海王是一部輕快的動作，令人驚歎的世界構建，引人入勝的音樂，它真的是一個海底的星球大戰，海底特效非常好，這是徐錦江在好萊塢的又一力作。

昨天剛和老婆刷完《海王》，所以來給大家分享一下我的感受吧！

《海王》是DC漫畫公司旗下的經典漫畫角色，和《超人》、《蝙蝠俠》、《閃電俠》、《神器女俠》等等，是同門師兄弟。

對比看對手，漫威公司這些年的蒸蒸日上。估計DC的老闆肯定是紅了眼了。從之前的《正義聯盟》就能看出，DC公司是下了決心要和漫威的"宇宙計劃"一爭高下。

雖然能看的出DC公司的野心勃勃，但好像依然沒有找對方向。《海王》這部電影的場景畫面，和演員造型上非常不錯。但奈何觀眾已經被現在市場上的商業大片養叼的嘴，對於這種號稱"海底阿凡達"的絢麗大氣的場景，觀影的觀眾並沒有表現的多麼震撼。

再從說說故事吧，故事講述的是海底國度"亞特蘭蒂斯"的女王亞特蘭娜為了逃避政治婚姻而逃到了陸地上，與燈塔守護人相愛生下了半人半神的亞瑟。幾年後又被抓了回去締結政治婚姻，有生下了兒子奧姆。看到這大家有沒有什麼似曾相識的感覺？二郎神楊戩還有他外甥陳香，是不是也是這個套路？

繼續故事，奧姆也不知道為啥就特別憎恨陸地人類，可能是因為他媽因為這是被處死的原因。所以一直謀劃著要"返工大陸"。而海底王國澤貝爾的公主湄拉打算組織這場戰爭，於是找到了亞瑟，二人攜手最後找到了"失落的三叉戟"組織了戰爭，而亞瑟也成為了統領所有海域的海王。

單從故事上來說，導演想要講一個堪比指環王那樣恢弘大氣的史詩故事！但奈何故事格局太小，海王和陸地的矛盾只是因為一個同母異父的哥哥！還有一個地方，電影最開始出現的海盜反派，縱觀電影全片，給我的感覺就是，這個人出來就是來湊時間的！

所以，我個人觀點來說。《海王》這部電影，雖然場面上很熱鬧，但故事邏輯和人物刻畫上沒有做到位。最直接的提現就是，我媳婦兩個小時睡的不錯！

能令觀眾開心的電影就是好電影。電影拍出來不只是為了去獲奧斯卡，大部分觀眾更不是像你這樣有藝術家的水平，不好意思，我們沒你這麼優秀，或許你來拍會比溫子仁拍的好吧。最起碼，看這部電影的時候，我很開心，現場觀眾的反應我也看到了都不是裝出來的也都很開心，這還不夠嗎？黑暗騎士指環王當然無法超越，也無法比肩，但我覺得海王就是2018最令我感覺爽的一部電影。

雖然一直是MCU的影迷，但這次真的是被DC驚豔到了，它摒棄了以往DC的暗黑風格，成功的關鍵是我一直以來喜愛的導演：溫子仁，終於明白為什麼那麼喜歡他的作品了，才華使他作任何型別片都可以好好的講故事，抓住觀眾的心，無論劇情，特效都是美輪美奐。期初是抱著最近市場沒什麼大片正好趕上中國全球首映，所以嚐鮮，結果真的很出乎意料，憑我越影無數 電影發燒友來說這部作品是我近幾年看到最好的超級英雄電影。不分DC和MCU只輪電影本身。我也不隨意站隊，只想表達我的客觀感受，好就是好，至少這個電影我不覺得時間長而且全程無尿點無瞌睡，無論劇情 打鬥 特效 場景 都很吸引我。為電影迷來說我看的是IMAX版本，我也推薦大家看IMAX或中國巨幕，不然很浪費這部作品。

剛刷完海王歸來，最大的感受是溫子仁導演是不是金庸迷？劇中的情節很多都能讓我不自覺的想到“神鵰三部曲”。還有有網友說要海王加入漫威復仇者聯盟，我想科普下，海王是DC生產的，跟漫威沒關係，DC的代表英雄有超人、蝙蝠俠、神奇女俠、綠燈俠、海王、綠箭俠等

