TVB劇集魅力何在
從90年代以來，隨著atv（亞視）的逐漸衰退，tvb（無線）在港產劇領域更可謂是獨當一
面。雖然近年來一方面由於南韓連續劇大肆進軍中國，二來國家廣電總局發出嚴控境外宮
廷，武打等題材電視劇引進數量的“封殺令”，港劇市場一度低迷。
但tvb在元氣大傷之後
仍然及時振作，全力出擊，力爭市場。我在總結tvb劇集的種種特色時，覺得有很多方面的
經驗值得我們內地的電視劇工作者借鑑，也有不少值得爭議的地方。目前中國產劇正在擺脫
境外引進劇的“大肆圍剿”，開始進入“牛市”，因此我寫下這篇文章，希望透過解析02
-03年的部分tvb的成功之處。
分別為六個部分：
一，良好完備的電視劇製作體制和班底；
二，市場定位的準確性；
三，注重文學劇本的創作；
四，注重塑造人物的性格形象；
五，注重明星班底的效應性；
六，注重電視劇的節奏性。
“tvb,全稱電視廣播有限公司，又稱無線電視，簡稱tvb。
是香港首家廣播電視製作公司。
1967年11月成立，成為香港首間無線電視臺，至今成為華語節目最多的製作公司，節目發
行至30多個國家。旗下的翡翠臺和明珠臺分別佔全港收視率的八成一和七成四。1997年被
評為全港‘50間亞洲最具競爭能力企業’、‘全港20大傑出商業機構’、‘全亞洲200家卓
越公司’之一。
2001年被美國國家廣播協會授予‘2001國家廣播卓越大獎’。
2002年，tvb大力新修片常，攝影棚等外部裝置，還全套引進全新數碼技術，每年向全港觀
眾播出一萬四千小時的華語節目。
與時俱進、勇往直前是tvb一貫的精神作風。”
從以上的官方資料不能看出tvb的輝煌歷史，但無論如何，代表的都只是它的過去。
內地國
產劇的迅速發展，境外引進劇的“狂轟濫炸”，港劇初入內地時的萬人空巷的榮耀已經一
去不返。內地對港劇的認知也已經高度普及。港劇留給內地觀眾和電視工作者的不再只是
驚歎，更多的是客觀而平等的交流。
21世紀剛開始的時候，南韓偶像劇以迅雷不及掩耳之勢搶佔了中國大陸市場。
“韓”流來
襲，一時間充斥市場。南韓唯美的畫面，浪漫的情節設計，新潮的藝術手法，讓我們所熟
悉的港劇彷彿一下子笨拙起來。香港的影視業一下跌入低谷。
02年，香港電影界以一部《無間道》鹹魚翻身，同年，tvb打出親情牌，推出了《絕世好爸
》，以一個為了三個女兒幸福而盡心一生的父親的故事，重新贏回了不少觀眾，tvb乘勝追
擊，推出一系列製作上乘的連續劇，重振港劇風威。
跨入新一階段的tvb港劇更重新立足自身的優勢，跟緊時代的潮流，發揮電視人的專業精神
，力求挽回昔日的輝煌
一、良好完備的電視劇製作體系和班底。
tvb劇集從製作到完成到播出的速度非常之迅速，往往在宣傳如火如荼的時候，劇集的製作
已經完成了；在宣傳尚有餘溫的時候，已經開始播出了。
如此一招趁熱打鐵使得tvb每出一
部電視劇都備受關注。從完成到播出，因為tvb旗下有兩大電視臺，就姑且不去考慮這一過
程。但從開始製作到完成之一過程的迅猛過程，實在值得令人注目。一個原因是因為tvb劇
集的長度一般在20-30集，少數的超過35集（家族類劇集除外），與冗長的中國產劇相比，顯
得短小精悍。
這點在後面的段落會有詳細的論述。這樣一來，劇集製作的時間就會大大的
縮減。另一個原因是因為tvb是一個大而全的製作公司，它旗下擁有多個製作中心，攝影場
所，和眾多簽約的監製、編劇、藝員和其他工作人員，這些人中聚集了香港大部分頂尖的
電視工作者。
如擅長監製古裝劇的梅小青、鄺業生；對《楊家將》歷史瞭如指掌，有過多
部經典劇作阮少娜、梁立人等等，還有一批多多少少影響著收視率的電視演員，tvb可以最
大限度的最佳化這些組合。
大大縮短了製作過程，不像某些中國產劇從劇本的選定到改變、到工作人員的組合到選角都
必須要一段相當長的時間，不等劇集問世，宣傳早就“飯冷菜涼”了。
tvb聚集了幾乎全港
的電視人才，方便統一排程，更設有各種藝員訓練班等等，以期發掘更多有潛力者加入陣
營，為tvb源源不斷的輸入新血。
二、市場定位的準確。
