欣賞油畫，特別欣賞有品味的人體畫、大美人等，不能用看黃色錄相的眼光是欣賞它！因為這已經是具有Sunny、色彩、構圖、人體曲線美的綜合美匯合一幅畫中，有時只露一小條曲線光，有時說不上畫家又要突出表現什麼等等，哪怕有時只是明暗對比、各種巧妙櫬拖，都需要欣賞者能看到畫家的主題巧妙安排。總之，欣賞者必須是個內行評論者，絕不能不懂硬裝大行家！

人體油畫確實在藝術這個領域誰都甩不掉的現實問題，它不但是藝術家們傾注心靈的傑作，也是百姓們喜聞樂見的藝術品。但凡是藝術家們努力奮鬥創作出來的藝術品都是好作品！

人體油畫它是舶來品，雖然在引入過程中遇到過許多困難和阻礙，但是它存在下來了，就是它符合大眾欣賞和心靈昇華的文化需要，人體油畫也是一種文化自信！人們大可不必用異樣的眼光來看待人體油畫，它是經過藝術家們傾注心血和奮鬥才能創作出來的藝術品，它是靜止的音符，是人類社會進步的真實寫照！並不存在低俗或者淫穢的可能！就比如夫妻生活一樣，難道傳宗接代也是一種淫蕩行為？不，人體油畫絕對不是！它是溫和的藝術！

人體油畫有許多曠世之作，我們有時間多欣賞！因為這是藝術！

加上馬賽克就完美了，不知道她是誰。

因為你們是下里巴人，動人之處不準瞄！

陽春白雪飄呀飄！

欣賞什麼？馬賽克嗎！

油畫《陽春白雪》，獨樹一幟、線條流暢、倫廓優美自然，貼近生活，本源一體成型，真乃呼之慾岀，讓人感覺生活美好。文軒

欣賞人體油畫，實際上是透過畫家的畫筆，來鑑賞另一個生命，以及人類自身的文明史的演變過程，觀者對這些生命似曾相識，卻又似懂非懂。

透過人體油畫，既能看到人類自身對真善美孜孜不倦地追求，又能讀懂畫家對藝術的獨特見解。所有藝術，實際上是人類文明從低到高的發展軌跡的見證。

（雷諾阿·手拿雛菊的姑娘）

我不認為人體油畫是人們眼中的“陽春白雪”，首先，人體油畫來源於生活，是畫家從現實生活中找到審美物件後，以真實人物作為模特和藝術原型，並透過寫實手法為觀者精心塑造出來的藝術形象。這些藝術形象都是大眾眼中司空見慣的，所以能引起情感的共鳴和精神上的昇華。

（魯本斯·化妝的維納斯）

像維納斯、雅典娜等女神，是人體油畫中最常見的藝術形象，當站在這些風姿綽約的女神油畫面前，看到她們曲線玲瓏的身材，沉魚落雁的容貌，柔媚溫婉的神態，以及透露著青春活力的健康氣息，無不讓女性妖嬈之美躍然於畫布上時，再挑剔的欣賞者都會被藝術的魅力所震撼。

（三美神）

連法國大文豪巴爾扎克也說：女性身上集合了世上最美的曲線和弧度。從容貌到神態，再到氣質，那些讚美女性妖嬈之美的形容詞層出不窮，如國色天香，溫文爾雅，楚楚動人，冰清玉潔，端莊典雅，風情萬種，等等，足以證明，女性之美已得到世人的交口稱讚。

（提香·花神）

人體油畫只是把審美參照放在了人體本身上，放在了人類形貌和精神的活動上，只是用繪畫的形式把人性之美如實展現出來而已。因為世人對真善美的認知是相同的，藝術家透過抽離現實生活中女性之美的共性，用技巧和心血為人們塑造出符合生活感受的視覺元素，因為不是憑空捏造，所以用情感的真實和形象的真實能打動觀者。

（格維得作品）

再者，人體油畫看起來並不抽象，畫面形象跟現實中見到的形象並沒有多少區別。雖然有抽象派油畫，但抽象派裡的抽象只是畫家對錶現技巧的一種嘗試性的探索，不論技巧怎麼變化，畫家的情感和思維，以及審美理想一直不會變化，藝術的本質最終要回歸到審美的真實，只有如此，方可帶來持久的生命力。

就像今天，我們觀看文藝復興時期的人體油畫，仍然能看到畫面中的形象是一個具有溫度的靈魂。

這種歐美人的文化，有什麼只得拿來宣揚的，用我們中國的眼光看，這他媽就是一群流氓拿著女人裸體來做流氓事。

我說完了。誰贊成?誰反對？

人體是大自然最完美的傑作。

人體油畫藝術，就是透過油畫的藝術方式，發掘表現人體中所蘊含的各種美。不同的藝術作品，對美的表現範疇和角度各有側重，形成不同的審美取向。

從性的角度切入，一切身體的美都飽含著荷爾蒙的影子。

人體油畫單純的描繪了人體，並沒有其他暗示。如果你把自己帶入角色裡，感受到的就是自己充滿慾望的內心。藝術作品的情感傳遞，每個人都會有不同的感悟，美而後能覺，對你它才是藝術。

