃金時代的象徵。時光荏苒，日曆即將翻過1996年進入一個偉大的歷史新時期，在這個中華民族歷史性的交叉點上，曾經造就輝煌的“四大天王”是否還能繼續締造娛樂神話？這一切只能等待時間去見證。　　

1998郭富城出演了由劉偉強執導的影片《風雲之雄霸天下》，影片《風雲之雄霸天下》改編自香港漫畫家馬榮成創作的漫畫集《風雲》，講述了一個充滿魔幻色彩的武俠故事。坐落在天山之巔的“天下會”是當時武林第一大幫會，幫主“雄霸”武功蓋世，但同時心狠手辣。雄霸為了獨步天下，霸業永存，他剷除異己，廣收門徒，並聽信泥菩薩的讒言，將被其血戮的兩位武林高手的親生兒子由郭富城飾演的步驚雲和由鄭伊健飾演的聶風招為入室弟子，並授以排雲掌和神風腿武功，有意將兩人培養成幫會霸業的接班人。　　

10年後，年已二十的步驚風和聶風一表人才，武藝高強，並分別成為飛雲堂和神風堂堂主，輔佐雄霸，南征北討，威震天下。但不久，雄霸年老多疑，又聽信“成也風雲，敗也風雲”的巫語，便借女兒孔慈婚嫁之事陰謀離間聶風和步驚雲，企圖分而除之。當反目為仇的風、雲兄弟倆知道雄霸的險惡用心，瞭解到自己的不幸身世後，毅然聯手為父報仇，並最終打敗了惡魔雄霸。 影片中，由郭富城飾演的步驚雲無論是在造型還是神態上，都與漫畫中的角色相當接近，令觀眾眼前一亮，這無疑依賴於郭富城優秀的外形條件和上佳的身體素質。在表演上，郭富城也做到了對人物性格的細緻處理，將一個外表冷酷、沉默寡言的俠客形象活龍活現地呈現在銀幕上。同時，該片在香港電影的特技史上有著重要的意義，由於表現的是一個魔幻故事，所以影片中採用了大量的電腦特技，總共有約有500個特級鏡頭，佔時40分鐘，使得該片上映後引起巨大轟動，僅香港地區就獲得了4500多萬港幣的票房，成為了當年香港影壇的票房佳作。　　

2000年，已經憑藉90餘部影片成為香港影壇大哥大的劉德華出演了他本人的第100部電影，由李仁港執導的影片《阿虎》。　　

進入新世紀，隨著香港影壇一起經歷了起起伏伏的“四大天王”再次迎來了其電影生涯的新紀元。在這一年，已經憑藉數部動作片在影壇開啟局面的郭富城再次出演了當年動作大片《雷霆戰警》。影片《雷霆戰警》是由中環集團第一部投資八百萬美圓的國際動作大片，也是香港著名導演唐季禮在遠征好萊塢之後，第一部重回亞洲拍制的跨國巨片，不僅幕後工作人員網羅了好萊塢和香港的製片好手，在演員陣容上也相當氣派，除了郭富城之外，日本首席女星藤原紀香以及人氣急劇上升的亞洲當紅歌手王力宏和兩岸最受歡迎的女演員林心如等人也都參與演出。

　　2002，在影壇沉寂數年的張學友出演了具有轉型意義的影片《男人四十》。影片《男人四十》延續了許鞍華一貫的溫婉敘事風格，講述了一個不落俗套的師生戀故事，表現出了一箇中年男人在面對家庭、婚姻和愛情時表現出的困惑與無奈。影片中張學友一該往日影片中詼諧、搞笑的小人物配角形象，轉而出演了一位年逾四十的中學語文教師。影片中張學友所扮演的林耀國是位忠直憨厚、滿腹經綸的語文老師，常日裡克己奉公、一絲不苟，但卻最終抵擋不住前衛大膽的早熟女學生林嘉欣的追求，課堂上的為人師表在女學生執著的追求和糾纏下逐漸失去防線。面對這份突如其來的青澀愛情，在長久的家庭生活中歸於平靜的內心再次掀起波瀾，勾起了遺忘以久的初戀追憶，可以說張學友將主人公林耀國內心細膩、微妙的變化完好地表現出來，呈現出了一個與往日電影截然不同的銀幕形象。　　

雖然生活中的張學友早已經功成名就、衣食無憂，可能無法真正感受到男主角林耀國小人物的種種心態。但是同樣處於四十歲這樣的不惑之年，男人總是應該會有自己的疑惑和感慨，而這或許也正是張學友之所以能夠將片中人物演繹得惟妙惟肖的真正原因。　　

