歌曲一：《Hey,Jude》

披頭士的這首歌恐怕沒有人不知道，尤其在2012年倫敦奧運會上，萬人齊唱《Hey，JUDE》，也流露出大不列顛民族對披頭士這國寶級樂隊的熱愛。

《Hey jude》是保羅·邁卡西尼（披頭士樂隊成員，貝斯樂手及主唱）為一個五歲孩子寫的歌。這個男孩叫朱利安（Julian）,是約翰·列儂(披頭士樂隊成員，節奏吉他手及主唱) 與前妻Cynthia的兒子。

1986年，約翰·列儂開始和Yoko Ono同居，他與前妻Cynthia的婚姻也到了崩潰的邊緣。作為隊友和朋友的保羅一直非常喜愛列儂的兒子朱利安，他擔心大人的婚變會給小孩子帶來心理上的陰影。他曾說：“我總是為父母離異的孩子感到難過。大人們也許沒什麼，但是孩子……”同時，他也想要安慰一下Cynthia。於是有一天，他去了Cynthia的家裡，還給她帶了一枝紅玫瑰，開玩笑對她說：“Cyn,你說咱倆結婚怎麼樣？”說完兩人同時大笑起來，Cynthia從他的玩笑中感受到了溫暖和關心。

保羅在車裡為朱利安寫下了這首Hey Jude (Hey, Julian)，當時的朱利安並不知道。直到二十年後，朱利安才明白這首歌是寫給自己的。他一直很喜愛爸爸的這個朋友，像一個叔叔一樣的保羅。

約翰·列儂也非常喜歡這首歌，第一次聽到，他就覺得，噢，這首歌是寫給我的！保羅說“嘿，約翰!，去吧，離開我們和Yoko在一起吧”他似乎又在說“嘿，約翰!不要離開！”

這首歌的原名是Hey Julian，後來改為Hey Jules, 最終變成Hey Jude,Jude這個名字比前兩者都要響亮，一直傳唱至今。

歌曲二：《光輝歲月》

這首歌不用說了，呵呵......樓主超級喜歡，BEYOND樂隊的歌，絕對是經典中的經典！一想起那個熟悉的旋律，還有歌詞：今天只有殘留的軀殼，迎接光輝歲月，風雨中抱緊自由......可惜啊，天妒英才，家駒那麼早就離世了。

《光輝歲月》這首歌是在非洲訪曼德拉回來之後寫下的。

注意啦，以前聽不懂粵語，好多人都出糗，曾經還有個朋友說那個情歌《光輝歲月》真好聽，當時就被雷到了。千萬別把《光輝歲月》和那些無病呻吟的流行情歌弄一塊兒去了。

曼德拉，南非黑人領袖，全名：納爾遜·羅利赫拉赫拉·曼德拉( Nelson Rolihlahla Mandela ）1918年7月18日出生於南非特蘭斯凱一個大酋長家庭，先後獲南非大學文學士和威特沃特斯蘭德大學律師資格，當過律師。曼德拉性格剛強，崇敬民族英雄。他是家中長子，因而被指定為酋長繼承人。但他表示：“決不願以酋長身份統治一個受壓迫的部族”，而要“以一個戰士的名義投身於民族解放事業”。

1944年曼德拉參加南非國民大會（簡稱非國大）。1948年當選為非國大青年聯盟全國書記，1950年任非國大青年聯盟全國主席。1952年先後任非國大執委、德蘭士瓦省主席、全國副主席。同年年底，他成功地組織並領導了“蔑視不公正法令運動”，贏得了全體黑人的尊敬。為此，南非當局曾兩次發出不准他參加公眾集會的禁令。

1961年6月曼德拉建立非國大軍事組織“民族之矛”，任總司令。1962年8月，曼德拉被捕入獄，當時他年僅43歲，南非政府以政治煽動和非法越境罪判處他5年監禁。

1964年6月，他又被指控犯有以陰謀顛覆罪而改判為無期徒刑，從此開始了漫長的鐵窗生涯，在獄中長達27個春秋，他備受迫害和折磨，但始終堅貞不屈。

1990年2月11日，南非當局在國內外輿論壓力下，被迫宣佈無條件釋放曼德拉。同年3月，他被非國大全國執委任命為副主席、代行主席職務，1991年7月當選為主席。1994年4月，非國大在南非首次不分種族的大選中獲勝。同年5月，曼德拉成為南非第一位黑人總統。1997年12月，曼德拉辭去非國大主席一職，並表示不再參加1999年6月的總統競選。

BEYOND是一支關注社會的樂隊。20世紀50年代以來，反種族歧視、爭取民主和平的政治運動在世界蓬勃發展。這些進步性的運動難免會遭到一些小的失敗，南非黑人領袖曼德拉就被關押長達15年只久，經過艱苦的鬥爭在1988年出獄。

BEYOND樂隊在訪過曼德拉之後，於1988年創作了這首《光輝歲月》，正是歌頌了曼德拉偉大而輝煌的一生，也表達了他們自已對種族歧視的厭恨.

