梁羽生注重傳統，故事情節有連貫性，就象寫武俠世界的歷史傳奇一樣，很有書卷氣；古龍則完全相反的風格，奇幻、怪誕，不拘一格。金庸是集以上兩種風格的大成者。語言清新典雅，情節蕩氣迴腸。佈局開闊，結構嚴謹。讀之使人慾罷不能。

金庸的喜歡用劍，古龍的用刀，梁羽生的刀劍都用這應該就能看出他們的性情了，一個柔情似水，一江湖劍客，一個厚德載物的俠者

梁羽生的書正邪分明，君子 小人，猶如畫了臉譜上場的京劇演員，情節大多比較虐，他的書最傳統，章回體說書式的語調也是一大亮點。大學以前的學生黨大多喜歡。

金庸的書更像是編年史，由事件來堆砌十幾年 幾十年的故事，只不過這部編年史的皇帝是主角。非常大氣，滿滿的正能量 民族主義 愛國主義 已及正義感。特別適合那些在讀大學生，他們抱負遠大，涉世未深，對於未來 國家建設抱有極大的熱情。俠之大者 為國為民 。重劍無鋒 大巧不工（類似於梁羽生的 以大勝小，以拙剩巧 以重勝輕），正能量雲集。

古龍小說最為荒誕，故事離奇 武功更是近乎神話，人物也稀奇古怪，初看不覺得什麼，慢慢的細品，古龍寫的才是真正的人，有血有肉還有骨，儘可能避免了長厚而似偽，多智而近妖。畢業後的人大致更喜歡古龍吧，一句 人在江湖 身不由己 道出了多少人的心聲。這一句大致別的作家的十句也抵不上吧

這三位是中國武俠小說界的泰斗，是真正的大家，而三人的寫作又各有特點各不相同。

金庸的名氣可能最大，經典作品也很多，他雖然不是武俠小說的開山鼻祖，但以成就來看，確實算的上業界的集大成者。

金庸的故事，他的思想，以及他所塑造的人物形象比起古龍、梁羽生更加的豐富多彩。金庸的一系列作品，總結下來更像一部編年史，一部故事接著另一部故事，不同小說的故事構架和人物都有關聯性和延續性。

《天龍八部》蕭峰，慕容等，背景是契丹與宋；《射鵰英雄傳》郭靖，楊康，黃蓉等，背景是南宋和蒙古；《神鵰俠侶》楊過，小龍女，背景來到宋末。再往後，《倚天屠龍記》裡，張無忌和趙敏等，又處於元末明初的亂世。

幾乎每一部小說都有宏大的歷史背景，非常大氣，滿滿的正能量與愛國主義，宣揚了俠之大者，於國於民。

梁羽生書生氣十足，主題思想明確又直白，講究一個快意恩仇。正派俠客與邪惡妖人的對立寫的明明白白，漢人與韃努的矛盾直接瞭然於文，情節虐心，毫無掩飾。可謂文氣十足，大義凌然。

最大的亮點在於他的傳統，章回體的語調讀起來宛如評書般過癮，是學生黨武俠入坑的首選。

他的《白髮魔女傳》，《萍蹤俠影錄》和《七劍下天山》是我最喜愛的武俠三部曲。

古龍作品的最大特點，在於其荒誕性和故事的離奇性。人物稀奇古怪，不食人間煙火，武功神乎其神，彷彿天外來客。

粗看並不能領略到古老爺子作品的精髓，只有慢慢細品，才會發現，他所刻畫的人物是那麼的有血有肉還有骨。

《天涯明月刀》，《蕭十一郎》和《陸小鳳傳奇》等，人物刻畫多彩，避免了長厚而似偽，多智而近妖。更是表達出人在江湖，身不由己的心聲。

總的來說，金庸的武俠是傳記，梁羽生的武俠是江湖，而古龍的武俠是人生。

筆者個人也很喜歡武俠小說，這幾個大神的武俠小說也看過不少，分享一下個人的拙見吧。

首先，古龍的小說，是沒有歷史背景的，完全是一個虛構出來的環境，所以相對來說，要寫作，不需要考證太多東西。古龍的寫法，筆者看法就是浪漫，太浪漫了，在書裡面，主角基本都是一出現就天下無敵的水平，然後在遇到同樣水平的敵人之後，主要描寫的就是鬥智不鬥勇了，看起來很爽。文筆很浪漫，對於環境、場景的描寫很有畫面感，對於主角的塑造，充滿浪漫主義思想，就是簡單說又帥又能打又智慧又絕對正義，看了讓人萌生嚮往。當然，真正在現實當中，其實沒有什麼可推敲性，不過總體還是寫得很好的武俠小說。

