常常有這樣一個時候，我們會害怕人群，恐懼那顆近在咫尺卻感受不到任何跳動的心臟。然而，當你看到有“人”願意放棄長生不老、放棄特異功能去換取一顆能發熱，能跳動的心時，你會覺得活著真好，哪怕死亡也會不期而至。
在聽《編號89757》之前，看過一部片子叫《Bicentennial Man》（機器管家）。其實，我也更願意將其翻譯成《兩百歲的人》。看過這部片子的人，絕對不會同意將他稱之為機器，哪怕冰冷的外殼擋住你的眼睛讓你看不到他溫熱的心；也絕對不會僅僅認定他是個管家，因為他的能力遠遠超出了管家之所能。他愛音樂，會製作根雕，他懂設計，當然也害怕別人的傷害…他縱容任性小姐的惡作劇，卻深深的愛上了他的二小姐……
故事發生在“不久的將來”，尼爾一家迎來的第四代新管家——機器人安德魯。但一個巧合讓尼爾再也無法把他當作一個冰冷的機器，因為安德魯擁有人類的某些特徵：他能感知人的情感，善意、歉意和友誼，他有自己的想法和思維……
特技電影給我們留下的印象往往是宏大的血腥的廝殺場面、或是造作的誇張的“唯美”鏡頭，然而視覺上的刺激轉瞬即逝，溫情才能久久的溼潤雙眸。這便是《Bicentennial Man》的魅力所在。超越人際間的溫情和對人性的苦苦追尋使這部影片有了更加深刻主題。
安德魯的人化歷程從海邊開始，影片中多次使用景深鏡頭：前景是橫倒在沙灘上成堆的枯樹幹，安德魯和二小姐迎風走來，後景是波濤翻滾的大海。畫面簡潔不失詩意，這兩個心地最為純潔的人與大自然和諧的融為一體，讓人充滿嚮往之情。他們此行的目的是找尋可以做根雕的材料，眼前毫無生氣的朽木，在安德魯手中彷彿轉眼間就可以變成栩栩如生的根雕。這便是追尋生命意義的起源。一個沒有生命的機器人利用死去的物體創造出永恆的藝術生命。
如果難受卻不可以哭，如果開心卻不可以笑，就像只有著鋼鐵外表的安德魯情感壓抑在內心而無法宣洩。“你能哭我卻不能，這太殘酷了，我心裡好痛卻無法表達。”其實這樣的感受，很多人都經歷過，只是我們沒有勇氣去尋找自由表達本我的真性情。感情的失落讓他開始追尋獲得和正常人一樣的權利。有了人的五官，人的感知，卻不是完整意義上的人。從追求體外的人化，到徵求人類的肯定，安德魯開始明白這個道理，用兩百年的時光交錯換人性的完備。
勇敢的面對死亡，想做人，不該懼怕死亡，因為那是人生的一部分。看見牆壁的蜘蛛都不忍心傷害的安德魯，擁有生命對他來說是何其的寶貴。但一次次的嘗試之後他終於明白人類面對於生活的意義往往隨時間而定，然而，對於他，擁有無窮無盡的時間，因而就不會體會到生命的意義，所以，他選擇面對死亡。影片中隨處可見導演對於時間的隱性表達。尼爾家裡掛忙了各式各樣的鐘表，無時無刻不在提醒觀眾，時間對於生命來說有多麼重大的意義。看到安德魯要求自由時的堅定眼神，尼爾無奈的心情不是因為要放棄對安德魯的擁有權，而是他早已把安德魯當作自己的孩子，看到一個又一個離他而去，時光變遷便再一次衝擊了尼爾的心。然而，安德魯此時還不懂，他的離去對於一個老人來說意味著什麼。安德魯出門，鏡頭拉開，空曠的房間裡尼爾的身影顯得那樣孤獨。十六年後，尼爾臨死前終於又見到了安德魯，這是第一個離開他的親人，安德魯第一次感受到了早已存在於內心的感情，卻無處發洩。幾十年過去了，安德魯擁有了與人類一樣的外表，回到尼爾家時，卻將波夏當成了當年的二小姐，歲月的變換終於讓他迷惑了，也更加意識到時間的存在對於人類社會的非凡意義。
影片最後，安德魯終於得到了社會的認可，真正融入了這個擁有最高智慧的群體，他卻早一步閉上眼睛，體驗過作為人的最後滋味——死亡，沒有親眼看到他苦苦追求了一生的成功。習慣了因為永遠的離去而落淚的人們在這樣的時刻，請千萬不要傷悲，而該為安德魯安慰，因為遺憾是人一生不可避免的一環。安德魯擁有遠遠高於一般人的智商，擁有了親情、友情和愛情，擁有眾多的發明和社會認可，他一個月的收入可以抵得上製造他的公司老總一年的收入。但是想成為一個完整的人，他不得不經歷這一環——遺憾。導演精心的安排，讓安德魯真正體會了為人一世的十全九美。
