李白的詩好在通俗易懂，給人一種太白話的感覺，不故弄玄虛，不無病呻吟，完全是從心感受出來，豪放大氣。所以好多人都喜歡。

李白是一個狂放不羈的人，也是一個想象力非常豐富的人。言，心聲也。他的詩如其人，他的詩飄逸灑脫，自然清新又多變。

如《望廬山瀑布》可謂千古絕唱，一個“生”字一個“掛”方字就把瀑布的景色描繪得栩栩如生，彷彿身臨其境，動中有靜，靜中有動。當你還沉醉在如詩的美卷中時。他奇特的想象力又把你帶到九天之上的銀河。那飛流直下的瀑布彷彿真是銀河落九天。可謂入乎內，發乎外。他的想象力便可此中得到非常真實的再現。那形神兼備的描寫讓你感受到水流之急，彷彿真的飛流直下三千尺。

“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”此二十四字，把尋常之景變成千古絕唱，你能否定他的詩之魅力嗎？

有人說李白太天真，從他的詩中可以看到他沒有政治才華。可是，當你看到他寫的《行路難(其三)》時，你會發現他並不是沒有政治才華，而是他不屑與小人為伍，不想同流合汙罷了。詩如下:

有耳莫洗潁川水，有口莫食首陽蕨。

含光混世貴無名，何用孤高比雲月？

吾觀自古賢達人，功成不退皆殞身。

子胥既棄吳江上，屈原終投湘水濱。

陸機雄才豈自保？李斯稅駕苦不早。

華亭鶴唳詎可聞？上蔡蒼鷹何足道？

君不見，吳中張翰稱達生，秋風忽憶江東行。

且樂生前一杯酒，何須身後千載名。

此詩氣勢非凡，詩人那種不願與腐朽同流合汙之情躍然紙上，他的才情一覽無遺。

李白的詩究竟好在哪？我感覺如下：

渾成自然，不著痕跡，據實構虛；

激情奔放，充滿浪漫主義的藝術手法，有強烈感人的藝術力量；

思想感情與自然景物高度融合，詩情波瀾起伏又而純手Teana；

色彩鮮明，神情飛揚，纏綿婉轉，步步深入；

語言形象、圖景刻畫、氣象渲染到位；

由反而正，由棄而取，縱橫正反，筆姿靈活，力透紙背，用語貼切；

逼真如畫，膾炙人口，新穎別緻，不落俗套；

氣勢豪爽，筆姿駿利，誇張而又自然，新奇而又真切。

縱觀詩仙李白的詩，使人感到不僅寫景逼真，敘事確切，而且表現出具有普遍意義的生活真理，給人以樂觀、積極、向上的藝術鼓舞力量。

詩仙李白，之所以被尊稱為詩仙，就是其作品與眾不同，這一點連同代詩聖杜甫都認同，讀了李白的詩，使人感到無比暢快淋漓，李白的詩充滿豪放之情，誇張浪漫的氣息，讓讀者無不感慨，豪情萬丈。這一點是前無古人至今後無來者所能達到的。

朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。天生我材必有用，千金散盡還復來。天馬行空，恣意人生，豪放中宣洩著浪漫，煙火裡飄散著仙氣。

李白的詩在於一股豪氣。在中國的詩歌歷史上，幾乎所有的詩歌都可以分為浪漫主義和現實主義，而李白，絕對是浪漫主義最頂峰的那個人。李白雖然是一個嗜酒如命的豪放形象，普通人需要為生計奔波，而李白呢？“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒。”他的詩灑脫，豪放，不拘泥於世俗，無愧於詩仙的稱號！

李白的詩歌主要在於一股豪氣，和一種彷彿來自天上謫仙人的氣勢，在中國的詩歌歷史上，幾乎所有的詩歌都可以分為浪漫主義和現實主義，而李白，絕對是浪漫主義最頂峰的那個人。

討論這個問題，應該先讀一下《李太白全集》，既讀其詩，又讀先賢的跋序評論，就能有所瞭解。我前段時間疫情期間為了以浩然之氣衝散鬱悶之氣，讀完了此書。李白之詩，浪漫放蕩，自由灑脫，多抒發個人感情，經常寫邀月臨風、寫把酒言歡、寫攜妓談笑、寫訪友周遊，無拘無束，真情告白。這種真性情，實現詩和遠方的兼得，做人他不低眉折腰事權貴，不蠅營狗苟搏功名，就連做詩，就如時人和後人詬病他的，也不拘泥舊體，不落窠臼。讀之琅琅上口，頓時胸中生浩然之氣，給人以精神鼓舞。故賀知章觀其詩而呼其為謫仙人。李白之詩不好乎？

李白寫的詩基本不是格律詩，再加上性格狂放，處世飄逸，詩句多狂放豪邁，故以詩仙之名貫之。社甫格律詩聖手，詩句工整瑰麗，嚴格律要求，故名詩聖！

唐朝大詩人李白，號稱詩仙。他所寫的詩浪漫、豪放，而且有抖酒詩百篇的美譽。

李白雖然才華橫溢，但也侍才放曠，總是感到事不如願，自己的才華沒有得到施展。因此，他的詩作略帶哀怨。也許此原因，他總愛借酒澆愁，把酒當歌。此人也許因為太過孤傲，一直沒有被任用到重要位置，這也是李白一生最苦惱的。

