易烊千璽飾演的李必亮相時，頭頂蓮冠子午簪是尖頭向前的，結果引來觀眾吐槽“戴反了”，但隨即有考據派網友跳出來指正，這可能是近年來影視劇中角色的唯一正確戴法，因為北宋趙佶所作的《聽琴圖》中的人物就是這麼戴的。

網劇《長安十二時辰》去年已拍攝完畢，雖然多次傳出開播訊息，卻都放了原著迷和觀眾的鴿子。6月27日，該劇突然在網路影片平臺上線，然後又以“迅雷不及掩耳盜鈴之勢”成為今年中國產電視劇的口碑冠軍，一向“看一部罵一部”的挑剔網友甚至用“中國產劇標杆”來形容它。《長安十二時辰》究竟有何魅力俘虜觀眾的心?它走紅的背後又呈現出怎樣的電視劇市場?在偶像力量和質量上乘兼具的情況下，更吸引觀眾的究竟是什麼?

被“流量明星”圈了粉

很多粉絲追劇，是追自己的偶像，即使劇集瑕疵，但偶像的力量足以讓粉絲忽略。

《長安十二時辰》算得上是易烊千璽的影視首秀，剛一開播，豆瓣評分就衝到了9分，如今8.7分，比前段大熱的《破冰行動》高出了1.6分。有網友心裡開始打鼓，這種高分到底是粉絲刷劇，還是劇集品質帶來的真實效應?被爛劇薰陶多年的觀眾已對“流量明星”充滿了警惕感。

但觀眾看完一次性放出的12集後，對易烊千璽的表現褒大於貶，認為他在劇中把少年老成的李必詮釋得很到位。拍攝《長安十二時辰》時，易烊千璽正準備高考，導演曹盾的態度是，“合適是最重要的，至於表演經驗，我們可以用很多方法來幫助他完成”。劇中人物的臺詞多為半文半白，曹盾則認為既然是歷史劇，就應該有歷史的語言風格，而且劇中的臺詞，大多掌握在普通觀眾能夠理解的範疇。

有觀眾質疑易烊千璽在古文臺詞斷句方面有瑕疵，而且某些地方發音不準。曹盾解釋，易烊千璽在臺詞方面是下過苦工的，而且大部分都準確，“所謂古文，對古代的年輕人而言也是常用語，掌握這些對演員來講並不是問題”。

還原“長安24小時”

《長安十二時辰》在拍攝時備案是60集，當時就有人心裡打鼓：“一天的故事拍成60集，那得注多少水啊?”而正式 播出的是25集,據出品方透露，送審時就送了25集，劇集長度的大幅度壓縮也有利大河客戶端記者於精簡劇情，以最快速度抓住觀眾的興趣點。

值得一提的是,劇中的計時按子、醜、寅、卯、辰、已、午、未、申、酉、戌、亥十二時辰來推進，既突出了劇情的緊張感，又有濃國的傳統文化焰印。

劇中用多線索並行的方式來講述靖安司、張小敬、曹破延在長安城發生的故事，每開頭都會告知事情發生的時展，但大量細節被擴充比如張小敬和葛佬對峙的場面足足30分鐘，對此，導演曹盾解釋，文學作品可以透過文字、環境表現情節，但影視作品需要依靠臺詞、表演來呈現，因此放大劇情、推進演員的表演特寫、慢鏡頭呈現關鍵細節等手段必不可少，“整部廩採用了對時間放大處理手法”。

美劇範兒”+傳統文化

很多觀眾將《長安十二時》稱為中國版《24小時》。馬伯庸在此前接受採訪時表示：在創作《長安十二時辰》的時候，我腦子裡就在想著美劇。美劇的特點不在於它的想象力、形式、製作，而是在於它的速感，它的情節速度的推進是 中國電視劇的好幾倍,這種強推動力和中國古裝劇的結合是我想放在《長安十二時辰》中的。”

