《蜘蛛俠:平行宇宙》在蜘蛛俠系列中的定位煥然一新，充滿著許多令人震驚的世界觀和獨特的視覺風格。又是索尼和漫威的一部黑馬之作。

影片做了一個大膽的設定：平行宇宙的通道被打通，來自六個不同宇宙的蜘蛛俠們聚到了一起，組建了一個全新的超級英雄陣營。

“平行宇宙”在漫威的漫畫中是經常使用的一個設定。但是，這個設定卻很難在電影中達成，而這次在電影中實現，也是索尼對迪士尼在動畫領域的挑戰。也讓漫威迷們又一次感受到驚喜。

繼承了彼得帕克衣缽的邁爾斯與綠魔、金並、蜥蜴教授以及潛行者等我們熟知的反派展開了戰鬥。這些反派也讓我們多了一些對童年美好的回憶

劇中既有青春期的懵懂和叛逆，也有突然肩重則時的茫然無措。《蜘蛛俠:平行宇宙》讓超級英雄倒下，又讓更多的普通人站了起來

在邁爾斯結賬時，他問斯坦李，這衣服會合身嗎？不合身可以退貨嗎？

斯坦李回答道：會合身的，總有一天，會合身的。

從各方面來看，2018年是好萊塢動畫的小年。

全球影市方面，

只有皮克斯的《超人總動員2》以12.4億美元遙遙領先。

第二名則歸屬於索尼動畫《精靈旅社3》，最終報收5.27億美元。

內地影市方面，

2018年內地票房最高的動畫片是《熊出沒5》，6.04億人民幣。

好萊塢動畫片，

票房最好的《超人總動員2》也僅報收3.5億人民幣，僅佔據其全球票房的4%。

在商業表現上，好萊塢動畫片幾乎全軍覆滅。

如下表：

本週末，有一部豆瓣破9，口碑爆棚的超級英雄動畫大作登陸內地影市！沒錯，就是這部：

蜘蛛俠：平行宇宙

Spider-Man: Into the Spider-Verse

口袋君週五第一時間已刷完，4.5星/85分。

除了中段由於製作太過花哨，視覺有些疲倦外，其他都灰常好！

記得，之前在《無敵破壞王2》影評中，口袋君提到：

在童心值遠不如北美，成見更深的內地影市，動畫片只有兩條狹窄的低機率大賣路徑：

1）豆瓣破9分

2）擁有絕對爆款的角色

果然，面對來勢洶洶的三部中國產賀歲片，《蜘蛛俠：平行宇宙》毫無懼色！週五首日，在票房榜上全部逆襲！

由於目前三部中國產賀歲片，口碑均不給力，

貓眼專業版預測，

《蜘蛛俠：平行宇宙》票房落腳點預計突破：4億人民幣。

若這一成績成真，

此片也將創下2018年，好萊塢動畫在內地票房最佳。

從千禧年至今，18年過去了，

我們已經看了3部託比·馬奎爾，2部安德魯·加菲爾德、1部荷蘭弟，共計6部蜘蛛俠大電影。

因此，看到這部《蜘蛛俠：平行宇宙》時，很多影迷會問：

我為什麼還要再看一遍這個“中二少年被蜘蛛咬變牛逼”的老套超級英雄故事(索尼在這部動畫大片也自嘲了自己老拍蜘蛛俠故事)

索尼用這部投資9000萬美元、口碑爆棚的《蜘蛛俠：平行宇宙》告訴我們：

小蜘蛛的故事具有無限的延展性！

殺手鐧就是：

01

引入平行宇宙概念 六大蜘蛛俠同框

自從超級英雄電影成為風潮後，關於“平行宇宙”的提法不斷在《奇異博士》《蟻人2》中出現，但真正有種讓“平行宇宙”成為故事核心的漫畫改編電影，此片還是第一個吃螃蟹的。

