音樂劇王子是鄭雲龍

神似金城武 光頭強那位

阿雲嘎是我看過最符合羅曼羅蘭說的那句

世界上只有一種真正的英雄主義

那就是在認清生活的真相後依然熱愛生活.

聲入人心裡最喜歡沒有之一。

一個來自內蒙的小夥子，真的是內蒙的身形，高大帥氣，有點像年輕時侯的費翔，說因為那邊風沙大把自己都吹老了，可是明明那些皺紋讓他更有魅力了啊。

“我來到這個舞臺，我選擇對了，感謝這個舞臺讓我一次一次酣暢淋漓。不負眾望，不辱使命。”阿雲嘎在1月18日播出的《聲入人心》年度聲樂青春盛典如是說道。

每個人來到《聲入人心》都有著自己的初心。有人帶著“讓更多人愛上音樂劇的使命感”而來，有人抱著一顆學習的心態小試牛刀，有人希望在這個舞臺上證明自己……最終他們在這裡以音樂為媒介，在“首席”和“替補”兩個角色輪換中成功出圈。

隨著《聲入人心》這一季節目的收官，這也意味著三十六位聲樂新力量一百天的追光之旅告一段落。在後《聲入人心》時代，“梅溪湖36子”何去何從？

高雅藝術下沉式探索，助力“梅溪湖36子”出圈

從節目模式來看，《聲入人心》以小眾文化為切口，對高雅藝術進行下沉式探索，實屬劍走偏鋒。

如今看來，透過一整季的節目，以高學歷、高素養、高顏值的“三高選手”作為吸睛點，以“神仙打架”般精緻的內容取材為核心，從而打破了觀眾對於聲樂的刻板印象，同時在別具一格的賽制引導下，營造純粹的音樂環境，形成了良性競爭生態迴圈閉環。

此番《聲入人心》之所以能夠成功，很大程度上是貼合當下受眾品味升級的特性，精準直擊認可高階感的音樂受眾群體，破解專業與流量難以平衡的難題，讓“梅溪湖36子”憑藉在節目中“高而不冷”的精彩表現所帶來的影響力成功出圈，而被稱為“96年的老班長”阿雲嘎就是其中一個。

在這一季節目當中，“梅溪湖36子”在選歌上十分大膽，張力十足。以音樂劇演員阿雲嘎為例，他演唱過的歌曲有《歌劇Wraith》《伊麗莎白》《愛上鄧麗君》等經典的音樂劇選段，也有《往日時光》《鹿be free》等時下的流行歌曲，這樣古典文化與流行文化顛覆式的碰撞，呈現出音樂劇和美聲跨時代的對話之感，“陽春白雪”與“下里巴人”之間轉換自如，讓觀眾沉浸其中的同時也拓寬對音樂理唸的認知邊界。

其實，在節目播出之初，網路上流傳這樣的觀點，“阿雲嘎和鄭雲龍這樣成熟的音樂劇演員註定要做陪跑，因為他們已經定型了，年輕人會有更多的挖掘潛力。”但阿雲嘎等人的成功出圈讓這樣的觀點不攻自破。

實力與流量加持，助力商業價值裂變

隨著網路話語場的轉變，流量藝人透支公眾信譽。當“流量”帶不動流量，“流量為王”的市場泡沫逐漸湮滅。而文娛市場迴歸理性，大眾審美逐漸沉澱，“流量藝人”被重新定義。

市場風向的轉變，娛樂圈的生存法則發生流變，藝人行業標準重新洗牌，重新青睞可塑性強、可深度挖掘有潛力、高品質的藝人，故而差異化、實力派的藝人無疑在當下是最有發展前景的。

拐點之下，在【鋒芒智庫】看來，像專業基礎紮實的阿雲嘎這一類藝人，無疑是遇上了好時機，是亟待開發的富礦。

被稱為“聲音魔術師”阿雲嘎，在演唱方面有多年經驗積累的優勢，且擅長以自身的人生閱歷，賦予歌曲靈魂，在演繹時將故事如同潺潺流水流入心間，具有強大的訴說感和情感張力，讓普通觀眾有沉浸式的視聽感受、產生情感共鳴，可以說，藉助《聲入人心》這一平臺，過濾泛人群的關注，精準化地將觀眾轉換為忠實粉絲。

