《無雙》這部作品是近年來國內香港電影的巔峰，可以被評為8.5或更高。兩個最著名的電影明星周潤發和郭富城飆戲。你認為這是一部警匪電影那你就錯了。他實際上是一部科學教育電影，一部戰爭電影，一部懸疑電影，最後是一部愛情電影。這讓你吃驚嗎？最終結果的逆轉有點類似於失蹤旅客和電鋸驚魂。

總之，結論是一名精神分裂症罪犯遇到了隔壁的一名女性(有點像南韓電影)，再救了一個神經病的女人搞了個三角戀，就因為確認過眼神就那幾秒鐘！遇上了錯的人，最後搞得同歸於盡的故事。事實上，畫家是李文，而吳復生是他自己的陰暗面。他自己就是一個天才，三代人做假鈔也是真的。

但是因為他的父親被殺，他的家庭變得窮困潦倒。他在那個小房間裡畫畫，被阮文看見了。侮辱他，他說他的畫只是模仿，所以他對阮文那個女人耿耿於懷，吳復生提醒他，他一直在追求阮文。事實上，只是他自己不甘心，也不愛阮文。而且開頭也一直強調，梵高只有一個人。首先，梵高是個神經病，同時也點題《無雙》。後來，李文發奮力戰鬥，救了秀清。

畢竟，秀清也是偽鈔專家(而且他能殺了將軍也可能是和秀清裡應外合，提前做了準備，不然以他這種果決的性格，不至於隨隨便便救一個女人，肯定是她的有用，不過這點沒有太多依據，僅為個人腦洞)。後來，出現了有大叔破壞了行規的事情。他把跟了自己的兩代人都殺了，導致兄弟之間出現了很多猜疑。此外，這部電影本來就是真真假假。事實上，李文的大部分言論都是真實的，只是換了個人而已。

當大叔被殺時，他的一個兄弟確實反抗了他，不明白為什麼他必須要守行規並被他打了。所以警察後來來了。他們在那個房間裡殺了警察，秀清因嫉妒而抓住了阮文。導致李文特別不懂。問他何必呢，畢竟李文心裡沒有真正喜歡過阮文，這也是秀清去阮文畫展李問也問過她，有必要來畫展的原因，然後他發現其他人拿槍指著他，所以他才說“兄弟一場，你居然拿槍指著我”，然後兩人對決。

李問還是心狠的把秀清和其他人都殺了，躲藏起來了，但是秀清並沒有死，而且還因愛生恨，把大叔一家都殺了為了引李問出來，李問也真的被引到了泰國，就被秀清找好的泰國警察抓了，然後李問被抓時看到秀清就明白了，所以寫信說愛她，讓秀清救他。然後，他開始東張西望地看吳復生，並記下了吳復生。當他給警察編故事的時候都是用吳復生帶入的，然後秀清用了假阮文的身份，同時聯絡以前假鈔合作過的大佬們給警察施壓，向警察施壓，於是李文被救出。



所以當他們進入酒店時，商業領袖說如果警察來不要開門，他們就會知道阮文是假的。在酒店裡，李要求道歉，道歉的是開槍殺他的事。後來，這兩個人提到真真假假的事情。秀清是個女人。她只是想直接問李，她是否仍然是一個替代品，她是否愛她，但是李要求自己成為一名藝術家，所以李只說“有時候謊言比真相更好”。他實際上告訴秀清，他的愛畢竟是秀清·，他曾經說過，他是唯一不會為女人活著的男人，所以他不愛阮文。但是秀清並不懂，所以就有了後來的秀清想和李問同歸於盡，然後李問死前也是一臉懵逼問她為什麼，李問死在不懂女人的心思。

《無雙》

這是一個關於自我突破，最後自我毀滅的故事。

和《搏擊俱樂部》類似，一個膽小懦弱的人，講述著自己和一個英勇果敢的人拍檔的故事。

故事同樣是自編自導自演，《搏》更偏向於單純的靈魂突破，《無雙》加入了更多的故事元素，諸如鬱郁不得志的窮小子愛上了事業穩步上升的隔壁家菇涼，為成為有錢人贏取心愛的菇涼而偽造美鈔。

同樣本身是懦弱膽小，善良有愛，他想象的主角，自己的拍檔，也就是一直想成為的那個人，果敢英勇，卻毫無同情心，心狠手辣。

電影設定了很多的驚喜，例如他的故事不是和女主角相愛，而只是單相思；中間貫穿了很多的陷阱和迷宮，我們被帶進去了，因為一個人臉，我們信了。

後面那個真正的心上人，輕描淡寫的說了一句：他是我的鄰居。

於是劇情又反轉了……

我們看了不同的幾個故事，第一個是周潤發的畫家，第二個是李問和畫家合二為一的畫家，第三個是換成了阮文的臉，第四個是李問根本沒和阮文小姐一起過，所有都是臆想出來的。

李問從燒自己的那副畫開始，將自己的天分用在了另一個極端上。當時他從恐懼到釋放，在現實中的不得志，他需要靠各種掠奪，報復來得到釋放，所以在片中的臆想出來的關於自己的父親被將軍謀殺，從而報仇，場面的各種爆破，從李問的個人情況來看，這是一個完全沒必要的殺戮，卻是一個人成為英雄最需要的心理支撐，所以他需要靠這個場面來走完這個英雄之旅。