如今隨著電視產品話的趨勢，對電視產品的要求越來越高了，隨著衛星電視的推廣，頻道
的增多，觀眾的可選擇性增高，各電視節目製作單位間的競爭，也趨於激烈。
其實tvb一直對自身的定位就很確定。香港是個都市節奏快的城市，千千萬萬的人在為生計
而疲於奔波，他們回到家只希望看到一些輕鬆娛樂的電視劇。而香港同時居住著很多來自
不同國家的居民，對中國的現狀不甚瞭解。所以一些較為嚴肅的主旋律電視劇對他們而言
都不是太適合。
所以，tvb就把觀眾群體定位在居住在香港的形形色色的普通人群。他們對電視劇的要求就
是大眾化和好看，因此tvb劇集的定位就是娛樂為主的通俗劇。
《影視劇的雅俗界定及走向》一文中，把高雅的劇種分為：主旋律作品、正說歷史劇、文
學名著改編劇、藝術探索片。
這些略帶沉重感的體裁讓tvb稍感吃力，畢竟tvb就算集齊全
港電視人員，在這方面體裁的製作條件上與國內相比仍然相距甚遠。而通俗劇分為：戲說
歷史劇、武俠片、型別片（包括肥皂劇、警匪片、家庭倫理片……）這一板塊就是tvb大展
拳腳的天空了。
曾經有過許多批評聲，認為港劇太“市俗”，難登大雅之堂。其實，電視劇是一種大眾藝
術，“這種藝術的功能系統包括認識功能、教育功能、娛樂功能、審美功能。”（《電視
劇原理》p352）港劇只是把娛樂功能放在製作目標的第一位。就像雜技團，既要驚心動魄
的表演，也要有小丑來娛樂大眾一樣。
更何況港劇並不是小丑，它貼近時代、現實生活，
符合人們的心理需求。以娛樂性為主，不追求過高的藝術性。以易讀的畫面語言和避免過
於沉重的主題為特色。它是緊張生活的一劑舒緩藥，是精神娛樂的樂土。從tvb三十五年的
輝煌成就來看，就可以證明tvb的市場意識、自身認識和受眾群體定位都是準確的。
三、注重文學劇本的創作。
“電視劇的基礎是文學劇本。”——《電視劇原理》p180。所以，擁有一個好的劇本對
於一部電視劇的製作是至關重要的，這就牽扯了很多關於創作和改編上的問題。
〈一〉 用現代的演繹方式重現歷史人物故事。
從《戲說乾隆》等戲說系列開始以來，港
產劇的“歷史重現”方面一直遭受到來自各方面的批評，久而久之，形成了“港產歷史劇
沒有文化”和“港劇中歷史不可信”等觀點。不錯，論到歷史劇，中國產劇的確在史料方面
稍勝一籌，但兩者的偏重點有所不同。
中國產劇偏重於描述歷史事件、朝代更新、軍事鬥爭
、權力相傾等“大”事，人物的命運和情感成為陪襯；而港產劇則相反，人物的情感和命
運稱為首要的焦點，而時代背景只是作為提供這些情感和命運發生所需要的必然因素。這
樣相比下來，中國產劇顯得有內涵，但看起來像科教片，容易讓人累；港產劇輕鬆好看，但
在歷史知識、製作底蘊方面，多多少少會顯得底氣不足。
2002年，tvb推出了《洛神》，講述三國時美人甄宓與曹操、曹丕及曹植三父子之間的
情感糾紛，和當時歷史背景。據古書記載，“曹植求甄氏女，不遂，為曹丕所得。後植過
宓江，夢洛神，遂作《洛神賦》。”由此可見，《洛神》應由此段記載而改編得來。
《洛
神》的史實資料應該很少，編劇應該加入大量現代人的故事在其中。在歷史的大枝節上，
基本上尊重歷史的原貌，而為了增加劇中的文學性和趣味性，編劇增加了一些典故。如梁
鴻夫婦“舉案齊眉”的玉佩，“絕妙好辭”的曹娥碑等等，讓觀眾在觀賞之餘瞭解一些典
故，也為tvb的歷史劇多增加一些文學色彩。
所謂“香港人會編故事”，一個劇本好壞與否
很大程度上取決於它有沒有一個好的故事情節。可以這麼說，《洛神》一劇中的大部分情
節是虛構的，是“編”的，但它編得很合理，讓人覺得不突兀。其實劇中各人物具體的性
情、日常起居已經無從考證，但它並沒有明顯的、一下就會被揭穿的錯誤。
這點在中國產劇
中有明顯對比。中國產歷史劇因為受港劇影響，也開始帶有“戲說”成分，有部分編劇就互
相借鑑，使得歷史被大大的“戲說”了一把。別的不說，單說“悍婦吃醋”這個典故，先
是劉羅鍋的妻子喝了一回，後來又在《神醫喜來樂》中又讓喜來樂的髮妻過了一把“醋癮”
Ｕ餿黴壑誒Щ蟛灰選Ｆ涫蕩舐降墓肪纈兇約旱哪諍攀坪臀?