梁羽生的武俠小說特點，就是相對嚴謹，與現實社會較為貼切，浪漫主義用筆很少。所以，梁羽生的小說，每一部都是有明確的歷史背景的，所以寫作要考慮到當時的真實社會環境，另外，對於人、江湖的刻畫相對真實。每一個主角都是有血有肉的，優點缺點都是十分明顯的，其中發生的“無可抗拒性”的悲劇，讓人扼腕嘆息。總的來說，看完會有唏噓感，沒有那麼爽，不過能引起一定的思想波動。

金庸就不太容易說得清楚。因為金庸成名久名氣大，後期自己有對自己的作品做過嚴謹的一些細節修改，重訂；加上金庸的用筆風格有發生變化，所以不好說。總的來說，古龍跟梁羽生的用筆風格，在金庸的小說裡面都能看到。早期來說，金庸的用筆風格與梁羽生有相似之處，後期開始，加入一定的浪漫主義用筆。到《笑傲江湖》《鹿鼎記》大成，像笑傲江湖，連歷史背景都不要了，主要的刻畫，從武功到個性到人性到江湖，都有較為深刻地描寫，同時又帶有一定的浪漫主義色彩，不會太過殘酷。筆者個人，較為推崇金庸的作品。當然，古龍跟梁羽生的作品，也是非常不錯的武俠小說，只是筆者個人感覺，略輸金庸一籌。

三位大師三種武俠，可以說古金梁是完全不同的三種風格。我就胡說八道一下，大家隨便看看

金庸的作品更注重於時代背景，幾乎所有作品都有種歷史感，像神鵰三部曲，天龍，後期鹿鼎記都是建立在現實歷史中，同時也會有大量真實存在的歷史人物。這種風格讓人讀起來更具有歷史味道。

可以很負責的說，金庸先生的作品，都是查閱了相當多的古籍來完成，很多歷史真實事件穿插於小說中，給人一種似真非真的感覺，很有意思~

金庸的小說還有一個特點就是非常具有傳統文化，其中比如武功就大量參考了傳統文化，比如我們非常熟悉的“天之道，損有餘而補不足”等等。雖然也有天馬行空的相信，但是金庸的作品更多的是表現出傳統文化的博大精深。

還有一點就是人物，金庸小說人物一般都是非常完美的正面角色，他們性格都很相似，具有強烈的愛國情懷，正直不阿，品性善良，而且絕大部分都是從草根開始，一步一步憑藉努力和機緣，最終問鼎江湖。

金庸的作品一般都是採用循序漸進的方式，情節慢慢推進。作品本身樸實無華，非常正統

其實金庸一開始就奠定了新武俠的路數，早期古龍也是模仿金庸這種套路寫的，但是金庸實在太有名，這樣寫，大家還是看金庸，古龍不過是個“贗品”於是古龍先生另闢蹊徑，古龍式武俠的出現，完全顛覆了這種傳統的套路

古龍的武俠不注重歷史背景，更多的是用自己的感性來描寫江湖的世間百態，少了一些大氣，多了一些市儈。

古龍的小說沒有那麼多民族情懷，國家興亡，更多的是快意恩仇！江湖豪俠的寂寞和孤獨感體現的特別突出。其中武功方面更是真正的天馬行空，什麼兵器譜啊，神兵什麼的，基本上都是古龍先生玩出來的，很有意思的。

相比金庸對傳統文化和民族獨立意識的表現，古龍更偏向於人物性格的刻畫，他筆下的大俠形象都是出場即巔峰，武功招數也都是以“怪”為特色，沒有拘泥於傳統。而作品本身也不是“屌絲髮家史”或者“英雄式拯救世界”而更像是偵探推理小說一般，具有神秘氣息，他筆下的大俠也都是嚐盡世間百態··