除此之外，阿雲嘎雖個性沉穩，但總能和周遭的人發生奇妙的化學反應，衍生出許多具有網感的話題。從和老同學鄭雲龍組成的“雲次方CP”到自嘲“96年，內蒙古風沙大長得急”、從“老父親”到“線上算命”，這些在網際網路上引發廣泛討論的梗，趣味性強、易傳播，帶來了討論度的同時，也在快速地聚攏人氣。

在【鋒芒智庫】看來，儘管明星是“注意力經濟的產物”，但以過硬的業務能力為驅動，才是在娛樂圈立足的長久之道，而阿雲嘎在實力與流量雙雙加持之下，綜合性價比高，勢必為其日後商業價值加速裂變賦能。

深入人心之後，“斜槓藝人”路數或許可期

隨著阿雲嘎個人知名度進一步開啟，商業價值逐漸凸顯，近期獲得了湖南、內蒙古、江西等多個衛視平臺春晚的演出邀約。

每年各大平臺春晚本就是一天然的流量池，阿雲嘎在春節期間頻繁出現在觀眾視野裡，高品質的曝光度，勢必會為其帶來更多資源和關注度的傾斜。除此之外，阿雲嘎目前已獲得《歌手2019》踢館賽的邀約，在“神仙打架PLUS”版本中，能否突圍成功，還待觀望！

從《聲入人心》出圈成名到《歌手2019》踢館，無疑是為其個人履歷鍍金升級。在此之後，演藝事業如何承前啟後這一現實問題，是阿雲嘎以及其背後的團隊亟待破局的命題。【鋒芒智庫】認為，要實現事業維度的拓寬以及粉絲群體的運營兩者之間雙向聯動，以組合拳的打法在更新迭代極快的娛樂圈立足，阿雲嘎以“斜槓藝人”的方向發展或是不錯的選擇。

如何多渠道增加曝光度和好評度是關鍵。綜藝方面，在各類節目層出不窮的當下，需要珍惜羽毛審慎選擇，後續還是需要有傳唱度的個人代表作；在影視方面，音樂劇演員出身的阿雲嘎也具備相關素養，能夠從事相關影視創作工作，並在此前也有了拍攝《器靈》《父親的草原母親的河》等相關拍攝經驗的積累，後續《父親的草原母親的河》這一劇集的播出或能為其國民度加持。

在粉絲群體的運營角度而言，增強粉絲粘性是關鍵。在粉絲互動層面上要抓準粉絲心理，縮短粉絲距離，精準觸達年輕粉絲使用者。值得注意的是，以生活化方式拍攝、著力展現明星私人化一面的Vlog風口還在，此時入局還能坐享一波紅利，但關鍵在於形式和內容的創新，也能借勢個人標籤突出化、差異化，比如，“內蒙古人”這一差異化且具有標識性身份尚有挖掘空間，其同鄉李誕的相關營銷案例可供參考。