化認同基礎，完全不必照搬別人的路子。
近年中國產劇中有一部叫做《走向共和》，說的就
是正史，我認為拍的就很具可看性，觀眾也好評如潮。其實目前港劇的趨勢也在努力的靠
近歷史，簡單舉例來說，02年改編自元曲《再生緣》的同名電視劇《再生緣》，03年新推
出的主打劇、改自著名廣東粵劇的《帝女花》，其中也十分注重還原歷史和著作的本來面
貌。
港劇尚且在求變化，力圖增加它的文化品味、歷史內涵。一向標榜重視歷史文化的國
產劇更應該立足於自身優勢，再去借鑑別人的成功之處。
編的這幾本武俠劇。
金庸、古龍、梁羽生等大家的武俠小說一向受tvb的偏愛，這點從tvb
改編的次數就可以看出：《射鵰英雄傳》兩版、《神鵰俠侶》兩版、《笑傲江湖》三版、
《倚天屠龍記》三版……數不勝數。其實tvb製作武俠劇的硬體設施並不如內地完善，常看
tvb劇的人就會發現同樣的山洞、海邊、亭院在很多戲裡面都出現過，好多場景都有似曾相
識的“驚喜”。
但是tvb的武俠劇，甚至近年的《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《倚天屠
就是改編絕對忠於原著，甚至臺詞語言都一般不做改動。雖然看起來可能會稍嫌呆板，但
可以保持原著的原汁原味。
事實上有很多批評說tvb的改編過於死板，“不求創新，但求無
過”，但實際上有很多觀眾還是很接受這種方式的，認為保持了原著的精髓。tvb還非常重
視在武打場面、煽情場面、人物造型方面下大功夫，以彌補場地等方面的不足。02年的《倚
焱懶丁罰ń鷯乖?3年推出的《雲海玉弓緣》（梁羽
生原著），除了秉承上述的特點外，全新的武打設計，加上電腦特技，又為tvb 贏得
了滿堂彩。
、情感輕喜劇、推理偵探警匪劇。
美的製作成為tvb的支柱。
從《大時代》、《天地男兒》等片，到107集的《創世紀》，tv
b的這類劇作都沒有讓喜愛它的觀眾失望過。02年緊隨《創世紀》的餘威，tvb推出了《流
金歲月》。之前有人總結過家族類電視劇的特點：開始有誤會的人，最後不是親人就是成
為死黨；開始是親友的，最後會變成死對頭；家族中有兄弟幾個的，一定會為了家產而相
爭，或者是不服氣家長偏愛某一個；相反平民家庭的兄弟姐妹一定就很團結；男主角（或
者）女主角一定很善良，一定被某人陷害很多次才發現他的真面目；至於感情，一定在親
人或仇人間糾紛……其實這雖然有一定道理，但是並不全面。
每一部片子最值得研究的絕
對不是它與別的片子的相似性，而是在相似性之外它的獨特魅力。《流金歲月》是一部很
好的片子，在與它不僅僅具有上述家族劇的種種優點，它對於人物關係的微妙轉變的過程
把握的很好，從誤會到解除，到再誤會…… 它不是單純的家族間權利財勢的爭鬥，相反它
是一種對人物感情上的一種千絲萬縷的糾纏，我相信這才是最吸引人的地方。
在這種的牽
扯權利利益的劇作中，感情應該放在一個相當的高度上。親情，友情，愛情，這些才是吸引
壑詰穆虻悖皇親詈蟮娜ɡ玫攪死妗Ｕ庋鈉硬龐
腥飼槲叮嘔嵛屢Ｔ詒疚牡淖詈螅腋攪恕讀鶻鷀暝隆返娜宋錒叵低跡謖庋慕臚
酥洌∮肷嶂洌宋鐧拿嘶岣檔帽還刈ⅰ?