關於平行宇宙，是很多科幻電影中的核心設定。

比如《終結者》系列就是典型的將平行宇宙和蝴蝶效應概念玩到極致的科幻大作。

所謂“平行宇宙”，簡單來說，就是按照當代量子力學的推論：

每個量子都有其不同的狀態，在宇宙中很有可能還存在著N個類似地球的行星。

或許，在某個不為人知的宇宙角落，還有另一個“我”過著相似但不盡相同的生活。

說不定，宇宙中還有一個口袋君在寫影評。

這，便是《蜘蛛俠：平行宇宙》核心概念的科學基礎。

最終，呈現出了這樣的劇情：

－－－－－你好，我是友好的劇透線－－－－

邁爾斯·莫拉斯是一名普通高中生，與大多數黑人不同，他的學業成績特別好，從街頭文化為主導的公立學校、轉到精英階層為主流的私立學校

在心理上產生牴觸逆反和不適應之際，他被放射性感染的蜘蛛咬傷後，獲得超能力。

正在這時,終極大Boss金並開啟了巨大無比的超級粒子對撞機，使得原本互不相干的平行宇宙被徹底打亂，

從其他平行宇宙中穿越而來的彼得·帕克、女蜘蛛俠格溫、暗影蜘蛛俠、潘妮·帕克和蜘豬俠集結成團，六位蜘蛛俠首次同框大銀幕！

對抗蜘蛛俠宇宙最強反派群：

金並、綠魔、蠍王、徘徊者、章魚女士、墓石

毫無疑問，幾個從其他宇宙而來的蜘蛛俠中，彼得·帕克是最大亮點。

即便是搞笑無比的蜘豬俠都沒有他搶眼。

曾經被三任蜘蛛俠反覆演繹的彼得·帕克，這次深陷中年危機，辜負了妻子Mary Jane、有了啤酒肚的他，失魂落魄，笑果十足。

不過，他之於“新晉蜘蛛俠”邁爾斯·莫拉斯，就相當於在《英雄歸來》中，“鋼鐵俠”小羅伯特·唐尼之於荷蘭弟的作用：導師/激勵者。

－－－－－友好的劇透線結束了－－－－

的確，這部《蜘蛛俠：平行宇宙》故事還是“中二少年獲得超能力拯救全世界”的老套，影片之所以能被北美影評人譽為“年度最佳動畫”，就是因為：

02

資訊量爆炸的視覺創新

大概8年前，口袋君第一次看到：

身邊有人看彈幕影片，當時非常不理解，看影片時，邊上那麼多字干擾煩不煩吶！

但從3年起，我發現自己越來越適應在有彈幕的情況下看片，最近在刷Netflix美劇《毒梟：墨西哥》時，突然發現沒有彈幕反而不適應，有時候會覺得無聊。

不得不說，隨著B站所引領的彈幕亞文化漸漸成為主流，越來越多的人看片子時，已經不關彈幕，可以作出這樣的推論：

人類單位時間內，能吸收的資訊量頻寬大大擴充了！

而從這部《蜘蛛俠：平行宇宙》中，口袋君彷彿看到了10年後好萊塢大片的樣子：

每一幀的資訊量實在太爆棚，視覺效果太突出，將漫畫書定格融入電影的想法太有創意了！

影片故意有點掉幀的觀感，一開始看起來有點動作不連貫，但越看越有漫畫感。

片中隨處可見的對話氣泡、單幀分屏設計、網點背景的獨白氣泡、誇張的擬聲詞彈幕等，帶給觀眾一種可閱讀的全新美漫視聽體驗。

隨心所欲的畫風與豐富的視覺元素，

將這個老套的中二騷年成長為超級英雄的故事，講得如此吸引人！

在六人組中，女蜘蛛俠潘妮·帕克令口袋君印象深刻。

在原漫畫中，是一位日美混血兒，在電影版中，她的畫風變成了徹徹底底的日系，簡直就是對二次元文化的完美致敬。

在她所在的那個平行宇宙中，潘妮·帕克並非受到變異病毒感染成為超級英雄，而是繼承了父親留下的蜘蛛機甲，成為了另一個紐約的守護神。

在片尾終極大戰後，機甲蜘蛛俠裝備損壞時的那個日語“愛你”，堪比《超能陸戰隊》中大白的暖心時刻。

特別值得一提的是，

潘妮·帕克有位同學名叫艾迪·布洛克，是“毒液”機甲的駕駛員，在一次任務執行失敗後，成為那個平行宇宙的新威脅！

明眼人已經看出來了：

