首先感謝提問

王寶強參演的《新喜劇之王》票房不高，兩極化的口碑比較明顯，但是王寶強的表現還是可以的，不至於被否定。

王寶強究竟演的怎麼樣呢，相信導演周星馳最有優先發言權。周星馳在談為何啟用王寶強時表示：王寶強的人生經歷和自己相似 從草根龍套做起，非常艱難的從一個小人物成長成巨星。所以王寶強無論是草根也好，巨星也好，都符合《新喜劇之王》的人物特點，成長經歷。

從影片的整體效果來看，王寶強的演技表現基本上達到了星爺的要求和效果。人物刻畫 拿捏的都還不錯。儘管還是有人吐槽王寶強的演技，但這並不能否定他對這部影片整體效果的貢獻。

雖然《新喜劇之王》這部影片，可能難以達到很多觀眾的期待，但從王寶強的表演來說：他即使不完美，也沒有什麼值得強烈吐槽的地方。畢竟就像影片裡他說的一樣：他很努力，他會成功的。對於一個巨星去表演這麼一個跑龍套到巨星的歷程，寶強在適合不過。

雖然王寶強近幾年拍了不少爛片，但歸根結底他還算一個好演員，甚至可以說王寶強天生就適合演戲，簡直是老天賞飯吃。

從最開始被大家熟知的傻根,到之後的人在囧途系列，再到那部演技炸裂，抽菸姿勢最為銷魂的樹先生。

可以說只要是適合他的角色，他演起來完全不拖泥帶水，完全融入角色。

可問題在於王寶強的那張臉在早期作品中給觀眾留下的印象太深刻，再加上個人在挑劇本時的急於轉型，又或是每個導演製片再找他拍戲時給他設定的角色總是那麼千篇一律，以至於之後他無論演什麼都會被說是在演王寶強。

傻根這一類角色對他來說就是把雙刃劍，王寶強可以憑藉這一型別做特型演員，但也會限制他的演技發揮，走窄演員的路。

所以，在有王寶強的電影作品裡，區分好壞，看王寶強的角色設定就可以有個簡單判斷。

而對於這部喜劇之王，按理說王寶強的個人經歷加上星爺慣有的小人物刻畫，會很出彩，但我仍然有著無法抹去的怪異感，有部分是源於之前的美人魚，西遊伏妖篇，更多的部分，還是覺得星爺不會無聊到給自己多年前的一部電影拍續集，還是喜劇之王這樣有著重要里程碑意義的作品。

無論這部電影是好是壞，我都希望網上的那句傳言是真的：周星馳只是掛了個名。

王寶強裡面的角色，實在沒什麼突出的特點，就是知名度高一點的龍套，也沒什麼演技，走到有名氣應該是運氣的成分更多，王寶強也不算《新喜劇之王》的主演，那個女生才是主演。

我覺得周星馳是想觀眾瞭解龍套的不易，而王寶強是龍套走出來的一個典型人物，他沒有顏值，沒有靠山，特長吧可能就是有點武術功底，還有的就是一股子執著勁，他的演繹之路和劇中那個龍套女主簡直是一樣的。

這部電影不算成功，和曾經的喜劇之王沒法比，周星馳還是想要的有點多了，想借《喜劇之王》的熱度，劇情呢，這是一部奮鬥史，可以說充滿了質疑、失敗的奮鬥史，很嚴肅勵志的故事，但想透過喜劇的形式講述這個故事，難度很大，明顯周星馳沒能克服這個難點。

《新喜劇之王》是周星馳導演的最新作品，由王寶強、鄂靖文主演。這是星爺跟王寶強的第一次合作，單一個“周星馳作品”的標籤就足夠讓人期待了，而又有王寶強的加盟更是錦上添花。但是影片的票房口碑均不理想。問題出在何處？

王寶強大家都很熟悉，他的喜劇形象深入人心，在《新喜劇之王》中王寶強飾演一個過氣明星馬可，本身已經過氣了，可還是要充大牌。在片場橫行霸道，不把任何人放在眼裡。行為舉止特別浮誇，王寶強把這種狀態演繹的非常到位。

劇中過氣明星馬可很長時間接不到戲拍，好不容易得到一個角色還要耍大牌，對劇組人員十分刻薄，特別是對女主角如夢更是過分。王寶強用他特有的搞笑方式演活了一個過氣明星的形象。

王寶強在電影中有一段表演十分精彩，馬可飾演的白雪公主與王子對戲，本來很簡單的幾句臺詞，卻反反覆覆地被讀錯，搞得唾沫橫飛，真的超搞笑。能看出來當時拍攝的時候這些應該都是王寶強的臨場發揮，星爺果然善於發掘演員的潛力。