因為在後面的一年，他沒有再做偽鈔。

在秀清作為阮文小姐，被女督察盤問是否見過李問描繪的（周潤發）畫像，她很輕鬆的說了一句沒有，好像這個事情從來沒發生過一樣。

這時候，我開始有種疑問，這會不會是一個自編自導自演的故事？

要麼她作為假阮文小姐在警察前演得很到位，要麼就是畫家吳復生這個人根本不存在。

而李問在被保釋後，他吻秀清是如此的自信，像極了那個霸氣的畫家。

而如果按照李問說出來的故事，為什麼畫家被射殺那麼多次，都沒有死呢？導演和編劇不是傻的，不會假到硬生生的被射了n多槍的畫家最後竟然沒死，這樣太扯，對不起觀眾。

所以能想到的可能，就是這個畫家，和李問，是同一個人。

我們每個人，都希望成為生活的主角。

不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡。

要成為主角，都要付出代價。

即使看上去沒有前途的窮小子，內心都有兩個自己。一個是現實中落魄的自己，一個是自己想象中無所不能，高大威猛，叱吒風雲的自己。所以身高並不高的李問，他想象的畫家，是一個182cm高的人，無論外形和內心，比李問本人高了一截，也更加有型有款。

現實中無法證明自己，就虛構了一個自己做主角的故事。

我們每個人心中都有一個想象的故事，與現實不一樣的故事。

不是他騙了你，而是他選擇了這個故事，讓自己在這個現實中好好的活下去。

只是有些故事太瘋狂，最後迷失了自我。

喜歡的女人得不到，看到自己愛慕的菇涼被有錢有勢的人拿下，他的信念“只要有錢，什麼菇涼都可以得到”從此種下。於是他利用自己神乎其技的影印功底做假鈔，走上了一條自我救贖的英雄之旅。

李問雖然成為了主角，卻終究只是個替代品，愛上了另一個替代品。

而李問最後栽在秀清的手上，其實是在自己的手上。

因為替代品終究是替代品，李問從一開始就為自己種下了一個惡果，走向了不歸路。

這個女人是他救的，臉也是他換的，最後，命也是他自己丟的。

秀清也好，李問自己也罷，對方是一面鏡子，借秀清的選擇，李問的內心也作出了選擇。

看完戲，我突然在想，電影名字「無雙」是什麼意思？

影片開頭說：這個世界上只有一個梵高，沒人在意第二個，第三個。”

然而，李問最厲害的能力就是複製。

他複製名作，複製美金，複製心動女生的臉。

他的價值就是複製一切幾乎難以複製的作品。

在他信念中，做主角是很難的，做替代品已經很幸福。

有句臺詞說，“記住，你和世界上所有的人都一樣，你是觀眾，主角沒有你的份”。

偽造假幣是雙，做替代品也是雙，畫家也是雙。我們很多時候追隨別人的腳步，想成為第二人，可是，“模仿再逼真，也只配和假貨在一起”。

畫家的名字：吳復生。好像在暗示，你無法複製一個東西。

何必做替代品呢，他想象中的女友提醒過他，“這個世界只有一個李問，你有你自己的價值”，因為你是獨一無二的。

最後，忍不住說一下發哥。

這個比我爸還要老的uncle，竟然可以把白褲子和藍襯衣穿得如此有型（可惜網上找不到圖），現在20多歲的小鮮肉都沒能有這氣質啊。

平時在電影院絕對安靜的我，平時見慣外國帥哥的我，還是忍不住嘖嘖驚歎，發哥風采依然不減當年啊，享受啊享受啊……

在無雙這部電影裡我看到了許多電影的身影，《搏擊俱樂部》《我是誰沒有絕對的安全系統》《禁閉島》， 《無雙》是一部有智商的電影，很久沒見這麼講究的港片了，莊文強回到他擅長的一波三折的路線，郭富城飾演這個角色很顛覆，華語電影裡比較少見，具有非常精巧的隱蔽性，看似人畜無害實際上可能運籌帷幄，這幾年演慣喜劇的發哥在正劇裡也氣場強大，不遑多讓。你看到假鈔可能是真鈔，你看到名畫可能是假畫，你身邊的愛人可能是假愛人，演員沒有人格分裂，觀眾要看得人格分裂了，眼前的一切還有什麼是真的嗎？最後一刻見真相。