tvb所出的情感輕喜劇也非常受好評。
時尚的都市情懷，貼近現代人的生活，演繹現代人的
情感。幾乎香港每一個職業都會有相關的電視劇作品。這不僅豐富了創作題材，展示了各
類人不同的生活，充滿神秘和新鮮感，而且貼近生活，特別容易引起觀眾的認同感。看著
大家所熟悉所喜愛的明星在熒屏上演繹生活，談談情，唱唱歌，怎麼都是一件開心的事情
，何況還有精彩豐富的生活經驗，滿足了很多抱怨生活平凡，渴望激情的人。
象《撲水冤
家》、《十萬噸情緣》、《花樣中年》都以輕鬆幽默的情節和語言得到觀眾的認同。值得
一提的是《九五至尊》。在之前的《尋秦記》好評如潮後，tvb推出了《尋秦記》的另類版
，即《九五至尊》。講述雍正皇帝和刺客呂四娘在時空逆轉時來到2003年的故事，今人古
人、情感糾紛、時代差距、妙趣叢生。
所以常常說香港人會編故事，編不編是一回事，能
不能編出一個好故事又是另一回事，象這種以娛樂為主的電視劇，並不過度負擔教育和認
知上的責任，如果一個好故事能夠承擔起娛樂大眾的意義，那麼就算有些誇張甚至荒謬，
那也無傷大雅。
除去上述兩種，tvb的推理、警匪、偵探類的劇作也非常經典。
這一類的片子本身就具有別
類片子無法比擬的吸引力，如果有好的劇本，就更加吸引觀眾的眼球了。tvb非常注重這類
片子的選擇和拍攝，在每一個細節、鋪墊方面都力圖完美。03年《智勇新警界》與往年相
《洗冤錄2》與上一部相比雖然沒有很大的進展，但是
出色的改編，以寶藏、噩夢、屍變、木炭、蠱惑、神仙、鬼混、盜墓八個故事為主，再創
作出了推理故事的出色作品。
有不少人對於《衛斯理》的改編頗有微詞，但是它無論從拍
攝，故事情節的關聯和導演的水平上來說，都是一本相當具有水準的電視連續劇。
四，注重塑造人物的性格形象。
“電視劇作品本身，在許多方面表現出與文學作品同一源流的特徵。其中心，乃是人物形
象的塑造。
以人的性格和命運為核心去創作電視劇作品，乃是電視劇作品的文學價值最突
出的表現。”（引自《電視劇原理》p180）
不是說別的劇作不注重人物的塑造，而是說tvb劇集在這一方面，有著非常值得注目的一些
特質。不錯，tvb旗下的藝員很多，但在數量上和內地或其他地方是很難媲美的，這就是為
什麼在港劇中看來看去都是那幾張熟悉的臉了。
在一點上，我們內地佔有很大的優勢，但
是為什麼總感覺內地的明星不夠紅，不夠多。一個原因是因為大量的發掘新人。也許以此
來達到某種宣傳或別方面的效果這個不可知，但是有一點可以預見，就是雖然這為熒屏增
添了許多新面孔和活力，但是也造成了熒屏的些許混亂。
tvb在這方面就有獨特的一套，它
在藝員中為新劇挑選合適的演員，起用一線二線的明星來確保收視率，大膽的扶持新人成
為他日的支柱，又透過藝員培訓挑選有潛質的人來增加新血。tvb懂得包裝自己的藝員，並
大力的給予扶持，給不同的藝員不同的定位，甚至特別為他們量身定做劇集。
充分的發揮
了自己旗下藝員的作用。
另外tvb在劇本創作的時候就特別注重刻畫人物的性格形象。感覺上tvb特別注重人，注重
仁、《洛神》中的郭儇和上一節提到的《智勇新警界》中的沙膽英。
《帝》的昭仁是為人
所痛恨的角色，但是仔細想想，她的其實也是一個性格悲劇。她作為公主，卻要流落民間
，加之她本身嬌縱，虛榮，自私，在宮中學會了爾虞我詐，就不念親情，不擇手段。但是
其實她本身也是有感情的，只不過自私的感情讓人生厭罷了，這個角色可以和郭儇相比較
。
我認為郭儇的歷程是由好變壞的，她同樣虛榮自私，但她不嬌縱，她最初還知道感恩圖
報，只是處處不如人，被人欺侮才會形成性格上的陰暗，這個人物事實上塑造的很生動。
另外很值得一提的是沙膽英這個角色，這個從憨厚到奸詐，從上進到心狠手辣的角色很是
值得探討。
是什麼讓他改變？不光光是外部環境，而且他自身受教育的程度，性格的問題
才是使他改變的真正原因。沙膽英是一個可怕但不可惡，可憐但不可愛的人物，在劇中，
無論編劇還是導演還是演員都對這個角色一點一滴的走向把握的特別到位。
另外tvb中還有一道特別的風景線。
就是一些“特型演員”，他們在tvb中永遠只演那幾個
角色，比如演法官的、演牧師的，永遠是那兩個人，就是臺詞也永遠是那幾句。演的多了
，彷彿除了他們，別的演員再來演都有點怪怪的。這可能不能作為一個論證，但至少是tv
b的一個頗為幽默的特色吧。
五，注重明星班底的效應性
這一點我並不打算做一個特別的詳細論述。但是單獨作為一點列出來是絕對有這個必要的