《海王》，CG特效我跪服，但劇情方面還是有點兒強行爆米花了，不過隔夜君並認為這是疏漏，相反在我看來這是創作人的有意為之！

上映三天，累計票房就已經突破6億大關，而每天的營收資料同樣保持相當強盛的位階，

相信在未來一個月時間當中，最熱門的話題一定非《海王》這部DC電影莫屬了。

從上方的排行榜中，我們可以看到《海王》目前的資料雖然還與《毒液》相去甚遠，

但是憑藉目前豆瓣超過10萬人評出的8.1分口碑佳績，這部英雄電影也必定能夠在後面的一個月上映時間中，趕超死對頭漫威的英雄人物。

似乎多年的屈辱，所謂的活在漫威陰影籠罩之下的生活，DC都能夠藉此一舉消弭殆盡了。

所以如此口碑爆炸的電影，我們又怎能錯過呢？

在今天的這期內容，隔夜君就給你們解讀其中的優劣吧---

《海王》

大抵來說，《海王》講述了亞特蘭蒂斯女王“亞特蘭娜”在逃避政治婚姻的過程中與人類定情並生下的孩子“海王”，

為了阻止他同母異父的弟弟“奧姆王”企圖集結海洋各國的力量向人類發起戰爭，並最終力挽狂瀾讓自己登上海洋領主位置，還世界於和平的故事。

是的，隔夜君將結局徹徹底底的劇透了，但想來你們也並不會有多大的惱怒，畢竟對於一部爆米花電影來說，最最最不怕的就是劇透二字了。

況且了嘛，這部超級英雄電影也雷同於《毒液》一樣——《毒液》劇情差強人意，在隔夜君看來能夠引起轟動的關鍵所在，也就是ip情懷再加意想不到的湯老師和毒液的j情吧。

而對於今天的這部《海王》來說，真正致勝的秘密相信各位也早已明析於胸——絢爛無比的CG特效和激奮人心的動作打鬥。

甭管是海王媽媽為了抵禦追捕者對家人的傷害，而在燈塔小屋內上演的“全片第一場打鬥戲”。哇，那真是...人物拳腿之間猛烈的碰撞，再附以跨度極大（時而地板，時而天花板）的鏡頭拉位，簡直就把觀影者的腎上腺素完全調動起來了好不好？

還是海王在女主“湄拉”的帶領下第一次進入異彩紛呈海洋世界的那一抹驚豔。

亦或者是劇情最後的那一場“海洋大戰”，各式樣的奇幻生物比鄰出現，各種絢爛如煙火的爆炸場面密佈整個IMAX大熒幕，帶來了無與倫比的窒息感。

假若你們也有不少的閱片經驗，那就一定會不自覺的浮現出十數年前《哈利波特》，《指環王3》，以及《阿凡達》上映時所帶來的仿若開啟新世界的那陣激靈衝動。

所以，在隔夜君看來《海王》的CG技術可以堪稱為這個星球上最為頂尖的應用之一了吧，也難怪能夠斬獲到如此之高的讚譽評價咯。

好了，《海王》最為耀眼的亮點隔夜君也給你們交代完畢了，那在接下來就吐槽吐槽這部電影所存有的“不夠好”以及“能夠更好”的地方吧---

其一為這部電影的寬泛世界觀設定，也就是人類和海洋生物的關係。

一直以來，人類為了追求社會的發展，都在肆無忌憚的破壞海洋的生態，所以也就造就了海洋生物對於人類的憎恨，

但問題來了，海洋生靈的這種憎惡不僅沒有衍變成不加控制的屠戮，相反，在他們的認知當中還萌生出了一股匪夷所思的剋制，當心人類發現亞特蘭蒂斯的存在。

試問一個在人類仍未有走出非洲大陸的時候，就已然掌握到了無限能源技術的超高智慧帝國，即便後來因為貪婪技術的原因一度遭受重創，但到來海底的千百年來也得到了空前進化，文明水平更不是過去能夠同日而語，隨便打場仗都能夠毀天滅地的海洋生物軍團，

為什麼要有如同《神奇動物在哪裡》的巫師一樣，”生活在陰影“的感覺呢？

後者起碼也有“麻瓜知道魔法世界存在就會出現暴動，然後引發大戰，導致兩敗俱傷”的擔憂提點，以及事實上巫師也真的沒有比普通人類強多少好不好？(最起碼也沒有刀槍不入的身軀)