潘妮·帕克所在的那個《蜘蛛俠：平行宇宙》正是在致敬EVA！她和她的同學不正是明日香、凌波麗的化身嘛！

真可謂是日漫、美漫一家親吶！

在《毒液》以1億美元的成本，在全球豪取8.5億美元取得巨大商業成功之後，

作為蜘蛛俠外傳宇宙的第二彈、索尼以這部投資9000萬美元《蜘蛛俠：平行宇宙》來進一步擴充套件世界觀，試水N個蜘蛛俠的設定到底會有怎麼樣的市場反饋。

口袋君隨便開個腦洞，未來我們說不定會看到

兩個蜘蛛俠、兩個毒液的日美真人超級英雄大亂鬥：

荷蘭弟＋湯老溼

VS

潘尼·帕克＋潘尼·帕克的“毒液”同學

03

三導演打造的流行文化盛宴

不知道從何時起，好萊塢流行起了多導演制的拍攝方式，有可能是現在的大片資訊量太大，光有一位導演，已經無法Hold住所有決策

比如《復聯3》和《復聯4》這樣的超級專案，便由羅素兄弟兩個人共同掌控。

前面，口袋君仔細一查，

這部《蜘蛛俠：平行宇宙》，居然請來了三位導演共同打造，頗有一種“三個臭皮匠抵一個諸葛亮”的調調。

不知道若在創意決策上有分歧，是哪個人下最終結論。

1）鮑勃·佩爾西凱蒂(最左)

為豆瓣8.1的動畫片《小王子》做過編劇，兩次獲得安妮獎提名

2）彼得·拉姆齊(中間)

豆瓣8.0的夢工廠動畫《守護者聯盟》的導演。

3）羅德尼·羅斯曼(最右)

唯一一位沒拍過動畫片的導演。

出道時曾為脫口秀寫稿，後來成為《龍虎少年隊》系列的編劇。

口袋君猜測他們仨是這樣分工的

前兩位導演負責動畫的視覺執行部分。

最後那位導演負責劇本中的流行文化元素植入。

不得不說，

看完《蜘蛛俠：平行宇宙》後，身為NBA和好萊塢雙粉的口袋君，滿腦子都是那雙Air Joran的籃球鞋。

由此想起一件事：

2003年，喬丹剛退役時的身價是3.5億美元，而2018年他的最新身價是17億美元，翻了近5倍。

其中很大一部分原因就是：

近年來，Air Jordan品牌已經超越了籃球鞋的範疇，進入了流行文化領域。

即使不在籃球場上，全球很多年輕人都將Air Jordan作為自己的日常鞋，穿梭在街道上。4位數人民幣的AJ球鞋暢銷全球！

幾個月前，連從來不打籃球的口袋君老婆，居然也穿起了Air Jordan。

而在《蜘蛛俠：平行宇宙》中，號稱“最屌絲”的超級英雄邁爾斯·莫拉斯穿上了Off-White X Air Jordan 1

在那段克服心理障礙、屌絲逆襲的重磅戲份中，黑面板的小蜘蛛邁爾斯，腳蹬AJ1，在紐約林立的摩天大樓間，閃轉騰挪、飛天走壁的帥氣樣子，真的應該配一首《I Believe I Can Fly》的BGM

這段Air Jordan 植入，太帥太貼切了！

不愧是籃球之神，邁克爾·喬丹即使退役後進入賣鞋行業，也能讓自己的身價翻N倍，比那些退役後就破產的NBA大老粗，段位高出太多！

昨天，耐克APP還上線了電影中的同款AJ1，剛一上線，1288元一雙的籃球鞋就被秒光！

▼

由於索尼提交介質翻譯時，兩個片尾彩蛋還沒做好。

因此，這部《蜘蛛俠：平行宇宙》的內地上映版並未能出現任何片尾彩蛋。

第一個彩蛋。

是對已經離世的斯坦·李、史蒂夫·迪特科進行懷念與致敬。

第二個彩蛋則和續集有關，出生在2099年的蜘蛛俠閃亮登場，他來自於未來世界的紐約，試圖創造出繼承蜘蛛俠超級能力的DNA！

從如今高達97%的爛番茄新鮮度和豆瓣破9的超高口碑來看，索尼透過此片成功地將平行宇宙的概念普及化，將這一燒腦的核心概念塑造地合情合理，為日後其他超級英雄電影鋪墊了無限可能。