影片前半段的馬可是驕縱不可一世的樣子，隨著他跟如夢之間展開故事，看到如夢為了追求夢想而不斷努力的精神，又重新找回了自己。漸漸地放下面子和那些不切實際的想法，做回一個普普通通的演員。最後得到了大家的認可。

王寶強本就是一個明星，從他的角度能體會過氣的感受，就好像從高樓墜下一樣，在這裡他把馬可這種複雜矛盾的心理充分表現了出來。

影片的後半段，馬可看到如夢因受到打擊而放棄了理想，他毫不遲疑地去找如夢，讓她重拾信心，最後如夢繼續不斷努力終於走向成功。

馬可是整部戲的關鍵人物，星爺的電影往往能從戲劇中看到悲劇。馬可其實就是一個悲劇人物，本來是明星，後來因為自身的驕縱跋扈而無戲可拍，卻還死要面子楞充大腕兒，其實內心無比痛苦。但是王寶強用搞笑的方式把這種狀態演出來，讓人更加印象深刻。

王寶強的喜劇形象太過於深入人心，致使我們忽略了他的演技。其實王寶強的演技一流。電影《hello!樹先生》中王寶強充分的發揮了他的演技，把一個帶點神經質和木訥被邊緣化的農村青年演繹的淋漓盡致。

眾所周知演喜劇其實是最難的，從編劇到表演都是最困難的，周星馳的喜劇就是無法超越的，不是因為星爺有多搞笑，真正的原因在於星爺的高超的演技。

也許《新喜劇之王》不是星爺最好的作品，但它的確被低估了，就好像曾經的《大話西遊》一樣，票房口碑都失敗，但過了很多年後才被人解讀明白，最後達到巔峰。

相信《新喜劇之王》在經過一段歲月的沉澱之後，觀眾定會有新的評價。王寶強發揮出了他的演技。這部戲對星爺來說是非常有意義的，為了紀念他主演的《喜劇之王》上映20週年。星爺經過細心打磨才呈現給觀眾，電影的深刻可能觀眾一時間不能理解，但是總會得到答案。

向星爺致敬！

《新喜劇之王》是由周星馳執導的喜劇電影，由王寶強、鄂靖文、張全蛋等領銜主演，該片講述了當了十幾年的龍套的小鎮大齡女青年如夢努力追逐演員夢想的故事。

在點評王寶強之前我想大家可以圍繞一個主題去思考【演員的修養】。這是從《喜劇之王》到《新喜劇之王》的一種傳承，而《新喜劇之王》營造點恰恰是由【演員的修養】開始又從【演員的修養】中輝煌。王寶強演繹了一個過了氣的大牌演員馬可，王寶強這個角色所呈現給大家的就是一個與女主成為鮮明對比的演員角色，他們無論從出身到成名，從敬業到職業，王寶強都演繹出了周星馳想呈現的【演員的修養】。大家比較詬病的是選角問題，但我覺得時間會沉澱一切，即使當下不受歡迎，他終究塑造了經典!

我覺得是功夫之後星爺導演的最好的電影了，電影從一個小人物出發，最後成為一個明星。過程中有希望，有失落，有酸楚，有絕望，清晰刻畫了小人物要想成功所經歷的內心掙扎。也傳遞出來一個有夢想要堅持，唯有堅持才有可能實現夢想。本片的評分並不高，不知道是不是大家看慣了周星馳的喜劇，我覺得這部片子是可以引起很多人內心深處的共鳴的。嚐盡酸甜苦辣，看盡人生百態，方可從容立世。 主題曲《疾風》：

無論多遠近，

願懷著天真，

披清風，

默默去衝

………

新喜劇之王中規中矩吧！若是一般導演拍出來的片子也算不錯了，但是，星爺拍的就缺了那麼點意思。

首先宣告我也算是星爺的粉絲。片子我不是第一時間看的，所以，最先看到的便是網上的輿論戰，有人罵喜劇之王是爛片，同樣有人說什麼只是那些人沒經歷所以看不懂。

作為星爺的粉絲，我肯定不會相信星爺會拍爛片的，所以更偏向於看不懂這套說辭。

但是真正看過之後，說實話略微有些失望。同時，我也並不認為是別人看不懂，無非也就社會百態而已，還上升不到看不懂的高度。而且故事比較缺乏新意，雖然演員演技都還線上，但是很難給人眼前一亮的感覺。

因為有喜劇之王的珠玉在前，相形之下就顯得

新喜劇之王不行了，比不上同樣是以追夢為主題的飛馳人生。

事實證明，星爺還是不適合導這樣的正片，你可是星爺啊！不可能像一個普通導演那樣要求自己的作品啊！

只有看過《喜劇之王》，才知道周星馳找王寶強來主演是有道理的。星爺在影視圈是很有地位和影響力的，他刻畫過的那些人物的形象鮮明，深受觀眾朋友的喜愛。很多人都會反覆的看他的電影還不覺得厭煩。