。tvb花大量的時間金錢和精力來捧紅它的一線藝員，也很因為他們能夠為tvb帶來相當的
收視率。算算tvb真的雲集了大量的頂尖的藝員，tvb給了他們一個光明的美好前程，同時
他們也為tvb帶來了可觀的效益。
tvb非常重視明星效應。其實明星誰都愛看，tvb正是抓住
了這點，推出了“#小花旦”、“#大小生”、“熒幕情侶”，不同形象，不同組合，包羅
永珍，應有盡有，務求轟炸觀眾的眼球，讓大家選擇和喜愛，應接不暇。姑且撇開一些緋
聞啊、不和啊等等的吵作不談，總之tvb在注重明星效應這一塊做的很多方面的確值得借鑑
的。
“電視劇的節奏是藝術家根據作品中戲劇衝突和人物的情感狀態，運用電視藝術的各種表
現手段，產生有序的‘脈搏’跳動。在一部電視劇中，節奏不是可有可無的，它在作品中
起到‘呼吸’和‘心臟跳動’的作用”。
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TVB劇集魅力何在
從90年代以來，隨著atv（亞視）的逐漸衰退，tvb（無線）在港產劇領域更可謂是獨當一
面。雖然近年來一方面由於南韓連續劇大肆進軍中國，二來國家廣電總局發出嚴控境外宮
廷，武打等題材電視劇引進數量的“封殺令”，港劇市場一度低迷。
但tvb在元氣大傷之後
仍然及時振作，全力出擊，力爭市場。我在總結tvb劇集的種種特色時，覺得有很多方面的
經驗值得我們內地的電視劇工作者借鑑，也有不少值得爭議的地方。目前中國產劇正在擺脫
境外引進劇的“大肆圍剿”，開始進入“牛市”，因此我寫下這篇文章，希望透過解析02
-03年的部分tvb的成功之處。
分別為六個部分：
一，良好完備的電視劇製作體制和班底；
二，市場定位的準確性；
三，注重文學劇本的創作；
四，注重塑造人物的性格形象；
五，注重明星班底的效應性；
六，注重電視劇的節奏性。
“tvb,全稱電視廣播有限公司，又稱無線電視，簡稱tvb。
是香港首家廣播電視製作公司。
1967年11月成立，成為香港首間無線電視臺，至今成為華語節目最多的製作公司，節目發
行至30多個國家。旗下的翡翠臺和明珠臺分別佔全港收視率的八成一和七成四。1997年被
評為全港‘50間亞洲最具競爭能力企業’、‘全港20大傑出商業機構’、‘全亞洲200家卓
越公司’之一。
2001年被美國國家廣播協會授予‘2001國家廣播卓越大獎’。
2002年，tvb大力新修片常，攝影棚等外部裝置，還全套引進全新數碼技術，每年向全港觀
眾播出一萬四千小時的華語節目。
與時俱進、勇往直前是tvb一貫的精神作風。”
從以上的官方資料不能看出tvb的輝煌歷史，但無論如何，代表的都只是它的過去。
內地國
產劇的迅速發展，境外引進劇的“狂轟濫炸”，港劇初入內地時的萬人空巷的榮耀已經一
去不返。內地對港劇的認知也已經高度普及。港劇留給內地觀眾和電視工作者的不再只是
驚歎，更多的是客觀而平等的交流。
21世紀剛開始的時候，南韓偶像劇以迅雷不及掩耳之勢搶佔了中國大陸市場。
“韓”流來
襲，一時間充斥市場。南韓唯美的畫面，浪漫的情節設計，新潮的藝術手法，讓我們所熟
悉的港劇彷彿一下子笨拙起來。香港的影視業一下跌入低谷。
02年，香港電影界以一部《無間道》鹹魚翻身，同年，tvb打出親情牌，推出了《絕世好爸
》，以一個為了三個女兒幸福而盡心一生的父親的故事，重新贏回了不少觀眾，tvb乘勝追
擊，推出一系列製作上乘的連續劇，重振港劇風威。
跨入新一階段的tvb港劇更重新立足自身的優勢，跟緊時代的潮流，發揮電視人的專業精神
，力求挽回昔日的輝煌
一、良好完備的電視劇製作體系和班底。
tvb劇集從製作到完成到播出的速度非常之迅速，往往在宣傳如火如荼的時候，劇集的製作
已經完成了；在宣傳尚有餘溫的時候，已經開始播出了。
如此一招趁熱打鐵使得tvb每出一
部電視劇都備受關注。從完成到播出，因為tvb旗下有兩大電視臺，就姑且不去考慮這一過
程。但從開始製作到完成之一過程的迅猛過程，實在值得令人注目。一個原因是因為tvb劇
集的長度一般在20-30集，少數的超過35集（家族類劇集除外），與冗長的中國產劇相比，顯
得短小精悍。
這點在後面的段落會有詳細的論述。這樣一來，劇集製作的時間就會大大的
縮減。另一個原因是因為tvb是一個大而全的製作公司，它旗下擁有多個製作中心，攝影場
所，和眾多簽約的監製、編劇、藝員和其他工作人員，這些人中聚集了香港大部分頂尖的