“食”“色”二性本來就是美的根源，沒有什麼不好意思，更不用刻意去做美的遐想。

因為“看”就是審美，所以人的審美需求也就具有了多面性，不同的畫家筆下的人體，才會喚起人們內心豐富的感受，有的是蠢蠢欲動，有的卻能讓你產生莫名的聖潔之心…

這種體驗就是對“審美”的感知，減少了日常生活中的煩惱，增加了生活情趣和精神品位。

人體油畫跟其他繪畫作品從繪畫本質上來講沒有區別，只是內容不同，所以從這方面來講審美是一樣的。

從人體油畫類別上來講，由於人體是有很美的韻律，所以本身就具備美感，不能單純用世俗眼光去看待人體藝術，如果欣賞不來，不妨考慮提高審美意識和美術修養 。

人體油畫藝術不能說是最好的藝術，但對於當時正在表達這幅作品的畫家來說，是最純粹的一種對藝術的感受，情緒，熱愛。藝術家也有七情六慾，也來自生活，把自己想表達的留在了畫裡。即使偶爾有些藝術作品能超脫，但歸根結底是來自這個土壤。

如果哪一天人體油畫被大眾審美接受了（成為爆款）， 人們是不是又接受不來了呢？

人體油畫是“陽春白雪”的藝術，人體油畫是以模特為形象給人們以審美情趣的享受。人體油畫具有高雅的藝術形象，又有內涵的魅力無限。人體油畫以形象性逼真性，表現出女性的風姿綽約的美麗形象，深受人們的喜愛。

油畫藝術中以女性形象為主的是永恆的審美藝術。作為人體藝術的女性形象，是藝術家以審美情感、思想理念、藝術手法等創作出來的審美藝術，為人們提供了人體油畫的藝術享受。

人體油畫是人體藝術形象性“陽春白雪”，具有賞心悅目的藝術審美價值。人體油畫沒有那麼神秘高不可攀。普通大眾只要對人體油畫有興趣，堅持不懈地學習藝術理論、人體藝術欣賞實踐、多體驗和揣摩，就可以提高自己的欣賞能力，就能享受到女性的美麗動人、嫵媚多姿、柔美情感的藝術形象，使自己心靈深處感悟到女性柔情似水的風韻。

說得冠冕堂皇，如果不是豐乳肥臀，春光四射，有幾個人看。不過是找個遮羞布掩飾原始的心罷了。世界上美的東西那麼多，為什麼只畫美女，而且還要脫了衣服！要說題材，歲月的雕琢，松垂的面板，不比豐乳之列更有內容，只是沒人看，畫家也產生不了衝動而已。

欣賞油畫，最關鍵是找到抓手先，就是要充分地瞭解油畫的特點，並把它的特點全面展開和深入研究，就能領略油畫所蘊含的美，那怕你從沒拿起過畫筆，悟得十之八九沒有應該沒有問題。

那麼油畫的根本特點是什麼呢？

油畫的色彩表現力超群！即比任何畫種的色彩表現力都要豐富而強烈。讓我們粗略梳理一下它最為突出的幾個方面。

最基礎也是最複雜的是色彩表現力

油畫，說是色彩藝術，也一點也不為過。每一個油畫家也都得成為色彩學家先，無論個人風格如何，幾無例外。

艾利克斯 作品《蒙娜麗莎的新時代》

油畫的色彩由於顏料的豐富和穩定，加之調和之後的產生新的色彩，可以涵蓋自然界所有色彩。

正是由於色彩種類極其豐富，才為畫家描繪任何人和事物提供了充分的可能。

由於顏料大多是石質顏料，化學穩定性強，我們可以看到近2000千年前的繪畫色彩依然絢麗燦爛。

色彩調性的控制豐富了光影表現力

豐富的色彩表現力進一步成就了色調的豐富性，畫家利用色調變化，表達不同的光源、不同的環境、不同的空氣介質中不同的材質和物體形狀所產生的千變萬化的光影效果，才使得19世紀末產生印象派成為可能。

當然，西方油畫中，依賴調性變化為主，早在文藝復興之前就有表現光影的優秀作品產生。

雷諾阿作品

印象派產生後，既依賴調性變化，又依賴色彩本身的反差，甚至是更依賴原色的強烈對比的變化來表達瞬間變幻無常的光影，尤其是莫奈和雷諾阿，將光影的藝術表現力發展到了極致。

完美的色彩和色調語言強化了造型表現力

和使用色彩能力同等重要的是造型能力，也是畫家的基礎能力，但色彩表現力對於造型的完美卻是不可或缺的。

冷軍作品區域性

與中國畫不同，油畫顏料大多不透明，具有很強的覆蓋性，所以對造型的精準性，尤其是微細區域性的精緻刻畫提供可能，譬如纖毫畢現的超寫實風格油畫，總能讓觀眾驚聲一片。

空間表現力或者說透視關係表現力

無論是大自然中恢弘無邊的巨大空間，還是美女如花笑靨的微妙小凹，利用色彩和色調同樣可以創造出無窮的層次關係和透視關係。

冷軍作品區域性

往往我們欣賞油畫時，會對一縷頭髮和另一縷頭髮之間的空間關係，表現得細緻精妙嘖嘖稱奇；但是，這種空間表達能力其實是油畫家的基礎能力，尤其對成熟的畫家來說，小菜一碟。

其次是材質表現力

對不同材質的神奇表達，也是油畫的奪目欣賞點。

柔滑的絲綢、嬌嫩的肌膚、璀璨的鑽石、蒼茫雨霧中粗糲的峭巖等等，無一不能刻畫的奕奕如生。

但只要湊近仔細觀察，不難發現，油畫中再神奇的逼真效果，也是一筆一畫用不同色調的不同色彩堆垛而成，只是其中所蘊含的良苦匠心和高超技法確實值得細細玩味。

此答著重分享了油畫“超群色彩表現力”這個最為突出的特點，再以這個抓手開啟欣賞油畫最大的一扇窗戶；但並不代表沒有其他的窗戶，題材不同，故事不同，筆觸不同、風格不同，畫家時代背景和個人經歷不同，凡此種種都是全面欣賞油畫不可或缺的關注點。但篇幅所限，此答中無法更多展開，等待下次機會與答友們再做更多交流吧。