在歌詞中就有：黑色肌膚給他的意義，是一生奉獻，膚色鬥爭中，年月把擁有變作失去，疲憊的雙眼帶著希望......

歌曲三：《小薇》

你也可以說這首歌不是經典，但是當年它觸動了多少人的心是毋庸質疑的。紅遍大江南北。旋律和歌詞看似簡單，但就是這樣樸素無華的音樂，才更能打動人。

關於這首歌的創作背景，流傳的版本好像還是蠻多的。歌曲的主角小薇確有其人。其中一個故事簡述簡述再簡述出來是這樣的：

一位大陸老闆在東南亞談生意，一次去飯店用餐叫來服務員準備點菜（具體細節俺也不清楚，大致是的，呵呵......），服務員拿來選單遞給老闆，老闆沒注意到，因為他的目光完全集中在眼前這個可愛的服務員女孩身上了，那一刻，老闆似乎覺得眼前這個女孩註定將佔據他內心所有空間，因為他感覺自己已經愛上了她，彷彿就是上天註定的，一見鍾情。用餐完畢，老闆特地找到經理詢問了女孩的資訊，知道了大家都叫女孩小薇。老闆因為有公務在身，很遺憾的不能逗留太久，就記下了飯店的地址和小薇這個名字。

也不知是過了多長時間，當老闆已經有時間處理私事時，他便決定去找當初那個讓他一眼傾心的女孩子，可此時，小薇已經不在那個飯店了。情到深處相思苦，當那個叫做小薇的女孩子完全從他的世界消失後，他才知道什麼叫做痛。

後來老闆想起看到小薇時的點點滴滴，寫下了這首歌《小薇》。

第二個版本的故事似乎可靠一些，演唱者黃品源在一檔訪談節目裡也提起過，大概是這樣的：

一位馬來西亞的修車廠老闆喜歡上了一個名叫的女孩，但是他從來沒有對女孩表白過，不知道何種原因，他沒有勇氣公開這份愛。也是很久以後，小薇從他的世界裡消失不見了，永遠的消失不見。他這時才感覺到懊悔，但是一切都已經無可挽回。愛太深，已經不能自拔，修車廠老闆終於決定要去尋找那個女孩子，但是他不得不放棄他修車廠

的工作，他痛下決心，賣掉了修車廠的一切，並從賣的這些錢中抽出一大部分買了全套的專業音響以及錄音裝置。老闆給他的愛人寫下了《小薇》這首歌，並且自己編曲、自己錄音，製作成CD，用小車拖著音響滿大街放這首歌，希望有那麼一天小薇能夠聽到，並且回到他的身邊。但是一直到最後，女孩都沒能出現過。後來歌曲傳到了一位音樂製作人耳中，這位音樂製作人讓自己團隊對其進行了重新編曲製作，並讓歌手黃品源來演唱。

歌曲四：《水手》

身殘志堅的創作型歌手，鄭智化所作。

這首歌恐怕真的是影響了幾代人，記得我小學就聽過。

鄭智化，上個世紀90年代最具影響力的華語人文歌手之一，在諸多70和80年代生人中，鄭智化則更多的意味著是一個另類、反叛、孤傲的代名詞。在談及《水手》這首歌的創作時，鄭智化自己是這樣說的:

“《水手》這首歌我想應該在九二年、九三年影響過很多人。很多人都以為說我是有個什麼偉大的創意或者怎麼樣寫成，沒有。《水手》是我在浴缸裡寫成的。（有些搞笑，呵呵......）大家覺得很好玩，因為我很喜歡泡澡，這麼泡著就有很多幻想。我坐過船，曾經看過，大家應該也看過，海浪都是風很大。我看過一個更恐怖的景象，就是在公海上，那個沒有波浪的海，很可怕，像個鏡子，這樣看，寧靜到可怕。反正那時候我覺得它隱藏著一個更巨大的力量，因為那時候在船上看到很多的水手，他們整個的生命力讓我感動。所以那時候就在浴缸裡想，把這一段串起來，就寫成了《水手》這首歌。”

連我都沒想到，一曲影響了幾代人的《水手》，竟然是鄭智化在泡澡的時候寫得，想起來的確有些好玩，但這首歌絕對是經典。

歌曲五《小芳》

這首歌會讓人想到很悽美的愛情故事，不是嗎？作者李春波，真可謂是觸到了那一代人內心最柔弱的弦......