比較有意思的是，

隨著這部索尼動畫大片，首次為超級英雄電影打開了“平行宇宙”的神秘之門，無形中給明年北美定檔4月26日的《復仇者聯盟4》增加了一些劇情編排上的壓力，

如果《復聯4》還是採用時空穿越梗來拯救被滅霸一個響指打成灰飛煙滅的超級英雄的話，那就實在太俗套了。

經過對2歲女兒的長期觀察，口袋君發現出生在移動網際網路時代的10後，大腦處理資訊的頻寬將比我們這代人更強大，一秒鐘所捕捉到的資訊量會越來越多。

顯然，《蜘蛛俠：平行宇宙》的三位導演捕捉到了這一時代大趨勢。

正如越來越多人愛上了看彈幕所預示的那樣，今後影片和電影大片的走向一定是：

在單位時間內，塞入越來越多的資訊，而專注力和資訊篩選能力將變得愈發重要。

可以說，這部《蜘蛛俠》動畫大片，讓口袋君彷彿看到了2028年好萊塢電影大片的雛形：

每一幀畫面資訊量爆棚，視覺風格炫目到極致！

這，便是它能在票房榜上，痛扁3部中國產賀歲片的核心原因！

我看了，可以說是動畫電影的標杆，好在以下三個方面。

2018年是超級英雄電影年。

以大年初一，《黑豹》奪得超級英雄電影影史票房冠軍為起點，超級英雄電影創造了各種紀錄。

接著，《蟻人2》和《死侍2》先後為其後影片的路線奠定基調，羸弱了許久的DC也憑藉《海王》強勢扳回一城。

本來覺得《海王》之後，今年有關超級英雄的電影要落下帷幕了。可是，今天這部壓軸的動畫電影出人意料地獲得了今年超級英雄題材電影的口碑第一。

截止目前，豆瓣評分9.0，是目前大陸上映除《蝙蝠俠：黑暗騎士》之外，評分最高的超級英雄電影，它就是《蜘蛛俠：平行宇宙》。

要了解這部電影為什麼如此吸引人，能在群雄逐鹿的2018年以一部動畫片的姿態登頂評分榜的原因，咱們得從以下幾點說起。

1、超級英雄電影新模式

但是作為動畫電影的《蜘蛛俠：平行宇宙》是可以做到將漫畫的手法完全與電影相融合的。比如，在這部電影裡面大量使用了人物臺詞的對白框，模擬聲音的擬聲詞。

最具有漫畫代表性的網格：甚至在一些鏡頭裡面做出了因為漫畫印刷失誤的重影效果。

可以說《蜘蛛俠：平行宇宙》完全可以算得上是一部新版的漫威蜘蛛俠漫畫了。這種形式對於華人來說可能並不算是什麼，舉個例子大家都會明白，就像《大鬧天宮》。

水墨畫的動畫電影模式至今無法超越，《大鬧天宮》就算是一副副小人書拼接起來的動畫片。

《大鬧天宮》的電影形式有多完美，《蜘蛛俠：平行宇宙》就有多創新。

2、六個不同次元的蜘蛛俠

能看到六個來自不同宇宙的蜘蛛俠同框相當讓漫畫迷興奮，並且這部電影中登場的所有蜘蛛俠都有自己獨立的漫畫。

首先是蜘蛛女格溫·史黛西

她誕生於漫畫《平行宇宙163》，在這個版本的漫畫裡面，被蜘蛛咬傷的是原本的蜘蛛俠彼得·帕克的女友格溫，而彼得在這個宇宙裡面時常被欺辱，憤怒的他透過基因藥劑注射變成了蜥蜴博士，在一次與變成蜘蛛女俠的格溫交手時不幸被藥劑的副作用傷害而死，於是備受打擊的格溫便成為了真正的蜘蛛女俠在紐約行俠仗義。

然後是黑人蜘蛛男孩邁爾斯

在漫畫中，他在拜訪叔叔的時候被小偷從奧斯本工業帶出來的變異蜘蛛咬傷，從而獲得了更強大先進的蜘蛛能力，除了吐絲、爬牆、蜘蛛感應以外，他還可以透過觸控釋放毒素麻痺別人，並且有離子爆發能力，可以一瞬間釋放衝擊波。後來蜘蛛俠成為了他的導師，在蜘蛛俠大事件中，因為蜘蛛俠與爆破者作戰而戰死，邁爾斯繼承了他的衣缽成為了新一代蜘蛛俠。