《長安十二時辰》的開篇就是一個兩分鐘的長鏡頭，將長安城風情民俗、百姓的煙少生活展現得淋滴盡致。雖劇情結構和節奏方面向美劇看齊，也獲得了觀眾的肯定，但在曹盾看來，如何讓觀眾從“美劇範兒”中咂摸到中華傳統文化的魅力才是真正的任務。據介紹，該劇組服裝均為草木染料製作，請專業人士還原出十數種唐代糕點，復原了28種唐朝點心供各種宴會日常場景所需，並將古法造紙利打鐵花兩項非物質文化遺巧妙融入其中，兵士甲冑幾再現了唐代的壁畫。

曹盾表示，《長安十二壓辰》要用華人的時間符號完成劇集的敘事，“它不是美劇《24小時》，文化是一種生活式。生活方式自信了，文化才自信，大河報，大河客戶端記者瞭解到，《長安十二時辰》也在美、新、馬等國同步播出，這也是中國傳統文化走出去的渠道之一。

“在網劇市場經歷多年亂象後，一部部優秀的網劇作品正在一步步把這個市場拉向正軌。”具有多年電視劇製作經驗的劉欣表示，《白夜追兇》《無證之罪》讓觀眾接觸到了真正優秀品質的網劇，《延禧攻略》《如懿傳》等劇徹底模糊了傳統衛視上星劇和網劇的邊界，《破冰行動》的臺網不同版本又給了創作者更多的創作思路，如今《長安十二時辰》的考究和文化味道又把網劇的製作標準提高了一個臺階，“網劇從業者面臨的考驗越來越難，但最終受益的是整個觀眾群體”。

那就要從馬親王怎麼寫這個小說開始了。（反恐24小時的劇本在哪個城市最合適，具體內容詳見知乎）而後就是馬親王的腦洞了，小說上個月三天讀完，節奏緊湊，結局略……

劇本身拍攝團隊還是比較用心的，作為從小生長在長安西市附近的三秦小市民很有代入感。

最後，好的影視劇源於好故事，好的故事源於好的編劇及作者。

所以靠什麼火，靠的馬親王及該劇拍攝團隊。

還有最核心的一點就是受眾，不難發現近期影視作品逐步從流量時代轉向作品時代，就像市場會逐步從營銷時代轉變為產品時代一樣，換句話來講，就是觀眾不在容易被忽悠了。

《長安十二時辰》之所以火爆全網，我自己每天都在不停的追劇，分析火爆全網原因如下：

這部劇情節緊湊 力求真實

劇情真實的參考了歷史事件

這部劇講述的是上元節前夕，大唐長安城混入可疑人員，身陷混沌的張小敬臨危受命，與少年天才李必聯手，共同在十二個時辰之內破除隱患的故事。

也就是說，所有的故事直到結果都在上元節這一天內進行。

按照《長安十二時辰》的歷史設定，當時正是唐玄宗的天寶三年，時年60歲的唐玄宗納原壽王妃楊玉環於宮中。

該劇情也確實參考了這一歷史事件，以求真實。

然而此時此刻，有一股勢力也在悄悄湧動：那就是上元節當天，長安城潛伏進狼衛（即恐怖分子），企圖在燈亮之時大鬧長安。因此：拯救長安的希望，落在了李必和張小敬的身上。

張小敬是虛構的人物。按照劇中的說法，曾是“手挽狂瀾，怒破絕境，五尊閻羅的張小敬。但是他卻“唯念生民”