古龍的作品一般都是有著出人意料的結局，講的故事更加奇異，通常會令人回味悠長

梁羽生先生的作品有些介於二者之間的感覺，首先他的作品也是有中國歷史的時代背景為架構，但是同時更加突出的是人物，透過用人物本身來強化歷史氣息。

梁羽生筆下的武功更加傳統，一板一眼，招式精美刻意求工無出其右。無論是《武當一劍》中的劍法，還是《龍虎鬥京華》中的拳法都是相當中規中矩。而且他的武功非常有特色，正邪分明，正派武功都是象徵著柔和，善良仁慈，邪派武功名字就非常霸道，同時也想意味著邪惡，歹毒，殘暴等

梁羽生的人物不像金庸那般高高在上，仿若完人，也不想古龍筆下的俠客那樣遙不可及，虛幻一般。他的人物，更加真實，或者說更加像我們身邊的人，更加貼近生活，他們有優點，優缺點，更真實。最典型的就是卓一航了。

梁羽生的小說一般都是開篇吸引讀者，中期和風細雨緩慢悠然，整篇讀罷，蕩氣迴腸

總結一下，梁羽生恪守典雅，中規中矩，更像正派高手的大家風采！金庸博採百家融會貫通，即慷慨大氣，也詼諧幽默；古龍則大膽創新，不守成規，笑傲江湖，一代怪傑

三位大師的共同之處，就是書中對人性、情感的描寫都非常精彩。

我看金庸的小說比較多，重點說金庸吧

金庸小說大多非常有氣勢，並且，他描寫“俠”多過描寫“武”，很多角色能體現那句“俠之大者，為國為民”（像陳家洛，為了反清居然連香香公主都能放棄，郭靖更不用說了，袁承志多少也有這方面表現，蕭峰更是為了阻止戰爭而犧牲自己的性命......當然也有例外，有像荻雲、令狐沖這樣情願做隱士的角色，也有韋小寶這類滑頭，至於《白馬嘯西風》的李文秀是個小女孩，就不多說了，但李文秀身上也有一種“隱士”的感覺......）。

金庸的書裡大多數主角都有一種“出世”的表現，做“陶淵明”的心情多一些（就連蕭峰的最大願望都是和阿朱一起到塞外木馬放羊，東邪黃藥師、老頑童周伯通、楊過都是代表人物，令狐沖更是如此，這樣的人物幾乎每部金庸小說裡都有）。

雖然這麼說，但金庸小說卻沒有固定的路數，他14部長篇小說裡，可以看到很多不同風格的作品，但是每部作品之間卻又有很多相同之處，這種相同之處我形容為是一種“金庸的感覺”......

而且金庸塑造人物的能力很強，每個角色都能寫的非常生動（這也是為什麼“金庸戲”的演員不怎麼好找的主要原因，想想能演活“韋小寶”的有幾人？......）

梁羽生最大的特點就是描寫“武”多過描寫“俠”，他的小說往往要用好幾頁紙來很細緻的描寫打鬥的整個過程細節（就武功的描寫這一點而言，金庸正好介於梁羽生和古龍之間，金庸對武功描寫是可以收放自如，想長的時候就長些，想短的時候就短些）。他的故事，也要更側重於兒女情長一些，而且他似乎有一種“塞外情節”，很喜歡寫大漠，或者中國邊境地帶的故事......

古龍是個很量產的作者，一生寫了70多部長篇小說，我看過的並不多，只有《小李飛刀》《陸小鳳》系列種的幾部以及《絕代雙驕》和《蕭十一郎》。除了那種“一擊必殺”的武術形式以外，我看這幾部小說後的感覺是，古龍非常擅於描寫武林中的恩恩怨怨和險惡的江湖，他的小說中陰謀詭計總是一環套著一環，很有一種“構建在武俠故事上的懸疑推理小說”的感覺（特別是《陸小鳳》），雖然說梁羽生和金庸的作品裡也設計有謎團，但是都不如古龍小說用的多...2）金庸：豐富； 梁羽生 ：直線；古龍：取巧。

3）以作品內容而論，梁羽生、 金庸的武俠小說注重歷史環境表現，依附歷史，從此生髮開去，演述出一連串虛構的故事。但從攝用歷史材料來看，兩人又有明顯差別；梁羽生是虛構人物和事件，置入歷史背景中，以此來強化歷史氛圍；金庸則直接取來歷史人物和事件敷衍成武俠小說，其歷史人物、事件，金庸寫來煞有介事，常能以假亂真。兩者都對歷史進行了再認識、再評價，從作品含有的歷史厚度而論，金庸比梁羽生更高一層，其寫作技巧也高明得多。古龍的小說則根本拋開歷史背景，不受任何拘束，而憑感性筆觸，直探現實人生。古龍的小說不是注重於對歷史的反思、回顧，而是著重在對現實人生的感受。現代人的情感、觀念，使古龍武俠小說意境開闊、深沉。