再者是電影中操縱蜘蛛俠裝甲的潘妮·帕克

她誕生於裝甲宇宙，她父親是裝甲技師，曾感染過蜘蛛毒素，在一次意外中喪生，由於他的裝甲是DNA識別才能操縱的，所以為了能讓潘妮繼承裝甲，他也讓潘妮被變異蜘蛛咬傷，但是這個宇宙中咬了人的蜘蛛不會死亡相反會成為被咬者的寵物，一方面提醒被咬者危險，一方面充當機甲的核心。

接下來是暗影蜘蛛俠

他的故事發生在1939年的二戰時期，雖然也感染了蜘蛛毒素，但是他的定位是暗影刺客，呼應DC《守望者》漫畫的陰暗劇情，基本上他只有蜘蛛感應，是一個不折不扣的殺手。

最後來介紹不是人的蜘蛛俠——蜘豬俠

其實漫威是拓展了很多“不是人”的蜘蛛俠的，比如這部電影裡原本是一隻蜘蛛但是被豬咬了的蜘豬俠。除此之外還有狼人蜘蛛俠，猿猴蜘蛛俠和貓蛛俠等等，都是漫威編劇腦洞大開的產物。

當然，還不能忘了我們的正牌蜘蛛俠彼得·帕克。

只不過他在這部動畫電影裡面不再是高中生，而是已經當了多年，萌生退役的老蜘蛛俠了。

3、貼合漫畫的劇情

漫畫中這幾個蜘蛛俠角色是存在於不同宇宙的，雖然有其中一兩個早已見過面，比如邁爾斯和彼得·帕克，但是要將六個蜘蛛俠並在一起這還是頭一回。所以電影選擇了讓夜魔俠中的反派金並開啟了粒子碰撞機導致了平行宇宙相互產生了聯絡。

所以，六個平行宇宙的蜘蛛俠便湊到了一起，伴隨他們的還有各個宇宙的蜘蛛俠遇到的反派。

包括金並、綠魔和徘徊者，為了阻止粒子加速器毀滅我們現在的宇宙，幾個蜘蛛俠聯手展開鬥爭，但是他們最大的任務便是讓年齡最小但是能力最強的邁爾斯得到成長，真正成為下一代的終極蜘蛛俠。

偷偷告訴你們：反派最終也是被邁爾斯打敗的，至於是什麼方法，爾謙在上文中有提到，不知道的朋友就要去電影院一睹為快了。

分析完它，這部動畫電影給我們帶來最大的驚喜就各種層面的創新，加上沒問題的劇情與邁爾斯的成長故事，平行宇宙的蜘蛛俠真的給人不一樣的感覺。

看這部電影唯一的遺憾就是沒能看到紀念斯坦·李老爺子的彩蛋，不過電影中倒是出現了老爺子的身影，他在片中是一位賣給邁爾斯衣服的服裝店老闆，並且對著覺得衣服鬆垮的邁爾斯說了一句——總有一天會合身的。

不過這部電影作為2018年最後的超級英雄電影完全稱得上壓軸大戲，值得去看。

《蜘蛛俠平行宇宙》剛看完。不得不說，自從漫威革新開創《復仇者聯盟》系列，把觀眾所能見到的英雄聚在一起，抱團打怪，超英電影就被改變了格局，原本處處壓制漫威的老大哥DC，由於堅持個性英雄單打獨鬥，漸漸被市場遺忘，直到溫子仁的《海王》才勉強算與漫威打了個平手，沒成想這大辮子七海龍王的熱頭還沒退盡，歲末年初索尼又偷摸摸搞了部蜘蛛俠超英電影，野心磅礴地開啟了SUMC（索尼超英宇宙）的序幕，與MCU（漫威宇宙）、DCEU（DC宇宙）分庭抗禮。這部索尼版”蜘蛛俠“，剛出來就被提名了全球最佳動畫長片，爛番茄新鮮度97%，還被《滾石》雜誌提前半個月評為年度最佳電影，目前豆瓣評分也高達8.9......它到底是怎麼做到的呢？