“十年西域兵，九年長安帥”。張小敬的職務用現在的話來說就是大隊長。但是不按常理出牌的張小敬，卻因為殺死自己的上司被關進大牢，成了死囚。

道具和造型審美符合大唐風貌

劇中無論是酒具、茶具和兵器，全都是根據大唐風格所造。

甚至連街上的路人，也都十分的用心。人們走入街市，讓我們真正進入盛唐時期的繁榮景象。

節奏明快 細節用心 高度還原大唐的一天

這部劇的節奏明快也是一大特色。幾乎整部劇的故事情節都在一天之內發生。

這部劇原作者馬伯庸也說明，在創作《長安十二時辰》時候，更注重情節速度的推進，並將這種“強推動力”放在了整部劇中。

其次：細節的真實是撐起《長安十二時辰》的重要因素

第一：這種細節真實首先就體現在人物的設定上

劇中的主要人物李必、何執政、嚴太真、程參、林九郎、李璵都有歷史原型。他們分別對應李泌、賀知章、楊玉環、岑參、李林甫、李亨等。

第二：該劇在服化道上也值得稱道。

這部劇的開始畫面，就將大唐繁華景象展現了出來：上元節，朱樓之上，歌姬吟唱著李太白的詩作。

街道有小吏掛上貼有上元節字號的燈籠，一旁還有唐時的下水道。

商鋪燈籠起火，正在門前灑水除塵的店小二趕緊用水盆接滿水。

可以說畫面不僅有煙火味，也有後人對盛唐萬人來朝，以及繁華至極的幻想。

第三：導演表明：努力還原唐朝的“一天”

他接受採訪時，他表在創作前，自己的要求並不是還原大唐，而是努力想要還原大唐的一天。

在十二個時辰內，也就是一天的時間內，演譯出長安城內所有人們的衣食住行、工作、娛樂、社交以及到劇情結束。

“我希望觀眾能從這一天裡看到這個城市原來可能早上起來大家在幹什麼、中間是要幹什麼、晚上要幹什麼、這個節日是怎麼過的。”全劇場景佈局禮儀來看：

第一：在場景搭建方面：

這部劇籌備了七個月，場景搭建總面積達70畝。

劇組也參考了過去長安城的地圖和史料，在這部劇真實展現了長安城108坊的有序、整齊和對稱的大唐長安街道。

第二：禮儀方面

實力派演員 演技精湛

雷佳音、韓童生表演老辣

易烊千璽表現出色：

《長安十二時辰》聚集了雷佳音、易烊千璽、韓童生、蘆芳生、週一圍等眾多實力派演員。

雷佳音

凌厲的眼神就表現了張小敬的狠辣毒絕，在探案過程中亦莊亦諧亦痞。

“姐夫哥“雷佳音的演技爐火純青。他在劇中的張小敬是個有情有義，有膽有識的硬漢英雄。

雖然這個角色充滿複雜性，但是雷佳音以其精湛的演技為這一角色加分不少，把張小敬演繹的活靈活現。

韓童生

飾演的何執政一出場就是喝醉了騎驢，其低沉的說話聲、醉倒在沙盤上也展現了這個人物絕不簡單。

易烊千璽

在《長安十二時辰》裡，易烊千璽飾演一位運籌帷幄，指點江山的少年天才李必。

作為靖安司的主要人物，李必表面上清冷孤傲，實則有血有肉，易烊千璽將這一角色的性格特點刻畫得入木三分。

易烊千璽在拍攝該片時不滿17歲。但是從觀眾評價來看，易烊千璽的表演還算不錯，沒有“流量演員”的油膩和浮誇，基本上完成了李必這個角色。

幾位配角劇中心狠手辣的狼衛首領曹破延，但是他卻從不殺手無寸鐵的女人；劇中女扮男裝的反派魚腸，為了自己心愛的人捨命相隨；本來崑崙奴的葛老，靠著擅長猜人心思和陰毒的手段成為長安地下城主。

綜上所述：《長安十二時辰》之所以火爆全網：

我自己概括三點：兩位主演易烊千璽配雷佳音，有顏又有料。整部劇情緊湊富有張力，高度還原了原著！全劇投資6個億，中國產劇良心之作！

易烊千璽飾演的李必亮相時，頭頂蓮冠子午簪是尖頭向前的，結果引來觀眾吐槽“戴反了”，但隨即有考據派網友跳出來指正，這可能是近年來影視劇中角色的唯一正確戴法，因為北宋趙佶所作的《聽琴圖》中的人物就是這麼戴的。