電視工作者。
如擅長監製古裝劇的梅小青、鄺業生；對《楊家將》歷史瞭如指掌，有過多
部經典劇作阮少娜、梁立人等等，還有一批多多少少影響著收視率的電視演員，tvb可以最
大限度的最佳化這些組合。
大大縮短了製作過程，不像某些中國產劇從劇本的選定到改變、到工作人員的組合到選角都
必須要一段相當長的時間，不等劇集問世，宣傳早就“飯冷菜涼”了。
tvb聚集了幾乎全港
的電視人才，方便統一排程，更設有各種藝員訓練班等等，以期發掘更多有潛力者加入陣
營，為tvb源源不斷的輸入新血。
二、市場定位的準確。
如今隨著電視產品話的趨勢，對電視產品的要求越來越高了，隨著衛星電視的推廣，頻道
的增多，觀眾的可選擇性增高，各電視節目製作單位間的競爭，也趨於激烈。
其實tvb一直對自身的定位就很確定。香港是個都市節奏快的城市，千千萬萬的人在為生計
而疲於奔波，他們回到家只希望看到一些輕鬆娛樂的電視劇。而香港同時居住著很多來自
不同國家的居民，對中國的現狀不甚瞭解。所以一些較為嚴肅的主旋律電視劇對他們而言
都不是太適合。
所以，tvb就把觀眾群體定位在居住在香港的形形色色的普通人群。他們對電視劇的要求就
是大眾化和好看，因此tvb劇集的定位就是娛樂為主的通俗劇。
《影視劇的雅俗界定及走向》一文中，把高雅的劇種分為：主旋律作品、正說歷史劇、文
學名著改編劇、藝術探索片。
這些略帶沉重感的體裁讓tvb稍感吃力，畢竟tvb就算集齊全
港電視人員，在這方面體裁的製作條件上與國內相比仍然相距甚遠。而通俗劇分為：戲說
歷史劇、武俠片、型別片（包括肥皂劇、警匪片、家庭倫理片……）這一板塊就是tvb大展
拳腳的天空了。
曾經有過許多批評聲，認為港劇太“市俗”，難登大雅之堂。其實，電視劇是一種大眾藝
術，“這種藝術的功能系統包括認識功能、教育功能、娛樂功能、審美功能。”（《電視
劇原理》p352）港劇只是把娛樂功能放在製作目標的第一位。就像雜技團，既要驚心動魄
的表演，也要有小丑來娛樂大眾一樣。
更何況港劇並不是小丑，它貼近時代、現實生活，
符合人們的心理需求。以娛樂性為主，不追求過高的藝術性。以易讀的畫面語言和避免過
於沉重的主題為特色。它是緊張生活的一劑舒緩藥，是精神娛樂的樂土。從tvb三十五年的
輝煌成就來看，就可以證明tvb的市場意識、自身認識和受眾群體定位都是準確的。
三、注重文學劇本的創作。
“電視劇的基礎是文學劇本。”——《電視劇原理》p180。所以，擁有一個好的劇本對
於一部電視劇的製作是至關重要的，這就牽扯了很多關於創作和改編上的問題。
〈一〉 用現代的演繹方式重現歷史人物故事。
從《戲說乾隆》等戲說系列開始以來，港
產劇的“歷史重現”方面一直遭受到來自各方面的批評，久而久之，形成了“港產歷史劇
沒有文化”和“港劇中歷史不可信”等觀點。不錯，論到歷史劇，中國產劇的確在史料方面
稍勝一籌，但兩者的偏重點有所不同。
中國產劇偏重於描述歷史事件、朝代更新、軍事鬥爭
、權力相傾等“大”事，人物的命運和情感成為陪襯；而港產劇則相反，人物的情感和命
運稱為首要的焦點，而時代背景只是作為提供這些情感和命運發生所需要的必然因素。這
樣相比下來，中國產劇顯得有內涵，但看起來像科教片，容易讓人累；港產劇輕鬆好看，但
在歷史知識、製作底蘊方面，多多少少會顯得底氣不足。
2002年，tvb推出了《洛神》，講述三國時美人甄宓與曹操、曹丕及曹植三父子之間的
情感糾紛，和當時歷史背景。據古書記載，“曹植求甄氏女，不遂，為曹丕所得。後植過
宓江，夢洛神，遂作《洛神賦》。”由此可見，《洛神》應由此段記載而改編得來。
《洛
神》的史實資料應該很少，編劇應該加入大量現代人的故事在其中。在歷史的大枝節上，
基本上尊重歷史的原貌，而為了增加劇中的文學性和趣味性，編劇增加了一些典故。如梁
鴻夫婦“舉案齊眉”的玉佩，“絕妙好辭”的曹娥碑等等，讓觀眾在觀賞之餘瞭解一些典
故，也為tvb的歷史劇多增加一些文學色彩。
所謂“香港人會編故事”，一個劇本好壞與否
很大程度上取決於它有沒有一個好的故事情節。可以這麼說，《洛神》一劇中的大部分情
節是虛構的，是“編”的，但它編得很合理，讓人覺得不突兀。其實劇中各人物具體的性
情、日常起居已經無從考證，但它並沒有明顯的、一下就會被揭穿的錯誤。
這點在中國產劇
中有明顯對比。中國產歷史劇因為受港劇影響，也開始帶有“戲說”成分，有部分編劇就互