多管齊下之下，“斜槓藝人”阿雲嘎能否誕生？能否為“梅溪湖36子”摸索出可參考的發展路徑方法論？值得期待！

命運棄兒阿雲嘎：父母雙亡、擊敗劉歡、圈粉韓紅…人生越殘酷，越要逆天改命

2018 年 11 月，聲樂演唱節目《聲入人心》開播，36個音域不同的男孩，一同點燃了長沙這個陰冷的冬天。

一群理想主義歌者燃燒著熱血，架構了一個“烏托邦式”的音樂殿堂，當高雅冬眠，他們選擇用聲音喚她醒來。

這個冬天過後，人們心中那個刻板、無趣的嚴肅音樂被徹底顛覆。

昨晚，是“聲入人心男團”踢館成功後在《歌手》欄目的首場競演，一首《心臟》如大海一般洶湧又深情。

第5-7名節目組暫不揭曉，包括：劉歡、波琳娜、楊乃文

四人一體，張弛有度，力壓歌壇老前輩們，奪得本場第二名。

其中那個眼眸深邃的男孩，頂著39度高燒披掛上陣，聲音嘶啞，卻傾盡全力。

他唱歌的樣子像個英雄，靜時沉鬱，動若雷霆，氣壯山河。

他叫做阿雲嘎，蒙語裡是“電閃雷鳴”的意思，一如他動盪不安的人生。

“聲入人心男團”，左起：鞠紅川、鄭雲龍、阿雲嘎、蔡程昱

2014年，阿雲嘎參加安徽衛視選秀節目《超級先生》，作為戰隊導師謝娜曾問：“為什麼你總是面無表情，不哭不笑？”

阿雲嘎淡淡地說：“我的淚已經流乾了。”

“太陽女神”一如既往地打趣，“少在這裡給我裝深沉！”

的確，這個男孩漂亮得好似從來不知人間疾苦。

直到後來，當謝娜終於瞭解到他背後的故事，她站在舞臺中央，眼眶含淚，說：

“阿雲嘎，我真的很抱歉！”

1989年10月23日，鄂爾多斯市鄂托克旗蘇米圖的大草原上，大雨澆滅了篝火，氈房裡降生的男孩躺在雕花的馬鞍裡，迎接他的是轟鳴的雷聲。

阿雲嘎的父親是很有天分的音樂人，撥三絃、拉二胡，還會做馬頭琴。

“我額吉（媽媽）說他很英俊，但我不記得了。”

於阿雲嘎而言，那人是旁人隻言片語勾勒出的影子，是帳外駿馬的老主人，是草原最熱情的漢子，卻永遠都不可能是陪他長大的阿布（爸爸）。

因為，他三歲那年，父親就因急性心臟病離開了人世。

自記事起，每日清早，阿雲嘎便會趕著牛羊上路，天還黑著，一兩公里外有鄰居家的零星炮仗聲（為了驅趕狼群）。

懷抱母親熬好的奶茶取暖，父親留下的錄音機伴著他從日出到日落。

父親走後第三年，母親愈發消瘦。

一天清晨，因為吵鬧著討要2毛零花錢，母親狠狠地打了他。

那天課間，阿雲嘎被大哥叫回家，家裡人很多，卻出奇的安靜。

懵懂的小孩子並不確定眼前的一切，只是不停地向大人詢問，“我再也見不到額吉了嗎？”

沒有人迴應他。

阿雲嘎恍然明白，那個他曾以為永遠不會離開的母親，真的離他而去了。

6歲，他像一顆無根孤草，在天地間飄搖……

他翻出母親的腰帶緊緊握在手裡，小手被飾物硌得生疼，疼得淚流滿面，疼得從此不再開口說話。

或許應當歸咎於那些流傳太廣的牧歌，嚮往詩和遠方的人們，不曾體會草原上的疾風驟雨。

牧場上的草木枯榮一季又一季，十三歲的阿雲嘎被大哥送進了藝校——一個不說話的孩子總要有一技之長傍身。

在那裡，一個骨骼已經成型的蒙古少年，硬生生地練成了舞蹈基本功。

那些被師哥們壓腿練功的日子，阿雲嘎並不記恨，很多年以後他說：

“人啊，總要有新的傷口，才能忘記舊日的傷口。”

僅僅一年，十四歲的阿雲嘎就成為學校裡唯一入選內蒙古軍政文工團的孩子。

2005年，阿雲嘎辭掉文工團的“鐵飯碗”，向家人宣佈他要去北京考學。

長輩親戚風塵僕僕地趕來勸誡，周遭的反對聲連成一片，大哥望著嘎子，一陣沉默，轉身離去。

傍晚，大哥將兜裡皺巴巴的錢一張張理平，遞給弟弟——五百塊，他湊了很久。

“你去吧。”