但《海王》世界的人類呢？都8012年了，駕駛的還是一艘生鏽的潛艇，這樣的水平何足掛齒？

更滑稽的就是這種潛艇竟然能夠在奧姆王和涅柔斯磋商合作事情的時候（兩個海洋帝國的最高統帥），憑藉幾枚導彈就一度將在場的所有大佬都逼近絕路，險些葬身在海底之下。

這樣時而強大無比，時而窩囊垃圾的設定用意目的很明確，不就是想在“炫技”的時候能夠盡情的展現澎湃威力，而在闡述世界觀的時候又能夠起到一定的邏輯自恰性嗎？

然而這種肆意變化實力落差的本身就是一種叫人齣戲的缺陷啊，難道導演就沒有注意到嗎？---你就是將那輛生鏽潛艇換成人類盜竊亞特蘭蒂斯寶船所發動的攻擊，那這劇情起碼也合理一點吧？

其二則為反派奧姆王和男主“海王”以及女主“湄拉”的關係。

在影片當中，我們可以看到奧姆王其實並沒對海王予以多大的憎惡，如果不是想要獲得王位正當性，相信奧姆王也不會去較勁自己的哥哥（在打鬥的過程中還多次的給予海王機會投降）。

這樣的創作手法其實是相當棒的，無疑也賦予了奧姆王這位角色不少的溫情，能夠為他在最後母親迴歸時的洗白確立一定的前提基礎。

但對於劇情有較高要求的觀影者來說，《海王》要想對得住如今的爆炸口碑，那就得再加一把力了。

比如參考《海賊王》漫畫最近更新的和之國篇章內容---

曾經作為和之國光月家族絕強武士的“酒天丸”，在光月家被大蛇摧毀之後就沒再拾拿起武士之道，並且在過去20年以來承受著絕望的苦痛，從而自我放逐，當上了山賊，對當地百姓進行搶奪打砸。

其實他內心最深處，一直都期盼著強大的領主迴歸，能夠統帥他們重振國家的興盛---相信海賊迷都知道，這位強者一定就是五皇路飛了。

相似的手法換到《海王》這部電影裡，我們就可以對奧姆王這位角色進行此番的刻畫---

出生就帶有母親善良的血統，但後來囿於母親被父親放逐殺害，以及隨後數十年來接受到的殘酷教育，灌輸了要將人類徹底征服的思想認知，使得他身上的善意都被壓抑了下去，表徵在外的就只有狠惡的一面。

但實際上，在奧姆王的內心深處一直都渴望著親人的疼愛，以及這位同母異父哥哥的王者歸來。

如果哥哥是窩囊就算了，別在奧姆王的面前出現成為他征服世界的麻煩點（本來就夠煩了，現在還要伸手去拍死個蒼蠅，那也是個麻煩）。

只希望這位海王哥哥能夠擁有絕強能力，並一舉將自己的暴行阻遏停滯，那奧姆王在面對無法撼動的哥哥之時，內心那股溫柔的火種便可因為得到依靠而再次綻放耀眼光芒，

洗白就是理所當然的事情了。

有了這樣孤獨，揹負，矛盾，淒涼的背景設定，是不是立即覺得奧姆王的人設鮮活了不少呢？同時，你們又是否對《少年JUMP》的動漫萌生出了另眼相看的態度了？

另外，對於奧姆王和女主“湄拉”的關係，也是蠻讓隔夜君尬戲的---

這兩人在電影的前半部分都是以“未婚戀人”的關係確立著，

當然啦，對於湄拉來說她是無感的，因為這場婚姻也是政治姻親罷了，但不能否認的是，奧姆王可是相當痴愛湄拉的。

然而到來後來，囿於海王和湄拉在歷險路途上的相濡以沫和朝夕相處，他兩就日漸生情了，並且在劇情最後頭以夫妻的名義走到了一起。

那奧姆王洗白之後不就要叫這位昔日鍾愛的女人為“大嫂”和“女王”了嗎？

而其同為一家人，生活也在同一堡壘之中，相互碰面的機會數不勝數，難道導演就沒有覺得這樣的關係設定會有點兒彆扭嗎？

要隔夜君說，一部漫威裡頭的黑寡婦時而與美隊，時而與鋼鐵俠，時而與冬兵，時而與鷹眼，時而與綠巨人碰撞愛情火花，但眾人卻都依舊能夠稱兄道弟毫無間隙妨礙的戲碼，就足夠讓影迷們吃不消了。