就小說人物的主流傾向而言，梁羽生武俠小說中的人物道德色彩濃烈，正邪嚴格區分，人物的社會內涵豐富，但人物性格單一，有概念化、公式化的缺陷。金庸武俠小說人物性格複雜，具有一種反傳統精神，小說人物亦正亦邪，危步於道德的懸索之上而能不失其墜，具有“一半是野獸，一半是天使”的複雜、矛盾性格，而人物思想性格的複雜、矛盾又是奠基在生活本身的複雜、矛盾之上，這樣，人性的發掘就有了深刻而廣泛的社會意義。古龍小說最注重的是人性的體驗，他常用細膩的筆觸去描寫人物微妙而複雜的情感，常用生與死、幸福與痛苦這樣尖銳對立的矛盾來表現人物的內心世界和高貴獨立的人格，以此來揭示生命的意義和人生的真諦。在古龍小說中，多寫變態人格，追求外化怪異人物性格的刻畫，其作品主人公大多怪誕、神秘、孤僻、行事固執，自尊心強，又是性情中人，多情種子。這種情況可能與古龍的身世、心境、經歷有關。

談到小說情節，古龍武俠小說也和梁羽生、金庸小說有明顯不同。三位大家都善於編織故事，他們的小說情節都十分曲折，構置巧妙，懸念層出不窮，伏線引出千里，環環相扣，此呼彼應。梁羽生武俠小說情節前工後拙，開篇十分吸引人，以後的情節則漸趨平淡，顯得有點才氣不足。金 武俠小說恰恰相反，往往開局平平，隨著情節的展示，人物紛紛湧現，情節盤根錯節，主幹巍峨，枚葉繁茂，寵大縝密的構思，詭異莫測的佈局，奇蹟聯翩，迴環波動，攝魂奪魄，迴腸蕩氣。金庸的才思如同一爐火，小說情節猶如爐火上的一壺水，火越燒越旺，水越來越滾。古龍武俠小說的情節又不相同。他的小說從頭至尾都跳動著最強的音符，情節奇中有奇，巧中含巧，事事不可料，事事又得宜，計中套計，真中套假，假中存真，真真假假，變幻莫測。小說情節的發展根本無法預料，驚險頻出，令人喘不過氣來，而全書的縝密無隙又讓人口服心折。古龍武俠小說的情節營構的確堪稱一絕。 至於小說武功描寫，梁、金、古三大家也有各自的風格。梁羽生武俠小說中的“武功”，虛幻中寫實性很強，一招一式，清清楚楚，細膩而又逼真，緊張激烈，誇節有致。梁羽生的“武功”也具備道德傾向性，有正派武功，也有邪派武功；正派武功力道柔和，象徵著善良、仁慈，既利於攻敵防衛，又有益於修心養性，而邪派武功則非常霸道，歹毒殘忍，意味著邪惡，如修羅陰煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序漸進，發展緩慢，但根基紮實，邪派武功進展神速，卻容易走火入魔，貽害終身。幾此種種，造成了梁羽生“武功”的既精彩又單調。比起梁羽生來，金庸的“武功”更令人神往。金庸將武功描寫與中華民族的文學藝術和傳統文化精神融合在一起，琴棋書畫，九宮八卦，醫道，用毒，皆可化為絕世神功，並將中國傳統的儒、釋、道精神作為“武功”的最高境界。金庸還著力描寫人物練功的艱難歷程和堅韌性格，並有聲有色、恰如其分地描述出主人公因禍得福、置之死地而後生的必然寓於偶然之中的哲理意境，使金庸“武功”具有震撼人心的力量。金庸“武功” 還有一個特點，就是詼諧有趣，在激烈的打鬥中插入笑料，令人捧腹。古龍的“武功”風格與眾不同，他是以“怪招”取勝的。他的“武功”重精神不重招式，如《邊城刀聲》中寫葉飛的“飛刀”絕技，“天上地下從來也沒有人知道他的‘飛刀’在哪裡，也沒有人知道刀是怎麼發出來的。刀未出手前，誰也想象不到它的速度和力量……刀一定在它應該在的地方！……天上地下，你絕對找不到任何人能代替它。若不能瞭解他那種偉大的精神，就絕不能發出那種足以驚天動地的刀！飛刀！飛刀還未在手，可是刀的精神已在！那並不是殺氣，但卻比殺氣更令人膽怯。”這裡所寫的“飛刀”，已不是一種純粹的武功，而是一種高尚人格，偉大的精神，即葉飛老師李尋歡那種“仁慈、博愛”的精神，它表明的是“正義必定戰勝邪惡”！古龍的“武功”又強調“攻心為上”，舉凡人物的性情、情緒、脾氣、衣飾、環境，乃至肌肉的顫動、鬆緊等，都會對武功的發揮產生影響，而高手決戰是不容有絲毫錯誤的，“他們的心情，他們的神態，他們站著的姿勢，都是絕對完美的。” 在這種情境中，“武功”已不需套路，一招之間，生死生死立判。古龍的“武功”還表現出一種境界——禪的境界。它以徹心見性為宗旨，對敵手的體察靠的是忘我和物我合一的境界，因為只有忘我才能消除認識的侷限性，才能迅速而準確地體察敵手武功的弱點。這種忘我境界是一種經過長期訓練後所達到的隨心所欲的自如狀態，在這種忘我狀態中，戰鬥者已成為“無意識的人”，心中已不存在作為觀察者的“我”，有的只是手中的武器和對面的敵人；在這種狀態中，身劍合一，戰鬥者可以最大限度地發揮武功的威力，一擊之下，毀滅敵手。正因為古龍“武功”有這些“怪招”，所以他“武功”的風格別具特色：無招無式，簡短有力，重在精神，一擊見效。