2003年，劉德華再次挑戰有難度的角色，出演了由杜琪鳳執導的影片《大塊頭有大智慧》，在杜琪鳳的這部影片中一改往日的風格，劇情變的匪夷所思、影片的樣式也讓人感覺似是非是，可以看出導演求新求變的創作初衷。從影片的故事來看，明顯具有魔幻和非現實的色彩，但是其間又穿插著警方探案和有關佛家理論的枝線，同時大塊頭和印度縮骨人在樓房上的搏鬥場景，又有著好萊塢影片《綠巨人》和《蜘蛛俠》的影子，難怪該片一出立刻引來了褒貶不一的評論。無論評論如何，劉德華在片中犧牲形象，身著數十斤假肌肉的造型衣賣力的表演最終還是贏得了金像獎評委的青睞，奪得了第23屆金像獎最佳男主角獎，這也是劉德華從影20多年以來第一次獲此殊榮，儘管這一次的獲獎顯得缺少分量。　　

2004年，香港和內地的影人合作進一步加強，劉德華先後與國內著名導演張藝謀和馮小剛合作，出演了《十面埋伏》和《天下無賊》兩部影片。 而黎明參與拍攝了由葉偉信執導的愛情文藝片《大城小事》，同時，《大城小事》也是黎明第一次參與投資，創作並監製的影片。　　

2005年，已經步入不惑之年的郭富城出演了陳木勝執導的影片《三岔口》。影片名稱借用了京劇名段《三岔口》，意寓三個男人在黑暗中的交戰。影片除了秉承陳木勝一慣的動作片風格之外，其中最大的亮點就是郭富城。影片中，郭富城滿臉鬍鬚，一臉滄桑，硬朗外加有點邋遢的模樣，扮演了一位等待女友10年的悲情警察，同時在演技方面讓人有了煥然一新的感覺，打破了往日電影中單一和套路化的表演，更多的是透過對人物內心的挖掘，刻畫出了主人公因為痛失愛人而帶來的複雜心理變化。同時，本片在動作場面的編排上也沒有多餘的花哨設計，透過接近真實的打鬥將觀眾帶入更為真實的情景感受，這也無疑從郭富城的身上發掘出了更多的本色和內在的東西。對於郭富城本人而言，影片《三岔口》可以看作是其表演道路上的轉型之作，不但讓他突破了演技，為他贏得了臺灣金馬獎影帝的封號，同時也讓他獲得了第25屆香港電影金像獎的提名。　　

這一年，張學友憑藉其在歌壇不老的地位出演了由陳可欣執導的歌舞片《如果·愛》。在這部彙集了兩岸三地頂尖電影、音樂製作人的歌舞片中，除了大陸當紅女演員周迅不凡的舞姿和臺灣重磅級偶像金城武之外，最大的看點就是歌神張學友的傾情演繹。影片中，觀眾可以明顯的感覺到張學友在舞臺表演和演唱方面等與眾人拉開的差距，而這種差距也正是從藝20多年以來，張學友一直傲然屹立香港娛樂圈的真正原因。　　

這一年，一向以愛崗敬業著稱的劉德華繼續在好萊塢化裝師的協助下挑戰高難度角色。如果說先前與杜琪鳳合作的《瘦身男女》和《大塊頭有大智慧》是把橡膠模型穿在身上的話，那麼在這部由陳德森執導的影片《童夢奇緣》中，劉德華則再次忍受皮肉之苦把橡膠模型套在了臉上，出演了一位因為服用了奇異藥水而在短時間內變老的孩子。在這部老少皆益的童話影片中，觀眾除了提前看的60歲的劉德華的容貌之外，對於故事本身卻沒有太多的感悟，畢竟這樣一個有關時空穿梭的故事已經拍的太多了。

香港四大天王是為了抗衡王傑而成立的嗎？

經常看到一種說法，王傑一去香港就打敗了譚張梅，勢不可擋，為此香港捧了四大天王對抗王傑一人。

90年代初，香港樂壇出現了真空期，張學友，劉德華等幾個新人開始在香港歌壇嶄露頭角，那個時候觀眾非常認可偶像派明星，這也是張學友，劉德華，郭富城，黎明得以有機會迅速大紅，並傳播到了中國大陸和中國臺灣，以及整個東南亞，在他們最火的年代，幾乎代表了整個香港娛樂圈。

90年劉德華，張學友爆紅；

91年黎明火速走紅；

92年郭富城後來者居上，搶到了歌壇最前列的位置；