網劇《長安十二時辰》去年已拍攝完畢，雖然多次傳出開播訊息，卻都放了原著迷和觀眾的鴿子。6月27日，該劇突然在網路影片平臺上線，然後又以“迅雷不及掩耳盜鈴之勢”成為今年中國產電視劇的口碑冠軍，一向“看一部罵一部”的挑剔網友甚至用“中國產劇標杆”來形容它。《長安十二時辰》究竟有何魅力俘虜觀眾的心?它走紅的背後又呈現出怎樣的電視劇市場?在偶像力量和質量上乘兼具的情況下，更吸引觀眾的究竟是什麼?

被“流量明星”圈了粉

很多粉絲追劇，是追自己的偶像，即使劇集瑕疵，但偶像的力量足以讓粉絲忽略。

《長安十二時辰》算得上是易烊千璽的影視首秀，剛一開播，豆瓣評分就衝到了9分，如今8.7分，比前段大熱的《破冰行動》高出了1.6分。有網友心裡開始打鼓，這種高分到底是粉絲刷劇，還是劇集品質帶來的真實效應?被爛劇薰陶多年的觀眾已對“流量明星”充滿了警惕感。

但觀眾看完一次性放出的12集後，對易烊千璽的表現褒大於貶，認為他在劇中把少年老成的李必詮釋得很到位。拍攝《長安十二時辰》時，易烊千璽正準備高考，導演曹盾的態度是，“合適是最重要的，至於表演經驗，我們可以用很多方法來幫助他完成”。劇中人物的臺詞多為半文半白，曹盾則認為既然是歷史劇，就應該有歷史的語言風格，而且劇中的臺詞，大多掌握在普通觀眾能夠理解的範疇。

有觀眾質疑易烊千璽在古文臺詞斷句方面有瑕疵，而且某些地方發音不準。曹盾解釋，易烊千璽在臺詞方面是下過苦工的，而且大部分都準確，“所謂古文，對古代的年輕人而言也是常用語，掌握這些對演員來講並不是問題”。

還原“長安24小時”

《長安十二時辰》在拍攝時備案是60集，當時就有人心裡打鼓：“一天的故事拍成60集，那得注多少水啊?”而正式

值得一提的是,劇中的計時按子、醜、寅、卯、辰、已、午、未、申、酉、戌、亥十二時辰來推進，既突出了劇情的緊張感，又有濃國的傳統文化焰印。

劇中用多線索並行的方式來講述靖安司、張小敬、曹破延在長安城發生的故事，每開頭都會告知事情發生的時展，但大量細節被擴充比如張小敬和葛佬對峙的場面足足30分鐘，對此，導演曹盾解釋，文學作品可以透過文字、環境表現情節，但影視作品需要依靠臺詞、表演來呈現，因此放大劇情、推進演員的表演特寫、慢鏡頭呈現關鍵細節等手段必不可少，“整部廩採用了對時間放大處理手法”。

美劇範兒”+傳統文化

很多觀眾將《長安十二時》稱為中國版《24小時》。馬伯庸在此前接受採訪時表示：在創作《長安十二時辰》的時候，我腦子裡就在想著美劇。美劇的特點不在於它的想象力、形式、製作，而是在於它的速感，它的情節速度的推進是 中國電視劇的好幾倍,這種強推動力和中國古裝劇的結合是我想放在《長安十二時辰》中的。”