年長二十一歲的大哥，像蒙古兒女尊敬的成吉思汗一般，為阿雲嘎傾盡所有。

早在父母離開時，他就成了他的英雄。

阿雲嘎與大哥

到了北京，他白天在老鄉開的民族餐館裡跳舞打工，晚上就在垃圾場對面的地下室裡棲身。

阿雲嘎每天都是最後一個下班的，因為店裡的鋼琴只有打烊之後他才能摸索著彈。

老同學鄭雲龍說：“他入學的時候，基本上在我眼裡算是藝術家的水平了，沒有什麼不會的。”

鄭雲龍與阿雲嘎

自學唱歌、自學鋼琴、自己打工四年攢夠學費，直到北京舞蹈學院2009級音樂劇系的錄取名單上，“第一名”後面赫然寫著一個蒙古族名字——阿雲嘎。

那年藝考，他用蒙語唱著《母親》，老師們聽不懂歌詞，只是覺得面前這個英俊男孩的眼睛裡彷彿有寬廣的河流，流淌著無盡的哀傷。

“我曾經以為我的人生就是一場接連不斷的噩夢。”——阿雲嘎

總有人說阿雲嘎的人生如戲，這輩子拿的是一部“逆天改命”的劇本。

因為，上天似乎從未想要就此放過這個苦苦掙扎的男孩。

在《聲入人心》第5期中，阿雲嘎與王晰合作二重唱《往日時光》，最終挑戰失敗，他第一次從首席跌入替補。

比起王晰的淡然，阿雲嘎的緊張和不甘被電視鏡頭放大到了極致。

幾個眼神將他推進了爭議的漩渦，網友紛紛指責他的得失心太重，認為參加過選秀和走穴的他不能算作純粹的音樂劇演員。

暫且不論“得失心”功過幾何，他的爭強好勝，他的摸爬滾打，大抵是因為所要承擔的實在太過沉重。

那一年，當初入大學的阿雲嘎第一次學著談論夢想、感知未來，當他第一次以為自己可以距離“謀生”兩個字稍微遠一些的時候，被他視作英雄的大哥倒下了。

肝癌晚期，從住院到離開，不過短短二十天。

大哥病危那一夜，他跑遍大半個北京城，當年大哥為他湊齊路費，如今他卻不能為大哥求一份救命錢。

當他攥著一萬塊錢跑到醫院，大哥搶救無效，掙扎著望著他卻說不出一句話，漸漸地就沒了生氣，年僅四十二歲。

21歲，他學著大哥的樣子挑起整個家，照顧不會說漢話的大嫂和侄兒們。

屬於他的苦難就像一個輪迴，彷彿永無止境。

幾年前，阿雲嘎在節目裡演唱蒙古民謠《哥哥》，聽的人早已眼淚婆娑，而唱的人，眼角沒有一點溼潤。

他的眼淚真的已經流乾了……

“像阿雲嘎這樣成熟而且優秀的音樂劇演員，演出一場音樂劇的收入也就八百一千塊！”

當歌唱家廖昌永說出這個數字時，站在一旁的阿雲嘎神情凝重，而現場爆滿的觀眾裡爆發出的是一片驚訝之聲。

廖昌永

在高雅音樂的市場寒冬，音樂劇演員微薄的收入只能勉強個人溫飽，而阿雲嘎所需要的卻是一家人的口糧。

他成不了不為五斗米折腰的陶淵明，他像這世上的大多數人一樣在泥土裡打滾，在命運的鞭笞下苦苦求饒，對磨難低聲下氣，小意求和。

他明明可以高高地立起勵志人設，卻總是婉言謝絕講述自己的故事，苦難從來都不是他用來標榜堅強的資本。

他小心翼翼地抓住每一個機會，他從不曾被眷顧，只得拼上性命。

“得失心”於一個奮力求生的人，到底有何錯處？

阿雲嘎說音樂劇是他的信仰，當他登臺演出，猶如神明附體。

臺下的人不曾察覺，在陽春白雪的殿堂上，那個西裝革履的歌者也在為了生活灰頭土臉。

阿雲嘎對媒體說自己“為了慾望清白地奔波”，他將人之慾念堂而皇之地擺在明面上，光明磊落。

面對慾望坦坦蕩蕩，面對奔波不辭辛苦，當他披荊斬棘，榮耀歸來，一切都是實至名歸。

2017年，他推掉了大半商演，出演音樂劇《我的遺願清單》。

韓紅說：“阿雲嘎是音樂劇的男一號！”