如今這部看來將會在未來好一段時間被認作為美漫英雄代表的《海王》又開搞了這麼一輯感情尬戲，你們是存心要讓影迷原地爆炸吧？

劇情我同樣幫你想好了，就在周星馳主演的那部《賭俠Ⅱ之上海灘賭聖》原有劇情上修改修改就可以了---如仙，如夢與丁力和星爺的關係，以及她兩人的遭遇。

姐姐一直以來都很聽父親的話，因此就心甘情願的接受了和奧姆王的聯姻，但在後來知道了奧姆王謀劃摧毀人類世界的計謀後，兩姐妹就產生了叛變的想法（心地善良，想要拯救世界），想要尋求幫手來搗毀陰謀，

結果卻遭到了奧姆王的逮捕，但在逮捕過程中姐姐犧牲了自己來換取了妹妹逃脫困境的機會，並最終邂逅上了主角海王，然後後續的故事繼續按照電影開展就可以了。

你們說，這不就完好解決了尬戲問題了嗎？

當然咯，隔夜君也是有自知之明的，上述的幾點更改建議我相信常年活躍在好萊塢的導演們也都早早注意到了。

尤其對於《海王》的導演來說，隔夜君就更沒有資格在他的面前“好為人師”了。

這位叫做“溫子仁”的華裔導演，可是恐怖片領域頗負盛名的電影大拿啊---自從千禧年以來拍片數量並不高企，但零星數量裡面卻赫然標榜著《電鋸驚魂》《死寂》《潛伏》《招魂》等等可以堪稱為歐美恐怖片門面的經典之作，實力幾何相信已是有目共睹的事情了。

上述的這幾部恐怖片之所以能夠成就經典之名，原因就在於它們均一是透過拷問人性來傳遞恐懼感的，無不深入髮膚，寒顫之感繞樑三日也不能揮去。

簡而言之，溫子仁就是一位能夠把故事講好，講透，講到深入人心的大神。

但是問題來了，為何今天的《海王》似乎除了亮瞎眼的CG特效特效和動作戲之外，故事卻如此的流於表面呢？

隔夜君不敢斷言是大師失誤了，只能說是溫子仁的有意為之吧。

自從DC電影於諾蘭執導拍攝的《蝙蝠俠》三部曲之後，DC也不是沒有去涉足暗黑類的電影題材，比方說《自殺小隊》《鋼鐵之軀》《蝙蝠俠大戰超人》，

不過票房通通都強差人意，說得過分一點兒，也可以稱之為“被隔壁家的漫威碾壓著打”呢。

這樣的現象說明了什麼？難道就不應該是“觀眾並不喜歡有深度的電影，攫取票房的利器仍為‘平庸粗淺+CG特效’的爆米花電影”這麼一個道理嗎？

觀眾：別試圖讓我思考，否則我就不買你電影票了！！

於是溫導就胡亂的“莽”起來了，任由天馬行空的想法在腦海裡肆意的奔流---

劇情通暢不通暢都沒有關係，保證“能夠看懂”這一條最低底線就足夠了，

然後《海王》就在電影史上雋永留名了。

豆瓣評分8.0，總的來說，還算是一部不錯的電影。海底世界的戲份很足，十分吸引眼球。其次是撒哈拉沙漠、西西里島、地心藏海、海溝族追逐戲等等奔波全球海洋奇觀，美不勝收。紅髮女主的造型很美，特別是女主。海洋的世界裡沒有眼淚，幾十年的燈塔守護直接戳中淚點，愛一個人就是這樣地無私與痴情。

溫子仁手下的DC不再黑暗，情節跌宕又完整，正如他的恐怖片一樣吸引人，直達海底。成功的將好萊塢的經典元素拿來一鍋端，讓你從戴上3D眼鏡的那刻起，特效場面輪番變幻，直到你眼花繚亂，這個過程中也逐漸喪失樂趣和思考能力。