《長安十二時辰》的開篇就是一個兩分鐘的長鏡頭，將長安城風情民俗、百姓的煙少生活展現得淋滴盡致。雖劇情結構和節奏方面向美劇看齊，也獲得了觀眾的肯定，但在曹盾看來，如何讓觀眾從“美劇範兒”中咂摸到中華傳統文化的魅力才是真正的任務。據介紹，該劇組服裝均為草木染料製作，請專業人士還原出十數種唐代糕點，復原了28種唐朝點心供各種宴會日常場景所需，並將古法造紙利打鐵花兩項非物質文化遺巧妙融入其中，兵士甲冑幾再現了唐代的壁畫。

《長安十二時辰》在“裸播”零宣傳的情況下，首播當日豆瓣評分就高達8.7分，記得上一次能有這樣高起點的網劇還是兩年前的《白夜追兇》。而隨著後續劇情的發展更新，一如既往的高質量也讓它的口碑不斷髮酵，收穫了熱度的同時豆瓣評分也始終保持在8.6分的高水準上。

網路上一片好評，網友對於《長安十二時辰》的稱讚也一波接著一波。為什麼它的評價這麼高？用我的觀後感來說，就是在用心兩個字上。

用心之一：再現大唐盛景

我的要求並不是還原大唐，而是努力想還原大唐的一天。 《長安十二時辰》講述的是死囚張小敬和少年天才李必聯手在上元佳節那天揪出狼衛，拯救長安的故事。其核心應該是在刻畫案件偵破的緊張和懸疑上，但導演曹盾還原大唐長安盛景的用心卻令人動容。

馬伯庸曾經說過，長安城是最有魅力的一座古城，而在它繁華的表象之下，真正的魅力所在其實就是百姓的生活。吃喝玩樂、衣食住行這些細節都是可以體現這種文化魅力的。在《長安十二時辰中》，曹盾用了無數個長鏡頭俯瞰長安大氣之美，曾經只侷限於畫卷上的大唐盛景在觀眾的眼前變得真實而鮮活。

在長鏡頭之外，曹盾對於長安百姓日常生活細節的刻畫也做了最細緻的描摹。那一口誘人的火晶柿子，熱氣騰騰的水盆羊肉，街頭隨處可見的烤胡餅無一不是長安城百姓最愛的美食。 長安的百姓還喜歡追捧歌星許歌子，他們聚在臺下整齊地喊著口號，像極了我們現在的大型追星現場。其實大唐這個文化繁榮昌盛的朝代，正是“追星”的起源，民間的百姓大多對那些文采斐然的詩人們極力追捧，由他們所作的詩歌都會被爭相傳頌。像劇中那個亂入的書生程參就對李白崇拜不已，拼命也要將自己的干謁詩推薦到李白的面前。

值得一提的是，劇中的長安城是曹盾現搭的，為了還原古城的街道結構，長安城的每一處街坊，以及東市西市的形狀都是參考典籍建造的，而街與街之間的距離更是嚴格控制在典籍記載的15米到16米之間。正是這些平日裡不被重視的細節，才撐起了《長安十二時辰》整體震撼的視覺效果。

用心之處二：出彩的角色設定

從《長安十二時辰》更新的16集來說，出場的主要人物已經不下於十位。故事的節奏又十分緊湊，除了有鮮明記憶點的主角之外，配角必須要足夠出彩才能撐起劇情的發展。而業內公認的正午Sunny屢屢出精品，也正是因為他們在群像戲的處理上十分優秀。但是慶幸的是，《長安十二時辰》同樣不負期待，短短几集便將劇情所涉及的各方陣營及人物性格特點交代的一清二楚。

1.正方勢力：張小敬、李必、崔器 張小敬是“十年西域兵，九年不良帥”出身，雖然犯下不可饒恕的重罪卻情有可原，經歷過戰爭的他更懂得長安城眼下一片安寧的可貴，因此他可以不顧一切的為長安城百姓出生入死。