總結：精彩！

非常喜歡《無雙》及主創。其實看點除了實力主演，還有怪才導演與精妙劇本。對此，這篇採訪稿都有談到，但涉及劇透劇透劇透。）

必須說，莊文強很“怪”。

在他身上，竟沒有什麼年齡與身份的束縛。採訪時，他很愛笑，很愛在正經回答中，加一些時鮮的詞彙，俏皮的語調。談及當事人的一些對話，他重現得繪聲繪色。說起發哥如何給槍戲拍攝支招，他更是模仿得興致盎然。50歲了，還是一個大男孩，聊到喜愛的玩具，可以手舞足蹈。

他的“怪”，便又表現在他的創作上。他喜歡拍別人沒拍過的東西，喜歡越過常規出牌，哪怕在看似尋常的作品裡，也喜歡藏一些“古怪的東西”進去。在這裡，“怪”成了一種情調，一種趣味，一種挑釁，一種自律。

他把所有的迂迴曲折，都用到了劇本創作上。而在與人交談時，該發怎樣的感慨，就發怎樣的感慨，笑聲與嘆氣，一點拿捏都沒有。

在娛樂圈浸淫那麼多年，即便早已嚐遍專案無人投資的苦楚，他也還是會直言不諱。就像他對藝術主張的堅持，既然劇本寫好了，那人為劇本服務，就是天經地義的。於是我在整理稿件時，一旦想著要給他遮掩點什麼，就會頓然覺得，莊文強豈是需要這種粉飾的？

《無雙》這部電影是香港警匪片，節奏很明快，影片只要講述警方破獲制販偽鈔集團，影片中偽鈔的設計、印刷、交易等情節，讓人看的很過癮。再有就是，周潤發和郭富城兩位主演的演技，就更沒的說了，非常不錯的一部電影！

周潤發在《無雙》這部電影裡的槍戰戲，不是太多，和《英雄本色》裡的小馬哥比，多了份老謀深算。畢竟周潤發現在年齡也大了，身體方面，也不允許他再那麼猛了。

今年國慶檔的黑馬《無雙》。

在豆瓣上，《無雙》的評分由最開始的7分多上升到8.1分，很多網友都給予了高度評價，並直言《無雙》是近幾年上映的港片中最好的一部，看到《無雙》，他們終於相信，港片未死。

周潤發飾演的“畫家”一登場，所有不好的詞都從我們腦海中消散而去，只剩下：紳士、優雅和魅力。

他彷彿善解人意的天使，將落魄畫家李問從窮困潦倒中解救出來，把他調教成“造假天才”。

於他而言，造假若是比真的還真，便也是藝術。

他對李問說：“任何事做到極致，就是藝術。有心，假貨也可以做得比真貨好。”

為了勸說李問跟著他，他說：“這個世界上，一百萬人中只有一個主角。當主角的，都是能夠做到極致的人，可首先要找到對的舞臺。”

正是他的這種信念，讓李問動了心。在創作上，李問無法發光發熱，但在造假上，他是個天才。

看完整部電影，突然感覺這個故事有些浪漫，一個落魄的偽鈔團伙的老大，一個假的畫家，愛上了一個真的畫家。但是他永遠沒有辦法走到她的世界裡，成為她的故事裡的主角。他是一個假的畫家，做的假畫就和真的簡直一模一樣，他後來所擁有過的女人，和那個女人一模一樣，甚至他心中分裂出來的善良的部分，獲得了女人的愛情。

可他的愛，也是假的。人一旦墮入地獄，就永無回頭之路，永受煎熬。

其實，並非歲月沒在周潤發的身上留下殘忍的印記，仔細看，他的臉上也有皺紋，也有滄桑，但是為什麼就是讓人感覺帥得無與倫比呢？除了發哥那一身常人無法超越的氣質以外，還有著裝。

穿著風衣，帶著紳士手套，梳著一絲不苟的髮型，得體的穿著使他的帥氣發揮得淋漓盡致。

周潤發依然還是那麼帥，無論是當年《英雄本色》裡的小馬哥，還是這部《無雙》裡的畫家，都是那麼氣場強大，走路帶風！

《無雙》作為一部犯罪片，這部電影的好評率是非常高的，從編劇和導演到演員都真心很贊！各種槍戰場面和打鬥場面都拍的很精彩，其中劇情的跌宕起伏更是令人應接不暇。我在觀影的時候心都是跟著劇情在走，說實在的要不是電影最後來了個大反轉，我都相信可憐弱小又無助的李問是個好人了！