《小芳》這首歌，寫得是上世紀六十年代中期，一個下鄉插隊到內蒙古的知青，和當地一個女孩子之間的愛情故事。是不是那個女孩子的名字就叫小芳呢？可能性不大。作者李春波好像在一次訪談中提到過，小芳只是一個塑造的形象，是那個年代特有的人物，她善良、美麗，代表了那個年代鄉下姑娘的一個群體。

當年的下鄉知青，正值年輕氣盛、風華正茂，很多人也都到了結婚成家的年齡。於是在生活中慢慢和當地姑娘產生了感情。他們或許也曾感受到愛情的甜蜜，但現實總不盡人意，知青下鄉只是暫時的，總有一天他們要回歸到自己的城市。畢竟哪裡才是他們的未來，誰又願意一輩子守著貧窮落後的鄉村呢？

於是離別，終將，也只能是著一段段愛情的歸宿......當我們聽著這首歌，已經能夠觸控到那種離別的痛，“在離開村子的那個晚上，我和你來到小河旁，從未流過的淚水，隨著小河淌......”

李春波在談到《小芳》的創作思路時說:“那一代人沒有權沒有勢，先後經歷了下鄉、下海、下崗。在上山下鄉的特殊生存環境裡，造就了他們獨立的生存意識。知青成為如今社會的中流砥柱，社會文化與思潮影響了那一代人。90年代初，我的知青作品是對文化的回顧。10年的導演經歷沉澱下來之後，我進行反思和總結，我想表現出的是知青特有的氣質。大環境、大背景、小人物、小故事。”

從歌曲中我們也能察覺到一些淒涼，故事的女主角所忍受的悲痛有誰能懂？

每個人的心裡或許都有自己的答案......

歌曲八：《What Are Words》（什麼是諾言）

一首很好聽的英文歌《What Are Words》（什麼是諾言）。

這首歌是美國第十季絕種好男人中Chris Medina的單曲專輯，雖然止步24強，但是這首曲子卻在網路上廣為流傳。令人感動的不僅是歌曲本身，還有歌詞背後的愛情故事。

Chris Medina曾經是星巴克的服務員，他向和她相戀8年的女孩求婚並且最後在一起了。但是後來那個美麗的女孩因為車禍事故使腦部受到重創，康復後智力只有2歲，生活完全不能夠自理，但Chris仍然不離不棄。 後來Chris參加了美國偶像，為的就是想賺到更多的錢讓妻子受到更好的治療過上更好的生活，雖然最後還是止步於全國24強，但 What are words 這首歌已經牢牢地印在人們的心裡 。

歌曲九：《Seasons in the sun》

故事發生在50年代的美國。主角名字不詳，就以A、B、C代替吧。

這是一個小鎮，淳樸、簡單。 A和C，兩個從小一起長大的好友。但他們是截然不同的兩人。 A是校橄欖球隊的隊長，英俊、瀟灑，是個在學校頗有人氣的男孩。 C，靦腆、巧手，總是獨來獨往，卻偏偏和A是好友。 A和C是鐵哥們，直到B出現在他們的生活中。

B，啦啦隊隊長，像是天生為了A而設計的。50年代的美國，啦啦隊隊長和橄欖球隊隊長就好像是現在的校花、校草，他們理所當然的墜入愛河。而C，就如大家所想的那樣，對於B始終抱有暗戀之情。然而，B是不會注意到他的，她燦爛、耀眼，是浩瀚天宇中的流星，她註定需要夜空的深邃來陪伴，才能綻放最耀眼的光芒，而不是一顆閃爍的恆星。

故事繼續著，1956年，A、C和B，畢業了。那個年代，高中畢業便意味著進入社會。而A和B，在眾人的祝福聲中結為連理。

B經營著一家雜貨店，小鎮中唯一賣東西的點，這是她的嫁妝。A是個壯漢，當起了卡車司機，行走於美國各大洲，為家人奔波。

C依然暗戀著B，苦苦地，不為任何目的地，始終如一地暗戀著。他成了一個木匠，當然，因為他手巧。 A常不在家，C便擔起了男人的義務。辦貨、修補……一來二去，情愫默默地在兩人中蔓延開來。這注定是個悲劇。看到這裡誰都能猜到，這個悲劇，源於過分的信任妻子、信任好友。

B和C的關係發展迅速，C成了B家裡的常客，尤其在A離開的時候 1959年冬天，美國遭遇了罕見的暴風雪高速封路了，A出車沒多久就決定返回。

那個時侯，通訊確實不發達，沒有人知道A要回來，尤其是B和C。

A震驚了，當A推開門他看到的是凌亂的衣物，他看到的是好友和他的妻子在床上世界，在那一瞬間他崩潰了！曾經的幸福美滿，良友、嬌妻，還有可愛的女兒…… 一切的一切，都在這個冬天結束。他瘋了，舉起了手中的槍……

兩條人命，換來一個死刑......