常常有這樣一個時候，我們會害怕人群，恐懼那顆近在咫尺卻感受不到任何跳動的心臟。然而，當你看到有“人”願意放棄長生不老、放棄特異功能去換取一顆能發熱，能跳動的心時，你會覺得活著真好，哪怕死亡也會不期而至。
在聽《編號89757》之前，看過一部片子叫《Bicentennial Man》（機器管家）。其實，我也更願意將其翻譯成《兩百歲的人》。看過這部片子的人，絕對不會同意將他稱之為機器，哪怕冰冷的外殼擋住你的眼睛讓你看不到他溫熱的心；也絕對不會僅僅認定他是個管家，因為他的能力遠遠超出了管家之所能。他愛音樂，會製作根雕，他懂設計，當然也害怕別人的傷害…他縱容任性小姐的惡作劇，卻深深的愛上了他的二小姐……
故事發生在“不久的將來”，尼爾一家迎來的第四代新管家——機器人安德魯。但一個巧合讓尼爾再也無法把他當作一個冰冷的機器，因為安德魯擁有人類的某些特徵：他能感知人的情感，善意、歉意和友誼，他有自己的想法和思維……
特技電影給我們留下的印象往往是宏大的血腥的廝殺場面、或是造作的誇張的“唯美”鏡頭，然而視覺上的刺激轉瞬即逝，溫情才能久久的溼潤雙眸。這便是《Bicentennial Man》的魅力所在。超越人際間的溫情和對人性的苦苦追尋使這部影片有了更加深刻主題。
安德魯的人化歷程從海邊開始，影片中多次使用景深鏡頭：前景是橫倒在沙灘上成堆的枯樹幹，安德魯和二小姐迎風走來，後景是波濤翻滾的大海。畫面簡潔不失詩意，這兩個心地最為純潔的人與大自然和諧的融為一體，讓人充滿嚮往之情。他們此行的目的是找尋可以做根雕的材料，眼前毫無生氣的朽木，在安德魯手中彷彿轉眼間就可以變成栩栩如生的根雕。這便是追尋生命意義的起源。一個沒有生命的機器人利用死去的物體創造出永恆的藝術生命。
如果難受卻不可以哭，如果開心卻不可以笑，就像只有著鋼鐵外表的安德魯情感壓抑在內心而無法宣洩。“你能哭我卻不能，這太殘酷了，我心裡好痛卻無法表達。”其實這樣的感受，很多人都經歷過，只是我們沒有勇氣去尋找自由表達本我的真性情。感情的失落讓他開始追尋獲得和正常人一樣的權利。有了人的五官，人的感知，卻不是完整意義上的人。從追求體外的人化，到徵求人類的肯定，安德魯開始明白這個道理，用兩百年的時光交錯換人性的完備。
勇敢的面對死亡，想做人，不該懼怕死亡，因為那是人生的一部分。看見牆壁的蜘蛛都不忍心傷害的安德魯，擁有生命對他來說是何其的寶貴。但一次次的嘗試之後他終於明白人類面對於生活的意義往往隨時間而定，然而，對於他，擁有無窮無盡的時間，因而就不會體會到生命的意義，所以，他選擇面對死亡。影片中隨處可見導演對於時間的隱性表達。尼爾家裡掛忙了各式各樣的鐘表，無時無刻不在提醒觀眾，時間對於生命來說有多麼重大的意義。看到安德魯要求自由時的堅定眼神，尼爾無奈的心情不是因為要放棄對安德魯的擁有權，而是他早已把安德魯當作自己的孩子，看到一個又一個離他而去，時光變遷便再一次衝擊了尼爾的心。然而，安德魯此時還不懂，他的離去對於一個老人來說意味著什麼。安德魯出門，鏡頭拉開，空曠的房間裡尼爾的身影顯得那樣孤獨。十六年後，尼爾臨死前終於又見到了安德魯，這是第一個離開他的親人，安德魯第一次感受到了早已存在於內心的感情，卻無處發洩。幾十年過去了，安德魯擁有了與人類一樣的外表，回到尼爾家時，卻將波夏當成了當年的二小姐，歲月的變換終於讓他迷惑了，也更加意識到時間的存在對於人類社會的非凡意義。
影片最後，安德魯終於得到了社會的認可，真正融入了這個擁有最高智慧的群體，他卻早一步閉上眼睛，體驗過作為人的最後滋味——死亡，沒有親眼看到他苦苦追求了一生的成功。習慣了因為永遠的離去而落淚的人們在這樣的時刻，請千萬不要傷悲，而該為安德魯安慰，因為遺憾是人一生不可避免的一環。安德魯擁有遠遠高於一般人的智商，擁有了親情、友情和愛情，擁有眾多的發明和社會認可，他一個月的收入可以抵得上製造他的公司老總一年的收入。但是想成為一個完整的人，他不得不經歷這一環——遺憾。導演精心的安排，讓安德魯真正體會了為人一世的十全九美。