釋出會上星爺被問起為什麼選王寶強做男主時，星爺說，因為要找個明星，又是要跑過龍套的，這隻能是王寶強了，又是巨星，又是龍套。寶寶緊接著說，其實我是一個演員。星爺說，巨星龍套演員。看得出來星爺是非常看好寶強的。

王寶強，1984年5月29日出生於河北省邢臺市，中國內地男演員、導演。王寶強6歲開始練習武術，8歲在嵩山少林寺做俗家弟子。

2003年，憑藉劇情片《盲井》獲得第40屆臺灣電影金馬獎最佳新演員獎。

2004年，因參演馮小剛執導的劇情片《天下無賊》而獲得關注。

2008年，憑藉《士兵突擊》中許三多一角獲得第24屆中國電視金鷹獎最具人氣男演員獎以及觀眾喜愛的電視劇男演員獎；同年，因出演《我的兄弟叫順溜》中順溜一角而受到廣泛關注。

2010年，出演戰爭劇《為了新中國前進》。

2011年，憑藉喜劇片《Hello!樹先生》獲得俄羅斯、美國紐約、義大利電影節最佳男主角獎及亞太電影獎。

2012年，與徐崢繼《人在囧途》再度合作的《人再囧途之泰囧》重新整理華語電影票房紀錄。

2014年，相繼主演了科幻片《冰封：重生之門》、動作片《一個人的武林》。

2015年，主演了陳凱歌執導的奇幻片《道士下山》；12月，主演喜劇片《唐人街探案》。

2016年，執導了個人電影處女作《大鬧天竺》。

2018年，主演的《唐人街探案2》上映。

縱觀王寶強的經歷，從跑龍套的小角色做起，對自己、對角色始終負責到底，最終成長為中國喜劇屆不可撼動的好演員，這不正是星爺當年在《喜劇之王》裡講的故事嗎?

從沒學過表演的王寶強，初次亮相銀幕，就憑藉《盲井》中的角色元鳳鳴斬獲了中國電影的最高榮譽獎項——金馬獎最佳新演員獎，那年他才19歲。雖然被稱為88億影帝，但難能可貴的是，王寶強身上的那份質樸從未改變。無論是參加綜藝節目，還是根據圈內好友的描述，王寶強始終是低調謙遜、腳踏實地的。

男主的人選，其實對於影迷來說，可以說是既驚喜又在意料之中。

　　驚喜的是，星爺和王寶強作為中國喜劇屆兩個不可多得的好演員，此前從未合作過，首次搭檔，肯定會擦出不一樣的火花。　　

最後，相信有演技、有夢想還有堅持的王寶強一定能在星爺的新電影裡大放異彩，成為當之無愧的“新喜劇之王”。

《新喜劇之王》豆瓣評分5.7分，被冠上“爛片”的稱號，說是搬老梗，炒冷飯，星爺以往的水準沒有了，認為星爺在賣情懷，但是每個人心中都有一個周星馳，理解的方式不一樣吧了。

王寶強飾演過氣明星馬可，一直以為自己是個腕，還在擺譜，但是一次次的打擊不由得他面對現實，接受了現實的安排，而馬可的助理大媽的尷尬，也和馬可這個角色互相呼應。

《新喜劇之王》還是沿用了周星馳《喜劇之王》的路線，一個跑龍套的屌絲N線演員，最終經過不懈努力，獲得成功的故事。

周星馳選用王寶強擔當男主演，是因為他們有許多相似的地方，都是跑龍套跑了多年，最後逆襲，一舉成名。王寶強在《人在囧途》系列《唐人街探案》系列都是以笑星的形象深入人心，所以出演中《新喜劇之王》也是合情合理的事。

王寶強以前給人的表演一直是本色出演，這一次王寶強可以說是打破以前的設定，很好的表現出過氣明星馬可那種狂躁不安，假裝內心強大的心理狀態，只是覺得王寶強的表演有一點用力的感覺。

總體來說王寶強表現的中規中矩，相比以前的角色來說給人耳目一新的感覺，和周星馳有了一次完美的合作吧，期待他們下一次的合作可以碰撞出不一樣的火花。

我覺得王寶強參演的《新喜劇之王》，是星爺在這麼多年電影創作過程中的一次大膽嘗試，那就是除了主演王寶強外，基本不用有成熟表演經驗的明星，都是一些默默無聞，很平凡，很普通的演員，他們之前沒有什麼表演的經驗，都是以最原始，最真實，最純粹的狀態來演這部電影。這樣可以採用無縫對接的方式，去表現一部真正代表普通演員奮鬥歷程的夢想之作《新喜劇之王》。王寶強在裡面的表演也是可圈可點，笑中帶淚，讓人又愛又恨，在他誇張的表演中看到了背後的辛酸淚，隱藏的苦與痛。為什麼這麼說呢？我想，有以下三方面理由：