劇情發展太快，導遊一昧追求速度，以至於快到人物、愛情都趕沒了，只剩下特效了。喜歡特效的朋友們，強烈推薦給你！

去看《海王》之前，心裡盤算了一下，自己對於這個超級英雄的認知：

他是正義聯盟的創始元老，亞特蘭蒂斯王，海上的老大。最牛和最與眾不同的技能是……和魚說話，聽起來就比較衰。況且超級英雄大展拳腳的空間一向是陸地和天空，所以海王兄一直的處境都比較尷尬，所以Aquaman就變成了Suckman。

——以上是在知乎常年浸染東一榔頭西一棒子，外加《生活大爆炸》所得。

亞特蘭蒂斯，最早出自古希臘哲學家柏拉圖，描述的是上古時期的一個沉入水底的強盛文明；之後有很多的冒險家曾經試圖尋找過亞特蘭蒂斯的遺蹟，但都無功而返。

——以上取自童年看《小學生十萬個為什麼》的記憶，相信我，沒有百科，純憑記憶手打。

海王的裝束是黃金甲，黃金三叉戟……果然中外皇家都一樣，都愛用這種黃。打架時經常把三叉戟扔出去，或者像孫猴子刷棍子似的玩大風車；但是總結起來，似乎戰鬥力還是不夠看……

——以上是玩《不義聯盟》的遊戲心得。

演海王的傑森·莫瑪之前最出名的角色就是《權力的遊戲》中的馬王，所以也被戲稱為“海馬王”，導演溫子仁的大名倒是如雷貫耳，可是作為不喜恐怖片，《速度與激情》系列看一遍就忘的我來說，也沒啥具體的輪廓。

——這是看新聞看預告片的路透所得。

嗯，根據以上總結，雖然相對於DC迷還算個半吊子，不過我自信對於“水行俠”的認知已經可以完爆大概九成的路人觀眾了，如果再張狂一點，那麼估計九成五也沒啥問題。

即便如此，還是在心裡犯嘀咕，會不會有什麼背景複雜，看不懂的梗？

尤其是當看見海王的片長有143分鐘，加上通勤的時間，足足橫亙一個下午之後，更增添了此份擔心。

說起來對於扎克·施奈德，總體而言我的觀感還不錯。《守望者》雖然只看了一遍，但是深得我心，曼哈頓博士那份自由孤傲吊炸天尤其令人印象深刻。《超人：鋼鐵之軀》多看了兩三遍，懷念亨利·卡維爾的髮際線；《蝙蝠俠大戰超人》，《正義聯盟》當然沒錯過，不過確實太過細碎硬傷明顯，況且又都挺長，所以也只刷了一遍。

一系列的組合拳下來，《守望者》和《鋼人》時期還可以算是“叫好不叫座”，《蝙超大戰》開始陷入爭議，“瑪莎梗”有成為黑歷史的趨勢；《正聯》則基本算是雙輸，正巧扎導家庭遭遇不幸，也藉此退出了後期製作，而DC與扎導的“姻緣”，也由此體面地結束了。

然而有了這麼多的“前作”，扎導給DC電影留下的風格標籤已經深入人心：黑暗風，看不清，人神思辨，門檻，深度，賣碟……

對於投資人來說，這些恐怕都不是問題，最大的問題還是：不賣錢。

而不賣錢的原因在廣大人民群眾這裡，就是“不好看”。

相比於漫威的“真娛樂”，之前的DC總有點板起臉來講道理的“假正經”之嫌。或許是早前《黑暗騎士》三部曲的大獲成功讓華納嚐到了甜頭，於是在高逼格玩深度的路子上狂野飆車，本期盼著能抄這條熟路迎頭趕上領頭的漫威，沒想到開車的老司機“渣導”玩得有點飄，連連翻車。

雖然海王在正義聯盟裡處境尷尬，但是《海王》的電影在DC宇宙中卻已經到了決定大局，不容有失的地步。若再“覆轍”一次，恐怕爛片華和DC的爛鐵身上，就捻不下更多的釘了。而後面的沙贊，小丑女，新神族，都要蒙上一層陰影。

於是在《海王》身上，看到的是結構和情節上的保守和小心翼翼。

英雄旅程，三幕式，好萊塢的“萬年良方”不多贅述；而在通用的框架下，填充故事線，新增更多的人物，補充細思極恐的細節，最後留個反轉的懸念……都可以讓電影看起來不那麼“簡單”。