古龍小說在語言、技巧上，表現出與眾不同的獨家風格。梁羽生小說的語言文采飛揚，字裡行間透出濃郁的書卷氣，故事中又常常用詩詞歌賦、民歌俗語點綴其間，以創造優美的意境、氣氛，烘托人物的內心世界。他的小說技法以傳統繼承為主，多用章回小說的形式鋪張故事，敘事中有著明顯的說書人的口氣，表現出民族風格和民族氣派。金庸才如大海，浩瀚奔騰，文筆俊爽、瀟灑、詼諧逗趣而又富於變化，他的小說既有詩情畫意，柔綺委婉的情境，又如西方小說直探人生、命運的真諦。他在繼承傳統的基礎上，大膽地吸收西方小說的創作技巧，中西結合，使小說結構既精巧、繁複，又謹嚴、完整。古龍小說的語言句式短，句法多變，簡潔、俐落、灑脫。文章隨意揮灑、虎虎有生氣，敘事力避平鋪直敘，行文多跳躍抖動，情節驚險蹊蹺而又不違情悖理，闢境造意，刻意求新。如果說梁羽生是恪守典雅，不失武林大家風度的話，那麼金庸就是博採百家，融合中西技法，既典雅古樸、慷慨多氣，又詼諧幽默、妙語解頤，揮灑肆縱，多樣統一地開創了一代武林新風，是“武壇”的絕頂人物！至於古龍，則是大膽恣肆，不守成規，逞才離藻，笑傲“江湖”，力求新穎變化而又意蘊深邃的武林怪傑。

三位大師的共同之處，就是書中對人性、情感的描寫都非常精彩。

我看金庸的小說比較多，重點說金庸吧

金庸小說大多非常有氣勢，並且，他描寫“俠”多過描寫“武”，很多角色能體現那句“俠之大者，為國為民”（像陳家洛，為了反清居然連香香公主都能放棄，郭靖更不用說了，袁承志多少也有這方面表現，蕭峰更是為了阻止戰爭而犧牲自己的性命......當然也有例外，有像荻雲、令狐沖這樣情願做隱士的角色，也有韋小寶這類滑頭，至於《白馬嘯西風》的李文秀是個小女孩，就不多說了，但李文秀身上也有一種“隱士”的感覺......）。

金庸的書裡大多數主角都有一種“出世”的表現，做“陶淵明”的心情多一些（就連蕭峰的最大願望都是和阿朱一起到塞外木馬放羊，東邪黃藥師、老頑童周伯通、楊過都是代表人物，令狐沖更是如此，這樣的人物幾乎每部金庸小說裡都有）。

雖然這麼說，但金庸小說卻沒有固定的路數，他14部長篇小說裡，可以看到很多不同風格的作品，但是每部作品之間卻又有很多相同之處，這種相同之處我形容為是一種“金庸的感覺”......