一、真的熱鬧

觀眾不是喜歡超英們抱團打怪嗎？索尼我這就真誠送上6個蜘蛛俠。

在上世紀90年代，漫威由於資金壓力太大，曾向索尼出售了900多個漫畫角色的電影改編版權，其中就包括蜘蛛俠、毒液、黑豹、銀貂等。所以索尼手握著的超英牌是不少的，這大概就是它想要開創SUMC的野心由來。而這次的《平行宇宙》，索尼在漫威體系的10多個蜘蛛俠裡，選用了最有代表性的6個。

小黑蛛Miles Morales

原版蜘蛛俠 Peter Parker

女蜘蛛俠 Gwen Stacy

暗影蜘蛛俠 Spider-Man Noir

日漫蜘蛛俠 Peni Parker

蜘豬俠 Spider-Ham

選擇這6個蜘蛛俠的原因如下：

1、他們的膚色囊括了白、黑、黃三色人種；

2、他們的年齡層老中青少一個不差；

3、他們的性別有男有女；

4、他們的個性差別大，呆萌、頹廢、酷帥、復古、可愛、搞笑全部佔齊；

5、他們基本代表了不同陣營的各色人等

小黑蛛（逃不脫家長學校控制，渴望掌握人生主動權的青少年）

原版蜘蛛俠 （鬍子拉碴、啤酒肚、貸款欠債、妻子跑路的落魄中年油膩男）

女蜘蛛俠 （潮酷、組建搖滾樂隊，不用被蜘蛛俠拯救，反倒有能力拯救蜘蛛俠的新女性）

暗影蜘蛛俠 （幫助底層人民，立志行俠仗義，真槍實彈打擊犯罪的復古英雄）

日漫蜘蛛俠 （來自未來的技術宅女孩，用輻射蜘蛛和裝甲打擊敵人）

蜘豬俠（嬌小玲瓏、賤萌十足，隨身攜帶錘子，打起架來毫不遜色的另類怪咖）

一輪角色設定下來，電影受眾就被一網打盡了，幾乎沒有落網之魚，就問你這操作騷不騷？！

更不止如此，目前宇宙裡的超英們都是先組團後戰鬥，故事重點大多側重在戰鬥過程，《平行宇宙》則是在組團的時候就開始搞噱頭，讓一個蜘蛛俠遭遇一堆蜘蛛俠，這個平行宇宙的概念明顯就比普通的拉幫結派要勝出了不少。而且平行宇宙的形成還不是蜘蛛俠們的刻意設計，而是反派金併為再次見到妻兒，開啟的時空入口，這個情節設計即增加了反派的厚度又讓平行宇宙的概念得以自然發展，也是很牛X啦。

二、真的漫改

《平行宇宙》電影畫風極大的借鑑了美漫的風格，比如：

動漫中動作速度用擬聲詞來凸顯，電影裡就在小黑蛛進擊、動作的瞬間閃回到了漫畫風上。

漫畫手法常出現的心靈“感應”，電影裡就把這一畫法變成GIF圖

漫畫裡常用氣泡表現對白，電影就依葫蘆畫瓢地沿用

三、真的懷念

《蜘蛛俠》、《奇異博士》的共同創作者史蒂夫·迪特科和斯坦•李，在《蜘蛛俠平行宇宙》即將完成之前去世，史蒂夫·迪特科2018年6月7日被發現死在公寓中，享年90歲，斯坦•李2018年11月12日在好萊塢一家醫療中心去世，享年95歲。《平行宇宙》致敬了蜘蛛俠的這兩位創作者。尤其當斯坦•李老爺子扮演玩具店老闆出來打醬油的時候，影院裡好多觀眾發出了明顯的嘆息聲。

順便提一句，難道沒人注意《蜘蛛俠：平行宇宙》的電影配樂嗎？這位音樂人的名字是Daniel Pemberton。他曾在蓋·裡奇《秘密特工》、雷德利·斯科特《黑金殺機》、艾倫·索金《茉莉牌局》、尼克·墨菲《覺醒》、Netflix熱門劇《黑鏡》等一眾知名影視中擔任原創音樂，音樂風格一直是偏硬核和恐怖懸疑的。難怪當小黑蛛的叔叔 the collider出現時，那股戲劇張力會讓人印象如此深刻，還有地鐵裡，叔侄倆追逐時的那段配樂，真是愛死我了。

現實太無趣

電影有意思