李白一生詩作非常多，他的詩篇流傳至今，依然郎朗上口。同時他也是浪漫主義，性格放蕩不羈，這也許就是學問太大，自命清高的緣故。

可是當今社會人才濟濟，早已不乏這樣的人才了，因此有詩為證：李杜詩篇萬口傳，至今已覺不新鮮。江山帶有人才出，各領風騷數百年。

李白是個性獨特的浪漫詩人，他才華橫溢，酒醉時能寫出許多永垂不朽的詩篇來，還被後人譽為“詩仙”。李白十五歲便有詩賦問世，可以說是天才少年、年少有為；李白十八歲，也就是青年時期，他博覽群書，還遊行於今四川境內多地，開拓視野，曾長了很多見識。由此可見，李白既然被譽為“詩仙”，那麼，他的詩是好詩也不在話下。其實，李白的詩好就好在，他能將融入自己的經歷之中，在情景交融或融情於景及多用修辭的同時，也不忘在詩中釋放出一種豪邁或巨集大的氣勢。還有，李白的詩押韻，有韻律，讀起來朗朗上口，感覺像歌唱一般婉轉動聽。並且，李白的詩，是有詩人獨特的精神世界的，以及濃厚的文化底蘊。

在仕途上，李白有才而得不到重用，他懷才不遇的心情是值得被同情的。還有，他仕途坎坷也是備受憐憫的。李白不得志，而後不滿於現狀而棄長安離去，更是瀟灑的。他不畏權貴的傲骨，更是值得尊敬的。徐悲鴻也曾有言，說人不可無傲氣，但不可無傲骨。也許，李白就是般錚錚鐵骨，才使得他的詩歌充滿豪放的氣息。

在李白的詩裡，不少詩都屬於借景抒情或融情於景還有情景交融以及託物言志等；如李白的《聞王昌齡左遷龍標有此寄》裡，有句詩，說我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。還有《月下獨酌四首·其一》裡，有句詩，說舉杯邀明月，對影成三人。以及《靜夜思》、《贈汪倫》等；那些詩裡充滿李白的內心情感。不過，李白的詩中，也有許多借助修辭手法來顯示豪放的詩句，如“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”還有，李白的詩也出現許多不畏權貴的詩句，如“安能折腰事權貴，使我不得開心顏。”

唐朝開元年間，唐玄宗寵幸楊玉環時，李白還曾為楊貴妃寫過詩，其《清平調》也曾受到唐玄宗的賞識。可見，李白的詩是有歷史文化底蘊的，也是經典中的經典。總之，李白的詩，其好處之多。而且意味深長，令人百讀不厭，還有回味無窮。

李白的詩好在哪裡，個人認為好在通俗上口上，首先以《靜夜思》為例，床前明月光，疑是地上霜，舉頭望明月，低頭思故鄉。讀起來很上口。這首詩還是教學中的詩篇。詩詞好應該好在意境中，《靜夜思》的意境是見月思鄉，表達了中秋思念親人的情懷。前幾日看見有人對其中的床做了一些解釋，說不理解就會鬧笑話，本人對這首詩有不同的看法，現說出來供詩詞愛好者共同討論。本人認為其中的床是睡覺的床還是什麼天井這不重要，這只是李白見月思親的地點而已，在哪裡看到明月都不影響他思念親人的情懷。既然見月思親是本詩的重點，那就看李白是怎麼表達的，李白用疑字表達月光的亮白以引起後面的思鄉，本人認為這疑是一個敗筆，無論是懷疑也好，好像是也罷，都說明他見到月光的歡喜之情，但如果取懷疑的意思，懷疑是地上霜，一是說李白觀察不認真，另外寫出了月光寒冷之意，與他內心想表白的情意完全不符；如果疑是好像是的意思，那這是一個比喻的用法。比喻就是把不明白的不好理解的用容易明白的東西把它說清楚，可是李白的疑用的真的是一大敗筆。首先月光常見，而地上霜不常見，可能有的人一輩子都沒有見過地上霜是什麼樣子的，讀詩都是對地上霜的想象的狀態中，李白以不常見去喻常見的東西，這樣的比喻是不是不恰當呢，望大家三思。其二，見月光思念家鄉這很自然，舉頭望明月，悠然思故鄉，可是李白寫了低頭思故鄉，那意思是我舉頭只看明月，只有低下頭才思念故鄉，這本身就割裂了思親的自然性，這也是本詩的一個敗筆，我們很多時候讀詩僅僅是上口而不思，有人說李白的詩流傳了千年，是大詩人，是經得起推敲的，我沒有推翻人們的觀念，只是覺得，我們讀誦古詩需要借鑑，領略詩人的心境情懷，但也不能說流傳下來的就沒有錯誤。說不對處請理解。以本人讀誦《靜夜思》而思的幾句詞語作為結束吧！李白做詩甚匆忙，月光疑做地上霜。舉頭雖可望明月，低頭未必思故鄉。

李白的詩風格豪放、灑脫，詩如其人，大家都欣賞他對待生活的這種態度，所以推崇他的詩。比如那句，天生我材必有用，千金散盡還復來，可作為勉勵

飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。

李白人稱詩仙，做人比較灑脫，好喝酒，有才情。他的詩歌意境奔放，豪放，感性思維爆棚，感染力超強，流傳千古，而力透紙背。他的粉絲在文人中也很多，文人相輕很多的，但是在李白詩歌面前，折服不已。

多年前，在四川江油，遊覽過李白遺蹟景區，是近年來開發的旅遊專案，李白在江油是有過求學讀書作詩的記載。

由於是感性詩人，理性思維不足，憑詩才在朝廷曇花一現，落寞江湖，以詩酒交友漫遊，留下詩歌與逸事聲震青史。

李杜文章在，光芒萬丈長。

這話不是吹的，李白詩歌究竟好在哪裡，就好像問茅臺酒究竟為什麼好喝？為什麼那麼貴？茅臺股票成為A股一哥！酒中茅臺，詩中李白啊！

請細品《將進酒》。