A於1960年2月12日被處以電刑。行刑前3天，他得到了一張白紙，用來書寫最後的遺言。

於是，有了這首《Seasons in the Sun》

歌曲十《《《《《《《 Beat It 》》》》》》

這首歌到底有多經典就不用我說了。

它的創作是因為美國總統里根。

於是傑克遜就創作了這首歌曲，歌詞是打架的歌詞，但這是一種反襯。因為這首歌，里根總統在白宮授予傑克遜總統勳章開感謝他做出的努力。

關於這首《Beat It》傑克遜在他的自傳裡（moonwalk）裡是怎樣說的：

在寫《避開》（Beat It）以前，我就想過我要創作一首能讓我願意到街上去買的搖滾歌曲，但它又要不同於一般的搖滾歌曲，像當時收音機裡常播放的最佳歌曲四十首。

寫《Beat It》時，我腦海中一直想著學校的孩子們，我一直就喜愛為孩子們創作歌曲，為他們寫歌，瞭解他們的所好，是很有趣的，他們是要求非常高的聽眾，你可不能糊弄他們。到現在，對我來說，他們仍是最重要的聽眾，因為我對他們的反應的確很介意，如果他們喜歡一首歌曲，那麼它一定很棒，用不著再去看什麼評選結果。

在《Beat It》中，我想告訴大家，如果我陷入了困境我會怎樣去做。這是一個教訓，它告訴我們應該憎惡並放棄暴力，對這點我深信不疑。《Beat It》告訴孩子們要機警，避免麻煩，我的意思不是說別人打了你的右臉，你再把左臉轉過去讓人打，我是說，除非你被逼到牆角別無選擇了最好避免暴力的發生，趕快溜之大吉。如果你打架受傷甚至死了，那你什麼也沒得到，反而什麼都失去了，你是個失敗者，怎麼有臉面對那些愛你的人們呢？這就是《Beat It》的含意，我認為，真正勇敢而又聰明的人是能和平解決問題的人，他們用的是能和平解決問題的人，他們用的是智慧，而不是暴力。

滿意請採納，其實還有很多，如果需要請追問

卡農Canon——復調音樂的一種,原意為“規律”。一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部,直到最後的一個小節,最後的一個和絃,融合在一起，給人以一個神聖的意境

帕赫貝爾出生於德國的紐倫堡。早年隨施韋默爾學習音樂，1669年進入阿爾特多夫的一所學校接受音樂教育，但因支付不起學費，次年轉入雷根斯堡的一所學校。1673年至維也納，成為聖斯蒂芬大教堂管風琴師克爾的學生和助手。1677年至愛森納赫，擔任了一年的宮廷管風琴師。於1678年在愛爾福特擔任管風琴師，在這裡教授了J.C.巴赫。1681年，帕赫貝爾二十八歲時娶芭芭拉蓋布勒（Barbara Gabler）為妻；1683年，巴巴拉和他們唯一的孩子死於瘟疫。隔年他再娶茱笛絲卓默，這一次婚姻為他帶來七名子女。離開了艾爾特，帕赫貝爾來到伍騰堡宮廷，這個地方給他很多專業上的自由度，可惜好景不常，1692年秋，因為法國大軍入侵，他被迫返回出生地紐倫堡，最後輾轉到了戈塔。碰巧出生地紐倫堡的聖塞巴德教堂的原任風琴師，也就是帕赫貝爾的老師魏克過世，讓他得以順利接任老師之職位。他就在這裡一直待到他過世。在紐倫堡的五年間，帕赫貝爾寫下了感恩讚歌等重要的宗教合唱曲和管風琴賦格，被視為他晚年的代表作。1706年，約翰帕赫貝爾去世，享年52歲。