1.選擇王寶強來飾演馬可這個角色，符合星爺一貫的挑選演員風格。

之前在星爺的多部電影中，都有這麼一個現象，那就是星爺選擇的這個角色，一定是與眾不同，超然於大家的想象之外的，越是不可能出演這個角色的，星爺越會讓他去演，這樣角色的反差感越強烈，往往會有意料之外的效果。

比如在電影《九品芝麻官之白麵包青天》裡面的如花，《食神》裡面的夢遺大師，《中國產凌凌漆》裡面的達文西等角色，都有這種強烈的反差效果。因此，在《新喜劇之王》中選擇王寶強來扮演馬可，一方面能夠與王寶強成名前的奮鬥經歷形成呼應，可以展現他艱辛的演藝之路，另一方面能夠有種強烈的對比效果，以前不順利，現在是異常順利，星爺在這裡就要讓馬可去飾演白雪公主，而且他想怎麼演就怎麼演。

馬可在劇中不僅可以隨意跟著自己的感覺去演，還能夠演一個常規安排中的女性角色。這種顛覆性的安排，估計也只有星爺能夠想得到吧，這也成為了他的一個標誌。

2.馬可這個角色的安排，是電影的一根暗線，提醒奮鬥在演藝之路上的人們，初心不能忘，初心不能丟。

顯然，他已經中毒太深，忘記了自己的初心。其實，如夢作為女主角，她的經歷是劇中的一條明線，那麼，馬可就是一條暗線。他們分別代表著演藝界的不同人物形象，一個是成名前的他，一個是成名後的他，以及中途遇到坎坷，波折和不如意的他。

為什麼要這麼安排呢？我覺得有兩個原因，一個是告訴人們演戲是一輩子的事，演員是一輩子的職業，不要帶有強烈的功利心理，為了追求名利去演，成功後就把之前自己追求和宣稱的東西隨手一扔，那個與我無關，那個只是跳板，這樣下去，只會成為一個精緻的利己主義者。

一個是告訴人們，或者即將踏入演藝這條道路上的人們，演員這份職業，人人平等，沒有尊貴卑賤之分，只要你用心在演，用情在演，你就是一個好演員。外在的評價不能代替你內心的那個東西，永遠不要欺騙自己，不要忽視內心的那個東西，它才是真正的，有內涵的，能夠代表你自己的東西。

3.馬可這個角色的安排，是星爺在提醒他自己，要永遠不忘初心，迴歸本心，無論新舊，都要做個永遠的喜劇之王。

什麼是喜劇，相信每一個人都有自己獨特的看法。就像一千個人心中，就有一千個哈姆雷特一樣。那麼，星爺眼中的喜劇是什麼樣子的呢？我想，就像他在電影《喜劇之王》中演繹的那樣，其實，我是一個演員。

就是演員自己對自己的尊重，無論臺下有多少觀眾，你都要演好這場戲。就像電影裡，《雷雨》即將要公演，尹天仇上臺熱情地向大家推介，可是臺下的觀眾寥寥無幾，而且大家並不在乎他的一舉一動。

但是，對於星爺和尹天仇來說，哪怕臺下只有一個人，你也得投入十分的精力，去認真對待，用心用情去演繹好這個角色。總結起來就是，把普通生活，乃至悲劇的生活，當做喜劇去看，去過，去體驗。儘管生活有很多的不開心，每天還是要面朝大海，高喊一聲，努力！奮鬥！

這個當年看來有幾分悲壯和荒誕的鏡頭，如今看來，卻是滿滿的感動。星爺像如夢一樣，經歷過成名前的各種拒絕，委屈，被人無視，嘲笑，也經歷過像馬可一樣的波折，低谷，失落，因此，他在安排角色的時候，更有代入感，更有層次性。這也是他精心安排馬克這個角色的重要原因。

當馬可被如夢扮演的女鬼嚇哭的時候，眾人都在嘲笑他的窘態，只有如夢在讚賞他，找他要簽名，自始至終地欣賞他。我想，這個就是星爺對於自己的粉絲們的一種感動和感謝吧，為了他們的支援，他依然會導演好每部作品，嘗試不同的風格，多挑戰自己，多給年輕人機會，從而培養出更多的喜劇之王。