相借鑑，使得歷史被大大的“戲說”了一把。別的不說，單說“悍婦吃醋”這個典故，先
是劉羅鍋的妻子喝了一回，後來又在《神醫喜來樂》中又讓喜來樂的髮妻過了一把“醋癮”
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化認同基礎，完全不必照搬別人的路子。
近年中國產劇中有一部叫做《走向共和》，說的就
是正史，我認為拍的就很具可看性，觀眾也好評如潮。其實目前港劇的趨勢也在努力的靠
近歷史，簡單舉例來說，02年改編自元曲《再生緣》的同名電視劇《再生緣》，03年新推
出的主打劇、改自著名廣東粵劇的《帝女花》，其中也十分注重還原歷史和著作的本來面
貌。
港劇尚且在求變化，力圖增加它的文化品味、歷史內涵。一向標榜重視歷史文化的國
產劇更應該立足於自身優勢，再去借鑑別人的成功之處。
編的這幾本武俠劇。
金庸、古龍、梁羽生等大家的武俠小說一向受tvb的偏愛，這點從tvb
改編的次數就可以看出：《射鵰英雄傳》兩版、《神鵰俠侶》兩版、《笑傲江湖》三版、
《倚天屠龍記》三版……數不勝數。其實tvb製作武俠劇的硬體設施並不如內地完善，常看
tvb劇的人就會發現同樣的山洞、海邊、亭院在很多戲裡面都出現過，好多場景都有似曾相
識的“驚喜”。
但是tvb的武俠劇，甚至近年的《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《倚天屠
就是改編絕對忠於原著，甚至臺詞語言都一般不做改動。雖然看起來可能會稍嫌呆板，但
可以保持原著的原汁原味。
事實上有很多批評說tvb的改編過於死板，“不求創新，但求無
過”，但實際上有很多觀眾還是很接受這種方式的，認為保持了原著的精髓。tvb還非常重
視在武打場面、煽情場面、人物造型方面下大功夫，以彌補場地等方面的不足。02年的《倚
焱懶丁罰ń鷯乖?3年推出的《雲海玉弓緣》（梁羽
生原著），除了秉承上述的特點外，全新的武打設計，加上電腦特技，又為tvb 贏得
了滿堂彩。
、情感輕喜劇、推理偵探警匪劇。
美的製作成為tvb的支柱。
從《大時代》、《天地男兒》等片，到107集的《創世紀》，tv
b的這類劇作都沒有讓喜愛它的觀眾失望過。02年緊隨《創世紀》的餘威，tvb推出了《流
金歲月》。之前有人總結過家族類電視劇的特點：開始有誤會的人，最後不是親人就是成
為死黨；開始是親友的，最後會變成死對頭；家族中有兄弟幾個的，一定會為了家產而相
爭，或者是不服氣家長偏愛某一個；相反平民家庭的兄弟姐妹一定就很團結；男主角（或
者）女主角一定很善良，一定被某人陷害很多次才發現他的真面目；至於感情，一定在親
人或仇人間糾紛……其實這雖然有一定道理，但是並不全面。
每一部片子最值得研究的絕
對不是它與別的片子的相似性，而是在相似性之外它的獨特魅力。《流金歲月》是一部很
好的片子，在與它不僅僅具有上述家族劇的種種優點，它對於人物關係的微妙轉變的過程
把握的很好，從誤會到解除，到再誤會…… 它不是單純的家族間權利財勢的爭鬥，相反它
是一種對人物感情上的一種千絲萬縷的糾纏，我相信這才是最吸引人的地方。
在這種的牽
扯權利利益的劇作中，感情應該放在一個相當的高度上。親情，友情，愛情，這些才是吸引
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tvb所出的情感輕喜劇也非常受好評。
時尚的都市情懷，貼近現代人的生活，演繹現代人的
情感。幾乎香港每一個職業都會有相關的電視劇作品。這不僅豐富了創作題材，展示了各
類人不同的生活，充滿神秘和新鮮感，而且貼近生活，特別容易引起觀眾的認同感。看著
大家所熟悉所喜愛的明星在熒屏上演繹生活，談談情，唱唱歌，怎麼都是一件開心的事情
，何況還有精彩豐富的生活經驗，滿足了很多抱怨生活平凡，渴望激情的人。
象《撲水冤
家》、《十萬噸情緣》、《花樣中年》都以輕鬆幽默的情節和語言得到觀眾的認同。值得
一提的是《九五至尊》。在之前的《尋秦記》好評如潮後，tvb推出了《尋秦記》的另類版
，即《九五至尊》。講述雍正皇帝和刺客呂四娘在時空逆轉時來到2003年的故事，今人古
人、情感糾紛、時代差距、妙趣叢生。
所以常常說香港人會編故事，編不編是一回事，能
不能編出一個好故事又是另一回事，象這種以娛樂為主的電視劇，並不過度負擔教育和認
知上的責任，如果一個好故事能夠承擔起娛樂大眾的意義，那麼就算有些誇張甚至荒謬，