所以帕赫貝爾從未去過英國，芭芭拉蓋布勒（Barbara Gabler）是德華人，死前不但已經嫁給了帕赫貝爾並且還生了孩子

韓紅《天亮了》

在生和死的瞬間，父母想到的並不是自己，

他們用雙手把生的希望留給了兒子，這就是父母之愛。

1999年10月3日的一場災難

讓當時只有2歲半的潘子灝變成了孤兒。

看過今年3·15晚會的人們可能都還記得

晚會最開始的那首歌———《天亮了》，

這是歌手韓紅自己創作自己演唱的。

可是誰知道這動人的歌聲背後，

還隱藏著一個催人淚下的故事……

生命的故事

1999年10月3日，在貴州麻嶺風景區，

正在執行的纜車突然墜毀，36名乘客中有14位不幸遇難。

而就在悲劇發生時，一對年輕的夫婦，

用雙手托起了自己兩歲半的兒子。

結果，兒子得救了，這一對父母卻失去了生命。

這個生命的故事，深深打動了歌手韓紅，

經過多方聯絡，她領養了這個大難不死的小孩，

下面我們要講述的就是

發生在韓紅和這個小孩之間的故事。

韓紅連續兩次在3·15晚會上演唱了《天亮了》這首歌，

打動了億萬電視觀眾。而在創作這首歌之前，

打動韓紅、激發她創作靈感的又是什麼呢？

韓紅動情地說：

“我就覺得是他爸爸和媽媽。因為我從小沒爸爸，

我5歲的時候就失去了父親，然後母親又不在身邊，

所以父母的這種愛對我來說是遙不可及的。

但是有哪個孩子不願意有自己的爸爸媽媽呢？

我就覺得在纜車下滑即將墜地的那一瞬間，

子灝的爸爸潘天奇和他的媽媽賀燕雯

兩個人把孩子舉起來了，

我心裡覺得這是一個用偉大兩個字

都無法去恰當體現的一個壯舉。

這個壯舉也許是出於父親、母親的一種本能，

也許是出於他們對孩子的一種愛，也許很多，

總之我看到這的時候，我渾身雞皮疙瘩都起來了。”

感受恐懼

如何將心中的震撼化為實實在在的作品，

是韓紅面對的難題，為了完成歌曲的創作，

韓紅只好去體驗坐纜車的感受。

她到成都青城山坐了一趟纜車，

自己親身感受了那種上上下下、在在正常運轉的纜車上，

韓紅體驗到了恐懼與無助，

而發生事故的貴州麻嶺風景區，

纜車竟然是違章設計施工的，

甚至只能載客十多名的纜車擠進了36人，

當纜車幾乎是垂直上升時，悲劇就更加難以避免了。

潘子灝的生還，是他父母的雙手托起的一個奇蹟。

當韓紅見到當時只有2歲半的潘子灝時，

一段新的故事開始了。

她說：“我一進門就看見了他，他就在一個角落裡面。

我一叫他，他居然自己走過來抱著我，

於是我們倆在一起哭了好一陣，

就是讓我自己盡情地去哭，

好像孩子跟我有很多話要說，然後我們兩個人一直在哭，

其實我們並不陌生，好像我對他也有很多話要說。

這個情景當時被家人拍錄下來了，

但是今天我也不想給電視觀眾看，

因為我覺得那是屬於我心裡、

深藏在我心裡最深最深的一種最真誠的東西。”

未婚女的母愛

儘管韓紅願意為潘子灝付出一個未婚女性所能給予的母愛，

但是，留在潘子灝幼小的心靈中的創傷並沒有癒合。

好像是一個百貨大樓的遊樂場去玩，

在小木船上，韓紅髮現每當她搖木船超過三下時，

然後小子灝就要下來，說那是纜車，他害怕。

可見這一件事情對一個幼小的心靈會有多麼大的壓力。

韓紅說她一談到這件事情的時候，

就特別恨那些對生命完全沒有任何尊重可言的人。

再過幾天，就是潘子灝的四歲生日，

得知小子灝扁桃體又發炎了，

韓紅趕緊往廣西南寧掛長途電話，在電話中，

韓紅不停地問小子灝打針痛不痛，

小子灝告訴韓紅自己雖然感覺痛，但卻沒有哭。

在電話中，小子灝叫韓紅媽媽，這令她非常高興。

韓紅說他叫她的時候，她心裡無比的喜悅。

她是否會有相同的感受時，韓紅坦言她已經想好了，

不會要孩子，因為她覺得一個就夠了。

在生和死的瞬間，父母想到的並不是自己，

他們用雙手把生的希望留給了兒子，這就是父母之愛。

現在，潘子灝生活在韓紅的關愛之中，

但是，留在他心靈的創傷卻並沒有癒合。

我們沒有去打擾他，

因為我們希望他能儘早地忘掉這個噩夢，

擁有一個充滿Sunny的童年。