韓紅與阿雲嘎（右三）

目前，北舞09級音樂劇系的男生裡，只有阿雲嘎和鄭雲龍兩個人還堅持在舞臺上。

至少，他養活了夢想，不是嗎？

在《聲入人心》的落幕時刻，阿雲嘎是第一個被全國各類聲樂界人士共同委以首席席位的歌者。

他的大學班主任肖傑坐在臺下，說：“這是我十年來第一次看嘎子流淚。”

那一刻，那個隻身打馬過草原的蒙古少年，終於逃出了那場接連不斷的噩夢。

2015年，一群阿雲嘎家鄉的孤兒被謝娜請到臺前，一個叫做木社勒的孩子說：“我想賺很多錢，幫助貧窮的孩子。”

在場觀眾無不為之動容，只有一旁木訥的阿雲嘎彷彿與整個舞臺格格不入。

不曾想，正是這個一言不發的人，在臺下幫孩子們一個一個徵集願望，帶他們坐飛機、到北京看天安門、去八達嶺登長城、給他們備齊最新的文具……

孩子們的願望一個一個實現，除了一個叫做阿迪雅的孩子，他的願望是“再次見到媽媽”。

阿雲嘎就是長大之後的木社勒，努力賺很多錢，幫助那些和自己一樣的孩子；

阿雲嘎也是長大後的阿迪雅，心裡總是藏著一個遙不可及的美夢。

作為一名音樂劇演員，阿雲嘎最喜歡的戲是雨果先生的《悲慘世界》。

“他所講述的大愛教會我做人，教會我包容。”

著名歌手騰格爾是阿雲嘎的同鄉，他曾說起自己堅持了十餘年的“蒙古人杯”公益選拔，問阿雲嘎願不願意參與進來。

阿雲嘎毫不猶豫地迴應說：“我願意！我能做些什麼？”

2016年7月27日，一場名叫“德善草原·大美前旗·阿雲嘎”杯民族民間才藝大賽，使得600多名草原牧民“草根”登臺表演。

事實上，在此之前，這項賽事已經整整舉辦了一年，48期周賽、12期月賽。

在草原上的蒙古族牧民心中，能參加這樣的比賽，是天大的事。

每每賽事開幕，就是一個噶查（內蒙古特有行政單位，介於縣和村之間）的歡聚。

牧民們說：“阿雲嘎是我們的烏蘭牧騎（誕生於上世紀五十年代的草原文藝騎兵）！”

有人說苦難會讓人變得高風亮節，其實不然，有時幸福的生活才會讓人的情操變得高尚，苦難在大多數情況下只會讓人變得心胸狹窄，苦大仇深。

但是，阿雲嘎卻沒有被身世的陰影吞噬，沒有沉淪於慾望的誘惑。

一個年輕的生命，帶著人世悲歡踽踽獨行，磨去了一些稜角，卻依然晶瑩剔透。

背靠深淵，卻長成了太陽。

幾年前，阿雲嘎的班主任肖傑去到他的家鄉，一位八十多歲的草原老阿媽得知來人身份，殺了最肥的一隻羊，步履蹣跚地端給老師。

廖昌永說：“什麼樣的歌到阿雲嘎嘴裡都是好聽的。”