少年李必是天才，滿腹才華，年紀輕輕就跟隨恩師何監身處高位，他有著遠大的理想，卻身處在晚唐的風雨飄搖中屢屢受阻，

“不良帥，保的是一方百姓，做宰相，保的是天下百姓。”是他的名言。

崔器，為了誅殺狼衛而犧牲的崔六郎的弟弟。身為旅賁軍旅帥內心卻毫無同情心，一心只為自己建功立業。他是一個可氣的人，嫉妒張小敬，又沒有頭腦，但卻有著軍人天生服從命令的堅持。

2.敵方陣營：曹破延、林九郎、龍波 曹破延是目前為止最讓人恨不起來的反派，劇中無數次刻畫了他對女兒的極力愛護。一個為了家鄉，為了故土，為了給女兒創造一個安定環境而去破壞他國安寧的人，壞嗎？壞！但卻又讓人同情，因為這不同於侵略，只是想給背後那個荒蕪的故土一份希望。

林九郎，目前為止真正的壞人。一個心裡只剩下官場鬥爭的宰相，可笑的是，這樣一個身處高位自私自利的人卻掌握著劇中大部分人所沒有的勢力。

龍波，是我心裡最有血有肉的反派人物。曾經在烽燧堡一役中倖存下來的他，內心是絕望的。而這種絕望正是來自於他們拼死守護的長安，兩百多人的隊伍就這樣成了長安城裡那些達官貴人官場鬥爭裡的犧牲品。龍波是一個劍走偏鋒的人，他將對長安城的失望轉變成了恨，因為恨，所以他決定毀掉這迂腐的一切。

3.屬性不明人物：何監、元載、姚汝能 何監是李必的恩師，曾經的靖安司主理。他垂垂老矣，卻神智清明，為了李必曾數次與政敵斡旋，更因為張小敬毫無規矩可言的辦案手法而遭到提前下課，被迫歸隱故里。不確定何監的屬性，是因為他藏著太多的秘密，輔佐太子的任務還沒完成，他又豈會輕易退隱？

元載，是一個唯利是圖的人，城府極深，對於官場有著極為敏銳的嗅覺。目前看來，似乎是對張小敬“抓狼”抱著冷眼旁觀的態度，但若這個人是站在敵對的一方，那麼他將會是一個非常可怕的對手。

姚汝能，名相姚崇的後人，對於建立功名之事似乎不太熱衷。他一路跟著張小敬出生入死，從對其輕視到另眼相看，他看似光明磊落，卻總是行蹤詭秘。表面上是太子的人，實際上卻可能是林九郎的細作“三女”。 而劇中出現過的女性角色，聞染、檀棋、王蘊秀，甚至是驚鴻一瞥的瞳兒都個個形象鮮明。除了這些戲份較重的主要角色之外，像已經下線的靖安司主事徐賓更是有大智慧的好男兒，掌握著大案牘術的他為了大唐最基礎的造紙業散盡家財，卻遺憾未能親眼見證到徐式新紙在大唐的盛行。

在《長安十二時辰》中，無論是主角抑或是配角，都給觀眾留下了深刻的印象。而這些出彩的角色經由諸如雷佳音、韓童生、易烊千璽這些優秀的演員的用心演繹，才呈現給了觀眾一出出彩的群像大戲。 劇情高能，節奏緊湊。 好演員好角色還得好劇來撐，這是亙古不變的真理。 原著的《長安十二時辰》讓人看得驚心動魄，欲罷不能。影視化後的改編也同樣得到了觀眾的肯定，曹盾花費了數月的時間竭力將原著中的腦洞具象化，像長安望樓的青煙指路，古人智慧的大案牘術，伏火雷驚險刺激的爆炸場面，腦洞之大讓人回味無窮。 而不輸美劇的剪輯更是讓觀眾大呼過癮，每一幀鏡頭都不多餘，每一個細節都別有用意。其實很多人曾擔憂，短短的十二時辰竟然拍出上下兩季的48集，能不注水才怪。可是目前看來，劇情不拖沓，情節上下銜接完美，雖然燒腦，但只要不快進都能看明白。難怪曹盾曾笑言：“你能快進算我輸。”