《海王》是通通沒有，就是這麼“簡單”：善惡二元對立，不用內心糾結衝突，也沒有令人驚愕痛心的“變節者”，好就是好，壞就是壞，一棒子插到底，沒有一招虛招。

人物方面，《海王》也是極盡精簡，沒有會令人困惑的“變形者”，敵人張牙舞爪從不耍心機，媚拉一個人承擔了除了“英雄”之外，“信使”，“夥伴”，“導師”的職能，在戲份上幾乎與主角海王同樣吃重。

說起來“英雄旅程”取自坎貝爾的《千面英雄》，《千面英雄》主要研究的是各國神話，而傑森·莫瑪的海王的形象，以及在第二幕中為取得三叉戟的各項試煉，不由得讓人想起古希臘神話中的赫拉克勒斯。

《千面英雄》告訴我們，神話是全世界人民的“通用語言”，“英雄”是各國各民族共同的嚮往。這大概能夠粗略解釋超級英雄在全球風靡的原因：我們完全可以將它們類比成“現代的英雄神話”。

而《海王》的故事即便是在“神話”中，也屬於最直白的那類，直接拿模板出來，甚至比模板還要精簡，完全不帶絲毫遮掩，就是純粹的“英雄旅程”。

不管是看作是對曾經暗黑路線的“撥亂反正”，還是溫子仁輕情節重表現力的表達風格，雖然《海王》的製片人還掛著扎克·施奈德的名字，但是正片中已經完全的“去渣化”，為了對沖曾經的暗黑深沉風，甚至有點用力過猛。

然而若是給的越多，故事講起來也就越不容易，觀眾理解起來就更有難度。於一個總體來說認識度並不高的《海王》來說，風險也就越大。看來DC是被前幾部的票房嚇怕了，容不得一點加料和閃失。

日本的經典動漫形象機動戰士高達，無論人類科技發展到了何種地步，也無論高達身上配備了什麼樣的武器，就算是一炮都能轟掉一艘宇宙級戰艦，最後的決戰還是拔出光劍，砰砰砰互砍。

無他，唯爽而已。

超級英雄也是如此，縱使你飛天遁地法力無邊，實際的破壞力高出那些戰士幾個量級。但是在視覺上還是不如大家赤身肉搏看起來更燃。會放風箏會隔空取物的法師，總感覺不那麼夠勁。

“Aquaman sucks”，海王的倆能力，海鮮大召喚術和摔跤，聽起來確實呵呵。但是放在大銀幕上一表現：海鮮大召喚術直接變成了兩軍互毆的海底星球大戰，而中間靠拳腳，靠蠻力掄大錘打掉黑蝠鱝，最終靠六老師終極奧義——棒子掄圓幹掉反派，又有著動作片的影子。

型別混搭，《海王》這次，從漫威“偷師”了不少。

包括對話中的冷幽默，反差萌……嗯，其實也不能說是學漫威，好萊塢最在行的就是討人喜歡。手段武器都在那裡，材料拿出來，配個好廚子，這菜就能炒得不錯了。

大眾對於爆米花的超級英雄電影，嘴從來都沒那麼刁。

溫子仁這次把顏色調的明亮一點，大場面和動作賣相打扮的好看一點，素材不多但是捏合得整齊一點，就是一盤不錯的“海鮮大餐”。

雖然也有DC粉哭天搶地地喊著《海王》這麼一搞，DC個性全無全盤迪士尼漫威化。可是說實話，商業電影作為大投資的消費品，無論是漫威還是DC，靠粉絲大概都會被餓死。《海王》咋說也是掙著錢了，順便還能打破“DC電影不賣錢”的刻板印象，名聲也不錯。

之後的《沙贊》，《神奇女俠1984》，還有企劃中閻羽茜的小丑女，杜威內的新神族，這幫DC未來電影的“弟弟妹妹”們站在海王大哥“巨人的肩膀”上，才有機會發揮個性，施展的空間也更大，DCEU靠情懷，靠粉絲請命可做不起來，百廢待興的創業新階段，還是務實些好。更何況連“Suckman”都能拍成這樣，就算不能說“站著把錢掙了”，至少也可以說一句“遊著把錢掙了”。