一張口就是一段往事，他演唱歌曲，也訴說一世的滄桑與悲涼，讓所有技巧黯然失色。

總有人說“苦難是財富”，“家財萬貫”的阿雲嘎本可賣慘為生，卻每每收拾起過往，只求一方安寧的舞臺。

至於“人設”惡習和“鮮肉文化”，於他而言，則都是打擾。

這一程，道阻且長，他帶著雙親與長兄的疼惜上路，向蒼天求一絲光亮。

那蹙眉微笑的樣子，孤獨又燦爛。

生如蟻而美如神，他生於風雨，卻學會了慈悲。

他為歌唱活著，也為活著歌唱！

蒙古族人信奉蒼穹，倘若世間真有神明，那麼長生天在上，請護佑這個受盡人間苦楚的孩子：

願他，未來一馬平川！

下一世，做個鮮衣怒馬的少年郎！

阿雲嘎是一個懂得感恩的人，這裡記錄著他對女朋友金雅夢爰的告白！ 前段時間網路上居然流傳阿雲嘎和魯豫的緋聞，讓一個乾乾淨淨的蒙古小夥蒙上了一道陰影，為什麼會出現如此荒唐的猜測，真的讓眾多喜愛他的網友感到十分的氣憤，雖然魯豫在第一時間給予了迴應，讓謊言不攻自破，但還是充分證明了中國娛樂圈的謠言還真的是見縫插針無孔不入，由於吃瓜群眾太喜歡阿雲嘎的原故，大家費盡周折深入搜尋，讓阿雲嘎的真正女朋友逐漸浮出水面，據瞭解，阿雲嘎的女朋友叫金雅夢，現就職於北京舞蹈學院青年舞團，是專業的音樂劇演員，從阿雲嘎和金雅夢倆人相處的時間來看，已經長達八年之久，而且彼此之間非常的相爰與珍惜，所以從倆人深厚的感情來說，是不可能隨便分開的，這也讓真正愛阿雲嘎的吃瓜群眾感到十分的欣慰。 從資料顯示2014年，阿雲嘎參加《超級先生》獲得全國總決賽冠軍，在節目中謝娜作為“女神觀察員”，用極其生動感人情感朗讀了金雅夢寫給阿雲嘎的信，其內容摘錄如下：“親愛的傻蛋：聽到這封信你會生氣嗎？把你私底下的你告訴這裡的每一女孩子，你們面前的這個叫阿雲嘎的男人，是一個多麼笨的人，他從來不玩浪漫不說情話，在一起五年的時間，他甚至都沒有對我做過認真的告白，但是他是一個都一定要在第一時間趕回家的男人，他想讓我安心入睡，這是阿雲嘎五年裡為我每天都做的，阿雲嘎是一個懂得感恩的人，他在三歲時候父母永遠離開了他，是他哥哥把他拉扯大，他哥哥去世了在他哥哥臨終前，他一直陪在病床前直到最後一刻，現在他一直照顧著哥哥的孩子，因為他說哥哥給了他家和生活。阿雲嘎是內心火熱而單純的蒙古漢子，他值得擁有最好的爰，你的金雅夢。” 2014年阿雲嘎參加了CCTV-3音樂真人秀節目《中國正在聽》的比賽，最終獲得全國總決賽季軍，在獲獎感言中對女朋友金雅夢這樣說：“我和我的她已經六年了，剛開始談戀愛的時候我總是發脾氣，她很調皮總能讓我開心，有一次我去理髮店把自己的頭髮燙了個大卷，燙完以後真的不敢直視自己，太醜了！然後我就特難過，回到家後她抓住我的下巴說，這不是甜筒寶寶嗎？當時我就樂了，然後我覺得我這糟糕的頭髮也挺可愛的，就好多好多這些細節，就是能讓我突然從一個特悲觀的一下子覺得開心起來，有一次我排練排到凌晨，我回到家一看擺好了飯菜，然後她等我等到沙發上睡著了，我長這麼大這是第一次有人等我回家，我感受到一個家的溫暖，我們倆一起六年了，我不太懂得浪漫，但我想在這裡說聲謝謝你！讓我的生活裡有了溫暖，讓我懂得了什麼叫家。”