周潤發 這個角色寫得也是如此精彩，集優雅、老練、兇殘、邪惡於一體，時而體貼關懷無微不至，時而心狠手辣冷酷無情，影片中周潤發所飾演的的“畫家”令人感覺很帥氣，發哥的表演更無可挑剔的，從演一個警員到演一個犯罪者，切換的如此流暢。特別是在金三角那段發哥手持雙槍掃射的鏡頭彷彿是發哥又回到了《英雄本色》！

張靜初在本片中一人分飾兩角，阮文的藝術家氣質以及後來因為嚴重燒傷整容的秀清，一樣的臉不同的人物性格，各種細節都處理得很好！影片在對人物細節刻畫的時候是用了許多心思的，這種心思是將每個人物的優缺點極致的給表現出來！

無雙這部電影確實好看！

《無雙》豆瓣評分8.1分，是這幾年港片裡面最為優秀的電影之一，已經算得上優秀之作。

首先陣容非常的強大，由《無間道》編劇莊文強自編自導，影帝周潤發、郭富城雙雄對決，影后張靜初實力出演。

再者故事十分精彩，《無雙》的故事題材作為港片最拿手的動作犯罪型別，這一次沒有讓觀眾失望，莊文強的劇本真的寫得十分精彩。對於這種懸疑片，莊文強真的十分拿手。《無雙》如果不看到最後，你永遠不知道結局是什麼，似乎有點當初《無間道》的味道。

因此《無雙》是一部非常值得看的電影，儘管有些情節設計的不算完美，非議眾多，但是我認為這是這幾年動作犯罪片和懸疑片裡面都非常突出的電影了，是這幾年凋謝的港片裡面難得一遇的好片。

《英雄本色》豆瓣評分8.7分，個人認為《英雄本色》是經典中的經典，是無法超越的，1986年金馬獎九項提名，四項獲獎，1987年金像獎十一項提名，兩項獲獎，相比而言《無雙》的成績太卑微了。周潤發拍《無雙》的時候應該是六十歲以上了，而拍《英雄本色》的時候大概在三十歲左右。《英雄本色》中發哥留給我們的印象太過於經典，所以大家都懷念那個時候意氣風發的發哥，所以在《無雙》中當發哥身穿白西裝手拿AK_47在金三角掃射的時候，我們好像又看到了那個熟悉的身影。發哥依然還是那個發哥，動作場面依然勁爆，但是那個《英雄本色》中的經典，是無法逾越的。

阿政在這裡說下，這部電影裡槍戰戲也是相當精彩，但是發生槍戰的目的性不一樣，所以給人的感覺也不一樣，樓主說的對比就要看是哪方面了，周潤發近幾年少有的大槍戰片。周潤發在我心中一直都是比較重要的明星。除了因為他電影演的好，還因為他做了很多的慈善，生活也很樸素。這種明星中的大明星又有誰不喜歡呢？因為過於喜歡周潤發，雖然很多電影都想看，但還是首選了電影《無雙》，坦白說這部電影給我帶來了很多的驚喜和震動。各行各業都是拿本事說話，周潤發在電影《無雙》裡的表演真的是可圈可點。我甚至一度認為這部電影是港片重回巔峰之作。樓主可以採集下我的想法

《無雙》可以說是近幾年來難得的極為出色的港片了。

不得不讓人佩服該片導演的功力，居然能將故事裡的李問塑造成如此成功的陰謀家，他的佈局不僅唬住了警察，更是騙過了觀眾。

在李問的口中，他是不得志的臨摹畫師，在加入畫家團隊後見識了畫家的冷酷和殘暴，心生退意的他最終在畫家綁架了自己的摯愛阮文後終於爆發，與畫家在酒店發生了火併。還有，在故事裡那段他與阮文的感情中，他更是將自己描繪的相當悲情，甚至不惜為了阮文與強大的畫家反目。

然而現實卻恰恰相反，那個在他口中性格懦弱的自己正是那如同暴君一般的畫家，而那個和他有過一段難忘感情的阮文，現實裡也只是把他看作有過幾面之緣的曾經鄰居罷了。

我想，城府極深的李問編織出這個半真半假的故事裡，在為了逃脫罪名之餘，也有對於阮文那份想要卻得到的略帶偏執的愛慾的一些美好想象吧！

故事與現實的極大反差不僅使人詫異，更也是對想要逃脫罪名的李問一種深深的諷刺。

最後再說說我的感想，在看到所有真相都水落石出後，我的心裡還是有些排斥的，因為我真的很喜歡李問在故事裡塑造的那個自己，當看著他在遊艇上和“假阮文”秀清一起葬身於爆炸裡時，內心更是感到一陣惋惜。

另外再說個彩蛋，混戰中的發哥身著白色西服，兩手各持一把AK瘋狂掃射，這也是導演特意帶我們重溫了發哥曾經的經典一幕，比之以往，發哥的臉上雖增添許多歲月的痕跡，但是那股雄風卻不輸當年，依然有股捨我其誰的霸氣。