而且金庸塑造人物的能力很強，每個角色都能寫的非常生動（這也是為什麼“金庸戲”的演員不怎麼好找的主要原因，想想能演活“韋小寶”的有幾人？......）

梁羽生最大的特點就是描寫“武”多過描寫“俠”，他的小說往往要用好幾頁紙來很細緻的描寫打鬥的整個過程細節（就武功的描寫這一點而言，金庸正好介於梁羽生和古龍之間，金庸對武功描寫是可以收放自如，想長的時候就長些，想短的時候就短些）。他的故事，也要更側重於兒女情長一些，而且他似乎有一種“塞外情節”，很喜歡寫大漠，或者中國邊境地帶的故事......

古龍是個很量產的作者，一生寫了70多部長篇小說，我看過的並不多，只有《小李飛刀》《陸小鳳》系列種的幾部以及《絕代雙驕》和《蕭十一郎》。除了那種“一擊必殺”的武術形式以外，我看這幾部小說後的感覺是，古龍非常擅於描寫武林中的恩恩怨怨和險惡的江湖，他的小說中陰謀詭計總是一環套著一環，很有一種“構建在武俠故事上的懸疑推理小說”的感覺（特別是《陸小鳳》），雖然說梁羽生和金庸的作品裡也設計有謎團，但是都不如古龍小說用的多...2）金庸：豐富； 梁羽生 ：直線；古龍：取巧。

3）以作品內容而論，梁羽生、 金庸的武俠小說注重歷史環境表現，依附歷史，從此生髮開去，演述出一連串虛構的故事。但從攝用歷史材料來看

金、古、梁三人的小說基本都曾讀過，雖說只讀大略。他們的作品，以及溫瑞安的，都比較喜歡！

但我最喜歡讀的還是古龍的小說。原因還真未細細品味，酒後雨夜或雪夜讀古龍的小說是一種放鬆和享受。《天涯明月刀》、《邊城浪子》、《大地飛鷹》，甚至寫得不怎麼好的七種武器中的《離別鉤》等等，讀來似詩若夢，那一種快意恩仇自由灑脫都可令人產生共鳴。楚留香的神采風流陸小鳳的聰明睿智傅紅雪的遺世獨立郭大路的快樂簡單，讓人神交酒後書香。

李尋歡，很多人比較喜歡，我相對不是十分欣賞。李尋歡比令狐沖差遠了，愛而不敢愛，愛而不象愛，愛一個人如何能讓給別人，令人不得不懷疑他的內心世界。見仁見智去吧！

金庸的書如世人所言的確博大精深博古通今，他的小說不象古龍的小說無歷史背景。金庸梁羽生的小說多置身於歷史背景中，再加以想象虛擬。金庸的小說多取歷史的真實事件人物虛構，梁羽生好像恰恰相反，人物真實事件虛構。

古龍小說多寫浪子和俠之風流，如葉開如沈浪楚留香，古龍的小說多有一夜情的描寫，如《新月傳奇》等等，這可能和他自身的經歷相關。

金庸的俠多是為國為民，心繫天下蒼生，如郭靖如後期的楊過如喬峰如袁承志等等。喬峰是讓人最難忘最同情也最欽佩的，聚賢莊獨對天下英雄，那一種內心的孤單是一般人無法承受的。誤傷阿朱，從此黃泉陌路，形影孤單，終是沒有獨活於世，令人唏噓。《笑傲江湖》中的令狐沖笑傲生死笑傲名利，獨獨無法釋懷對嶽靈珊的那一份情意，年少讀時，便覺勝過李尋歡一倍不止。

梁羽生的小說多配詩詞，書中人物沒有象其他作者寫的主人翁那樣完全是正義的化身，他的主人翁往往亦正亦邪亦狂亦俠，如金世遺，《冰川天女傳》中完全不象正派人士，《雲海玉弓緣》中透過不斷成長血肉逐漸鮮活。練霓裳個性鮮明，但也很難說她是正是邪。說到梁羽生的小說，《白髮魔女傳》《塞外奇俠傳》《七劍下天山》和《萍蹤俠影錄》等是不能不提的。

總之，金庸、古龍、梁羽生的小說各有千秋，看影視劇不如直接讀小說。文字畢竟有想象的空間，文字的有些美是影視劇無法拍攝出來的，尤其是古龍的小說。