那也無傷大雅。
除去上述兩種，tvb的推理、警匪、偵探類的劇作也非常經典。
這一類的片子本身就具有別
類片子無法比擬的吸引力，如果有好的劇本，就更加吸引觀眾的眼球了。tvb非常注重這類
片子的選擇和拍攝，在每一個細節、鋪墊方面都力圖完美。03年《智勇新警界》與往年相
《洗冤錄2》與上一部相比雖然沒有很大的進展，但是
出色的改編，以寶藏、噩夢、屍變、木炭、蠱惑、神仙、鬼混、盜墓八個故事為主，再創
作出了推理故事的出色作品。
有不少人對於《衛斯理》的改編頗有微詞，但是它無論從拍
攝，故事情節的關聯和導演的水平上來說，都是一本相當具有水準的電視連續劇。
四，注重塑造人物的性格形象。
“電視劇作品本身，在許多方面表現出與文學作品同一源流的特徵。其中心，乃是人物形
象的塑造。
以人的性格和命運為核心去創作電視劇作品，乃是電視劇作品的文學價值最突
出的表現。”（引自《電視劇原理》p180）
不是說別的劇作不注重人物的塑造，而是說tvb劇集在這一方面，有著非常值得注目的一些
特質。不錯，tvb旗下的藝員很多，但在數量上和內地或其他地方是很難媲美的，這就是為
什麼在港劇中看來看去都是那幾張熟悉的臉了。
在一點上，我們內地佔有很大的優勢，但
是為什麼總感覺內地的明星不夠紅，不夠多。一個原因是因為大量的發掘新人。也許以此
來達到某種宣傳或別方面的效果這個不可知，但是有一點可以預見，就是雖然這為熒屏增
添了許多新面孔和活力，但是也造成了熒屏的些許混亂。
tvb在這方面就有獨特的一套，它
在藝員中為新劇挑選合適的演員，起用一線二線的明星來確保收視率，大膽的扶持新人成
為他日的支柱，又透過藝員培訓挑選有潛質的人來增加新血。tvb懂得包裝自己的藝員，並
大力的給予扶持，給不同的藝員不同的定位，甚至特別為他們量身定做劇集。
充分的發揮
了自己旗下藝員的作用。
另外tvb在劇本創作的時候就特別注重刻畫人物的性格形象。感覺上tvb特別注重人，注重
仁、《洛神》中的郭儇和上一節提到的《智勇新警界》中的沙膽英。
《帝》的昭仁是為人
所痛恨的角色，但是仔細想想，她的其實也是一個性格悲劇。她作為公主，卻要流落民間
，加之她本身嬌縱，虛榮，自私，在宮中學會了爾虞我詐，就不念親情，不擇手段。但是
其實她本身也是有感情的，只不過自私的感情讓人生厭罷了，這個角色可以和郭儇相比較
。
我認為郭儇的歷程是由好變壞的，她同樣虛榮自私，但她不嬌縱，她最初還知道感恩圖
報，只是處處不如人，被人欺侮才會形成性格上的陰暗，這個人物事實上塑造的很生動。
另外很值得一提的是沙膽英這個角色，這個從憨厚到奸詐，從上進到心狠手辣的角色很是
值得探討。
是什麼讓他改變？不光光是外部環境，而且他自身受教育的程度，性格的問題
才是使他改變的真正原因。沙膽英是一個可怕但不可惡，可憐但不可愛的人物，在劇中，
無論編劇還是導演還是演員都對這個角色一點一滴的走向把握的特別到位。
另外tvb中還有一道特別的風景線。
就是一些“特型演員”，他們在tvb中永遠只演那幾個
角色，比如演法官的、演牧師的，永遠是那兩個人，就是臺詞也永遠是那幾句。演的多了
，彷彿除了他們，別的演員再來演都有點怪怪的。這可能不能作為一個論證，但至少是tv
b的一個頗為幽默的特色吧。
五，注重明星班底的效應性
這一點我並不打算做一個特別的詳細論述。但是單獨作為一點列出來是絕對有這個必要的
。tvb花大量的時間金錢和精力來捧紅它的一線藝員，也很因為他們能夠為tvb帶來相當的
收視率。算算tvb真的雲集了大量的頂尖的藝員，tvb給了他們一個光明的美好前程，同時
他們也為tvb帶來了可觀的效益。
tvb非常重視明星效應。其實明星誰都愛看，tvb正是抓住
了這點，推出了“#小花旦”、“#大小生”、“熒幕情侶”，不同形象，不同組合，包羅
永珍，應有盡有，務求轟炸觀眾的眼球，讓大家選擇和喜愛，應接不暇。姑且撇開一些緋
聞啊、不和啊等等的吵作不談，總之tvb在注重明星效應這一塊做的很多方面的確值得借鑑
的。
六，注重電視劇的節奏性。
“電視劇的節奏是藝術家根據作品中戲劇衝突和人物的情感狀態，運用電視藝術的各種表
現手段，產生有序的‘脈搏’跳動。在一部電視劇中，節奏不是可有可無的，它在作品中
起到‘呼吸’和‘心臟跳動’的作用”。
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